设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体；是工业设计师设计能力的重要基础。因此，工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现，要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性，重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产
本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
通过本章的学习，了解新产品的产生，新产品的分类，掌握新产品的特点、含义，了解新产品生命周期，知道新产品开发的定义和设计原则，以及新产品开发团队中从开始到结束的人员配置问题，在商品诞生系列链中对人员的要求，并且学习产品设计与开发的两种主要设计过程系统。 产品系统设计是工业设计专业的一门主要课程，其教学计划提出了“课程环”的构思，即以产品设计课程为主框，有机集成市场调查与分析、产品设计、工程化设计、广告策划等构成一个完整的设计课程环。其重点是培养学生全面把握产品到商品的系统开发过程，使学生的设计思路、知识形成一个完善的系统体系，打破课与课之间互不联系的局面，在以产品开发为核心的基础上真正做到学以致用。 本书适用于本科、专科、高职等工业设计专业学生及相关专业人员。
《普通高等教育艺术设计类“十二五”规划教材：家具设计与生产工艺（第2版）》在版改进的基础上，将*和好的家具设计和生产技术与工艺进行系统阐述。全书介绍了家具设计的基本概念和内容，家具设计风格演变，家具造型设计，家具设计创意与表达，实木家具生产工艺，板式家具生产工艺，金属家具生产工艺，软体家具生产工艺，家具涂料与涂饰工艺，现代家具生产新技术。全书详细讲述了家具从设计到制作的实现的各个环节，知识体系新，文图并茂，理论密切结合实际，非常利于学生对家具设计和生产的全面认识、系统学习和熟练掌握。 《普通高等教育艺术设计类“十二五”规划教材：家具设计与生产工艺（第2版）》既可作为开设家具设计专业课的高等院校、应用型本科院校、高职高专院校环境艺术专业、工业设计专业及其他相近专业的教学用
比之目前市面上常见的同类书，《设计新视点：艾利?泰雅的产品设计》以设计家和所擅长的品类为主题，显得更为专业。书中不仅表现了设计家在产品设计上独特的理念，同时还展现了那精致和富有创意的产品设计。《设计新视点：艾利?泰雅的产品设计》文字简洁，中英对照，文字与图版中的许多展现结构的图相对照，很容易感受到艾利?泰雅的设计理念的玄妙。
本书包括：概述、包装材料与容器造型设计、纸包装结构设计、包装视觉传达设计、包装的印刷与工艺流程、专题包装设计实践。
唐智主编的《产品改良设计》较全面地论述了产品改良设计的基本理论、设计方法和实践操作。全书共5章，第1章产品信息采样、第2章形态语言的设计要素、第3章应用“寻点网格画法”的产品改良平台构建、第4章产品断面扫描法对产品的改良、第5章寻线设计方法改良。《产品改良设计》适用于工业设计和产品设计专业的师生作为基础课教材，也可供有兴趣的读者作为参考。
本书内容丰富，图文并茂。
感性的激活是人类获得知识为有效的捷径，虽然说读图时代极大的扩增信息的数量是读者和出版者两厢情愿的事情，但过于功利往往事与愿违。因为情感在二者之间扮演着不可或缺的媒介作用。图书的作用就是把现实中的世界*程度抽象和压缩，然后汇集成一个结构或系统，翻动它时亦如打开被压扁的世界之门。 好的图书一方面精炼细致地收集组成这个世界的素材，一方面高妙的掌控着压缩的分寸，使这些扁平之物在翻阅的刹那间拉伸、舒展、释放。如回春之柳枝、如复生之蝉蜕…… 基于这种理解的图书不仅要在令人眼花缭乱的物质世界中捡拾真正的珠翠，并且要像给予那些生辉之物现实空间一般为其扁平的影像留出适当的空白。
