克劳德 莫奈既是印象主义画派的代表人物及奠基人之一，是法国历史上有代表性的画家之一。他把重心放在了笔触上，以此力图对色彩和自然光线进行细腻的表达。 本书图文并茂地叙述了莫奈的生平与艺术创作经历，共收录莫奈100多幅代表性作品。这些作品的创作贯穿了他的一生，从初露锋芒的青年时期，到迷恋印象派的中年时期，再到后来艺术升华的中老年时期，以及尽心描绘后花园世界的晚年时期，包括流传广泛的《睡莲》《日本桥》等系列作品。 本书对莫奈及其作品进行了系统性的介绍，阅读本书，读者可以领略莫奈画作的无限魅力。书中的图片精美，具观赏性，对读者来说是一场难得的视觉盛宴。本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。
印象派是艺术界始终热衷探讨的话题，也是大众热衷了解的派别，而梵 高作为艺术巨匠，是世人总想解开的谜。本书以编年的形式，介绍了梵 高一生中的画作，近200幅精美作品，让你更加了解梵 高的作品及其创作背后的故事，图片高清并配有细节的展示和讲解，让你仿佛置身美术馆，聆听着有关梵 高的传奇一生。 本书开本轻巧，便于随身携带；对于艺术专业的学生和艺术爱好者有很强的指导意义，是集收藏和学习为一体的高品质画册。本书适合想要了解印象派画作，尤其是巨匠梵 高作品的读者作为业余时间的艺术提高读物。
齐白石写给下行时代的的温暖书，绘画大师们也有普通人的生活。该书是白石老人亲述的作品，画作也选自白石老人的画作。本书编者在原素材基础上，新增了128幅齐白石的绘画作品，以及他的生平事迹，图文并茂、丰富、立体地展示了齐白石的治学、为人、交友等人生轨迹等作为一个普通人的生活。
临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出非常有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍意大利版画家、油画家乔治 莫兰迪。莫兰迪是一位有着高度个性格化的大师，我们不能将他简单的归入现代主义绘画的任何一个流派，但他是意大利现代绘画史上具有世界影响的杰出画家，并对当代色彩流行趋势有着深深的影响。书中展示了他的油画和版画作品，包含各时期的静物作品和风景作品近50幅作品，并以绘画引导解析文字和语音故事讲解，为大家解读这位极具个性的*西方绘画大师和他的经典作品。
本书以20世纪两位伟大的艺术家马蒂斯与毕加索各自的人生故事和艺术创作为主线，讲述了二人相互竞争、相互影响、相互促进的有趣经历，探索了他们对艺术、女性和死亡截然不同但又彼此联系的观点。全书以20世纪风云变幻的时代为背景，全面展现了两位艺术家的人生沉浮，尤其是二人间亦敌亦友的奇妙关系。
《巨匠经典人体版画》是一本汇集画坛巨匠经典人体版画精品集，精选30位画坛巨匠及其300余幅经典人体版画作品。 人体版画作为一种独特的艺术表现形式，是巨匠们艺术特色的集中展现，也是国内次较全面介绍画坛巨匠经典人体版画作品精选集，展现了人体刻线艺术之美。通过简短的文字介绍了画坛巨匠艺术特色、创作心路历程和对艺术虔诚的态度。 围绕表形的刻线、表意的刻线展示巨匠经典人体版画作品，突出了刻线是版画艺术讴歌生命之美的独特艺术语言。尤其是保罗?汉布尔顿、林德?沃德、约翰?菲尔莱和格奥尔格?施林普夫等巨匠经典人体版画都是国内难得一见。 版式简洁新颖，版画作品清晰，点缀在版面中的艺术家创作灵感心语，增加了读者对艺术家创作灵感领悟。 高等艺术学校教学和欣赏国外一流艺术巨匠经典人体版画作品*教材。促进国内艺术教学
