铅笔是有魔力的。只需要一支笔，一张纸，你就可以画出任何想象的到的东西。 菲尔 梅茨格 菲尔爷爷的绘画基础课第1弹！自学成才的艺术家菲尔爷爷亲授30余年绘画经验，教你如何用两种简单的工具 铅笔和画纸来学习风景素描的技巧。即使是零基础的读者，也可以跟随本书，学习从选择画笔、画纸、设计画面到正式作画的全过程。书中的讲解细致易懂，还有丰富的小贴士和详尽的绘画名词解释，无论是初学者还是想更上一层楼的美术专业学生，都能从这本书中找到对自己有价值的内容。
一幅速写中的所有重要因素，都是在动笔之初的那 5 分钟之内决定的。 《 5 分钟创意速写课》系列，就将详细传授这种技巧：用短短 5 分钟时间，找到绘画视角、确定构图、描绘光影色彩、刻画细节，从而将眼前所见快速记录在画纸上。 在本书中，迪士尼、梦工厂插画师盖瑞 杰拉斯，将带你一起速写身边萌宠！从小体型的猫咪、狗狗、松鼠、兔子到大体型的老虎、大象、长颈鹿，从骨骼结构、头部形状到皮毛特征、斑纹变化，从奔跑跳跃的姿势到飞行的姿态，全方位提供大量专业建议、传授丰富的速写小窍门，激发你随时作画的灵感，享受用画笔记录生活的乐趣！
一幅速写中的所有重要因素，都是在动笔之初的那5分钟之内决定的。 《5分钟创意速写课》系列，就将详细传授这种技巧：用短短5分钟时间，找到绘画视角、确定构图、描绘光影色彩、刻画细节，从而将眼前所见快速记录在画纸上。 在本书中，专业风景画家维吉尼亚 海因，将带你一起速写眼前风景！从高耸入云的山峰到形态各异的叶片，从风云变幻的天空到岩石上的光影，从城市景观到乡野田园，从本地风光到异国风情，全方位提供大量专业建议、传授丰富的速写小窍门，激发你随时作画的灵感，享受用画笔记录生活的乐趣！
本书包含40项绘画主题和10个构图秘技，只要掌握透视原理，画画新手也能轻松完成令人惊叹的画作。 ※ 如何突显写生的主体 你可以在某个小元素上添加细节或抢眼的色彩，借以吸引注意力，同时使其余元素保持模糊。你也可 以将彩色图中的主体部分留白，从而提高对观众的吸引力，引起观众的好奇心。要记得留白的部分必须加上细节，否则容易被忽视。 ※ 用高明的小技巧展现透视感 记得近处物体会比远处物体更清晰。尽量展现前景物体的细节，或替前景元素加上较为饱和的色彩。这么做就可以让你的画面看起来更为立体且有深度。 ※ 如何准确表现地方特色 不同地点会给人不同的印象和表现不同的个性。因为它们有不同的组成元素、历史、生活方式、文化、空间使用方式等等。你可以试着解构那些空间，这能帮助你理解自己的感觉，进而更容易将
《中国美术学院 国画系教学课稿 徐墨白描人物课稿》收录了徐默的线描人物写生作品，以供大家欣赏学习。徐默的白描写生艺术，是他整个艺术之树的一个主干，是他对白描悠远的传承性的一次再传承，是对传承与超越这个时代主题的一次个案演绎，一次事实的增益。 《徐默白描人物课稿》是一册从形体推敲到技法提炼，从造形、传神到用线，从艺术观到写生观都可圈可点的范本，既呈现了矫正时弊的审美主张，又不失为同行与后学上乘的教学借鉴，受到广大专业美术院校学生的追捧和喜爱。
