菊花是中国的传统名花，她集“色、香、姿、韵”于一身。，其“色”，瑰丽缤纷、光彩夺目，色彩之全跃居百花之首，白、黄、粉、青、紫、蓝、绿、橙、玫红、紫红、棕红、乳黄、金黄、淡黄、墨紫、墨红……几乎占据了色谱上的所有系列。第二，其“香”，陶渊明曾这样赞美她“芳熏百草，色艳群英”，可见菊花的“香气”也不同寻常。第三，其“姿”，真是仪态万千、风貌迥然。有的端庄大方，有的龙飞凤舞，有的垂首含羞，有的热情奔放，有的刚劲沉稳，有的风姿飘逸……菊花以她五彩缤纷的颜色、芳熏百草的香气、干姿百态的风姿互相搭配，妙不可言，共同构成了菊花独有的“韵”。
石涛（1641—1707），本姓朱，名若极，小字阿长，字石涛，自称苦瓜和尚，他的别号很多，有大涤子、清湘遗人、清湘老人，晚号瞎尊者、零丁老人等。清初“四僧”之一。 石涛工诗文，善书画。其画擅山水，兼工兰竹。在对传统的笔墨技法继承的基础上又加以变化，同时注重师法造化，形成了自己独特的风格。石涛的作品笔法和墨法变化很多，用墨大胆爽利，干湿浓淡兼施并用，密处密不透风，疏处疏可跑马，或简或繁，酣畅淋漓，极尽变化。石涛的绘画，在当时即名重于世，长卷“搜尽奇峰打草稿”，笔墨恣肆，苍劲有力，通过水墨的渗化和笔墨的融合，表现出山川的氤氲气象和朴厚之态，奇峰怪石跃然纸上，在给人以美的享受时，也道出了其艺术理念——师法造化。他的《苦瓜和尚画语录》是其艺术理论的根本阐述，所提出的“一画”论、“从心”
梅清（1623-1697），字渊公，号瞿山，安徽宣城人。善诗书，尤精绘画，著有《天延阁集》、《瞿山诗略》，画有《黄山纪游册》等。梅清作为黄山画派代表画家，对后世影响很大，他擅画山水，尤其好画黄山，自谓“游黄山后，凡有笔墨，大半皆黄山矣”。他笔下的黄山，造境悠远深邃，山势奇绝，虬松如龙，用笔运墨酣畅淋漓。梅清取法宋、元，但又能自出机杼，由此形成自己独特的画风。从其画题跋上可以了解，于宋代李成、郭熙和元代王蒙用功深。梅清在对传统笔墨技法继承的基础上又加以变化，师古而又不泥于古人。他的画作多以奇松为画眼，进而层层生发，渐次深入，用笔坚实，构图严谨。梅清长期深入黄山写生，注重师法造化，他笔下的黄山尽得黄山之灵气，清人蒯嘉珍曾这样评价梅清画的黄山：“随手写景，故笔底通灵。”正是因为长期写生，
齐白石(1864——1957) 原名纯芝．后改名璜号濒生别号白石、白石老人。湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。l953年被文化部授予目中国人民杰出的艺术家称号，1955年获世界和平理事会颁发的国际和平奖，l963年诞辰一百周年之际被世界和平理事会推举为世界文化名人。 齐白石出身贫寒，少年时跟随叔祖父学过木匠，后改学雕花木工，从民闻画工入手，曾习古人真迹，摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。二十七岁拜胡沁园、陈少蕃为师学诗文。四十岁后，离乡出游，五出五归，遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广地，饱览名山大川，广结当世名人，樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。后定居北京，卖画为生，与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等