《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国书法名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书，本丛书选取了自魏晋至清末的经典绘画作品，以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体，预计出版100本。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成，在分段赏析部分通过文字导读，将绘画中所呈现的情节、技法及绘画背后所蕴含的艺术、历史、文化涵意展现给读者。在行文上分为整图拉页、综述、作者介绍、辑封、分段解析等部分。就本册而言，本册选取任伯年的人物画名作《华祝三多图》《寒酸尉像》《蕉阴纳凉图》，花鸟佳作《天竹锦鸡图》《桃花双鸡图》等等，在文字中详细分析了任伯年在人物画中对陈洪绶的取法，以及他自己的发展变化，并阐述他在大写意花鸟画风格、蘸色点厾法上的发展与创造。
临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出非常有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。 本书主要介绍挪威画家，现代表现主义绘画的先驱爱德华 蒙克。蒙克先生绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。书中展示他的作品《呐喊》、《生命之舞》、《卡尔约翰街的夜晚》等近50幅作品，并对部分作品进行绘画引导解析 。
《雍正十二月行乐图》为清代佚名绘。这是一组表现雍正皇帝日常生活的作品，按春、夏、秋、冬四季12个月的顺序排列，分别为“正月观灯”、“二月踏青”、“三月赏桃”、“四月流觞”、“五月竞舟”、“六月纳凉”、“七月乞巧”、“八月赏月”、“九月赏菊”、“十月画像”、“十一月参禅”和“腊月赏雪”。从描绘的景物判断，表现的对象应为圆明园。画面以山水楼阁为主，建筑描绘细腻，其中既有中式园林建筑，又有西式亭台楼阁，更有中西合璧者，画面的景观可能是画家以圆明园的建筑结合自己的想象而创作的。
临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出非常有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍俄裔美籍画家尼古拉 伊万诺维奇 费欣。费欣是位具有极高艺术天赋的画家，被他的老师列宾赞为当代*天才的画家。他的创作涉猎各个艺术领域，在油画、素描、水彩、设计以及建筑等方面都颇有建树，具有独特的艺术见地。他的一生饱受磨难，而作品却始终纯真。他流传于世的作品不多，但每幅都是不可多得的佳作。书中展示了他的成名作《紫衣夫人》，及他的经典素描头像和经典油画肖像等近50幅作品，并以绘画引导解析文字和语音故事讲解，为大家解读这位有天赋，有个性，技法独特的西方绘画大师和他的经典作品。
临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出非常有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍法国画家，印象派代表人物和创始人之一的克劳德 莫奈。本书展示近50幅他的经典作品，其中包含《睡莲》、《日出 印象》、《卢昂大教堂》等代表作，并做绘画引导解析，学习莫奈先生光与影的表现技法。他改变了阴影和轮廓线的画法，画作中看不到非常明确的阴影和轮廓线。并对比在不同的时间和光线下，同一对象的多幅作品。
《古木寒泉图》为明代文征明绘。此帧作于嘉靖己酉（1549）冬日，为文征明八十高龄所绘，这是一幅秀美的青绿山水画，设色浓丽中风致淡雅，笔墨纵逸，深雄险峻，神气十足，树木的画法用空勾填色，古香古色。山峦的设色是大面积的平涂，用笔不多，但秀润独存。是文征明粗笔画作中极精之品。封面为铜版纸印刷，作品为宣纸印刷。
