这是一本基础油画绘画技法图书，知识讲解由浅入深，教程简单易懂，结构安排合理，着重讲解了构图、用色、明暗等重要的绘画技巧。全书从了解油画的起源、风格画派开始讲起，逐一详细讲解了绘画工具、握笔及笔触、调色、技法等油画绘制要点。*后通过展示8幅精选教学案例的详细绘制过程，让读者对油画的绘制有了全方位的初体验，案例题材赏心悦目、雅俗共赏，有四季盛放的月季花、国色天香的牡丹花、风中的雏菊、海边的花丛等。不论是否有绘画基础，你都能跟随本书绘制出一幅完美的艺术作品。并且当你在一步步完成绘画作品、沉浸在这趟艺术旅途时，你会感受到油画带来的纯粹的快乐。

本书以油画基础理论知识和具体实践练习为主线，重点加强油画基本技法的训练，以提高学习者的综合素质与实践能力为目的，详细、系统地介绍了油画的概念、内容、材料和绘画步骤等内容，总结了学习油画写生的入门知识、基础技法。从油画静物、油画风景、油画人物、到油画创作，通过大量优秀的作品范例，完整地展现了油画体系及技法要点。 该书具有图文并茂、内容丰富、信息量大、专业特色强的特色，不仅非常适合初学者和爱好者自学入门，同时本书遵循了实用性强和覆盖面宽的原则，可以作为国内各高校、高职高专院校、油画专业、美术相关专业学生的专业教材，也可以作为美术培训机构专业的适用教材。

一起发个呆吧，累了*停下来好好休息。 “躺一会”并不会影响什么，每一次“发呆”*是一次小小的释放。 暖心插画师土豆鱼, 将多年日常画作集结成册，探索爱、友谊与自我成长。那些不美好的情绪被作者简化成诗，浓缩成一个个小故事。每一张小画像极了我们成长道路上不起眼的压缩饼干，在焦虑、迷茫的时候拿出来咬上一口，感觉又可以鼓足勇气，继续前进。 本书献给所有小朋友和童心未泯的大人，愿我们*能在平凡、琐碎的生活里，找到属于自己小小的、内心确定的幸福。

萨金特肖像画的笔触光润细腻，线条流畅，描绘的人物各具其个性。很多画家由于肖像画的多产而导致描绘的雷同，但是萨金特特别注重人物个性、神态、表征的展现。例如他画菲利普斯夫人手臂的柔软，画约瑟夫目光的坚定，画安格纽夫人容貌的美丽，画女演员特丽优雅的舞姿……他一生画了400多幅肖像画，几乎无雷同。萨金特深受印象派绘画的影响，从他的肖像画中能充分体现出来。他笔下人物服饰受环境光色影响非常明显，如描绘小朋友海伦的连衣裙、格雷丝小姐的长裙等。 本书收录了他的人物肖像画多幅。

全书以知名卡通 IP 狍小坑作为书中小向导，带领读者一起跟画，从点、线、形状开始讲解，逐渐深入，主要内容包括画手账素材、动植物、生活用品、人物形象四个部分，画风软萌，轻松治愈，讲解详细，上手简单，让读者能够轻松画出自己喜欢的 治愈系 小漫画。

拉图尔是一个非常神秘的画家，他的作品含蓄、静谧、无论是探讨生死或是宗教画的主题，都带着一股神秘感。拉图尔一生的作品都在描绘神秘的明暗，画面出现烛光、油灯或者不可知的发光光源，对象的受光部位明亮，背景深褐，明暗对比强烈，流露出一股神秘动人的气氛。画面构图严谨，具有雕刻般的充实感；他对画中人物的内心世界细腻表达，体现了他敏锐的观察力。