如何画出生动逼真的人体？这是不少绘画学习者面临的难题。本书作者，纽约艺术学院资深教师安东尼 莱德认为，关键在于画我们真正观察到的，而不是我们记忆中认为的。因此，你要暂时忘却心中对人体的固有印象，转而仔细观察形体和明暗、形状和线条的相互关系，正是这些真正组成了人体形态的实际外观。在本书中，作者结合其40年的绘画创作和教学经验，特别教授三步绘画法来观察和绘制人体： 第1步 画出人体框架：练习观察和建立人体的大致形状 第2步 画出轮廓线：进一步精确描绘人体轮廓的形状 第3步 完善人体内部：塑造明暗效果，增加体积感 通过本书循序渐进的素描练习、丰富专业的创作提示和作者精心绘制的大量插图示范，不同水平的绘画学习者都将奠定扎实的人体素描基础，精进绘画水平。
本书向读者展示了全球众多插画家、建筑师、数码画家以及获得奥斯卡奖的动画作者等艺术家们的个人速写作品。丰富的范例演示，加上艺术家们细致的经验分享，你将学会如何观察绘画对象，如何描绘移动的物体，如何在画作中营造特殊情境氛围，如何使用平板和手机快速作画等一系列技巧。 从描绘日常建筑、公园、人物、旅途风景，到新闻速写、夜间绘画、数码绘画，本书详细传授了多种速写技能，不管是在喧闹嘈杂的咖啡厅、五光十色的街边市场还是在飞驰的火车上，你都可以随时随地作画。带上速写本，去记录广阔世界和多彩生活吧！
《儿童创意素描》包括基础篇和提高篇两册，是教6-12岁的孩子学习将素描画出创意的书，更小的孩子在家长、老师的指导下，也能按照书中所教步骤，用*简单的绘画工具（铅笔、橡皮）画出自己的创意。 通过对八大基础几何形体进行形体分析、光影解读，逐步提高到各种日常生活用品的创意表现和主题训练的讲解，引导孩子进行创作，给孩子留下拓展想象力的空间，尽情发挥他们的想象力和创造力。 本书既可作为儿童学画素描的启蒙读物，又可作为儿童美术教学的参考用书。
一幅速写中的所有重要因素，都是在动笔之初的那5分钟之内决定的。 《5分钟创意速写课》系列，就将详细传授这种技巧：用短短5分钟时间，找到绘画视角、确定构图、描绘光影色彩、刻画细节，从而将眼前所见快速记录在画纸上。 在本书中，专业建筑师与插画家丽斯 斯蒂尔，将带你一起速写城市建筑！从古典建筑、哥特建筑到现代建筑，从拱顶、圆柱、墙壁到花窗，从咖啡馆、酒吧到街景、桥梁，从高楼大厦到乡野平房，全方位提供大量专业建议、传授丰富的速写小窍门，激发你随时作画的灵感，享受用画笔记录生活的乐趣！
《巨匠素描大范本-费钦经典素描》（范画版）是世界素描史上的巨匠、世界著名肖像画家、水彩画家，美国印象派的先驱费钦的经典素描范画集，精选费钦知名度较高的经典素描范画100余幅，精练的文字介绍了费钦艺术道路和素描特色。《巨匠素描大范本-费钦经典素描》（范画版）是现国内出版的高清原作版本，也是国内*次原汁原味地再现并呈现给读者。本书涵盖了费钦经典素描各个艺术创作阶段具有代表性的素描作品，使读者充分领费钦经典素描无与伦比的艺术魅力。《巨匠素描大范本-费钦经典素描》（范画版）全书无论范画选择，还是其它方面都有较高的性价比，是素描类图书较佳的范画版出版物，是广大初学者、艺术学院学生的*学习临摹读物。
本书是速写入门基础辅导书，是为广大的美术爱好者和艺考生量身定制的基础阶段训练手册。全书分为速写基础知识、构成要素、线条、站姿、坐姿、蹲姿、组合等七部分，对速写绘画中的知识进行了剖析，通过1000个实例全面解决速写学习中的各种问题，并有大量的范画供学生临摹、学习。适合绘画爱好者作为自学参考书，同时还适合艺考生作为临摹练习范本。
