芥子园画传 山水，是清代王概根据明代李长蘅的课徒画稿增编而成，巢勋临本。书中内容包含了画学浅说和设色的理论文章。列举和讲解了古代名家对大自然不同树种的画法及不同山石形貌的皴擦点染，并挑选模仿了数十幅名家作品的作为图示。是初学中国画技法用笔、写形、构图等必临的教科书。
内容简介： 本书在华夏民族数千年的历史长河中甄选出 100 幅绘画作品，每幅均配有专业的解读文字。这些作品不仅是中国绘画史上具代表性的杰作，更是中华文明各个历史时期人文风貌的视觉化呈现。
1981年由岭南美术出版社编写出版了《黎雄才山水画谱》（上、中、下三册），广受海内外人士的喜爱。1984年又出版了《黎雄才山水画谱》（合订本），精选了1981年版本的内容，增加了陈金章教授为画谱撰写的技法解说。这两个版本深受读者的喜爱，多次重版重印，成为我社的一套畅销技法教材。 应广大读者的要求，本社决定重新出版《黎雄才山水画谱》。综合之前的两个版本，在保留了序言、技法解说、黎雄才画语录与图版的基础上，为方便读者学习，对编排体例以及目录重新做了调整，增加了页码。 《树木篇》全面概括了画树的基本技法和规律；《山水篇》介绍各种山石的表现手法和古代各家各派的皴法；《流水烟云篇》包括流水、烟云、写生诸图。这是一套很有价值的山水入门教材。
本书是一本集悬疑推理、建筑知识、历史人文美学和水彩手绘于一体的优美读物。本书重现了17个著名的福尔摩斯案件中被人们所熟知的建筑物，满足悬疑推理迷和福尔摩斯迷们的收藏需求；从建筑和历史的角度解析维多利亚时期的建筑风格与历史人文，满足建筑、历史爱好者的学习需求；用温暖、清新的水彩插画还原案件细节和建筑布局，满足手绘爱好者的鉴赏需求。 装帧：锁线空脊装，可以180 平摊。 纸张：200g白卡纸，内文100g双胶纸，图片高精显示，色彩还原度高，手感舒适。
A、精挑细选的专业绘画纸张； B、裸背刷胶装帧，方便活页使用，整本使用也不错； C、纸张 简单教程，方便学习； D、精美封面，塑封包装，值得收藏。
《芥子园画传》是一部供绘画者自学的中国画技法教材，从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，讲解巨细无遗，为学习者提供了一套完整的自学方案，更是许多国画名家的启蒙入门之书。 《芥子园画传（白话图解版）梅兰竹菊》以《芥子园画传》二辑《兰竹谱》和《梅菊谱》为基础，通过白话文翻译讲解和临摹示范等形式，讲解剖析经典的绘画程式和套路。同时还选取了大量古代、现代的名家作品，与芥子园中的绘画定式比对，让读者更清晰直观地掌握相应的知识点。 本书分卷讲解了国画 四君子 梅花、兰草、竹子、菊花的画法。从枝干布局到蕊瓣勾勒，从整体到细节，结合诸多名家古人的佳作，对照芥子园中的画法，一一比对分析，十分适合初学者入门练习。在全书的*后还有28幅完整画作的赏析和构图要点总结，更方便读者临摹学习
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作为教学的画范，有由浅入深，由简入繁的程序，岭南美术出版社编的《黎雄才山水画谱(山石篇)》中包括了山、石、林、木、江、海、溪、瀑的种种画法，以及急流浅滩，雾霭雨雪等种种景色；可贵的是，无论简繁皆来自生活且伴随着情感。一峰一岭，都非说明式的图解，而是信手拈来天趣盎然的艺术品。学者细心体察，当能发现：画家在此所教导的，不只是起笔落墨的方法或树叶穿插的规律，而且也包括了艺术中很重要的东西：气韵――生命和美。
《黎雄才山水画谱》分为《山石篇》、《树木篇》与《流水烟云篇》三本。岭南美术出版社编著的《黎雄才山水画谱(流水烟云篇)》是黎雄才老师对流水烟云的技法解析，各类的写生或临摹的瀑布、山间急流等作品，配上技法解析，图文并茂，让读者从不同角度对中国山水画之流水烟云有了更清晰的了解，相信不论是对初学者还是专业人士都会大有裨益。
本书精选16 幅大师花卉油画，并附画作名称、原作尺寸及作者生平。耳熟能详的大师，和他们眼中*绚烂的花卉印象。梵 高送给刚出生的小侄子的杏花，开的无比纯真和喜悦，莫奈的花园春天，还有梵 高和莫奈眼中不一样的向日葵和鸢尾花，每一幅足够惊艳到你的感官，近距离感受大师的建筑风景。 莫奈并不是*早的印象派。毕沙罗对印象派的重要意义甚至也超过他，是印象派的先驱，塞尚和高更都恭敬的称毕沙罗为自己的老师。塞尚作为现代艺术的先驱，对物体体积感的追求和表现，为 立体派 开启了思路。梵 高可能是几位大师里*没有经过系统学院学习的的大师，见到莫奈后，对他之后的画风产生了深远的影响。 ???