这是一本教授读者如何临摹大师油画作品的教程。对大师作品的技法分析、背景介绍及临摹步骤细致、实用的讲解构成了图书的主要内容。图书同时对油画工具、材料及基础知识和技法也进行了较为细致的讲解。为了使初学者上手更加轻松，图书介绍了自学油画*简单的几种材料工具。 让油画走进每一位油画爱好者的生活是这本图书出版的初衷。虽然是给大众油画爱好者的入门书，但这本书的内容非常紧凑充实，处处体现出对读者*真诚的尊重和照拂：通过这本只有16开的并不算厚的书，大家不仅可以了解到各位大师的生平介绍、每幅临摹作品的创作背景、多幅不同风格油画作品的临摹技法和详细步骤，还有作者示范如何对着实物照片运用所学油画技法进行写生。 此外，图书还精心挑选了多幅大师油画花卉作品附后，在读者画完几幅示范作品后，可以自行临摹拓展

委拉斯凯兹（1599—1660）是西班牙大画家，现实主义绘画的大师。他所处的时代正是资产阶级人文主义兴起的时代，当时的民族文艺极大繁荣。他也受到人文主义的教育。他以画肖像著称，曾两次去意大利，考察并精心研究威尼斯画家的作品，他没有强烈的宗教信仰心，不借助于想象。他只画他能看到的东西，在画布上只画下真实可信的形象，因此他所画的宗教画往往不成功，而由于他的人文主义思想与卓越的写实的绘画技巧，所以他的艺术能达到现实主义的高度成就。这世纪由于人文主义的兴起，人从宗教的束缚中解放出来，受到重视，所以肖像画得以盛行。但初的肖像画大都是盛装的，并配上虚构的背景，人物做呆板，甚至手中拿的东西也有一套公式。由于他那超群的艺术才华与写实技巧，所以他画的人像却是十分生动，很有性格的。

服饰的搭配可以体现出一个人的职业、年龄、信仰、精神面貌，甚*是性格，而本书*是让读者更深刻地了解服饰搭配可以对人起到的作用，以及不同的服饰因为材质的不同，所呈现的绘画方式的不同。 本书以动漫日记的形式，向读者展示了4个风格迥异的人物所呈现出来的充满欢声笑语的校园生活画面。全书共8章，第零章介绍书中的主要出场人物；*章为主要讲述绘画前的准备，包括服饰的定义、绘画工具的介绍及不同服饰的绘制；*章是小爱篇，主要讲述高中生制服的搭配和绘制；第三章是小帅篇，主要讲述男大学生的服饰搭配和绘制；第四章是小美篇，主要讲述女大学生的服饰搭配和绘制；第五章是小总篇，主要讲述角色从小到大的完整服饰搭配和绘制；第六章是校园文化节，主要讲述多人组合的服饰搭配和绘制；第七章是关联人物篇，主要讲述四个主人公

铅笔是一种很常见的绘画工具，无论在哪里，只要有纸*可以马上拿出来画画。使用铅笔绘制出来的作品清新雅致，或者可以用签字笔勾线成为黑白画稿，或者可以辅以彩铅、水彩等上色，再配上美文，让你感受到无穷乐趣。 在宫廷、武侠、仙侠、奇幻等题材的古装剧一直*很盛行的当下，剧中人物以鲜明的服饰和发型受到人们的广泛关注，很多年轻观众在观剧的同时，也会手绘一些同人线描作品。那么如何才能绘制出符合要求的古风人物呢？本书特地为初学者量身打造了20幅唯美的古风人物线稿，从*基本的古风线条绘画技法开始讲起，详细讲解了古风人物的五官、发式、面部表情、手部姿势的绘制技法，以及古风人物的服装与头饰、项饰、手饰、腰饰等配饰的绘画方法，*还进行了古风人物的创作，帮助读者掌握古风人物的铅笔线描技法。 本书案例步骤详尽，

油画如何融入中国文化艺术创作中，使之成为中国人表达艺术才智的工具材料，几代画家已探索了几十年。在20世纪90年代后期，中国油画家开始发现，正宗油画具有广泛的发展天地，有很强的生命力。油画艺术的*优点是其材料特性能为画家提供很强的表现力，而不依据其某种风格样式。妥木斯的艺术历程清晰地展示了中国油画家成长发展应注意的问题，他的*作品完全消除了外国风格形迹，但是在色彩等专业语言方面保留了坚实的功力。

