西方现代景观的产生和发展，有深刻的社会经济原因，涉及绘画、雕塑、建筑等其他艺术领域，范围也相当广泛。本书涉及的内容，从地域上看，包括欧洲和美洲两个大陆；从时间上看，跨越19、20世纪，直到21世纪初。本书用22万文字、约600幅珍贵的图片，首先简述了西方园林发展的历史和西方现代景观探索的过程，然后按地区和时间的先后介绍西方现代景观的产生和发展、以及西方现代景观的主要流派，*后介绍西方景观设计某些方面的新发展。全书将各个单一现象联系在一起，把不同国家众多的设计思想、设计流派和设计师联系起来，构成西方现代景观设计产生和发展的脉络，成为读者了解西方现代景观的重要文献。
《中国园林鉴赏辞典》由中国著名古建筑园林艺术学家、 现代中国园林之父 陈从周主编。全书在结构上分为 名园鉴赏 和 品园杂识 两部分。上篇 名园鉴赏 由私家园林、皇家园林、纪念园林、寺庙园林、名胜园林五部分组成，重点介绍国内现存园林及园内景点；下篇 品园杂识 系统介绍我国园林的文化内涵、历史渊源与品园知识；后附中国园林历史大事年表。本辞典条目完整，内容详尽，是一本既有鉴赏价值，又具专业背景的实用鉴赏辞典，亦是园林艺术和美学的集大成之作。
本书为国际语境中关于中国造园艺术与山水画艺术的跨学科文集，汇集了数位当代国际一流相关学者在该领域的出色成果，在思想、文化、设计各个维度，以及表达、观赏与体验方式等方面，从历史考证、案例分析以及当代创作等多个视角，对中国园林和山水画的深层关联进行了细致的剖析论述。本书作为中国造园艺术与山水画艺术的跨学科研究成果，具有较高的学术价值和阅读、收藏价值，可供建筑学、风景园林、艺术史专业的研究者和学生、相关文化爱好者阅读参考。
本书在系统地介绍了观赏竹类植物的生物学、生态学特征和中国竹文化的基础上，结合实例图片详细介绍了观赏竹类植物的园林美学特征、观赏特性、类型及评价，主要观赏竹类植物的种类及其适应地区、形态特征、识别要点、生物特性、繁殖要点、栽培养护、景观特征、园林应用，观赏竹类植物的古今园林景观应用情况及应用类型和配置手法。本书是作者理论研究和实践的结果，内容全面丰富，图片资料翔实，重点突出，知识性、观赏性和实用性强，可为观赏竹类植物园林景观应用理论和实践提供科学的参考依据。适宜于广大观赏竹类植物爱好者，观赏园艺、园林、建筑、农业、景观设计等有关院校师生参考使用。
庭园是梦想中的天堂在人世间的再现，造园指的就是创造这种美丽而又自然的天堂乐园的技术体系。作为一种体系，造园的设计和施工在严格遵循自然科学规律的同时，亦无一不打上时代的印记。 如此说来，庭园及其相关的造园技术似乎高不可攀，远离我们的日常生活。其实不然，上面的定义只是为了探究庭园的本质；而在现实生活中，我们应该记住，人人心里都有着对美好事物的憧憬，都具有创造人间乐园的能力。 本书记载的是20余年的造园工作的片断，虽然不能称其为造园史，但是它全面地记录和诉说了一个长期在现场工作人的苦闷与烦恼。如书中所披露的那样，对于造园现场中出现的种类课题，在力所能及的范围内，提出了自己对个案的处理对策。本书能有助于对造园工作的多样性和工作方法的理解。
本书先是对叶家花园进行总体概览，然后对历史建筑、亭台廊架，假山水景、园林绿化、铺装等园林艺术等进行详细品读。最后重点介绍对叶家花园的保护修缮工程，其中包括五座桥梁和六个凉亭、廊架、门楼、瞭望台和9号楼等。通过匠心独具的修缮，提高了建（构）筑物的安全性能，恢复了园林的历史风貌，更提升了医院的整体环境，为医疗卫生建筑与历史文化遗产、海派园林的有机融合做出了很好的示范。
《中国园林立志·创作·表现》这部园林专著，是吴肇钊先生多年实践的总结。肇钊先生的业绩是从扬州开始和发展的。扬州园林早在隋唐就盛名天下，有“园林多是宅，车马少于船”之誉。历经沧桑，扬州园林多遭破坏。自十年动乱向，扬州园林迎来发展的大好机遇，在市委、市政府关心和重视下，吴肇钊先生先后主持修复了白塔晴云、片石山房、卷石洞天、二十四桥等处景区景点，荣获过国际金奖等多项奖励。吴肇钊先生尊重历史，继承传统，面向未来，勇于创新，不但再现了扬州园林昔日的辉煌，又赋予它新的生命，在《中国园林立意·创作·表现》新著中，其不少篇章可为佐证，并将成为修复中国传统园林的经典之作。更令人赞赏的是新著中一幅幅精美的绘图仿佛出自书画名家之手，他刚来扬州时，别人忙于“斗私批修”，他却潜心于美术创作。他所绘制的
