编者不揣浅陋，根据现存 古从北魏至明代的《琴 用指法》《乌丝栏》《太音大全》和《琴书大全》四种琴书，曾做较系统的学习和探索，并参以个人弹奏的经验和体会，加以解说、举例并译为简谱，介绍给同志们，以供参改，对发掘工作或稍有帮助。不过学识有限，误谬必有，抛砖引玉，倘恳读者同志不吝指教，以便继续研究 正，实为幸甚。

本教材在修订过程中，坚持以原有的教材为基础，保留大部分合理的内容。对于部分内容（如音阶、中国作品……）做了充实，对于部分内容（如练习曲、外国作品……）做了调整，对于部分内容做了删减。将音阶、练习曲的程度安排得比乐曲的稍难些。外国作品和中国作品的程度力求配置相等。将原有的协奏曲、技巧性乐曲及外国小品，通编为外国乐曲是符合逻辑的。把水平相等的三种体裁结合起来，供学生们在练习中选用，在精力许可的情况下要求多练。考级内容由原来的五项改为现在的四项，具体分为：一、音阶；二、练习曲；三、外国乐曲；四、中国乐曲。

《视唱635条应试指导》 1.对历年统考视唱及新的考试大纲进行认真分析、归纳，依据考查范围、知识点维度、难度系数、长度等进行一比一模拟。 2.对于如何做到视谱即唱、平时如何练习、拿到新谱如何准备，以及演唱过程中的注意事项及标准等做了详细解答和指导。 3.每条视唱都录制了完整音频，部分视唱精心录制了钢琴伴奏。建议学生在练习过程中模拟考试氛围，多自我录音，参照示范音频找不足和差距，有针对性地训练。

肖邦，他是历 具影响力和 的钢琴作曲家之一，是波兰音乐 重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”。这本练习曲是其作品。 为了达到一个近乎一致的资料基础，编订者已经通过比较首版与雕刻版间那些发现在手稿中的记录，试图去发现该手稿是否已成为某一个首版的雕刻版的原稿。虽然这种努力只有部分成功，但它却是收集和鉴定原始资料的一个可行办法。

翟黑山*的《调式和弦》记谱按照爵士乐的体系 ，所有的三连音及多连音记号、和弦功能、演奏记号 、力度记号等均放在音符上方。 带有升降号的和弦功能标记，升降号均放在字母 的右边。

本书为《音乐高考实用乐理训练课程》第二版，主要针对各音乐院校、师范院校相关专业的入学考试，可作为各省艺术高考的考生和培训机构考前训练教材。本书稿共分为三部分。第一部分为训练课程，包括音及音律、记谱法、节奏与节拍、音程、和弦等。第二部分为普通高校音乐专业招生考试基本乐理试卷。第三、第四部分为参考答案。旨在检测学生的学习过程，巩固知识，提升应考能力。

本教材在修订过程中，坚持以原有的教材为基础，保留大部分合理的内容。对于部分内容（如音阶、中国作品……）做了充实，对于部分内容（如练习曲、外国作品……）做了调整，对于部分内容做了删减。将音阶、练习曲的程度安排得比乐曲的稍难些。外国作品和中国作品的程度力求配置相等。将原有的协奏曲、技巧性乐曲及外国小品，通编为外国乐曲是符合逻辑的。把水平相等的三种体裁结合起来，供学生们在练习中选用，在精力许可的情况下要求多练。考级内容由原来的五项改为现在的四项，具体分为：一、音阶；二、练习曲；三、外国乐曲；四、中国乐曲。

