该书是欧美时尚产业业内关于时装造型师这一职业的首本指南性读物，它对欧美社会的时尚行业体系进行了详细的梳理，对造型师这一职业的工作流程做了细致的讲解，回答了从职业小白到成为造型助理直至创建自己的时尚造型工作室（公司）需要做什么积累和准备工作等问题，详细收集了大量与该职业相关的行业参考资料，可作为相关专业的学生使用或是爱好者的参考读物，对于那些想闯入欧美时尚行业圈中的中国造型师而言也是一本难得的职业手册。 *如何完成一项造型任务，从拿项目到拍摄 *如何经营与时尚公关的关系 *去哪里学习，又去哪里寻找实习或见习机会 *如何做好造型师的助理 *如何组织试拍并打造自己的作品集 *如何经营自己的造型公司 *在造型工具箱中应放什么东西
这是一本汉服制作的基础教程，本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。全书共6章，第1章讲解了汉服制作前的准备工作，包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法；第2章至第6章则通过17个案例，详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程，一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图，讲解清晰，零基础的读者也可以跟着操作，制作出属于自己的一套汉服。本书图文并茂，浅显易懂，不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用，也适合大中专院校服装专业的学生使用。
这是一本汉服制作的基础教程，本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。全书共6章，第1章讲解了汉服制作前的准备工作，包含汉服尺寸的基础知识、制版的基本方法和一些基本的缝纫技法；第2章至第6章则通过17个案例，详细讲解了汉服中的抹胸、交领汗衫、改良衬裤、马面裙、一片式褶裙、交窬裙、改良宋裤、对襟衫、褙子、大袖衫、坦领、交领短袄、立领对襟短袄、竖领片襟长袄、圆领袍、直领披风和改良斗篷从制版到缝纫的全过程，一步步教授大家如何完成一款汉服的制作。 书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图，讲解清晰，零基础的读者也可以跟着操作，制作出属于自己的一套汉服。本书图文并茂，浅显易懂，不仅适合从事服装设计、服装工艺设计、服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用，也适合大中专院校服装专业的学生使用。
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本书针对畲族服饰呈现出的多样化外观，从本体研究、比较研究和设计探索研究三个层次展开，从民族分布与发展的史料和服饰相关图像、实物资料入手，通过田野调查对服饰的样式、审美、工艺和面临的困境、认知现状进行研究，聚焦“形制与变迁”和“认知与传承”两个中心，从相似性、差异性和关联性进行比较，明晰各地服饰特征的异同和关联性，从固态保护和活态传承两个层面进行剖析，从而对畲族服饰的发展变迁、服饰遗存、艺术审美、工艺技艺和保护传承等进行递进式的综合研究。
本书以服装画的绘制过程为主线，注重服装画基础知识的讲解和运用。从草稿到线稿、到上色、到调整、再到完成，从入门到了解、再到参透，教读者正确地绘 装效果图的方法和技巧。全书结构清晰，讲解细致，分析深入，融入了作者多年的绘画与教学经验。读者可以通过本书的学习掌握适合自己的方法，找到属于自己的风格。本书适合服装设计师、时尚插画师、时尚爱好者和手绘初学者阅读，同时也可以作为服装设计院校和服装培训机构的教学用书。
