作者选取300个涵盖艺术领域的跨界小众词汇进行解析，为文案、设计、新媒体等领域的相关从业者提供更为直接的创意。 读者可以将本书当作随时上手的工具书，简单查阅之后，即可将手头原本平平无奇的文案升级迭代。 本书为系列丛书的第二本，选取全世界包罗万象的 法则 主义 相关词汇，分为法则/效应的发现、主义/理论的推进、人/社会的关系三个板块，帮助读者了解和熟悉自然界中的法则与定律，实现文案飞跃、创意迸发。
在当代艺术领域中，版式设计扮演着极其重要的角色，它能使设计者们的思想与技术得到高度统一。在实际的创作过程中，版式设计是讲究一定策略的，因此，作者对版式设计中应有的一些设计规律、法则及理论进行了归纳与总结，并在书中将它们呈现在读者眼前。全书共分为8章，内容主要为版式的基本构成要素、视觉流程，以及图片、文字和色彩等视觉要素的编排法则等，书中对这些概念都进行了详细解说。希望读者通过学习本书内容，能够从中揣摩设计者的一些手法技巧与思维模式，从而创作出更优秀的版式作品。
从纤维与软材料造型的课程中，我们不难发现，纤维与软材料造型中的种种变化和可能性，有其多样制作和可塑性的实验性空间；作为一门艺术语言研究的基础，具有实验性的特征和创新点，也是对传统造型课程的有力开拓和补充。我们希望通过这一课程的学习，能够达到对学生在艺术语言、技法、眼光、敏锐度与判断力上的培养和提高。希望能从这里开始，展开你们飞翔的翅膀，由此飞向那自由翱翔的天空。
本书重点从“商业化的出版物、影视宣传品设计、实物宣传品设计、产品设计应用实例”四个方面介绍了2D动画及游戏周边产品设计的方法、应用实例及软件操作方法。每章都有实例讲解和设计方法介绍，后还有操作练习内容。 本书是一本非常实用的高校艺术设计类专业的教材，也可以作为游戏、动漫专业培训机构的培训用书，还可以作为平面设计人员、广告从业人员以及数码艺术爱好者的参考书。
《高职高专艺术设计类规划教材 建筑艺术欣赏》一书以经典建筑艺术欣赏为切入点，以建筑艺术发展历史为主线，从室内、外环境艺术设计角度对建筑艺术发展进行了全面阐释。内容包括源远流长的建筑艺术、西方古典建筑艺术、中国古典建筑艺术、探索新建筑四个教学模块，下设十三个教学课题，并以具体的学习任务实施教学。教材采用任务驱动的编写方式，围绕建筑艺术专业的学习任务，将教学重点、课程内容、能力结构以及评价标准有机衔接和贯通。 本书可作为高职高专、中等职业学校艺术设计类专业教材，也可以作为相关技术培训或素质教育教材。
本书分为基础理论篇、实践应用篇以及案例欣赏篇三大部分，系统阐述了设计素描的基本原理、表现方法、创意思维的培养方法，以及设计素描在乎面没计、室内设计、数字媒体、产品设计和服装设计等领域的具体应用，并进行了有针对性的案例分析，从而有利于学生理解和掌握设计素描的学习方法和意义。 本书讲解通俗易懂，具有融科学性、理论性、知识性及实用性为一体的特点，可供高职高专学生使用，也可以供艺术设计相关从业人员参考。
本书内容涉及色彩基本原理、设计心理学、色彩调查与分析、色彩定位、色彩设计与评价、色彩管理等方面，结合众多翔实的案例，读者能充分了解产品色彩设计所涉及的广泛知识领域，以及怎样应用色彩设计相关知识而达到提高实际设计能力的目的。 本书可为工程技术人员进行产品色彩设计提供基本理论方法，为技术管理人员分析、评价工业产品外观质量提供理论依据，也可作为大中专院校设计专业教材和参考书。
本书针对设计专业基础能力要求而编写，主要内容包括素描概述、素描工具材料及运用、素描透视和构图、素描方法与步骤、素描技法训练、中外名作分析，着重训练结构、透视、比例的分析测定和整体、构图、定位的正确描绘，从而科学地培养学生的环境空间想象力、形体形象创造力和物象材质表现力、景观环境气氛渲染力等综合能力培教学，适用于高职设计类学生美术基础知识和审美创造能力培养。
设计基础一书讲解了平面设计的基本知识、基本技法和专业技能。具体通过案例客观的视觉经验，建立理性思维基础，将设计的基础知识，从点、线、面的认识开始，进而到二维设计、色彩设计、三维设计等基础知识，进而到视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。
