要创作出成功的数码摄影作品，设计是重要的因素。从眼前的景象中捕捉到潜在的不同凡响的画面，然后将各种视觉元素组织成引人入胜的构图，一直是摄影的关键技能。摄影师迈克尔 弗里曼在本书中与读者分享了自己的宝贵经验，系统、精辟地阐述了创作数码摄影佳作的关键技能，传授了设计一种优秀构图的心得。书中不仅包含传统意义上的拍摄构图，还囊括应用了数字图像处理技法的全新构图方式，指导读者如何对拍摄地点进行分析来创造拍摄佳作的机会。同时，书中使用大量真实拍摄工作中的范例，配合精巧、细致的示意图，详细讲解了一张照片如何以及为什么能被称为是好的作品。 无论是摄影爱好者还是专业摄影师，本书中摄影构图和设计的原理都将对你提供帮助，进而让你拍出高水准的照片。
在《照片的本质》这本著作中，斯蒂芬 肖尔从已成为经典的影像到无名氏的图像，从底片到数码文档，探讨了如何理解和观看各种类型的照片。除了肖尔本人作品之外，《照片的本质》汇集了摄影史上许多著名影像，从摄影之父阿尔弗雷德 斯蒂格利茨和沃克 埃文斯的作品，到当代利用摄影媒介创作的艺术家科利尔 施尔和托马斯 斯特鲁斯的作品。它也涵盖一系列不同的摄影类型，如街头摄影、艺术摄影和纪实摄影，以及无名氏摄影，包括旧的快照和地质调查航拍的照片。肖尔利用这些照片，加上他明晰、睿智和易懂的文字，阐明相机前的世界如何转变成照片。
《斯科特凯尔比的自然光人像摄影手册》 在本书中，专业摄影师和畅销书作者斯科特 凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线更柔更美的技巧、实用的摆姿及构图技巧，到典型的后期修饰技法等，斯科特会教你如何分析照片，如何设计拍摄思路，还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面，文字通俗易懂，适合广大摄影爱好者，尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。 《斯科特凯尔比的风光摄影手册》 无论你是想捕捉绚烂的日出日落场景，拍摄如丝绸般光滑的瀑布，合成漂亮的夜景星轨，还是拼接宏伟壮观的自然美景，本书
这是经典之作《摄影的艺术》的*修订版(原版于1994年出版)，这部著作被认为是*可读性、*易理解和*全面的摄影教科书。现在，它已经更新了数码摄影的内容。这本书有超过100幅黑白和彩色摄影的插图，还有各种图表，可以帮助初学者、进阶者乃至高级摄影师找到自己的摄影表达方式。Bruce没有故作高深，也没有以高人一等的姿态进行论述，而是以清晰、简明、易懂的方式介绍了数码和传统摄影的创作技术。他还超越了技术层面，深入地讨论了有关摄影的哲学、表达方式以及创意的内容，这往往是其他摄影书避而不谈的内容。 Bruce被公认为是世界上*秀的风景和建筑摄影师之一，同时又是摄影领域*秀的导师之一。这部著作是其摄影教材的化身，经过35年的发展、演变和提炼，它已成为一本在未来多年内仍将具有持久意义的、价值无可估量的摄影参考书。对于
《摄影师的灵感 迈克尔 弗里曼的视觉表达与创意方法》是一本由国际知名摄影师撰写的摄影宝典。在平易近人的讲解和演示中，作者希望传达给读者正确的拍摄思路，以及实用的摄影技巧。其间的诸多精彩要点和不朽的实例，都是作者从业30 年来的亲身体验和wan美总结。通过学习这些知识，读者将会感悟到捕捉瞬间、创作好照片的关键 除了技术，还需要培养观察能力。 《摄影师的灵感 迈克尔 弗里曼的视觉表达与创意方法》适合摄影爱好者、摄影专业学生、摄影师、影像文化研究人员阅读。
