中国古代建筑史
本书以人本主义为核心理念，在理论阐释的基础上，分析了包括巴黎、柏林、巴塞罗那、哥本哈根在内的十余个欧洲主要城市的几十个城市更新实践项目，涵盖建筑改造、旧城更新、城市转型等多个领域，总结了近几十年来欧洲城市如何在保留文化遗产的基础上对城市功能进行更新等各方面的实践经验。这些案例对其他大城市的改造将会起到很好的参考和借鉴作用，使城市能够把自己的发展文化更好地融入当代的城市发展框架，展现城市独特的历史印记和未来。
本书是20世纪德国著名艺术史学家鲁道夫?威特科沃（Rudolf Wittkower）论述文艺复兴建筑的权威著作，公认为它是该领域*影响力和重要学术价值的文献之一。本书探讨了文艺复兴时期西方古典文化思潮对人文主义建筑师的影响，重点分析和阐释了当时*伟大的建筑家阿尔伯蒂和帕拉第奥的主要思想、理论和实践原理，并深入论述了文艺复兴时期建筑比例问题。本书有助于全面客观了解文艺复兴建筑的创作动因和基本原理，以及建筑师创造和谐视觉形式的途径，对我国建筑师、建筑文化和哲学研究者，建筑院校、艺术院校和人文学科等相关专业师生和研究人员是一本可供学习、了解西方古典建筑创作原理和方法的基础参考书。
由哈里 弗朗西斯 马尔格雷夫、戴维 戈德曼 *的《建筑理论导读--从1968年到现在/国外建筑理论译丛》是**本全面介绍自1968年以来过去40多年问重要的建筑理论和建筑思想的图书。它以敏锐而生动的文字阐述了深刻的问题，描述了发生在建筑思想领域中的一场真正的革命，以及这种知识大动荡所带来的影响。本书也是**本完整的且具有批判性的建筑理论史，它涉及了广泛意义上的建筑理论架构，包括城市规划、建筑结构和景观设计；涵盖了对自1968 年以来的建筑思想史的调查（包括对高技派现代主义的批判、后现代主义和后结构主义理论的兴起，批判的地域主义和建构），全面回顾了过去15年在建筑思想中所产生的显*变化，系统介绍了20世纪的70年代、80年代、90年代三个10年中出现的新理论观点及其代表人物和代表作品，总结、分析了建筑领域的现状及其未来一些年可
《勒 柯布西耶全集》共8卷，约400万字，由瑞士Birkhauser出版社引进，堪称建筑界有关柯布西耶资料为详尽的权威著作。全套书囊括了1910～1969年柯布西耶的作品及理论，图样详细、照片丰富，文字生动。 “该如何丰富我们的创造力呢？”这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。”他的设计没有边界，没有桎梏。在他而言，建筑师应该“成为整个社会之杰出——精神之富足”，“对任何事情都是开放的。” “建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。 柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理论是历久弥新的。
这是一本关于解读建筑空间与形式的书。作者精心选取了世界著名建筑师的19个经典作品，从设计的视角进行解读与剖析，并有意识地避开影响建筑作品生成的历史、社会与人文等因素，而以建筑内在的生成规律为切入点，从几何性图解、空间操作与形式生成方法分析每个作品的成因。本教材对作品解读细致入微，无论对设计课的教学还是相关设计理论课的讨论均有启发性，可以作为我国建筑学专业本科生与研究生的设计参考书。本书为国家自然科学基金资助项目（51778401，51608353，51678394）；高等学校学科创新引智计划低碳城市与建筑创新引智基地资助项目（B13011）。本书配有课件PPT，教师可加QQ群130129633下载。
本书编著者们将美国近半个世纪以来规划干预的城市项目进行了总结，提出了现代化城市所普遍面临的新挑战。《日常城市主义》英文版于1999年首次出版，在业界获得巨大的反响和广泛共鸣，成为城市与现实生活中的经典之作。道格●凯尔博（Doug Kelbaugh）将 日常都市主义 视为当代城市主义的三大主流范式之一。在城市设计的历史，理论和实践的背景下，呼吁探索城市作为一个社会实体，必须响应日常生活和邻里的关注，并提供在城市社会和政治城市工作的分析和方法框架。日常都市主义提供了一个似乎出人意料，但又和大多数人有关的概念。提出关于日常生活概念，其更大的意义在于其所映射的一套新的城市设计价值观。而当下我国面临着对城市自身发展规律认知的缺失、建成环境成长机制的匮乏、管理尺度的重新界定等等均难以为现阶段规划管理和实践活动提