汉服，顾名思义，是汉民族的民族服饰。追溯汉服的历史，可以从黄帝垂衣裳而治天下开始，止于剃发易服。在中华文化绵延发展的脚步中，汉族服饰文化作为文明与礼仪的代表部分蓬勃发展，形成了一个庞大驳杂而又绚丽多彩文化体系，它所代表的汉文化礼仪以及汉文化审美，深深的影响着整个华夏民族，以及周边的民族与地区。本汉服按照服饰发展以及服制传承的角度，可分为周制、晋制、隋与唐制、宋制、明制五大系列。各个系列中，不同朝代、不同地域、不同阶层，在着装上都会有所差异，因为本书并非 的考古人服饰之法的研究型书籍，因此就不做 的举例描述。本书中主要介绍不同服制与相关朝代中，汉服正式场合的典型礼服和较为典型的常服，为大家就现代语境下，在不同场合穿着不同朝代服饰应该如何穿搭，提供指导，让喜欢汉服的朋友，充分了解
Adobe Illustrator是由Adobe公司开发的一款 的矢量图形绘制和排版软件，它广泛应用于服装设计、平面广告设计、包装设计、标志设计、网页及排版等领域。本书的编写目的是让读者从零开始学习并掌握如何使用Illustrator设计汉服款式。 丁雯编著的《Illustrator汉服款式设计与表现》共分为6章：第1章主要介绍了汉服的基本结构和3种常见的形制；第2章讲解了本书中用来设计汉服款式的Illustrator CC软件，包括工作界面、文件的基本操作、常用绘图工具及操作、颜色模式和常用快捷键；第3章则从汉服的面料和图案出发，分别讲解了汉代、唐代、明代的服饰图案，并安排了富有朝代特色的图案设计案例；第4章是传统汉服款式的设计案例，包括曲裾、直裾、朱子等深衣，直领、交领等襦裙，以及中衣、玄端、褙子、绛纱袍、曳撒等；第5章是校服、常服和婚礼服的改良汉服款
这是一本纺织服装面料的专业图书，以图解方式重点讲解了机织物的设计，内容包括设计准备工作、平纹组织、斜纹组织、色纱与织物组织的配合、经纱和纬纱扭曲的网目组织、花式组织、经浮纬浮花式织物以及双层织物。《纺织服装面料设计与应用：机织物设计》一书以设计实践为基础，对相关设计知识点进行了系统梳理，并配以相应的组织结构图、穿综图、提综图以及织物实例图，讲解简练而形象，利于读者学习。《纺织服装面料设计与应用：机织物设计》本书内容专业、严谨、实用，案例丰富，图文并茂，适合纺织、服装专业的师生、从业人员、研究者以及广大爱好者阅读与参考。
陈桂林编著的《韩式流行女装设计》从韩式女装的流行元素人手，紧紧围绕韩式女装的独有特点，分别从细部设计、造型设计、色彩设计三个视角出发，并通过大量当前时尚流行的韩式女装款式详细阐述了韩式女装的流行特点、风格分类、设计工作流程。书中配有款式搭配效果图、款式图、工艺注解及各种细节设计，让读者掌握韩式女装设计的整个流程，从而提高实际设计能力。同时，希望通过这种形式，引导服装设计师 好地掌握韩式女装的风格特点，以便 好理解如何利用流行资讯、灵感来源以及借鉴经典款式进行二次开发设计，从而形成设计师自己的独特风格，诠释独特的设计理念。 《韩式流行女装设计》设计的款式流行、时尚，图片精美独特，内容丰富，实践性强。本书旨在对新一代韩式女装设计师进行引导、激发和训练，是从事服装产品开发的设
本书以市场需求的女装设计与制版相结合为基础，对女士的衬衫、卫衣、外套、风衣、西装、大衣、裙装、裤装等主要品类的款式设计与结构设计进行了详细的解析。本书呈现的方式从效果到结构制图再到成衣的整体设计制作流程，直观、全面地诠释服装原创设计，可供读者参考。本书中所选择的作品均为作者20多年来所设计的真实作品，有的还多次获奖， 有利于服装专业的学生和相关的工作人员提高设计能力，掌握服装制作与设计的方法。 本书适用面广,既可作为在校服装类专业学生学习临摹的手稿,也可作为服装企业设计师提高设计水平的参考,对于广大服装设计人员、服装从业者和服装设计爱好者来说，也是一本极有价值的参考书。