在拍摄人像作品时，模特的姿势对画面效果有着决定性的影响。而摆姿不只是模特的工作，从摄影师的角度指导模特摆出优美的姿势会更容易获得出色的作品。 本书是为摄影师而写的模特摆姿指南，主要分为理论技巧与案例实战两大部分。作者首先从拍摄的角度分析了影响人像照片的几个因素，接着从摆姿的角度详细介绍了如何指导模特呈现*佳面部表情、摆姿的误区以及成功摆姿的一些经验和技巧，然后针对不同的拍摄对象，包括女士、男士、情侣、孕妇等，精选了一些典型的拍摄案例，通过在案例中分析拍摄的难点和容易忽略的细节、分享简易高效的解决办法，教会读者快速找到摆姿的问题所在，并指导读者总结出自己常用的摆姿步骤，提升人像摄影水平。 本书适合那些希望帮助拍摄对象获得*佳拍摄感受、展现出拍摄对象状态*好的一面的人像摄影师参考阅读
本书分 艺术与媒介 再现与表现 拟像与造像 解读与反思 四个部分，对影响摄影进程和帮助读者理解摄影的52本中外摄影书进行深度评述。这些图书及其作者或拍摄者都在摄影发展过程的各个节点时期具有代表性，它们能够反映某一摄影发展时期的理念和技术特色，或是影响摄影技术、观念革新的理论著述，或是某一摄影流派、观念代表摄影家的作品集，或是对普遍接受的摄影历史总结与评价。借此，本书希望帮助摄影学习者和实践者在经典中了解摄影发展的脉络，感受摄影的多样化及其魅力，并理解当代摄影之所以呈现如今面貌的原因。
本书内容丰富，几乎涵盖了所有电影摄影方面的知识。理论与实践相结合，不仅有实例的讲解，还有实例背后原理的详实说明。让摄影者明白规则是什么、什么时候可以适当的打破它。通过大量的实例、插图、图表揭示了一个电影制作的真实世界。因其专业性和权威性，被业内人士誉为“摄影圣经”。 ★为摄影师和导演进行影像制作 ★全彩、大开本，大量剧照及图表，生动展示摄影所需的方方面面技巧。 ★内容丰富而全面，被业内人士誉为“电影摄影圣经”。 ★摄影入门和专业学习者的经典。 摄影艺术一词由希腊语“编写动作”衍生而来，代表了电影创作的本质。无论你使用胶片、录像带、数码或高清拍摄，这一点都是相通的。它是摄影师和导演的工作指南，两者都有相同的基本任务：用摄像机讲故事。本书将讨论导演们的摄影
早在20世纪初，郎静山、庄学本等一代摄影人便开始了对中国摄影现代性的追寻，而这种集体努力因战争的爆发而被迫中断。直到1980年代，随着 四月影会 陕西群体 北河盟 等民间摄影团体的涌现，中国摄影未完成的现代转型才得以重新启动。 四十年间，中国当代摄影发生了哪些变化，又有何种探索？ 《中国当代摄影景观（1980 2020）》是一次重要的回顾与梳理，以专题讨论和个案研究两条线索，勾勒中国当代摄影图景。 10个主题，细致剖析纪实摄影、肖像摄影、都市摄影等摄影类型的发展，敏锐把握摄影在呈现都市景观、身体、家族记忆等议题上的特质与尝试。 13篇个案研究，既有当代纪实摄影坐标式人物侯登科、长期关注国人群像的刘铮，也有挪用中国传统绘画表现自我的洪磊等，以其代表作入手，展现多样且生动的摄影实践。
这是一本非常好用的手机摄影指南，旨在帮助读者全面掌握手机摄影从实战到精通的方方面面，使读者通过手机能轻松地拍摄出高质量的视频。全书总计6章。第1章讲解对手机的基础设置及操作，包括对手机进行基础设置、认识手机镜头、手持拍摄方式及拍摄习惯。第2章讲解视频拍摄方面的入门知识，包括点构图和线构图这两种基本构图方式、主体、背景、前景、留白、三大机位、四大视角、特殊视角、借物拍摄和合理光位。第3章讲解拍摄思路，包括摄影与景别的概念、分镜组合、拍摄约束、递进、倒序、总分总、镜头衔接，以及一个重要的拍摄口诀：远近、高低、特写、光影、灵动。第4章聚焦于构图方面的知识，讲解如何在拍摄过程中发现美，并介绍了多种构图方式及其运用。第5章深入探讨运镜技巧，通过各种动态拍摄技巧和方法使拍摄画面动态化、立体化。
