本书为一年级小学生设计。*的好处是 循序渐进 。阻碍高班学生发展的许多毛病往往是由启蒙教育时的不良习惯造成的。这样，每年要花费大量的劳动和财力去纠正那些本不应该养成的姿势、习惯和错误，即使这样做了，有时仍然徒劳无功。 苗弯树歪 这句老话适合于肌肉控制、技巧、节拍问题、音乐的概念和思维以及练琴的习惯。 作为一年级的教材，自始至终按五指手位来写，只在*后部分有一些手指扩展的例子。如果在初级教材中学过预备性的钢琴曲，那么任何适龄儿童都可使用这本教材。 本书的目的在于为钢琴学习打下一个正确、完整的基础，使学生在对音乐理解的基础上感受、思考和弹奏，这是完全可能的。虽然弹奏的旋律和音型很简单，也要让他们意识到：把这些 砖石 砌起来，就能营造*型的乐曲。他们学会了理解，并且能恰如其分地演奏，
此书为老版无声版，现升级改版添加二维码，若无需音视频内容可不用刮开 需要可刮开购买对应音频视频内容 《约翰 汤普森现代钢琴教程2(原版引进)》考虑到现代初学者的需要，第二册的内容不限于琴音乐。为使年轻的学生同时从欣赏和钢琴中获得乐趣，这里选了一些轻歌剧、芭蕾、大歌剧、清唱剧和歌曲的曲例，加了注释。这样就坚持了这套教材的口号 每课都有新的内容 。尽可能地鼓励学生从音乐出发去思考和感觉，运用对音乐的理解来演奏。从兴趣的增长和技术的熟练程度可以衡量出他的进步。《约翰 汤普森现代钢琴教程2(原版引进)》包括下列大师的作品：巴赫、亨德尔、海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特、奥柏、蓬基耶利、比才和奥芬巴赫。
是为使学生在学完第二册后能继续发展钢琴弹奏和音乐的能力，作者仔细编写的。目的在于全面地提高对基本演绎规则的理解力，同时为各种技巧的发展提供教材，《约翰 汤普森现代钢琴教程3(原版引进)》为全面发展钢琴技能择选了有趣的谱例并介绍了不同的练习步骤。
《老年大学声乐教程》，从老年人学习声乐的实际情况出发，从声乐的基本知识、基本乐理、基本节奏、五指练声曲开始，声乐曲分为三个阶段，共计90余首。
《我的*套经典钢琴曲》系列丛书所包含的书目是钢琴教学当中所固有的书籍，《布格缪勒25首钢琴简易进阶练习曲 作品100》已经在业界形成了相当的共识，在市场上拥有固定的人群，并且具有无法替代性，每年至少有10万册以上的固定市场销售量，使得销量得到一定的保障，由于作者已故有上百年，所以不存在有版权争议以及版税，制作费用除少量的乐谱制作费外再无其他，低廉的制作费用也能给出版社带来较丰厚的利润，也是北京师范大学出版社进入音乐类市场的*好开端。
本书为《老年钢琴实用教程》的第二册。教程采用循序渐进的编排方法，每课内容包括乐理知识、手指练习或练习曲和乐曲；每一课都有明确的训练要点，有针对性的专项技术练习。编者在乐曲后注有提示说明，对难点、重点进行简单的分析，希望能帮助老年人了解*多的音乐知识，以加强对作品的理解。教程汇编了老年人所熟知和喜爱的乐曲，这些乐曲与传统教材中的练习曲具有相同的练习价值，使老年人能从初学阶段起就在熟悉旋律的陪伴下进行练习，真正体现 老有所学、老有所乐 。
我的*套经典钢琴曲 系列教程采用240mm 310mm 的大开本，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲 系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计，使儿童更加方便地学琴。 我的*套经典钢琴曲 系列教程为了更加接近于原著，希望
《钢琴流畅练习曲》（作品849）有效而实际地针对学生在演奏中遇到的技巧难题，故而百多年来，依然是车尔尼最常用的作品之一。从《299》到《740》这个台阶"像钢琴技术进阶中的'龙门'"。只有登上849这一台阶，即能进入钢琴演奏的高级阶段。
老年大学声乐实用教程》是一套专门为老年声乐爱好者编写的声乐教程。常用的传统声乐教材所具有的科学性和系统性是毋庸置疑的，但如果不结合老年人的生理、心理特点来选择教学内容和方法，会使老年学习者感到困难和困惑。该教程以传统教材为基础，融会常用教材的优点，遵循好听、朗朗上口、易学的原则，选编了不少老年人熟悉的名曲、喜爱的歌曲，以利于增加学习兴趣。声乐教学作为老年群体学习声乐的主要课程之一，其目标不是培养歌唱家，而是以提高老年学员的艺术素养为宗旨，而这些艺术素养的提高，是通过对声乐课程的实践与体验的经历，使他们获得更丰富的歌唱审美经验，培养他们追求真善美的心理品质，以及声乐学习中合作意识与团队精神，提高整体的艺术文化素养。本次出版的是该教程的第二册。