《素描人体解剖大全》是一本实用的人体解剖绘画指南。《素描人体解剖大全》中描绘了人体的所有肌肉以及与之相连的关节和其在骨骼上的起止点，同时也包括对运动的研究和对特征性表现，如身体轴线、体格以及比例的概述。 此外，为了方便阅读，《素描人体解剖大全》还特别在开头加入了对解剖学原理的简短综述，从而使画家能够更为轻松地了解核心知识，并熟悉人体的运动器官。 《素描人体解剖大全》共分五个章节详细介绍人体解剖绘画：上肢、下肢、驱赶、颈部和头部、运动。作者绘制了1200多幅图例，每一幅图都配有专业的解释说明，每一块肌肉的起止点都清晰地在图上面做了标注，让人一目了然，可以说十分详尽地展现了人体的运动和结构。 研究解剖学可以让画家更准确地传达出不同人物的不同特征，使画作更贴近实际！当然，在提升画家的洞
本书精选整合了俞建国历年出版的素描石膏五官技法书中的优秀范作，包括嘴巴、耳朵、鼻子、眼睛的切面画法和圆面画法，配合步骤图和文字说明。新版中新增多幅石膏座像范画，便于读者比对和临摹，存续渐进，由浅入深，实践性强。
《深度素描》 是对刘斌素描技法的深度揭秘。本书不仅有读者强烈需求的大量超写实精美素描人像作品（包含头像、带手头像、胸像、半身带手像），更为所有想要学习刘斌素描的读者带来了巨大福利：从刘斌素描工具的介绍，基础技法的讲解，到各类人物头像的详细步骤（包含各步骤工具转换及技法讲解）、考前学生短期提高的一模多变技巧，甚至超写实素描的精微局部放大，关于刘斌素描你想要知道的，全在这儿了。 另外：本书 附赠 刘斌教学视频 光盘 ，近距离观看学习刘斌素描作画全过程！ 随书还有对开 超大高仿真素描印品附赠 ，唯美精微素描，细到毛孔的技法，一览无余，你抢鲜看到没有？
所有优秀的艺术家都需要对身体的结构有一个全面的了解。这不单单对于像达芬奇这样的*艺术家来说很重要 ,这对每一位从事艺术行业的人都是至关重要的。这个本书是一本实用指南,里面提供的所有信息都是准艺术家们需要了解的:从肌肉组织和骨骼的组成形式比例等,这本书同时也可以帮助艺术家训练如何将每一个肢体动作,人体姿势和面部表情画到位的能力。 本书开篇，教师兼画家的巴林顿 巴博首先介绍了人体组成结构，随后分别在各个独立章节中详细回顾了人体各个部位。本书插图丰富，阐释充分易懂，适合各种水平的绘画艺术学习者。书中包括以下几点内容： 拉丁文解剖学术语和人体各部位名称 阐释人体随年龄而变化的规律 教授诸如眼睛和口嘴等部位变化的特征 展示动态肢体画法的技巧
什么样的人体素描才堪称佳作？ 安德鲁·路米斯说：你的人物必须令人信服，同时还要具有吸引力。 在安德鲁·路米斯笔下，他将所绘人物都当做鲜活的人来对待，他们是拥有体积和重量的物体，处于光影和空间之中，动作力度和身体结构都息息相关。 这正是被很多绘画学习者忽视的关键。 只有拿起笔，通过实际临摹，我们才能领悟路米斯书中，那些妙不可言的技法： 如何处理人体的块、面、透视、明暗； 如何在没有模特和照片的情况下塑造人体； 如何速写站、卧、扭转、跑动等各种状态下的人物； 如何画出富有节奏感的线条…… 愿这本《人体素描(路米斯经典美术课)》已经畅销80年的不朽经典，让你的绘画水平提升至全新高度。
素描静物是一门基础课程，也是很多省份的必考科目。一本条理清晰系统的静物素描书对考生来说很重要。编者站在考生的角度让学生快速入门并掌握画好素描静物的基本要素。本书主要分为基础结构练习，在结构的基础上进行明暗训练，让学生掌握素描静物的基本规律。然后是不同类别静物组合练习，在此过程中让学生找到不同类别静物中的普遍性与特殊性。后是应试应变范本练习教会学生怎样灵活应变考试。衷心希望众多考生能够切实提高自身的绘画技能，实现自己的艺术梦。