人美画谱 系列丛书臻选中国古代、近现代绘画典范之作， 囊括山水、花鸟、人物诸科。 ● 延续古代画谱编纂思路， 让初学者认识古人习画的方法，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。 ● 组织国内*院校及研究机构的著名画家和专业教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。 ● 高清临摹步骤一一详解， 技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法学习及临摹的需要。 书单： 1 石 涛： ISBN 978-7-102-07864-9 作者：刘荣 2 髡 残： ISBN 978-7-102-07842-7 作者：刘荣 3 王 翬： ISBN 978-7-102-07868-7 作者：于跃 4王原祁：ISBN 978-7-102-07861-8 作者：于跃 5 王 鉴： ISBN 978-7-102-07859-5 作者：于跃 6王时敏：ISBN 978-7-102-07857-1 作者：于跃 7 王 蒙： ISBN 978-7-102-07847-2 作者：张伟平 张雨婷 8黄公望：ISBN 978-7-102-07873-1
本书精选16 幅大师风景油画，并附画作名称、原作尺寸及作者生平。耳熟能详的大师，和他们眼中*美的风景印象。梵高的磨坊和果园，莫奈的花园和桥，毕沙罗的红房子和冬天，尤金加林拉洛那耀眼的红帆船，每一幅足够惊艳到你的感官，近距离感受大师的风景。 莫奈并不是*早的印象派，毕沙罗对印象派的重要意义甚至超过他，是印象派的先驱，塞尚和高更都恭敬的称其为自己的老师。梵 高可能是几位大师里*没有经过系统学院学习的的大师，见到莫奈后，对他之后的画风产生了深远的影响。尤金加林拉洛的名字也许有点陌生，但是他的画在当时非常畅销，他的风景，辉煌、灿烂，真实呈现了20 世纪初真实的、快乐的巴黎。 ? ???
中国历代书法名家作品集字系列丛书是一套针对广大书法学习爱好者推出的普及性临摹字帖。本丛书遴选历代书法名家王羲之，孙过庭，颜真卿，米芾，苏轼，赵孟頫，王铎等，以他们的书法代表作品集字经典唐诗，宋词，千字文，三字经，弟子规等。在集字编排时对字形及字距、行距进行了合理的处理排布，达到了较好的整体艺术效果。集字书法作品和集字的内容符合国家弘扬传统文化的理念方向，适合专业院校学生及广大书法爱好者的临摹学习，是一本内容较佳的书法学习临摹范本。
《明 董其昌 画禅室随笔 解析与图文互证》是中国明代书法、绘画理论著作，董其昌著。是明末清初画家杨补辑录董其昌未收入《容台集》的零篇散帙而成书。《画禅室随笔》共分十五门：论用笔、评法书、跋自书、评古帖、画诀、画源、题自画、评旧画、评诗、评文、纪事、纪游、杂言、楚中随笔、禅说。 《明 董其昌 画禅室随笔 解析与图文互证》通过古代遗存图文资料与研究文献的互证，研究图像与表演生成的文化本源（含表演、图像的初始形态与功能），图像与表演融合的历史路径（含思想文化理念、艺术实践理论、史料文献记载等方面的体现），图像与表演融合的未来空间（含理性回归的生存空间、日渐广阔的学术平台），可以看出，在艺术学学科理论与方法的构架体系之下，图像与表演融合的未来必将前景广阔。
芥子园画传 人物，是由清人沈心友根据清代画家丁皋的《写真秘诀》（又名《传真心领》）等编撰而成，巢勋临本。书中以历代各家论画的画论作为开篇，如《裴孝源论画》、《张彦远论画六法》、《郭熙论画》《宣和画谱叙论》《赵孟頫论画》等数十篇。以及各家在画人物画中的传神秘诀。列举了中国人物画对五官的细节的画法，同时精选了中国历代大家的人物画作品，是初学中国人物画技法用笔、写形、构图等必学、必临的教科书。
人美画谱 系列丛书臻选中国古代、近现代绘画典范之作， 囊括山水、花鸟、人物诸科。 ● 延续古代画谱编纂思路， 让初学者认识古人习画的方法，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。 ● 组织国内*院校及研究机构的著名画家和专业教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。 ● 高清临摹步骤一一详解， 技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法学习及临摹的需要。 书单： 1 石 涛： ISBN 978-7-102-07864-9 作者：刘荣 2 髡 残： ISBN 978-7-102-07842-7 作者：刘荣 3 王 翬： ISBN 978-7-102-07868-7 作者：于跃 4王原祁：ISBN 978-7-102-07861-8 作者：于跃 5 王 鉴： ISBN 978-7-102-07859-5 作者：于跃 6王时敏：ISBN 978-7-102-07857-1 作者：于跃 7 王 蒙： ISBN 978-7-102-07847-2 作者：张伟平 张雨婷 8黄公望：ISBN 978-7-102-07873-1
