在《为真实的世界设计》中，维克多 帕帕奈克犀利且毫不避讳地指出设计领域里的诸多 无用设计 ，提出设计应与 真实世界 相连接的新观点。将设计放置在整个社会远景中，则设计必须有意义，要为人的 需求 而不是 欲求 设计，要为多数人的需求服务，要为人类与环境的未来发展服务。帕帕奈克首次提出了设计伦理的观念，细致描绘设计与社会责任、生态环境、思维方式间的勾连，他对 设计目的 的解释成为现代设计理论的一个重要起点。 本书是维克多 帕帕奈克*重要的著作。该书于1970年出版后，以其开创性的理念和对当代设计文化的尖锐批判，引发设计界的阵营对立和论战。作者思想锋利，观点极具前瞻性。迄今为止该书被翻译为20多种语言，成为传阅度*广的设计书籍之一。
这是一本女装设计款式图参考与绘制技法书，书中所有图例注重服装款式外部轮廓的表现和内部细节的描绘，表达严谨而规范，包含6种细节部位设计和9种典型衣装，共计700多个款式。针对初学者设计款式图的操作难点，采用了服装款式图模板尺工具，并以人体基础形及部位参考线进行辅助的方法，由浅入深地进行了正、背面款式图的展示。 本书展示的款式新颖，品种多样，非常适合服装设计爱好者、初学者、正在从事设计工作的设计师以及各院校相关专业的学生学习和借鉴。
本书基于作者团队十多年来积累的设计知识和大量设计实践经验，结合国际研究前沿和本土实践案例，立足设计学科系统地探讨了上海交通大学设计学研究组在用户研究领域的思想、体系和方法等，结合案例详细地阐述了观察法、访谈法、出声思维法、人种志法、人物角色法、生活形态研究法、POEMS框架、可用性评估、眼动追踪法、方法 目的链法和洞悉矩阵法等14种用户研究方法，并进一步介绍了体验图、感知定位图、产品进化图、意象看板等9种重要的通过设计端和用户端进行信息沟通的设计图。
服装款式图设计是服装设计专业的一门必修基础课程，而使用 Procreate 软件作画十分便捷，简单的 矩形界面几乎囊括了服装设计款式图绘画的所有功能。所以学会在 Procreate 上绘制款式图能达到事半功倍的效果。 《iPad Procreate服装款式设计与效果图表现教程》共包含 6 章内容，第 1 章讲解了 Procreate 的基础操作；第 2 章讲解了服装各个部位的款式绘制技法；第 3 章展示了 8 种上装分类款式图的绘制技法；第 4 章展示了 6 种下装分类款式图的绘制技法；第 5 章呈现了 6 种服装配饰分类的款式图；第 6 章讲解了配饰、上装和下装的着色技巧；附录收录了多幅精美的服装手绘效果图。 《iPad Procreate服装款式设计与效果图表现教程》适合服装专业学生和从业者，以及服装设计爱好者阅读和使用。
《新媒体创意设计》是一本专门针对新媒体应用领域的设计鉴赏类学习工具书，全书共7章，主要包括新媒体视觉设计、色彩和图形创意设计、版式设计、流行趋势和营销借势设计、创意设计赏析等内容。本书图文并茂、案例丰富，采用理论知识 案例鉴赏的知识讲解结构，精选了不同应用场景的新媒体创意设计作品，包括社交媒体营销长图、二维码海报、网站页面设计、H5互动设计、App界面设计、动画视频等，力图用真实的案例让读者了解新媒体内容的表现形式和创意设计手法。 《新媒体创意设计》适合学习数字媒体艺术、网络媒体艺术、多媒体视觉、电商美工等方面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校新媒体类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为电商美工设计师、手机App设计人员、UI设计人员、新媒体广告设计
《现代包装设计》是一本专门介绍包装设计相关知识的学习工具书，全书共7章，主要包括包装设计的快速入门、包装的基本技巧、材质与结构分类、创新理念和行业典型赏析5个部分。本书主体内容采用了 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解相关知识，书中提供了类型丰富的包装设计案例，如食品类包装、烟酒类包装、运动用品类包装和服饰类包装等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握包装设计的相关知识，还可以强化包装设计的实际应用能力。 《现代包装设计》适合想要学习艺术设计、产品设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为一线平面设计师、广告设计师、造型设计师、艺术设计爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训、实战设计的参考用书。