蔡江宇、王金玲编著的《仿生设计研究》紧密结合时代发展，具有一定的前瞻性，理清了仿生学和仿生设计的关系，分析了仿生设计学的要素和特征，确证了其在当代社会的价值和未来进步的方向。站在相当的理论高度，梳理了仿生设计与自然观、生命哲学、符号学、与语言学、心理学的关系，以物质现象层和精神内核层为基点进行仿生设计类型学的划分和考察。成就了本书难能可贵的研究深度和广度。将仿生设计延伸到教育教学领域，使设计方法论与实践操作进一步结合，为相关专业研究生的学习打开了全新的视野。《仿生设计研究》可读性强，语言生动丰富，仿生设计个案剖析和解读深入浅出，能为读者提供系统化、专案化的指导。
维斯·贝哈是融合设计公司总裁，以其设计的SILICON GRAPHICS 02工作站，JPS GLOBAL POSTIONNING系统产品系列及HP PAVILION 2000而广为人知。维斯的作品在博物馆及设计竞赛上得到了国际承认，尤其是他已获得以下的奖项：《意念》（商业周刊），《ID》设计年鉴，IF INDUSTRIE HANOVER及SMAU奖。
本书为产品设计师、工业设计师、3D设计师、工程师和建筑师提供了生产工艺方面的 指导。 设计师在设计作品并准备生产时将面临众多选择，他们需要对从传统工艺到 技术的大量工艺有所了解，才能将想法通过可利用的生产技术进行具体化的体现，使其 加有效和高效地生产出来。书中探索了对 设计行业产生重大影响的创新性生产技术，并按照成型、切割、连接和表面处理四个类别对多种工艺流程进行深度介绍，包括完整的技术说明、多幅照片与图纸、典型应用、设计机遇、适用材料，以及加工成本、加工周期和对环境的影响，此外还对具有代表性的产品或组件进行案例研究。
本书系“设计新视点”丛书之一。向读者介绍了汉里·艾伦的产品设计。全书装帧精美，视觉效果极好。光与影相揉合，图与文相并茂，中英文对照更增加本书的读者群体。书中所介绍的每幅作品是现代景观及文化技术美学中得到启示的语言。本书可供广告设计者、平面设计师参考。
作品集主要收录清华大学美术学院工业设计系（原中央工艺美术学院工业设计系）教授、讲师及历届优秀校友的设计实践成果，其中包括日用产品设计、交通工具设计、医疗设备、服务设计等实践案例，同时还包含一些优秀前沿的概念性作品的展示，集合了工业设计领域的**的产品成果。
本书包括七个章节的内容：展示设计概论、展示设计的发展历程、展示设计的基础知识、展示设计的程序、展示的专项设计、展示材料的特性与选择、展示的模型制作、展示设计作品赏析。
罗斯莉·格特伯格著的《行为表演艺术(从未来主义至当下第3版)》这本关于先锋艺术的书于1979年 出版，目前进行了全面的修订和 新，并对打着21世纪初期烙印的行为表演艺术的科技、政治和美学转型进行了清晰说明。世界各地的艺术作品与展馆数量骤增证明了行为表演艺术这种形式是新生代艺术家进入 艺术和文化对话的媒介，同时亦是他们在处理身份认同或历史背景时，阐释其“差异性”的手段。人们渴望与当今 杰出的行为表演艺术家直接接触，彰显了其对不断壮大的新艺术观众群体的强大吸引力。而毛里齐奥·卡特兰、保罗·麦卡锡、塔尼娅·布鲁格拉、马修·巴尼、张怡、詹妮弗·阿罗拉和吉列尔莫·卡尔萨迪利亚等许多艺术家，他们的创作来源可以在这个领域内的其他先驱者的历史发展中追溯到，比如未来主义者、达达主义者，或者伊夫·克莱因和劳丽·安
杨松主编的《产品色彩设计》共六章，主要围绕色彩基础知识、色彩情感的表达、产品色彩设计实践等方面逐渐展开。章色彩与设计，唤起设计师对色彩的关注，寻找色彩灵感以及熟悉产品设计相关领域的色彩设计；第二章色彩理论，简单介绍了色彩基本理论知识；第三章色彩的情感，介绍色彩的情感属性以及色彩效应；第四章色彩在产品中的表达，主要谈色彩在产品的功能、形态等方面的表达形式；第五章产品色彩设计，重点介绍了产品色彩设计的原则和色彩选择；第六章产品色彩设计流程与设计表现，以一些典型的工业产品为例，重点介绍产品色彩设计的一般流程及色彩的表现形式。
本书通过160个工业产品案例的详细三维制作过程来展开知识点的讲解，使读者清楚“学”与“用”的关系，从而做到学以致用。书中全面介绍了3dsMax三维建模与动画设计的基本方法。其主要内容包括：二维样条曲线的创建与编辑，基本几何物体、扩展几何体的创建方法，常用编辑修改器的使用方法，复合物体的创建方法，灯光、摄像机与环境设置方法，材质与贴图的编辑，以及简单动画的制作方法等。本书为3dsMax操作员级考证用书，也可作为各类高等职业技术院校计算机技术专业学生的教材、计算机培训班的教材，还可作为三维动画设计人员的参考书。
