这是爱的夏天，也是躁动的夏天，一次在布鲁克林的偶遇，将两个年轻人引向了艺术、奉献和启蒙的道路。 日后，帕蒂 史密斯会成为一名诗人和表演者，罗伯特 梅普尔索普则将自己极具挑衅的风格对准摄影。而此时，他们只是两个饥肠辘辘的年轻人，在城市中穿行，被纯真和热情所裹挟。从科尼岛到第四十二街，他们感受着城市的脉搏，并终来到 马克斯的堪萨斯城 。 在那著名的圆桌旁， 波普教皇 安迪 沃霍尔已身影不再，但他的王室成员们仍在此接受朝拜。 1969年，人类登月之年，他们驻扎进了切尔西旅馆，并很快融入这个由声名狼藉者和名声显赫者所组成的社群，结识了当时富影响力的艺术家和各式各样的边缘异客。 这是一个各种意识都分外高涨的时代，诗歌、摇滚、艺术和性别政治的不同世界，在彼此碰撞、炸裂。在这样的氛围之下，两个孩子约定，
我知道的是，山姆死了，我哥哥死了，我母亲死了，我父亲死了，我丈夫死了，我的猫死了，我的狗死于 1957 年，现在也没有活过来。然而我依旧想着某些美好的事将要发生。或许就在明天。 费尔莫剧场的新年演唱会后，帕蒂 史密斯独自漫步在圣克鲁斯的海岸，即将开始一整年的漂泊。 她的脚下是加利福尼亚州小旅店和亚利桑那的沙漠，挚友所在重症病房和肯塔基州的农场，而头顶，一块旅店招牌邀请帕蒂玩一场游戏，记忆中的艾尔斯岩和波拉尼奥旧居时刻牵引着帕蒂，通往中世纪佛兰德的道路在梦境中被打开 面对动荡的时局和亲友离世，帕蒂在步入人生第七十年之际写下这部现实、想象与记忆交织的回忆录。 生活周而复始，却在变化中向前。意外、悲伤与幻灭面前，帕蒂以她不
斯克里亚宾是俄罗斯音乐史上的另类天才，是媲美肖邦的钢琴诗人，与拉赫玛尼诺夫、斯特拉文斯基齐名的作曲家、先锋音乐家，也是神秘主义思想者，帕斯捷尔纳克等众多文学家的灵感源泉。斯克里亚宾独特的音乐风格、超越时代的革新性和深邃的作品内涵，为音乐家和人文学者所推崇，却也因此难以为大众所理解。 本书作者、俄裔学者鲍里斯 德 施洛策是斯克里亚宾的妻弟，他不仅有着深厚的文学、哲学素养，而且精通音乐。施洛策与斯克里亚宾有着密切的交往和深厚的友谊，作为知音，他不遗余力地将斯克里亚宾介绍到西方。在本书中，施洛策从生平、个性、音乐创作、思想等不同侧面书写了他所理解的斯克里亚宾，重点阐述了斯克里亚宾的思想与音乐艺术的关系，尤其对斯克里亚宾神秘主义思想的渊源、内涵和发展变化作出了深刻的解读，以既成理论体
似乎每个人都有一个关于希区柯克的故事，其中大部分都很残忍，他的真实面貌却始终是个谜。 在本书中，希区柯克大部分时候都是一个不快乐的人。日常的恐惧令他迷恋秩序。他把生活安排得如同军事行动；衣橱里的衣服剪裁必须一模一样，成对匹配；每天下午茶都会摔碎一个茶杯，以此提醒自己生命是多么脆弱；必须事先精确设计每一个镜头，不给任何人留下横加干涉的机会。电影不仅是他的事业，也是他的避难所。 当然，人来人往的片场本身也足够令人生畏，因此，他始终要求现场要保持安静、整洁、高度可控，仿佛这样方能无坚不摧。终，他将恐惧和颤抖从波澜不惊的生活中带到了银幕上，以反抗社会留给他的伤痕。