设计作为日常生活中普遍存在的现象，它与美的相关性是毋庸置疑的，由此，设计美学似乎成了理所当然的学科。然而作者认为，设计美学的合理性要建立在它与美学知识体系的历史性之间的内在关联之上。基于这种视角，作者对康德美学进行了重新分析，找寻从中延伸出的设计美学基本概念的可能性。同时，她还在日常生活美学的批判性研究的基础上，指出设计美学比日常生活美学更合理的地方。作者对设计美学有着深沉的寄望，认为它有可能重建美学与日常生活之间的深刻关联。
《环境艺术设计手册》是一本全面介绍环境艺术设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 本书从学习环境艺术设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。 《环境艺术设计手册》共分为 7 章，内容分别为环境艺术设计的原理、环境艺术设计的基础知识、环境艺术设计的基础色、 环境艺术设计的空间分类、环境艺术设计的风格分类、环境艺术设计的照明、环境艺术设计的秘籍。 并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏等经典模块，在丰富本书结构的同时，也增强了其实用性。 《环境艺术设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，不仅适合环境艺术设计师、室内设计师、初级读者学习使用，而且可以作为大 / 中专院校环境艺术设计、室内设计专业及环境艺术设计培
设计色彩以培养设计师为目的，旨在通过设计色彩造型技巧及其配置规律的训练，来解决在设计中色彩设计的思维方法、意象表达等问题。冷先平编著的《设计色彩学（附光盘）》在内容编排上注重色彩设计与色彩科学的高度结合，以对色彩规律的认识为开始，以色彩的写生为基础，形成设计色彩造型的驾驭能力：在此基础上，创造以设计理念为中心的形式多样、内容丰富的设计与表现专题训练，逐步培养学生色彩运用的主观表现意识与设计色彩的自觉。 在撰写过程中，本书注意吸收国内外*的研究成果，在内容和体系上进行了新的拓展；论述、例证丰富，图文结合，深入浅出，符合由感性认识到理性认识的认识规律，且图例均为学生课程训练的结果，在实践上具有指导性和易操作性，是高等院校艺术设计及建筑与城市规划等相关专业适用的教材，同时，
《字体与版式设计》是一本专门介绍与字体、版式设计相关知识的学习工具书，全书共7章，主要包括字体与版式设计快速入门、字体设计风格与创意、版式设计法则与创意编排及商业字体设计与版式设计鉴赏4个部分。本书主体内容采用了 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解各种字体设计与版式类型，书中提供了不同类型的设计案例，可以更好地为读者扩展设计的思路和范围。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握字体与版式设计的基本知识点，还可以强化其实际应用能力。 《字体与版式设计》适合想要学习网页、图书杂志、产品包装等方面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为广告设计、室内设计公司的设计师及艺术爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训、实
《慢慢跑，比较快》是风靡网络的 毒鸡汤书法 创作者、跨媒体艺术家朱敬一的创作随笔集。在书里，作者分享了学艺术时的有趣经历，对现当代艺术的私人解读，对艺术创作、美术教育的心得体会，参观美术馆的一手经验，和用艺术思维对待日常饮食的精彩发现。作者从艺20年来的精彩作品，包括多幅 毒鸡汤书法 ，与其创作的诗歌，也收录其间。 作者的文风和作品一样，具有瞬间的冲击力。整本书从文字和视觉两个角度，带领读者走进网红艺术家的创作轨迹。作者对于当代艺术的观念独特，擅长拆解、打开新的思维角度、找到艺术和普通人之间的连接点。他的人生经历和思考问题的方法，都将带给读者有益启发。 书的内页别出心裁地选用两种纸张，以表现文字和图像的不同质感；内封面采用压凹工艺，并用贴纸展现作者的精彩作品；外封面展开为作者的
绕线首饰是这几年刚刚兴起的一类手作品类，关于它的教程书目前市面上还没有，这本书可以填补市场上的空白。本书是针对没有基础的新手，零基础手工小白也能做出精致绕线首饰，享受自己动手创造美的快乐。详细讲解绕线首饰基础入门要点，分种类介绍使用的工具、线材、常用配件、常用石等基础知识，详细分解9种绕线首饰技能点，分步骤讲解12个绕线首饰教程，跟着纸蔷薇一起，新手能够自己动手做出独一无二的绕线首饰，也帮助已经了解绕线首饰的高级玩家解构现有的绕线首饰教程来模仿和创新。