本书根据英国皇家音乐学院联合委员会音乐考级乐理1-5级课程编写，主要为识谱、读谱、记谱的基本规则；主要音乐术语、标记及音乐符号的认识和使用；对音乐表现的几大要素（旋律、和声、节奏、节拍、速度、力度、织体、演奏法等）作了初步的论述；另外还特别侧重介绍了国内乐理课较少涉猎的教学内容。如对中古音乐和现代音乐知识的介绍；对各种西洋乐器和西洋管弦乐团的介绍；对西方合唱音乐的介绍；对西洋作曲技法及音乐创作知识的简介等。力求能达到通俗易懂，尽量减少上音乐理论课枯燥难涩之感。并希望能用 短、平、快 的方式，用短的时间使琴童能根据考试内容应对考级；同时对青年教师的自学提高起到抛砖引玉的作用。

为了进一步提高民谣吉他学习者的演奏水平和教师的教学水平，培养多方面的音乐人才，我受中国音乐学院考级委员会委托编写了这套《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材民谣吉他》(新开考科目，纳入第二套考级教材，一级~四级；五级~七级；八级~十级)(共3本)。《民谣吉他(1级-4级中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材)》中的曲目是从国内外众多优秀曲目中精选出来的。我们尽量做到选曲广泛，内容丰富，针对性强，兼顾欣赏和演练，为广大民谣吉他爱好者提供一本在难度和技巧上循序渐进的考级教材。

《单曲循环的流行钢琴曲》是一本适用于钢琴初学者（爱好者）的流行钢琴曲集。全书共123首曲目，分为“流行钢琴”、“英文歌”、“电影电视主题曲”、“动漫主题曲”、“情调背景曲”、“游戏背景曲”六个板块。我们尽可能选择了时下和经典的曲目，如《MyDestiny》（《来自星星的你》主题曲）《时间都去哪儿了》《泡沫》《稳稳的幸福》《SomeoneLikeYou》《时间煮雨》《ToLove'sEnd》《砂时计》《伤信》《雨的印记》等。

美国著名作曲家、音乐理论家和音乐教育家文森特佩尔西凯蒂的《二十世纪和声学——原创样式与应用》，是全世界本对二十世纪前60年欧美作曲家的和声实践进行总结的教科书，也是当下美国许多音乐院校正在使用的和声教材。本译著是其个完整的中文译本，可作为我国音乐家的参考书，以及音乐院校现代和声课程的学习用书．亦可供音乐爱好者自学之用。

本书从动画项目的角度研讨动画项目制片人如何进行动画制片管理，如果培养他们统揽全局、逻辑思维和创新能力，如何做好企划动画项目，编制范围、产品、价格、渠道、沟通、进度、成本、收尾和人力资源等制片计划，如果为完成制片计划，保持项目团队的工作热情和活力等。本书基于中国动画产业与市场的发展需要，以全球化的视野，运用项目管理基本理论，融合各种营销管理方法，联系动画项目持征，结合近几年教学实践编写而成。

本书收录的是作者06-08年的音乐随笔与评论，文笔清新流畅，十分好读。作者关注的是音乐本身和音乐之外所涉及的大众流行文化。书中文章都有独特的关注点，读者可以通过此书以音乐的视角来观察中国社会，别有兴味。

《轻松自学口琴》：口琴虽然小，却很有魅力。它携带方便，也简单易学。夕阳下、田野间、林荫路上、小溪旁边；欣喜时、难过时，口琴都可以与你相伴，仿佛是你的恋人，又如你口袋里忠实的朋友。来自口琴演奏家的教学 从初级到高级全面掌握通俗易懂的文字配视频 从独奏到重奏应用尽有丰富全面的技巧与乐曲 从练习到表演逐步提高清晰完整的示范与讲解。

对声乐的全面了解、学习、训练是伯克利音乐学院声乐系每一个声乐学生的必修课。《美国伯克利音乐学院专业教材：当代流行歌手声乐技巧基础》由两部分组成，部分包括嗓音研究、气息控制、喉部解剖、歌唱声区与共鸣：第二部分包括歌唱技巧、嗓音健康、演出，以及提供给歌手学唱的《Yesterday》、《I’m Beginning to See the Light》、《I Heard it Through the Grapevine》等歌曲。在附录部分中，还附有声乐的专业术语、相关资诵，以及索引。