一切绘画均始于5个最基本的形体?一幅好画必须遵循的“5P原则”和“5C原则"又是什么?你的画纸不是一个二维表面，而是一个开放的空间?循循善诱，通俗易懂，路米斯的毕生功力，都在安德鲁·路米斯著孙苏宁译的《路米斯经典美术课(素描基础)》这本素描入门圣经中发挥得尽致淋漓。素描，归根结底是一种观看世界的方式。一个画家只有对块面、透视、光影、人体结构的基础知识了然于心，才能摆脱照片、投影仪等工具，画出真正有性、感染力的作品。你要了解：每幅素描都有一条水平线；每幅素描都有一个维度问题；只有光线能够定义形体；常见的透视错误如何规避：运用形体上的光线手段绘制人物……250余幅示例图，不仅揭示了大师级素描技巧，也是习画者临摹的不错范本。就让路米斯带领你，重新掌握素描基础。
本书收录了一些专业艺术院校帅生和设计师的优秀作品，在这些作品中，既有对写生技术层面的表达，也有一些对意境和精神荚的追寻。我们坚信，现代设汁和绘画艺术在美学上没有本质区别。积淀了深厚博大审美境界的现代艺术以及几千年传统艺术所展示出来的审美境界，是现代没汁走向未来的基石。
在如今拍照即可分享的时代，为什么还需要画画呢？ 法国插画家弗朗丝坚定地认为：绘画是无法取代的一种记录生活的方式，你的速写本永远比照片更有温度。 怀着对日常生活的热爱，法国插画家弗朗丝创作了这本速写入门指南。她不会带你做枯燥的练习，而是从你熟悉且喜爱的事物开始，描绘你常用的咖啡杯、收藏的CD、新买的太阳镜、遇见的小动物 用画笔记录你的生活，让手绘变成可以放松心情的私享时光。 书中慷慨分享了作者个人的绘画经验 速写本的测评，练习线条的技巧，握笔的力度与角度，上色的方法等等，她还特别提供了一份从A到Z的灵感清单，当你不知道画什么时，就从这份清单里挑一个喜欢的对象吧！
速写是绘画中的舞蹈，是能直接渲泄艺术家情感的表现手段。速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间；速写能锻炼我们绘画的概括能力，在短暂的时间内，刻画出我们要表现的对象的特征；速写还能帮助我们大量地搜集创作素材。好的速写本身就是一种艺术语言，是一门完美的艺术创作。 为了更好地理解人体的三个重要部分：头、胸、骨盆，作个比喻，就像谈恋爱说 我爱你 。 我爱你 包含了主语谓语宾语，对于人体来说， 我爱你 三个字可以代指为人体的头、胸和骨盆。 我爱你 就是 我 （头部） 用心去 爱 （胸廓） 你 （骨盆） 将在《跟我起舞：蔡玉水速写讲义》中就速写的定义、功能和表现方法以及一系列应该注意的问题，分章节和步骤进行讲述、示范、研究、阐明。
野生动物艺术家道格 林德斯特兰花了30多年的时间到大自然中观察动物。作者总结提炼了自己多年绘制动物的经验，教授读者如何绘制栩栩如生的可爱动物。 书中包含了大量循序渐进的练习和实例示范，教授了众多动物的绘画方法。从简单的速写开始，逐渐学会把基础图形完善成生动的动物，包括如何画：短毛、长毛和有花纹的皮毛；嘴巴、眼睛、耳朵和角；各种姿势，包括坐姿、站姿和运动姿态；各种家养的和野生的动物，从家猫到老虎、个头甚小的棉尾兔到体型巨大的非洲象。 运用本书所提供的绘画方法，你将不单单学会绘制书中提及的动物，而是可以用手中的画笔画出任何触动自己艺术灵魂的动物。