《展示空间设计》是一本专门介绍展示空间设计相关知识的学习工具书，全书共7章，主要包括展示空间设计基础入门、空间色彩搭配和照明装饰设计、空间布局与分隔及陈列规划设计、展具造型设计和行业典型赏析5个部分。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解，书中提供了类型丰富的展示空间设计案例，如商业展示空间设计、展览会展示设计、文化空间展示设计和户外活动展示设计等。图文搭配的内容编排方式能帮助读者更好地理解现代展示空间的设计知识，并将其应用于实践中。 《展示空间设计》适合想要学习空间设计、创意设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。同时，本书还可以作为建筑设计师、室内设计师、空间设计师、展陈设计师的岗前培训、扩展阅读、案例培训、实战
《书籍装帧设计》是一本专门介绍与书籍装帧设计相关知识的学习工具书，全书共7章，主要包括书籍装帧设计基础入门和制作流程、书籍装帧色彩应用、书籍装帧版式和图文设计、书籍装帧各部位设计要素和分类设计赏析等几部分。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解，书中提供了类型丰富的书籍装帧设计案例，如文学小说类、艺术美学类、儿童绘本类和经管营销类等。图文搭配的内容编排方式可以帮助读者更好地理解书籍装帧的设计思路，并将相关知识应用于实践。 《书籍装帧设计》适合学习装帧设计、插画设计、平面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为书籍装帧设计师、平面设计师、包装设计师、美编及艺术爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训
本书围绕 造物 概念以及不同时代其内涵与外延的变化进行分析探索，以理论与应用案例分析的方式呈现当代造物的多元可能性。全书共3章。第1章介绍造物及造物观念的演变，以及当代造物所面临的新的交叉学科语境；第2章阐述当代造物的多元化发展 当代手工造物、机械造物、生化造物、智能造物；第3章从材料上，呈现传统造物材料、人工合成材料、新型材料在当代造物中的可能性。本书意在打破艺术、设计与手工艺之间的传统学科界限，以 造物 的视角重新审视材料、技术、艺术设计观念之间的批判性联系，为产品设计、工业设计、手工艺术设计学科提供一个跨专业的视角。 本书可作为手工艺、产品设计从业者的参考用书，也可作为产品设计、工业设计、工艺美术专业的教程。
《设计师的广告创意设计色彩搭配手册》是一本全面介绍广告创意设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味性强。 《设计师的广告创意设计色彩搭配手册》从学习广告创意设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为8章，内容分别为广告创意设计基础知识、认识色彩、广告创意设计基础色、广告创意设计的创意方式、广告创意设计的构图、平面广告设计的行业分类、广告创意设计的色彩情感、广告创意设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了实用性。 《设计师的广告创意设计色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、广告创意设计新颖，适合广告设计、平面设计等专业的初级读者
《设计调研与策划》特点： 理论修炼：深入浅出介绍知识背景，提炼10 设计调研与分析方法，助力快速上手调研流程 创意打磨：梳理设计策划知识网络，结合实战细分领域，有效表达策划创意，激发策划创新性思维 实战演练：10个真实典型教学案例，灵活运用概念，养成设计思维，在实践中实现作品 设计感 《设计调研与策划》适用于广大专业院校师生的设计基础课程教学，并对产品设计、工业设计、平面设计、广告设计、环境艺术设计从业人员具有实操性的指导意义。 现阶段的设计教学已经不仅仅满足于知识的传递，更重要的是帮助学生建立诚恳的设计态度，培养良好的设计意识。 《设计调研与策划》系统讲解了设计调研与策划过程中的概念、流程和方法，同时注重学生在实践中的实际应用。 《设计调研与策划》