《车尔尼钢琴初步教程 作品599 (大音符版》由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括：识别音符的初步练习，固定位置的五指练习，大指移位练习，音域超过一个八度的练习，带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整，旋律优美抒情，富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进等特点，是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
《我的*套经典钢琴曲》系列丛书所包含的书目是钢琴教学当中所固有的书籍，《车尔尼钢琴快速练习曲 作品299》已经在业界形成了相当的共识，在市场上拥有固定的人群，并且具有无法替代性，每年至少有10万册以上的固定市场销售量，使得销量得到一定的保障，由于作者已故有上百年，所以不存在有版权争议以及版税，制作费用除少量的乐谱制作费外再无其他，低廉的制作费用也能给出版社带来较丰厚的利润，也是北京师范大学出版社进入音乐类市场的*好开端。
《老年钢琴实用教程》共分四册，从钢琴的基本知识、基本弹奏方法、基本节奏、五指练习开始，逐步加入各简单调的音阶、和弦及短琶音、附点八分音符节奏，然后进入音域扩展练习、调性扩展练习，各种节奏类型的练习和各种技巧的综合练习。本书是后一册，也是难度的一册，在内容上提供了更丰富的作品，覆盖了更多的作品风格和演奏技术。
我的*套经典钢琴曲 系列教程采用240mm 310mm 的大开本，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲 系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计，使儿童更加方便地学琴。 我的*套经典钢琴曲 系列教程为了更加接近于原著，希
约翰 汤普森，美国钢琴教育家，出版有约翰 汤普森钢琴教程系列，是世界公认的初学钢琴的权威性教材。约翰 汤普森《现代钢琴教程精选》上、下册，并不是简单地把原有五册乐谱原封不动地印制一次，而是编者根据积累了50年的教学经验，结合中国儿童钢琴教学的实际情况，对约翰 汤普森《现代钢琴教程》作了深入的研究、必要的调整以及合理的归纳，编订了这套具有全新教学理念和教学方法的教程。 《现代钢琴教程精选》上册共有51首作品，这些作品都是深受人们喜爱的曲目。按照循序渐进、由浅入深的原则编排了曲目的次序。每一首作品都标注了具体可操作的速度范围，帮助学生能够找到一个符合音乐要求的弹奏速度。教程配套了由优秀琴童录制的示范视频。双机位拍摄，使学生能够清晰地看到坐姿、手型、指法示范。本书适合初级钢琴弹奏者使用，弹
人声是所有乐器中灵敏、精细的乐器。只有长年细心、负责地使用，才能保持它的健康有力。合唱声音训练以及这些练声曲能为达成这一目标作出有价值的、长久的贡献。 我们必须重复再三地对合唱队员解释这些发声练习的重要性，它们正如运动员在训练或比赛前的热身一样重要。有了它们，即使一些队员在起初没有意识到自身有任何大的进展，然而总的来说，每个队员的微小改进都会在相当程度上提升整个合唱队的声音。疲劳迹象将会越来越少，合唱队的音量和声音将变得有强度、统一且灵活。此外，队员们的嗓音也将更有力、更圆润、更富有弹性。合唱指挥认真地亲自尝试也很重要，他必须首先亲自反复几次地试验所有推荐练习，然后挑选出那些他觉得合适的练习来训练合唱队。 由克劳斯 海兹曼编著《声乐练声曲200条》为我们提供了200条优秀的练声曲，它们
维也纳原始版本 在世界音乐界享有盛誉，业已成为严肃音乐学家、乐器演奏家、作曲家、音乐教育家研究音乐作品本来面貌的*限度可靠的出发点。巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦不仅是在钢琴艺术发展史中起巨大影响的作曲家，而且他们的钢琴作品被出版过无计其数的不同版本。我们特此引进的此套 原始版本 的钢琴作品将由著名作曲家、钢琴教育家赵晓生教授作序推荐。他呼吁： 每个学习巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦的钢琴音乐人，都应该有一套放在你们面前的 维也纳原始版本 。