本书由四大部分构成：家居服系列艺术设计、文胸系列艺术设计、泳装系列艺术设计、塑身衣系列艺术设计。本书结合新款设计作品，从内衣创意设计理论方法入手，以系列设计开发为重点，深入浅出地归纳了不同内衣品类的设计方法，以提升系列设计的理论知识、创新思维能力、商品开发的设计能力以及艺术素养与审美水平，直观展示了从灵感创意到系列成品的完整艺术创作，能有效启发和提高读者的设计与实践能力。 本书结合增强现实技术（AR 技术），将多媒体、三维建模、实时视频显示等新技术有效融合，构建出完整的虚拟知识环境，能 高效、 快速、 便捷地培养服装创意设计思维。本书配套APP“内衣AR”软件，可在手机应用市场搜索并下载，用手机扫描书中的图片，即可观看每一个款式对应的虚拟人模穿着展示。读者既可查看该款式的造型设计、纸样绘
本书以市场需求的女装设计与制版相结合为基础，对女士的衬衫、卫衣、外套、风衣、西装、大衣、裙装、裤装等主要品类的款式设计与结构设计进行了详细的解析。本书呈现的方式从效果到结构制图再到成衣的整体设计制作流程，直观、全面地诠释服装原创设计，可供读者参考。本书中所选择的作品均为作者20多年来所设计的真实作品，有的还多次获奖， 有利于服装专业的学生和相关的工作人员提高设计能力，掌握服装制作与设计的方法。 本书适用面广,既可作为在校服装类专业学生学习临摹的手稿,也可作为服装企业设计师提高设计水平的参考,对于广大服装设计人员、服装从业者和服装设计爱好者来说，也是一本极有价值的参考书。
这是一本讲解时装画表现技法的教程。全书共7章，第1章讲解时装画的基础知识，第2章讲解人体的表现技法， 第3章讲解不同单品的表现技法，第4章讲解不同细节装饰的表现技法，第5章讲解不同功能性服装的表现技法，第6 章讲解不同纹样服装的表现技法，第7章讲解不同材质服装的表现技法。本书以罗列的方式呈现了68个精心筛选的知 识点，大部分知识点都有相应的案例进行实战演练，方便读者快速、直观地掌握时装画的绘制技巧。 本书适合服装设计相关专业的学生和服装从业者阅读。
陈桂林编著的《韩式流行女装设计》从韩式女装的流行元素人手，紧紧围绕韩式女装的独有特点，分别从细部设计、造型设计、色彩设计三个视角出发，并通过大量当前时尚流行的韩式女装款式详细阐述了韩式女装的流行特点、风格分类、设计工作流程。书中配有款式搭配效果图、款式图、工艺注解及各种细节设计，让读者掌握韩式女装设计的整个流程，从而提高实际设计能力。同时，希望通过这种形式，引导服装设计师 好地掌握韩式女装的风格特点，以便 好理解如何利用流行资讯、灵感来源以及借鉴经典款式进行二次开发设计，从而形成设计师自己的独特风格，诠释独特的设计理念。 《韩式流行女装设计》设计的款式流行、时尚，图片精美独特，内容丰富，实践性强。本书旨在对新一代韩式女装设计师进行引导、激发和训练，是从事服装产品开发的设
服饰从源起到各时代多样丰富的发展， 不只是满足人们生活需要的物品，它既是人类为了生存而创造的物质条件，又是人们在社会活动中的重要精神表现。汉服是汉民族传统服饰（Chinese Hancos Fame），是随着汉民族的形成而形成、发展而发展的，是汉民族文明的象征及民族形象的代表之一。作为中华民族服饰组成部分之一的汉族服饰也在整个中华民族服饰 占有不可或缺的重要地位。 因此汉族服饰文化，不仅对认识汉族历史、了解中华文明有着其他学科无法替代的重要作用，而且在西方时尚 一体化浪潮席卷下的当今社会，梳理和探究汉族服饰文化的根源及脉络，已成为我们理解并提升自身要义的借镜。整理和传承中华民族 的文化传统， 是我们实现并弘扬自身价值的根本。 随着历史的变迁与 替，汉族服饰的传承与发展被束之高阁，从而造成了现如今一些国