本书结合色彩构成、设计色彩发展的*形势和特点，针本书结合色彩构成、设计色彩发展的*形势和特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介 绍色彩构成与艺术设计、色彩原理、色彩的分类、色彩的体系、色彩的心理感知与情感、色彩的对比构成、色彩调和、色彩的肌理，以及色彩构成在设计中的应用，并注重体现时代精 神、挖掘深蕴的人文内涵、精选风格鲜明的经典作品，力求教学内容和教材结构的创新。 本书结构合理、内容翔实、案例经典、图文并茂、通俗易懂、突出实用性，且采用新颖统一的格式化体例设计，并突出画法步骤，能使初学者一目了然；既适用于高职高专院校广告和 艺术设计专业的教学，也可以作为广告企业和包装设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对于广大社会自学者也是一本非常有益的参考
《设计师的景观设计色彩搭配手册》是一本全面介绍景观设计知识的图书，其突出特点是通俗易懂、案例精美、知识全面、体系完整。 《设计师的景观设计色彩搭配手册》从学习景观设计的基础理论知识入手，由浅入深地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为认识景观设计、认识色彩、景观设计基础色、景观设计风格与色彩、景观设计的类型、景观植物类型、景观设计经典技巧。并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，既丰富了本书的内容，又增强了实用性。 《设计师的景观设计色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、设计新颖，适合景观设计、环境艺术设计等专业的初级读者学习使用，也可作为大中专院校景观设计专业、环境艺术设计培训机
《网页艺术设计》是一本专门介绍网页艺术设计相关知识的学习工具书，全书共7 章，主要包括艺术设计快速入门、色彩搭配与版式布局、字体与图形元素设计、创意设计和艺术基调以及典型行业设计赏析5 个部分。本书主体内容采用了基础知识介绍 案例鉴赏的方式讲解网页设计知识与技巧，书中提供了不同类型的网页设计案例，从不同角度讲解网页设计的技巧和注意事项。图文搭配的内容编排方式能让读者 一举两得 ，不仅学习了别人的设计方法，还能够看到实际的应用效果。 《网页艺术设计》适合作为学习网页设计、前端设计、平面设计读者的入门级教材，也可以作为大中专院校网页设计相关专业的教材或网页制作培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为网页设计师、网站建设与开发人员、平面设计师、前端设计师及网页设计爱好者岗前培训、扩展阅读、
《广告招贴设计》是一本专门介绍广告招贴设计知识的学习工具书。全书共7章，主要包括广告招贴设计的入门知识、色彩应用及艺术类型、文字设计和排版、创意展现和行业广告招贴设计鉴赏五大部分。本书主体内容采用了 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解相关设计技巧。书中提供了大量的招贴设计作品，涵盖不同艺术类型、不同画面构成形式及不同行业类型等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握设计的基本技巧，还可以提高配色能力。 《广告招贴设计》适合学习广告招贴设计、平面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为广告招贴设计师、平面设计师、广告设计师及艺术爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训、实战设计的参考用书。
本书首先介绍了混搭玩具设计的相关概念，以及玩具设计的设计方法、设计表现、材料、装饰、工艺、程序等基础知识，之后结合编织混搭、软硬混搭、节日混搭、改良 Loofadog产品四个设计项目案例作为教学载体，将玩具设计的基本程序、设计方法、表现技法、软件应用、模型制作等知识融于各个设计案例中，书中还通过与学生的对话来讲解玩具设计的方法、创意的收集等要点，后通过对 AI软件的讲解绘制玩具效果。 本书理论内容浅显易懂，项目案例实践性强，非常适合作为各类职业院校的玩具设计、工业设计、动画设计等相关专业的专业课程教材，也可以作为职业培训机构、玩具企业员工和广大玩具设计爱好者的自学用书。
本书着眼于非物质文化遗产旅游文创产品领域，深入探讨了其设计、开发、品牌建设、营销策略、评价与改进以及保护与传承等关键议题。第一章从非物质文化遗产旅游文化的概念和意义入手，揭示了其在社会和文化发展中的重要性。其后章节系统介绍了文创产品设计理论、开发流程、设计要素、品牌建设、营销策略等方面内容，以深入分析非物质文化遗产旅游文创产品的核心要素。通过实际案例和方法论的引入，进一步帮助读者理解如何在实践中创造、推广和保护有价值的文创产品。 本书旨在为相关专业学者、从业者和研究者提供有关非物质文化遗产旅游文创产品领域的综合指导，不仅适用于相关专业师生，而且可以为行业管理者和文创领域的探索者提 供有益的参考。