出现于后朋克时期纽约的 音速青年 ，是美国音乐*具影响力的乐队之一，同样著名的，还有女主唱金 戈登与同为乐队主创的瑟斯顿 摩尔的婚姻，他们首次缔造了男女双方在乐队中的平等创作关系，成为诸多乐迷的理想。 2011年，两人在二十七年的婚姻之后分手，并由此导致了 音速青年 的解散，公众对此震惊异常。戈登写下这本回忆录，检视自己之前所走过的路途。 戈登追溯了自己在垮掉派氛围的加州所度过的童年。也记述了二十世纪末的纽约景象。那座曾属于安迪 沃霍尔、帕蒂史密斯和卢 里德的城市已经消亡，金钱大量涌入艺术领域，为 音速青年 传奇的登台埋下伏笔。未来，这支乐队又会成为 涅槃 等乐队爆炸性成功的先声。 *后，戈登更以专辑为线索，逐一向启发过她的作家、音乐家和艺术家致敬，为乐迷们提供了无价的细节。 全书充满了上世纪八九十
本书萃取了一代戏剧大师梅耶荷德艺术生涯 五年思想与艺术观念的精华。从演员修养到舞台调度，梅耶荷德在实践中总结出“假定性本质”“戏剧的电影化”“有机造型术”“构成主义”等创新理论，毅然打破“第四堵墙”。戏剧之外，梅耶荷德对文学、电影、音乐、绘画、杂技等艺术形式均有独到见解。书中还从不同侧面呈现了其令人惊叹的艺术交往“朋友圈”：俄国文学大师列夫·托尔斯泰、契诃夫、马雅可夫斯基，戏剧同行斯坦尼斯拉夫斯基、瓦赫坦戈夫、丹钦科，艺术知音卓别林、梅兰芳、毕加索等，梅耶荷德甚至预言“未来戏剧艺术”的方向之一便是西欧戏剧艺术和中国戏剧艺术的某种联姻”。经由对话、回忆、寄语，梅耶荷德真诚地告诉所有热爱戏剧的人，艺术没有时空和国界，生命存在于对艺术真理的求索之中。
爱与挣扎的自我袒露之书，二十世纪美国乐坛与激荡岁月见证史， 歌唱自由的民谣女王，坐在六十年代的鲜花荆棘之上。 琼 贝兹以真挚坦诚的笔触回望自己的传奇人生，一个桀骜不驯的天才少女如何慢慢成为美国民谣的关键人物，进而又成长为以歌声和行动对抗不公和暴力的和平使者。 从童年和青春期的成长故事，到作为横空出世的民谣少女，面对一夜成名的悸动与挣扎。再到与迪伦的相知相爱、与马丁 路德 金并肩同行。她穿越了六〇年代的风云悸动，在数种错综复杂的价值观交战中，努力保持着自我和理想主义的并肩成长。她穿越过战地与鲜花，为争取正义与和平积极行动，曾冒着生命危险在空袭中访问越南。 这是一部关于成长，关于爱与勇气，关于六〇年代的青春，也关于自我挣扎和坚定信仰的回望之书。她写道， 这人世间的挣扎啊，变成了我
1.全书采用特殊装帧工艺，可180度平铺展开。2.全彩8开，画面清晰，色彩还原度高。3.本书收录了梵高的《星空》、《麦田乌鸦》、《阿尔夜间的露天咖啡座》等多幅珍贵艺术作品。梵高的创作仿佛是个强大的磁场，总能在*时间就吸住你的注意力。他的色彩，他的造型都饱涵了他对生命和生活的所有情感。与其说他是印象派的继承者，不如说他是一个开创者。梵高在短短十年绘画创作生涯中留下了两千余幅作品。他的绘画技法杂糅了荷兰古典主义时期和近代印象派等各家所长，重视真实情感的表达，创造了一种关于色彩的新型绘画方式。看到梵高画的太阳，你会感到太阳放射出巨大的光和热；看到梵高画的一块庄家，你会感到谷种里的胚芽在萌动；看到梵高画的苹果，你会感到果核的籽正拼命往外钻。在这里你会走进梵高创造的一个绚烂而又熠熠生辉的色彩王国。
巴迪盖伊是埃里克克莱普顿、史蒂维雷沃恩（SRV）、约翰梅尔口中“*伟大的布鲁斯吉他手”；作为“芝加哥布鲁斯”的活化石，盖伊对吉米亨德里克斯、埃里克克莱普顿、吉米佩奇、杰夫贝克等摇滚吉他大师有着深远的影响。可以说，盖伊在芝加哥电声布鲁斯先驱马迪沃特斯、“嚎狼”和摇滚吉他大师亨德里克斯、克莱普顿们之间架起了一座桥梁，扮演了承前启后的关键角色。 盖伊1936年出生在一个黑人佃农家庭，从小在路易斯安那乡下以摘棉花为生，少年时爱上弹奏吉他。1950年代，芝加哥的切斯唱片开始崛起，电声布鲁斯开始横扫一切，“芝加哥布鲁斯”开始进入黄金时期。1957年，盖伊来到芝加哥闯荡，想靠吉他闯出一番名堂，然后却四处碰壁，尝尽种种艰辛。翌年，时来运转的盖伊终于拿到了眼镜蛇唱片的录音合约，之后又成为切斯唱片的录音乐手，得以
