《平面设计基础(第2版)》，本书主要讲解平面设计方面的基础知识，包含平面设计的各主要方面，文字、图形、色彩，以及平面设计设计主要应用的范畴，包括书籍装帧设计、版式设计、标志设计、招贴设计、包装设计。书中内容浅显、易掌握，配合大量图片资料，对学习平面设计的高等院校学生有很强的指导性和参考性，并能开阔学生的眼界，提高学生的审美水平，是理想的平面设计教材。

在视觉传达设计专业教学中，字体设计作为专业基础课程有着举足轻重的地位，本教材的编写工作本着知识性、学术性、时代性、趣味性相结合的原则，结合大量的经典案例分析，努力使各知识点的表述 加直观形象，以达到学以致用的目的。本书适于视觉传达设计专业及相关专业师生阅读。

近年来，关于平面设计发展趋势的思考与讨论日益增多，其主要原因是在网络电子媒体的冲击下，很多人对纸质媒体和平面媒体的未来产生了怀疑或不确定的态度。众所周知，平面设计主要的依附载体是印刷和纸媒，其实人们通过视觉感知纸张上图文信息的时候，拿在手中的那种亲切温暖的触觉，是其他载体所无法替代的。而且，当我们面对大幅的海报、插图、摄影作品的时候，这些静态的画面与文字也更容易促使人们停下来思考。那些荧屏上闪动的信息一晃而过，虽然新奇有趣，但从发人深思和永恒价值的角度来看反而逊色不少。 在平面设计界，关于“平面不平”的提法已是由来已久，但到底怎么算不平，怎样才能做出不平的平面作品，相关的规律与思路如何归纳和总结，一直没有人深入研究和探讨。笔者经过对国外和相关的设计论著和画册资料的全面查阅

中国的吉祥图案，有些收藏于各地博物馆、图书馆中，有些则在民间中流传，其中有些还是很有价值的国家文物。这些形式上具有民族、民间特色，又寓意吉祥吉庆的图画，是民众费尽心血创造出来的中华文化瑰宝，尽管有些内容不符合现代发展，有某些糟粕，但也不能轻视和庸俗地将其批判为封建文化糟粕而一概否定。许多图案在构图、色彩等方面，还是有可取之处的，我们要有选择地利用和开发，以使这一民族文化发扬光大。

本书是针对动漫与电脑艺术设计专业类学生的平面构成教材，针对高职教育的特点，系统分析归纳了平面构成的基本概念、造型方法以及设计思维，详细论述了造型中有关形态、构图、表现语言以及设计思维的规律与技法。本书的编写目的是培养学生基本的造型能力和设计审美能力。本书运用简单浅显的语言，生动易懂的图例，优秀的设计案例和优秀学生作品来讲解平面构成的原理和规律，较易理解并掌握。书中大量的多方向的设计案例有助于学生提高学习兴趣及实践运用，使课程真正与工作流程相结合。

本书为“十二五”部委级规划教材。全书从平面构成的形态要素、点线面的构成原理到图形的设计拓展，深入浅出地讲述了平面构成的创作规律，图片量大，内容丰富，是艺术设计院校学生的基础课程。%26nbsp;相

本书为艺术设计系列手册之一，该书基于平面设计知识结构的系统性、复杂性和迁延性，力求从平面设计概述、平面设计视觉表达、平面设计流程和平面设计媒体表现等四部分全面和立体化地解构平面设计的结构脉络、设计理论、设计思维、设计方法和设计应用。