威廉J R 柯蒂斯的这本著作《勒 柯布西耶：理念与形式》（原著第二版）从他青年时代的成长经历开始，探索了他的一生，详细展示了勒 柯布西耶对于建筑坚韧追求的过程，阐述了柯布在创作其建筑作品时所处的境遇和意图，并介绍了这些作品背后所蕴含的丰富的思想与意象。 故事开始于十九世纪末的瑞士，年轻的夏尔 爱德华 让纳雷（勒 柯布西耶的原名）出生并成长于制表中心的小镇拉绍德封，早年由他的老师夏尔 莱普拉特尼耶，他接触了工艺美术运动和新艺术运动的一些影响，他的*次建筑实践是一个结合基本形状的追求和沉浸于 杉树的民间传说 的地域主义作品，它在很大程度上是在19世纪成形的小镇里对迅速消失的农民价值的怀旧。让纳雷出生时间足够晚，使他能够越过浪漫主义的迷雾，去回顾当时的 山地 根源。 之后，随着让纳雷到土耳其、希腊以及意
使用后评估（POE）是在建筑建造和使用一段时间后，对建筑进行系统的严格评价过程，主要关注建筑使用者的需求、建筑的设计成败和建成后建筑的性能。所有这些都会为将来的建筑设计提供依据和基础。尽管使用后评估在西方的起源较早，但直到近二十年才在中国逐渐发展起来，对中国的建筑发展具有重要的意义。从使用后评估的发展历程中可以看到，使用后评估源于设计研究人员对建筑使用者的关注，是建筑评价标准体系的建立和研究。使用后评估是建筑理论与建筑实践的连结点，是构成从实践到理论再到实践这一闭合体系的关键一环。使用后评估促进了建筑环境学、心理学、计算机科学、经济学、社会学等学科在人居环境科学背景下与建筑学的交叉融合，推动建筑设计理论和方法论的发展。建筑学是一门复杂的系统科学，建筑本身就是一个复杂的巨系统，使
完成于1974年的杰作《空间的生产》于1991年的英译出版，使列斐伏尔在英语世界的读者群中获得了更多声望，但他对建筑与城市实际产生的影响相较之下却颇不为人所知。尽管今日各高校的建筑、规划及城市设计专业均普遍地在阅读列斐伏尔，但他关于实践的教诲却少有人领会。这其实无法避免，因为英语圈在接触列斐伏尔的过程中，也同时在排斥浪漫主义和乌托邦这两个在其思想中争议性的要素。而此二者既具进步性(progressive)，亦是对现代性的正面回击。 可以说，这个时代对浪漫主义和乌托邦的反感妨碍了列斐伏尔的学说由理论研究对象向实践指导思想的转化。若舍乌托邦和浪漫主义而欲以列斐伏尔之学说理解建筑与城市并进行相关实践，则或将抹杀其思想的真正意义。尽管于今时今日，乌托邦看似并无存身之所，列斐伏尔却指出，抛弃乌托邦无异于自私自
本书在深入研究全国红色旅游发展现状、梳理国家战略层面对红色旅游融合发展相关政策的基础上，结合近年来一系列红色旅游规划项目相关实践，总结提炼出 红色文化 与 红色旅游 融合发展的思路方法与技术路径。主要技术方法包括：红色文化遗存的系统保护、红色纪念空间的塑造提升、红色历史场景的营造展现、红色经典故事的空间叙事、红色精神文化的教育传承、红色旅游产业的协同发展等。本书内容特色包括如下三点：1、研究方法将理论与实践紧密结合。本书提出的红色文旅融合规划理论，均是基于近年来笔者主持的系列红色旅游项目实践而总结提炼，具有较强的实践性与可操作性。本书涉及项目均成功入选了2020年9月国家发改委、国家文旅部发布的60个红色旅游发展典型案例榜单，具有较为突出的市场影响力与品牌美誉度。基于规划实践与成功案例总结
2009年中国科协向国务院报送的《老科学家学术成长历史资料亟待抢救》受到高度重视。有关领导责成中国科协牵头，联合中组部、*、科技部、工信部、财政部、文化部、国资委、解放军总政治部、口国科学院、口国工程院、国家自然科学基金委等11个部委共同组织实施老科学家学术成长资料采集工程。这个专门采集老科学家学术成长资料的工程 老科学家学术成长资料采集工程 于2010年正式启动。本书从李圭白院士出生开始，一直写到2017年。本书记录了他一生中成长和从事教学、科研，培养学生的几个重要阶段以及他作为老科学家在我国水领域做出的突出贡献。
作者自1982年起，先后在建设部设计局、建设部七五计划重点科研项目、两项*博士点基金和两项国家自然科学基金等的资助下，在青年学者的广泛参与下，经长期专题研究积累，于2000年完成《中国现代建筑史》专项学术著作，2002年获*自然科学一等奖、第十三届中国图书奖等。2015年完成进一步修订，并补充了进入新世纪后约十年的资料，完成新一版。 作者把中国现代建筑的起点提前到1920年代之末，把1949年前后的中国现代建筑史贯通起来，以1949年以后的建筑发展为重点，一直叙述到新世纪的个十年。 本书引用了大量的历史档案和正式发表的文献，以再现真实历史为主线，对于半个多世纪中国现代建筑发展中的建筑现象、建筑事件、建筑作品、建筑理论和建筑人物进行了论述，特别注重对建筑作品的介绍，有的并附有多幅图片。作者访问过大量的建筑师，并现