约翰 汤普森，美国钢琴教育家，出版有约翰 汤普森钢琴教程系列，是世界公认的初学钢琴的权威性教材。约翰 汤普森《现代钢琴教程精选》上、下册，并不是简单地把原有五册乐谱原封不动地印制一次，而是编者根据积累了50年的教学经验，结合中国儿童钢琴教学的实际情况，对约翰 汤普森《现代钢琴教程》作了深入的研究、必要的调整以及合理的归纳，编订了这套具有全新教学理念和教学方法的教程。 《现代钢琴教程精选》下册共有26首作品，这些作品都是深受人们喜爱的曲目。按照循序渐进、由浅入深的原则编排了曲目的次序。每一首作品都标注了具体可操作的速度范围，帮助学生能够找到一个符合音乐要求的弹奏速度。教程配套了由优秀琴童录制的示范视频。双机位拍摄，使学生能够清晰地看到坐姿、手型、指法示范。本书相对有一定难度，适合有一定
《芭蕾基本功训练钢琴曲》根据作者多年教学经验，从芭蕾舞基本功训练的教学内容出发，对钢琴艺术特点进行分析、梳理、总结，探究训练教学中钢琴艺术指导特性，将教学实践中的艺术灵感进行记录，对与舞蹈教学动作组合的音乐进行曲式分析与和声配置创新，旨在丰富高校舞蹈表演专业中应用的钢琴艺术指导曲目，根据芭蕾基训组合训练的动作特征、节奏韵律等编创了80首芭蕾基本功训练钢琴伴奏乐谱。面向舞蹈表演相关专业教师与学生编写。以芭蕾基本功不同训练动作划分章节，结构安排严谨，具有条理性。符合舞蹈表演教学规律，抓住舞蹈教学中钢琴艺术指导的使用需求及特点，对于实践教学有很强的指导性。
《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》介绍： 爱弥尔 雅克 达尔克罗兹一生从事音乐教育事业，建立了一整套音乐教育体系，在世界上具有广泛的影响，并越来越引起我国音乐教育界人士的关注。《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》是中国*本较为全面系统地介绍达尔克罗兹音乐教育体系的专著。它不仅可以使读者更加全面地理解达尔克罗兹音乐教育体系的理论与实践，而且可以使读者更为深刻地认识达尔克罗兹音乐教育体系在当代的发展。 《达尔克罗兹音乐教育理论与实践(新版)》：作为上海教育出版社传统音乐教育类图书的经典， 学校艺术教育研究丛书 为中国艺术与音乐教育的学科建设和人才培养作出了贡献。丛书包括中国学校音乐教育研究与外国学校音乐教育研究两个部分。其中，中国学校音乐教育研究部分是有史以来*次对我国自古代、近现代直至当代学校
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学习钢琴的学生都应练习的一本教材，被誉为音乐入门的阶梯。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。 《巴赫初级钢琴曲集（大音符版）》主要使用的素材基本是以舞曲题材为主，相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲，这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握，并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现，因此深受教师和学生的喜爱。实际上，这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学习音乐的教材。 《巴赫初级钢琴曲集（大音符版）》是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版，此次出版将乐谱排版更进一步优化改良，让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
《二胡进级课课练（第1册）》为从零起步的二胡初学者所编，适用于各种不同年龄层次的二胡爱好者。全套书共六册，每册二十课。 《二胡进级课课练（第1册）》的进级原则参考了《全国二胡演奏考级作品集》（中国音乐家协会音乐考级委员会编卜至六级的进度与安排，并附录了《全国二胡演奏考级作品集》一至五套的指定曲目。 为了使初学者更有效地掌握二胡的演奏技术及要领，部分练习曲或乐曲前加注了演奏提示或乐曲说明。