婚礼上的每一张照片都有可能记录一个特殊的时刻，并为新人*重要的一天讲述精彩丰富的视觉故事。作为摄影师，您既是这个故事的作者，也是这个纪录片的导演。在《拍出绝世婚礼 专业摄影师的婚礼摄影技法解密》一书中，您学习到了叙述婚礼故事的摄影技法，为你的婚礼摄影打好了基础。而通过阅读本书，您将学习到如何在实战中完美地执行罗伯特分享的诸多技法。 在本书中，摄影师兼畅销书作者罗伯特?瓦伦苏埃拉使用了大量的婚礼拍摄案例，非常详细地介绍了他在《拍出绝世婚礼 专业摄影师的婚礼摄影技法解密》中提及的整个婚礼摄影流程。从他非常成功的职业生涯中，罗伯特分享了全球各地婚礼案例的研究，涵盖了整个婚礼时间线，从一天的开始、新人的准备、到仪式的举行，罗伯特深入探讨了有关如何拍摄婚礼这一美好故事的技术细节。 作者在本书
本书由国内知名当代艺术研究者门晓燕所著。作为在欧洲留学并长期从事影像创作和理论研究的学者，门晓燕以其广博的学术视野和扎实的文献积累为基础，对摄影术的发明者之一、英国科学家威廉 亨利 福克斯 塔尔博特其人及其摄影哲学进行了深入研究。通过对塔尔博特的生平、 卡罗法 摄影术的发明过程、塔尔博特的影像创作和摄影思考，以及摄影史上本摄影集《自然之笔》的翔实研究，本书讲述了摄影术诞生过程中的历史细节，阐述了塔尔博特摄影术的影像呈现方式，以及它所蕴含的哲学思考与当代摄影的关联性。经由本书，我们也得以更加清晰地认识塔尔博特这位重要的摄影先驱，他不再只是一个符号，而是一位沉默寡言，但具有非凡创造力、想象力和远见卓识的学者和绅士。书中还完整收录了《自然之笔》的全部作品和解说文字，并收集了19世纪下半叶
本书是一本深度聚焦AI技术在商业创意摄影领域应用的实用指南。本书全面解析AI摄影技术，详细介绍AI摄影创作自动平台工具，特别是主流的AI商业创意摄影工具Midjourney的使用指南，帮助读者掌握AI摄影的核心知识。书中不仅涵盖AI摄影的理论基础，还实战性强，通过解析多位国际摄影大师的风格，指导读者利用AI模拟大师风格进行创作，同时探索ChatGPT与Midjourney的结合应用，展示AI在摄影中的巨大潜力。此外，本书还分享了Adobe Photoshop等后期处理技巧，提升AI摄影作品的美学价值，广泛涉及摄影创作的全流程。本书不仅适合摄影爱好者，更是商业摄影师、广告从业者及对AI技术感兴趣的读者的参考书，助力读者在AI摄影领域取得突破，开启创意摄影新篇章。
乔尔 萨尔托雷（Joel Sartore）是备受赞誉的美国国家地理 影像方舟 （Photo Ark）项目创始人，他和 美国国家地理林德布拉德探险 摄影专家、作家希瑟 佩里（Heather Perry）合作的本书分享了他们如何通过相机或手机镜头观察世界，并创作出精美、令人震撼且难忘影像的私人秘籍，内容精彩纷呈，涵盖摄影基础知识（如相机、镜头、构图、光线、色彩等内容）以及学以致用（如摄影师思维、人物和动物、自然与风光、旅行摄影和图片编辑等） ，旨在全方位提升拍摄者的摄影能力及令拍摄者身临其境地体会的摄影乐趣。
决定照片成败的真正因素，在于摄影美学。相机与人眼是不同的，它只会忠实记录下眼前的场景，而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素，只将注意力关注到很精彩的部分，即人眼具有提炼的功能，具有天生的构图能力。我们这本书，就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。本书一共分为12章，循序渐进的介绍了摄影的视界、五大构图法则、构图元素的布局与审美、常见构图形式、人像画面设计与美姿、测光与曝光、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影、影响色彩的四大因素、简单的色彩和摄影配色艺术等知识和内容。
■《照片秀》梳理了历*重要的几场摄影展览 ■确凿可信的史料和引人入胜的叙事，为读者们提供了一个了解摄影史的独特角度。 ■对摄影师和策展人而言，本书描述的诸多展览细节，或许能为当下的策展工作提供参考。