黄渤曾说过：没有人能随随便便成功，命运需要你努力向它靠近。 记录八年日常点点滴滴，全方位展现黄渤在朝梦想靠近的路上所做的各种努力与付出，为你展示一个大众从未见过的拥有选择困难症与完美主义的处女座黄渤。 收录八年人生经历和生活感悟，带你走进黄渤的生活，走入他的内心，体验他生活与工作中的所思所感所悟。 从八年前一个念头，到八年中的一步步， 揭秘黄渤八年从台前到幕后不为人知的心路， 《一出好戏》全记录，精彩图文还原他从演员到导演 的进化历程。
山本耀司是世界时装界一个独一无二的存在。然而，我们在对山本耀司的解读中，先锋观念往往被放大，却忽视了他在衣服中倾注的工匠精神。 在《做衣服》中，山本耀司首次详尽地阐述了他的造衣理念和方法，他对女人和美裳的独到观点，对背影的迷恋，对剪裁的坚持，对快时尚的厌恶。山本耀司也温情回忆了他的童年、母亲，和友人。 书中还收录了对山本耀司的100个问题，披露时装大师背后的人生细节，向我们展现了一个生活中的山本耀司。 同时本书附有山本耀司珍贵的设计手稿，时装发布会的精彩瞬间，童年照片、生活与工作近照，以及与友人的合影等多幅照片。 继《我投下一枚炸弹》后，山本耀司再度袒露人生以及他的创作本质。
《印象派与后印象派时期艺术大师》系列丛书编选了梵高各个时期的一百余幅创作，分别收录在《不朽的大师 梵高的向日葵》和《不朽的大师 梵高的星空》两本书中。在历史的长河中，绘画大师和他们的作品就像一颗璀璨的明珠，他们的生平、思想、艺术观念和作品内容，是他们留给人类的宝贵文化艺术财富，值得我们认真发觉、研究和学习。梵高绘画作品的色彩特征，与印象派画家完全不同，他将学习到的印象派技法运用到自己的绘画创作中，再加上自己强烈的感受能力，形成了独特的艺术风格。作为荷兰后印象派画家，表现主义的先驱，他的作品含有深刻的悲剧意识。他的大胆探索，自由抒发自己内心深处的主观情感，追求强烈的个性和独特的创作方式，远远走在了时代的前沿，并深深地影响了20世纪的艺术。
本书记述舒曼的生平和艺术生涯。罗伯特 舒曼，德国作曲家、音乐评论家。他是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物，在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。他的浪漫主义精神主要受到家庭和时代的影响而形成，了解其音乐进路及生活轨迹，有助于大众了解音乐作品产生的时代背景，以及作品背后所蕴含的深刻意义和局限。他创办了音乐评论刊物《新音乐杂志》并任主编，其代表作有《蝴蝶》《维也纳狂欢节》等。
《滚吧生活(精)》(作者基思·理查兹/詹姆斯·福克斯)为摇滚界大腕基思·理查兹的目前 自传。通过《滚吧，生活》，基思·理查兹毫无保留地讲述自己的童年、创作、恋情等，重现他由无名小卒到呼风唤雨的风云人生。 基思·理查兹自小受外祖父加斯耳濡目染爱上音乐；在母亲影响下听摇滚乐；在斯图牵头下创立滚石乐队；为做音乐、为生存而偷酒瓶；遇上心爱的女子；像偷窥狂那样为写歌找灵感；一连九天不睡觉录歌；在美国巡演，和警察过招；逃离英国；成家；结识圈内各色人士；遭遇亲朋故去；遭到队友米克的背叛…… 《滚吧生活(精)》记下了基思·理查兹的名言：这就是我的摇滚人生。信不信由你，我没有忘记这之中的一丝一毫。谢谢夸奖。