中国是一个地大物博、历史悠久的文明古国。自历史的脚步迈入新世纪大门以来，她越来越成为世人瞩目的焦点，正不断向世人绽放她历史上曾具有的魅力和光辉异彩。当代中国的经济腾飞、古代中国的文化瑰宝，都已成了世人热衷研究和深入了解的课题。 作为*科技出版单位——中国建筑工业出版社60年来始终以弘扬和传承中华民族优秀的建筑文化，推动和传播中国建筑技术进步与发展，向世界介绍和展示中国从古至今的建设成就为己任，并用行动践行着“弘扬中华文化，增强中华文化国际影响力”的使命。从20世纪80年代开始，中国建筑工业出版社就非常重视与海内外同仁进行建筑文化交流与合作，并策划、组织编撰、出版了一系列反映我中华传统建筑风貌的学术画册和学术著作，并在海内外产生了重大影响。 “中国精致建筑100”是中国建筑工业出
本书主要包括：概述，古建油饰常用材料及预加工配制的基本知识，地仗施工工艺，油皮（油漆）施工工艺，饰金施工工艺，烫硬蜡、擦软蜡、清漆施工工艺，匾额油饰施工工艺，一般大漆施工工艺，粉刷施工工艺，清式古建油作混线技术，古建油饰工程施工的基本技能，古建油饰工程质量通病产生与预防及治理方法，古建油饰工程环境保护与安全施工的防护措施及要求，古建油作名词术语及技术术语注释，关于古建筑部位名称油画作与木作名词对照表，关于油饰彩画工程分部、分项工程名称参考，古建油漆工职业技能（应知应会的要求）等内容。 本书为作者数十年的油作施工经验总结，实用性、可操作性强，适合广大古建筑油作专业的人员阅读使用。
本书深入、系统、全面地论述了巴洛克这种建筑风格的缘起、背景及特色。总论之后，即以国家或地区为单位，从历史时期、代表人物、典型作品等多角度展开论述，将各具特色的巴洛克建筑逐一展现在读者眼前，史料翔实，图片丰富，文字简洁，具有很高的学术研究及参考价值。
这本书展现的是技术与城市的互动关系，事实上，技术本身并不是这本书探讨的重点，作者关注更多的是技术如何被社会塑造以及技术又怎样反过来影响和重塑我们的社会。近年来，数字与移动媒介正在大幅度改变我们的日常城市生活。同时，也改变了我们如何体验我们周遭的城市环境。我们越来越多地通过移动数字工具，或者数字屏幕来体验不同的城市，甚至，我们通过不同的算法来体验城市，这些算法可能来自商业机构，也可能来自非政府组织，甚至可能来自某个市民本身。借用一些新媒介的使用案例和历史案例，作者想展现新媒介在某种程度上对未来的更加个体化和更加自由化的城市社会有怎样的贡献。有一个可能的未来图景，在这幅图景中，数字媒介构建了一个关于城市公共范畴的新定义。同时，数字媒介也赋予了 城市作为一个开放、民主的陌生人社群
以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起，又如何逐渐衰亡，演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代？长安，这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市，如何彪炳不同时期统治者的荣耀？一座座零散而无言的坟茔和祠堂，如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德？而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统，又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为？ 巫鸿著的《中国古代艺术与建筑中的纪念碑性(精)》尝试打破美术史研究中的门类之别，以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索，将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化，重构中国古代美术的宏观
本书是20世纪下半叶世界建筑与城市发展研究*有影响力的思想家、理论家与评论家克里斯蒂安●诺伯格 舒尔茨的又一重要著作。本书基于对现代文明过度沉溺于技术与物质享受而引发的生态环境危机的反思，深入探讨了各个历史时代建筑与城市发展重要流派的价值，专题演绎了对于建筑与城市地方的现象学思考，解读了建筑与城市作为人类生存地方内涵发展的密码：从诺亚方舟、古典造型艺术到现代功能与空间、再到现代主义之后对于自然与生存的回归，开创了将人的体验注入到地方原创的新概念与新方法。本书对我国建筑理论和城市规划设计理论的发展具有非常重要的启迪和指导作用，可供建筑师、规划师、政府官员及相关专业在校师生阅读、参考。