《佳能G7X系列相机摄影技巧大全》回顾了佳能G系列相机的历史沿革，重点介绍了经典的G7X系列相机的构造特点、设置技巧、操控方法，以及各种相机配件的选择与使用技巧，是一本图文并茂，简单易懂的G7X系列相机使用大全。 本书介绍了G7X系列相机的拍摄模式特点，常用的构图、曝光的技巧，快速提升摄影水平的捷径，以及风光、人像、花卉、美食、VLOG视频等常见题材的拍摄技法，是一本帮助读者迅速突破瓶颈期，迈入高阶摄影和摄像层次的实用指南。 本书同样适合佳能G1X、G3X、G5X、G9X四大系列相机用户阅读与学习，是佳能G系列相机通用的摄影教程。
1976年以后，中国摄影挣脱束缚，重获自由空间。以 星期五沙龙 为代表的民间摄影实践者在特殊的历史时刻，制造着特殊的历史意义。这个在池小宁家中大约持续了三年的摄影班，其主要形式是年轻的摄影爱好者向年长一代专家学习摄影。学习班所提供的、彼时极为难得的摄影教育和实践机会，使大部分成员相继找到了和新闻出版、影视或艺术相关的工作。本书通过对这个群体的研究，揭示这段承前启后的时间及其前后两个迥然不同的摄影史阶段之间的关系。
摄影艺术通感 可谓提高视觉审美认知力和摄影表达力的有效方法。本书结合修辞学、音乐等艺术门类对于 通感 的研究，扩展分析研究了 摄影艺术通感 的必要性、特点、功能、要素、要求和路径等，在引领创作者和欣赏者提高视觉审美的同时，为摄影从想法到创作并传播之间搭建起桥梁。就摄影技术与摄影艺术的有效结合而言，这是一部从摄影理论到摄影方法论的桥梁之书。
在下一次重要会议、演讲或电子邮件中，你只有一次机会让别人听到你的想法，但你很忙。因此，你只能利用你能利用的东西：事实、数据、图表、PPT 最终，你得到的是一堆乱七八糟的信息、无法阅读的PPT，以及不明确的行动号召 本书提供了一个简单实用的讲故事框架，其中包含大量真实案例，帮助你消除错失良机的危机；了解如何根据受众的不同需求灵活运用你的故事，将其视觉化，并采用共同语言来制作以受众为中心的商业故事，从而推动对话向前发展。
《街拍摄影艺术》介绍了如何使用相机捕捉生活中富有戏剧性和吸引力的瞬间，以读者对摄影技术有一定的了解为基础，教授了街拍摄影的知识，包括街拍器材的选择、人像街拍技法、街拍的构图及用光技法、城市景观的街拍技巧、街拍需要注意的法律和道德问题，以及街拍照片的后期处理技法及流程，指导读者找到拍摄灵感，进而拍摄出新颖的作品。 如果你已经具备一定的街拍摄影知识，而且有意愿提升作品的艺术表现力，快翻开本书吧，它会为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。
《摄影进阶100法》是中国摄影出版社与作者陈富平倾力打造的一部摄影进阶指南，旨在帮助广大摄影爱好者更好地提升自己的摄影技巧和艺术创作水平。本书以陈富平自己几十年的摄影作品和学习体会为基础，以摄影的核心技能为纽带，将所到之处的背景元素、拍摄经过，以及后期技术技巧、分析思考和摄影作品欣赏等要素相融合，按摄影的常识、构图、用光、色彩、美学、技巧、观察、提炼、合成、特效、创新等 12 部分内容进行编排，并用 100 多幅图片，进行系统性实例解析。
维姆 文德斯作为杰出的电影导演以及新德国电影运动的主要人物之一，在摄影方面所取得的成就也毫不逊色，曾在巴黎、汉堡、柏林、悉尼、上海、罗马、纽约等城市举办展览。本书是维姆 文德斯宝丽来摄影精粹集结，作者分享了20世纪70年代至80年代十年间的403张宝丽来照片，并配有36段富有韵律感的文字，记录了这位电影人在日常生活、旅途和工作中与朋友、演员、自己的崇拜对象之间的故事，以及他在各地和各种情境中的相遇与感悟，让我们得以感受他的心灵风景并私会他的旧时光。