《印象派与后印象派时期艺术大师》系列丛书编选了法国印象派画家雷诺阿的七十余幅画作，并收录在《不朽的大师 雷诺阿》一书中。在历史的长河中，绘画大师和他们的作品就像一颗璀璨的明珠，他们的生平、思想、艺术观念和作品内容，是他们留给人类的宝贵文化艺术财富，值得我们认真发觉、研究和学习。 欢乐 是雷诺阿通过作品传达给世人的，也是他对艺术的态度，但这种表达却与他实际所处的生活恰恰相反。青年时的雷诺阿穷困潦倒，早期的画作也没有获得很好的市场回报，到了晚年更是经常处在病痛的折磨中，甚至难以握住画笔。但他始终坚持作画，坚守心中的那份光与热。无论是童年的贫困处境还是晚年的病痛折磨都没有改变他对爱与欢乐的表达。正因如此，在1919年8月，雷诺阿见证了自己的《夏潘蒂耶夫人画像》进入卢浮宫。而在他去世的那一天
在美国乃至全球流行文化中，斯坦·李感动了无数人。他是漫画界行走的、爱说话的、爱开玩笑的、爱自嘲的“全能大师”。而斯坦·李本人，从20世纪美国大萧条时期纽约市穷街陋巷中生活的小伙子到获得国家艺术奖章的艺术大师，他的一生几乎和他几十年来所创造的超级英雄的惊奇冒险一样精彩。他颠覆了自己所在的行业，产生了更为广泛的时代影响力，他是“漫威之父”和漫威代言人。在60多年的岁月里，他一直是漫画业的一面旗帜。毋庸置疑，斯坦·李是美国现代目前重要的创新偶像之一。 二战结束后，美国的漫画行业经历了一波又一波的潮流。作为漫画编辑的斯坦·李希望能创造出一组能给自己和读者带来快乐的漫画形象，他决定创造一支“漫画界靠前的英雄战队”，于是漫威英雄开始悉数亮相：蜘蛛侠、无敌浩克、神奇四侠、夜魔侠、奇异博士……随着
印象派与后印象派时期艺术大师》系列丛书编选了法国后印象派画家高更七十余幅画作，并收录在《不朽的大师 高更》一书中。在历史的长河中，绘画大师和他们的作品就像一颗璀璨的明珠，他们的生平、思想、艺术观念和作品内容，是他们留给人类的宝贵文化艺术财富，值得我们认真发觉、研究和学习。高更在原始主义文化内容和形式的继承上为人们提供了一个崭新的审美视觉和考察视野。他始终在原始的野蛮和文明的理性之间挣扎，渴望释放被文明压抑的艺术生命，追求自然与人性的完美结合。高更将绘画的各种语言当成抽象表现形式来运用，从而使画面呈现出天真、原始和野蛮的内在气息，这对20世纪上半叶先锋派艺术的诞生产生了不可估量的影响。
本书是专门为音乐爱好者提高自己的唱歌水平而打造的训练教程。本书共分为七个章节，介绍了唱歌的器官与姿势、唱歌的呼吸及训练、学习简谱与节奏、唱歌的发声及训练、唱歌的吐字咬字、唱歌的基本技巧、 KTV 热门歌曲训练这几个方面的内容。书中的讲解从唱歌原理入手，讲授唱歌技巧、识谱等知识，循序渐进，由简入繁，另外书中的讲解谱例以热门的流行歌曲为主，让枯燥的声乐理论在大家耳熟能详的歌曲练习中得以巩固和学习。 本书适合音乐爱好者使用，也可以作为音乐培训学校的参考教程。
《重于天堂(科特？柯本传)(精)》是美国著名音乐记者查尔斯？R.克罗斯写就的权威科特？柯本传记。作者通过4年调查、400多次采访以及对柯本未出版的日记、歌词和家庭照片等珍贵资料的抽丝剥茧．生动再现了这个传奇摇滚巨星短暂而炽烈的生命足迹――从悲惨的童年到孤苦的青春期，再到在阿伯丁进行音乐探索的日子，直至最终成名后在公众和媒体的巨大压力下自杀身亡。本书不仅为读者呈现了20世纪十年代美国地下摇滚乐的辉煌群像．更将其中心人物科特？柯本不为人知的一面重新发掘出来――这不仅是一个充满争议的音乐巨星的故事，更是一个始终渴望爱的、孤独的孩子的故事。