本书是一本以淘宝美工综合技法案例实操教学为主的书。全书结构按照 基础 基本技法 实例讲解 的流程，全面地讲解美工设计师需具备的电商设计基本功底与美工实战技巧。以美工设计会涉及的软件、装修后台、配色及版式设计等基础知识和图片的处理、字体的设计与排版等基本技法为支撑，依次对淘宝店标、主图、电商海报、店铺首页背景、宝贝详情页、优惠券、客服中心栏、页尾图、无线视频，以及手机淘宝店铺的制作与安装等知识点进行全方位的实战演练与讲解，化难为易，聚散成整，让想要学习美工设计的读者能够通过本书得到系统的学习与提升。
该书以色彩基础和设计色彩基础、方法、应用为中心，着重讲述绘画色彩与设计色彩基础知识以及方法，突出中职学校美术设计专业的特色，着重培养学生的实践能力、审美判断能力和创造性思维能力。全教程分为四篇。 篇为基础篇，包括三个任务的基础理论学习，使学生了解色彩的一些基础知识；第二篇为训练篇，包括五个任务的实际操作训练，着重解决学生如 何掌握色彩写生的方法与步骤以及在作画时所面临的常见问题；第三篇为实践篇，包括三个实践任务和一个学习任务，学生能运用所学的知识去实践并 能设计出自己满意的作品；第四篇为鉴赏篇，使学生明白设计色彩的价值以及在生活中的应用。 本书可作为中等职业教育艺术设计相关专业的教材，也可作为高考色彩 教学的教材。
《新悦实验教学丛书·看不见的城市（1）：二维设计》是中央美术学院城市设计学院基础部核心课程二维设计基础的系列实践课题之一。课程要求学生从卡尔维诺的小说《新悦实验教学丛书·看不见的城市（1）：二维设计》中选择一篇文章，从中提炼视觉元素，探讨文学作品的视觉特性，建构文字与画面之间的丰富关系。通过从绘画造型到设计造型和从设计造型到设计理念的两个过渡，帮助学生建立起设计基础与专业之间的接点，为今后的专业学习奠定坚实基础。
设计是艺术与技术的完美结合，力图以“人”为中心，用美学的和可持续发展的方式来解决技术问题，从而创造出有市场竞争力的产品和完美的企业形象。这对于我国在21世纪从“中国制造”到“中国创造”的转变，贯彻“民族的就是世界的”设计理念，建设有中国文化特色或者区域文化特色的设计文化，应对圉际国内的市场竞争，提高全民族的生活素质，具有特别重要的意义。 “设计构成学”是设计艺术各专业的基础课程，早在1919年包豪斯设计学院建立就开设了“三大构成”，构成学在培养学生理解设计理念、形成创意思维、掌握造型技巧方面都有着不可替代的作用。设计构成学主要是把抽象的视觉要素进行形式上的创意组合的探索研究。 本教材的主要特点是按照课题形式展开论述，每个课题都首先介绍了知识目标和能力目标，以及课题的导人。课题导入的
书业海报与其他门类的海报一样，都是视觉传达的表现形式之一。通过版面的构成，在第一时间将人们的目光吸引，使之获得瞬间的刺激。书海报以一个书店的理念、一本书籍的精髓、一场活动的内核为创意核心，触发受众内心的共情点，让受众产生深入了解的冲动。由上海市书刊发行行业协会主办，上海联合书业会展有限公司、上海教育出版社协办的 最美书海报 上海优秀书业海报评选 活动，于2018年创办，2023年为第六届。本书汇集了"最美书海报 2023上海优秀书业海报评选活动"最终评选出来的多幅优秀获奖作品，能为书业海报的设计提供很好的范例，极具参考价值。
本书系统讲述了设计基础所涉及的平面构成、色彩构成、立体构成（即三大构成）的设计理论，重点讲述了平面设计中形态的组织规律及设计原则，色彩的特性及色彩的组织、搭配规律，立体设计中空间形态点、线、面、体在空间中的组织规律及设计原则。本书还阐述了关于创造性思维的确立，设计的形式美法则，平面、空间、立体的概念，平面形态，空间形态，色彩的组织结构，色彩心理和生理反应规律等理论。 本书对设计理论的分析结合商业设计中的运用实例进行，意在引导读者进行深入的思考和探索，从而发掘自身的设计潜能与创造力。 本书可作为高等院校艺术设计、建筑学、工业设计等相关设计专业的教材，也可供设计工作者参考。
Chapter1构成的形态认知 Chapter2构成主义的渊源 Chapter4平面构成中应熟知的形象要素——点、线、面 Chapter5我们熟悉与陌生的形态要素 Chapter6永恒不变的法则——形式美 Chapter7不容忽视的错视现象 Chapter8破与立的分解和重构 Chapter9平面构成的类型
《国之色中国传统色彩搭配图鉴》是一本为喜欢中国传统颜色的人士准备的配色速查手册，无论是从色系出发，或是节气节日主题相关，都能找到各种古风配色方案。本书一共介绍58个中国传统色，174个相关色，并搭配有颜色的特征、出处、用途和色彩搭配，还介绍了2 4节气的节气知识、色彩意象和色彩搭配和8个朝代较有代表性的服装式样和用色偏好。