景观建筑包括整个范围内的户外设计。本书中收录的项目，其引入注目的地方包括了以下范畴：在建筑周边、之上，甚至室内的开放空间的规划设计，居住区或户外环境中的自给自足的创造，以及在艺术工作中将自然环境当作“天然材料”使用的景观艺术。不同的地域环境和社会背景塑造出富有创造性和趣味性的设计，这些方法各自适用于这全球性的1000个项目。在重点聚集于公园或庭园设计的同时，本书还呈现大量的其他经典类别，如绿化立面、枯山水庭园、纪念场所以及水景观等。
本书延续了《城市空间与景观设计4》的设计理念，所涉及的项目从单体建筑到开放空间，从社区到邻里乃至整个城市设计。所有的项目都是由世界一流的建筑师、景观建筑师、城市设计师以及规划师设计。本书提供了大量的场地规划平面图、建筑外观细部设计以及大量的景观总平面渲染图。本书关注的焦点是可持续性，书中的许多项目都是按照美国能源与环境指导标准(LEED)设计的，更加注重绿色设计、人文设计。 本书适用于建筑师、景观建筑师、城市设计师、规划师以及相关专业师生。
中国园林艺术在世界园林艺术中独树一帜，至今仍显示着无尽的生命力。中国私家园林也是中国园林中*特色的部分，它映射出中国人，特别是中国文人的价值观和精神境界，是中国传统文化的缩影和表现。
本书是2005年风景园林规划设计交流会上的主要参展项目。分为风景名胜、绿地系统、公园花园和景观环境、高校校园、园林工程、名家名师哲匠七大部分。全面介绍了我国近几年来风景园林方面*的优秀规划设计成果。本书在一定程度上展现了中国风景园林学科在宏观的大地景观、中观的园林城市、微观的单项园林等三个层次中的发展结果。本书可供风景园林规划设计人员使用，也可供建筑设计、城市规划、环境设计、旅游部门的有关人员参考。
全书共六章。章介绍了厅、堂、轩、馆、楼、阁、榭、舫、亭、廊等单体建筑类型及构架、梁架结构、屋顶瓦作、台基构造。重点介绍了苏州古典园林现存的七十多幢古典单体建筑的测绘图纸。第二章 包括内、外檐装修和匾联、字画、陈设等内容。第三章为门洞形式及做法、景窗、景墙、铺地等建筑小品。第四、五章详细介绍了苏州古典园林中叠山理水艺术设计手法及具体的施工方法。第六章介绍了花木品类和配植设计，其中包括科学配植设计和文化配植设计。书后附有苏州园林发展股份有限公司近年设计施工的17项海内外园林工程。
计成的《园冶》是我国早关于园林营造的专著，它系统地记录和总结了我国古代园林的主流——江南文人园的造园经验和理论。它完整地阐述了崇尚“天人合一”的中国古人从思维方式，策划方针，规划原理，设计路线，建筑分类与结构，装修图案与技艺，建筑材料与施工技术，植物的使用与意境的塑造等一整套营造室外人居环境的实践和学问，随着世界对人与自然关系关注度的日益增强，《园冶》在人类历史上的价值必将日益受到全人类曰隆的推崇。吴肇钊先生具有多年园林营造的实践，以及对中国古代文化的执着热爱和相当造诣，他经过20多年的积累和数年的专心著述，终于在《园冶》完稿380周年时完成了巨著《园冶图释》。吴肇钊、陈艳、吴迪通过图释，让《园冶》从很难读懂变成几乎中学以上都可以看懂，将对中国古代园林思想艺术的继承发扬产生非常
清华大学建筑学院景观学系主编的这本《融通合治（清华大学风景园林学术成果集）》正文分6章，内容包括：风景园林历史与理论；园林与景观设计；地景规划与生态修复；风景园林遗产保护；风景园林檀物应用；风景园林技术科学。后附录清华大学风景园林学科已发表论文清单和清华大学风景园林学科其他重要实践项目名录。
“为中国而设计”全国环境艺术设计大展暨论坛是中国美术家协会为全国环境艺术设计领域设置的具有权威性何学术水准的专业平台，凝聚了广大设计师的专业智慧。创办以来得到了全国环境艺术设计工作者和在校师生的大力支持。”为中国而设计，及符合中国国情，又具有中华文化内涵，既体现现代科技成就又能表达我国各民族人居环境观念的当代环境设计作品，把人们对于和谐、宜居、绿色的美好理想体现在设计中。该展览的组委会阵容强大，由全国十大美院和该专业领域优秀院校组成，并得到了较多设计公司和媒体、网络支持。 《为中国而设计(2014第六届全国环境艺术设计大展获奖作品集)》由中国美术家协会、中国美术家协会环境设计艺术委员会、上海大学美术学院编著，供读者阅读学习。
《梦笔生花(第1部檀馨谈意我的园林情怀)》由檀馨所著，迎着濛濛秋日细雨，记者来到北京创新景观园林设计有限责任公司。这座在国内园林界知名的设计公司和它的主人——当代著名园林规划设计专家檀馨一样低调，没有选择气派光鲜的高档写字楼作为落脚点，而是“掩藏”在秀丽静谧的人定湖公园内，檀馨和她的团队在这里不断为大地描绘着一幅幅精美的图画，让越来越多的人享受生态环境带来的惬意与舒适。