《贝多芬》用贝多芬生前的信件、同时代人的描述，以及丰富的图画资料，还原了 乐圣 贝多芬的一生和他所处的时代。 贝多芬的作品既是个性的映射，也是时代的产物。他少时经受父亲严苛的教育，一生追求纯洁美好的感情而不得，晚年罹患耳疾以致听力尽失，坎坷的经历造就他倔强而敏感的个性。同时，贝多芬又经历了法国大革命前后欧洲社会的激烈变革，他使交响乐成为反映社会变革的体裁，赋予其极强的感染力和宏伟的气魄。 纵观贝多芬作为作曲家的一生，他创作颇丰、涉猎体裁广泛，在交响乐的结构与思想内容上实现突诸多创新，将古典主义音乐推向高峰，同时开启了浪漫主义音乐的门户。
这是爱的夏天，也是躁动的夏天，一次在布鲁克林的偶遇，将两个年轻人引向了艺术、奉献和启蒙的道路。 日后，帕蒂 史密斯会成为一名诗人和表演者，罗伯特 梅普尔索普则将自己极具挑衅的风格对准摄影。而此时，他们只是两个饥肠辘辘的年轻人，在城市中穿行，被纯真和热情所裹挟。从科尼岛到第四十二街，他们感受着城市的脉搏，并*终来到 马克斯的堪萨斯城 。 在那著名的圆桌旁， 波普教皇 安迪 沃霍尔已身影不再，但他的王室成员们仍在此接受朝拜。 1969年，人类登月之年，他们驻扎进了切尔西旅馆，并很快融入这个由声名狼藉者和名声显赫者所组成的社群，结识了当时*富影响力的艺术家和各式各样的边缘异客。 这是一个各种意识都分外高涨的时代，诗歌、摇滚、艺术和性别政治的不同世界，在彼此碰撞、炸裂。在这样的氛围之下，两个孩子约定，
这是爱的夏天，也是躁动的夏天，一次在布鲁克林的偶遇，将两个年轻人引向了艺术、奉献和启蒙的道路。 日后，帕蒂·史密斯会成为一名诗人和表演者，罗伯特·梅普尔索普则将自己极具挑衅的风格对准摄影。而此时，他们只是两个饥肠辘辘的年轻人，在城市中穿行，被纯真和热情所裹挟。从科尼岛到第四十二街，他们感受着城市的脉搏，并最终来到“马克斯的堪萨斯城”。——在那著名的圆桌旁，“波普教皇”安迪·沃霍尔已身影不再，但他的王室成员们仍在此接受朝拜。 1969年，人类登月之年，他们驻扎进了切尔西旅馆，并很快融入这个由声名狼藉者和名声显赫者所组成的社群，结识了当时极富影响力的艺术家和各式各样的边缘异客。这是一个各种意识都分外高涨的时代，诗歌、摇滚、艺术和性别政治的不同世界，在彼此碰撞、炸裂。在这样的氛围之下，两个
《印象派与后印象派时期艺术大师》系列丛书编选了法国后印象派画家塞尚的七十余幅画作，并收录在《不朽的大师 塞尚》一书中。在历史的长河中，绘画大师和他们的作品就像一颗璀璨的明珠，他们的生平、思想、艺术观念和作品内容，是他们留给人类的宝贵文化艺术财富，值得我们认真发觉、研究和学习。殷实的家境让塞尚从小就受到了良好的教育，在他中学时就萌发了对绘画的热爱。怀揣着绘画梦想的塞尚辗转来到巴黎学画，虽然以失败告终让他无缘巴黎美术学院，而后的绘画创作也饱受诟病，但他依然执着与努力坚持创作实践，终于在其生前的*后几年中换来了巨大的回报。塞尚的艺术风格因其不懈的思索与实践而不断演变。早期的画作，题材丰富，技法风格亦不尽相同；后受印象派影响，逐渐以细小的笔触、轻柔的色彩代替了以往粗犷沉重的风格但他愈