《历代书画经典手工宣纸高仿真系列-鱼藻图》，《历代书画经典手工宣纸高仿真系列》精选我国历代书法绘画名家名作，以宣纸为载体，高仿真印制而成，具有很强的欣赏、收藏价值。《鱼藻图》，明代缪辅绘。原作绢本，设色，纵171.3厘米，横99.1厘米，现藏北京故宫博物院。
《探梅图》为清代冷枚绘。图绘古代仕女带领仆人于山脚园外寻梅的情景。画面笔墨洁净，色彩韶秀，生动有致。封面为铜版纸印刷，作品为宣纸印刷。
《张果老见明皇图》为元代任仁发绘。图绘传说中的“八仙”之一张果老及其弟子谒见唐明皇的故事。全图设色明丽古雅，人物表情生动细腻，瞬间的动态表现得极为成功。此卷是元代画家任仁发人物故事画的代表作。封面为铜版纸印刷，作品为宣纸印刷。
临摹大师作品是学习绘画的重要组成部分，不仅对专业学习美术的学生做出非常有价值的指导，还对所有美术爱好者提供研究和学习的材料和依据。本书主要介绍俄罗斯批判现实主义绘画大师伊利亚 叶菲莫维奇 列宾。列宾是战斗民族*杰出的画家，他的写实主义绘画技巧炉火纯青，创作了大批无比丰富的现实主义绘画作品。培养出了许多世界知名美术家的俄罗斯美术教育*学府列宾美术学院，就是以他的名字命名。书中展示了他的经典代表作《伏尔加河上的纤夫》、《意外归来》、《蜻蜓》和《国务议会》等近50幅作品，并以绘画引导解析文字和语音故事讲解，为大家解读这位被公认为是批判现实主义泰斗的西方绘画大师和他享誉世界的经典名作。
中国的绘画艺术是中华民族文化的璀璨瑰宝，为人们展示的是直观而真实的历史，能够打破时空界限，引领人们步人一个又一个曾经的世界；能够情思接亘古，运墨走笔间传达画家或昂扬，或悲戚，或悠然，或欢快的心境，令人陶醉其中，情感与画家相应和。 《通赏中国名画》既可引领读者品赏画作的神韵。又可帮助读者了解画作精妙之所在，学会赏画、鉴画，对广大文化爱好者和绘画学习者有较强指导意义。 《通赏中国名画》由柳旭波编著。
《范本传真:神骏图·北齐校书图》讲述画中所记录的是北齐天保七年（公元556年）文宣帝高洋命樊逊等人刊校五经诸史的故事。画面有三组人物，居中的是坐在榻上的四位士大夫，或展卷沉思，或执笔书写，或欲离席，或挽留者，神情生动，细节描写也很精微，旁边站立服侍的女侍也表现得各具情致。此画用笔细劲流畅，设色简朴优美，画风虽难免受宋人影响，但与北齐娄睿墓壁画画风有异曲同工之妙。
齐白石（1864-1957），原名纯芝，后改名璜，号濒生，别号白石、白石老人。湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。1953年被文化部授予（中国人民杰出的艺术家）称号，1955年获世界和平理事会颁发的国际和平奖，1963年诞辰一百周年之际被世界和平理事会推举为（世界文化名人）。
![塔德玛画集[上]](http://img3m9.ddimg.cn/42/36/23489079-1_l.jpg)
阿尔玛-塔德玛的社会名号是“劳伦斯爵士”。他出生于荷兰一个公证人家庭，1582～1856年，在安特卫普学院向历史画家亨德里克·利斯学画。1859年曾协助老师为安特卫普市政厅绘制了一幅壁画。他的幅公展的作品是于1857年在布鲁塞尔画展上露面的历史画，以中世纪史实为题，注重古典写实的表现手法，1862年，此画又在阿姆斯特丹的一次画展上获金质奖牌。1863年在访问意大利时，开始对古代希腊和罗马的往事，以及埃及考古学发生了浓厚的兴趣，在此后的作品里，他几乎离不开这些古代史迹的题材。如他的《古罗马温水浴室》以及这一幅《爱洁成习》，即是如此。在这后一幅画上，画家着重于对古希腊贵族妇女的沐浴环境作历史性的回顾：那豪华的大理石菱花浴池，淡雅的明亮的环境色彩，被画家描绘得丝丝入扣，细腻无比。两个浴女在清澈的水池中嬉戏着，