仇英(1498—1552)，字实父，号十洲，江苏太仓人。仇英是明代有代表性的画家之一，工山水、花乌，擅人物，尤精仕女。与沈周、文徵明和唐寅并称“明四家”或“吴门四家”。 仇英出身贫寒，明代张潮《虞初新志·戴进传》里附记仇英云：“其初为漆工，兼为人彩绘栋宇，后从而业画。”作为一名民间画工，而成为一名在当时及后世深具影响力的专业画家，其成长道路是曲折而又艰难的。青年时的仇英结识了文徵明、唐寅，受其影响，仇英早期作品带有文徵明和唐寅特点。后师从周臣，同时又结识了周六观、项元汴、陈官三位大收藏家，这一时期的仇英得以精研临摹大量的宋、元名迹，如《摹天籁阁宋人画册》、《临萧照中兴瑞应图》和《临宋元六景图》等，领悟了宋、元古法，并融会贯通，形成了其独特的艺术风格。 仇英于绘事成绩粲然，对后世
担当(1593—1673)，法名普荷，又名通荷，担当其号。俗姓唐，名泰，字大来，又字布史，别署此置子、观郭居士、迟道人、担老人，云南晋宁人。 担当出身于书香世家，自幼天资聪慧，五岁发蒙，十岁已能诗文。十三岁考取秀才资格，以诗赋名噪海内。一六二五年．以岁贡生身份入京应试未中，从此遍游名山大川，其间拜董其昌和李维桢为师，学习书画和诗赋，和陈继儒过从甚密，并到会稽访湛然、云门和尚，开始接受佛教思想。一六三一年回云南奉养老母。母亲去世后，中原寇盗蜂起，担当知道明朝将亡，遂于一六四二年削发为僧，结茅鸡足山，先后入住水目寺、鸡足山佛寺，晚年居大理点苍山感通寺。 担当的书法和绘画均受董其昌影响甚深，但却另辟蹊径，自成一家，其成就的是他的山水画。担当的山水画从董其昌入手，而从倪瓒、黄公望悟出，
晓玲叮当文的《恶巨人来了/小飞仙美德图画书》记述了恶巫婆凶巴巴从小飞仙那里偷来了变大变小魔法，变出了可怕的巨人，让他抓走了普灵王。凶巴巴得意坏了：哈哈，自己终于可以当仙子王啦！不料，她却遇到了……
罗聘（1733-1799），字 夫，号两峰，又号花之寺僧、金牛山人、师莲居士等。祖籍安徽歙县，先辈迁居扬州，扬州画派代表性人物之一，师从金农。罗聘画作题材广泛，人物、花鸟、山水兼善。他的人物画成就*，造型准确，笔力雄厚，清奇古拙，尤精于画仙佛鬼怪。 罗聘曾三上北京，也正因为有这三上北京之行，才让时人对其画艺有所了解，时称“吟坛首北翁（翁方纲），画坛数南罗（罗聘）”。在北京引起画坛震动的正是他的鬼怪题材名作《鬼趣图》，此画作共八幅，皆以鬼怪为题材，画中所造鬼境既阴森恐怖，而又极具邪趣，这种表现形式意欲何为呢？是不是针对当时的社会现象？用罗聘自己的话说，是画他亲眼所见，因为画家本人有一双蓝眼睛，能够白日见鬼。此说可信否？想是画家全生避害，以求自保之语。 罗聘所作花鸟画，尤其是梅花对
戴进(1388—1462)，字文进，号静庵，又号玉泉山人，钱塘(今浙江杭州)人。早年为制作金银首饰工匠，后改工书画。宣德初年被推荐进入宫廷画院，由于在绘画上的才艺超群出众，引起了画院诸名家妒忌与排挤，遂潜归杭州，以卖画为生。戴进的绘画，得唐、宋诸家之妙，山水、人物、花乌等，无所不工。他的山水画作品，很注重题材的意义，画法则源出宋、元，继承南宋水墨苍劲一派，主要吸收南宋时期的马远、夏圭风格，并取法北宋李成、范宽、郭熙等，用笔劲挺方硬，水墨淋漓酣畅，画风雄健挺拔，遒劲苍润。画人物、花乌亦佳。戴进的绘画在明代中期宫廷内外特别是江浙地区影响极大，其画风风靡于当时，吴伟、张路、王世详、戴泉、夏芷、谢时臣、汪肇、蒋嵩等多人，并承其画风，形成独具特色的流派，画史称作“浙派”。而戴进被称为“浙派山水首席