喜爱漫画，想要学画漫画的你，是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼？看了很多教程，却始终没能真正脚踏实地下笔练习？那么，这本描摹本将会成为你绘画入门和进阶的强大助力。 本书为动漫人物的五官和表情绘画的专项描摹本，全书共包含6章。第 1章为人物头部练习，包含大量人物头部的描摹案例，旨在让读者对五官在脸部的基本位置进行充分练习；第 2~5章分别为人物眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的练习，将五官分解，案例更加细致；第6章为人物表情练习，包含大量动漫人物常见表情案例，帮助读者塑造出更生动的动漫人物。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读和学习，也推荐专业漫画培训机构将其作为练习册使用。

素描是一种独立的艺术形式，它也是美术教学中最重要的基础造型训练课程，为此我们专门策划了针对五官刻画的这套系列书——《从零起步学画五官》，这个套系一共分为5本。每一本都是一个专题的讲解，从石膏到写实，对于喜爱绘画却毫无基础的读者而言，从零起步，快速掌握五官的绘制技法。 本书共分为3个部分。第1部分主要讲解了绘画的基础知识，包括绘画工具和人物骨骼及肌肉结构的介绍；从第2部分开始即进入了石膏眼睛的写生训练，该部分分别以石膏眼睛切面体与石膏眼睛为绘制对象，从正面角度、四分之三侧面角度和侧面角度细致且有条理地讲解了眼睛的表现技法，包含结构表现、体积表现和质感表现；第3部分则从不同角度、不同年龄、不同性别、不同形状等方面详细讲解了写实眼睛的绘制技法。 本书讲解清晰，案例丰富，不仅适合素描初

本书是“钢笔画手绘表现技法从入门到精通”系列书之一，是以植物为主题的钢笔画手绘教程。钢笔画的用线刚劲流畅，画面的黑白对比强烈，在表现植物的造型和光影时有独特的优势和画面效果。 本书共有七个章节。第1章是钢笔画基础，简明地讲解了钢笔画的绘画工具及分类；第2章详细讲解了植物钢笔画的知识和作画技巧；第3～7章为案例章节，分别讲解了多肉植物、腐生植物、草本植物、木本植物和藤本植物的绘制技法。 本书从钢笔画的基础知识出发，循序渐进地讲解了植物钢笔画的绘制技巧。本书适合钢笔画爱好者与艺术院校学生作为入门参考书，也可作为绘画培训课程教材使用。

风有信，花不误。 花开总有时节，我们就用画笔记录下芬芳时光吧。彩铅色彩丰富且细腻，可以绘制轻盈、通透的质感。用彩铅绘制清新淡雅的二十四节气花朵最合适不过了，这其中的绘画技巧和美好感受就从翻开本书开始吧。 本书分为3个篇章：工具篇，介绍了绘制本书作品所需要的工具，特别介绍了彩铅和画纸的选择；技法篇，就本书作品特色，讲解了线稿绘制和彩铅上色的针对性技巧；案例篇，以二十四节气为线索，讲解了24种常见花卉的彩铅画绘制全过程，整体风格清晰淡雅，每个作品都围绕一个重要技法点展开，并包括从构图设计、线稿绘制以及上色完成的每个步骤。通过这些作品的临摹和学习，相信你的彩铅绘画技法可以更上一层楼。 本书适合彩铅画爱好者、花卉绘画爱好者和传统文化、文艺爱好者阅读、学习。

素描是一种独立的艺术形式，它也是美术教学中非常重要的基础造型训练课程，为此我们专门策划了介绍五官画法的系列书——《从零起步学画五官》，该系列一共5本，每一本都是一个专题的讲解，从石膏到写实。对于喜爱绘画却毫无基础的读者而言，可以通过这套书从零起步，快速掌握五官的绘制技法。 本书共分为4个部分。第1部分主要讲解了绘画的基础知识，包括绘画工具和人体头部骨骼及肌肉结构的介绍；第2部分为石膏嘴巴的素描训练，分别以石膏嘴巴切面体与石膏嘴巴为绘制对象，从正面角度、四分之三侧面角度和侧面角度细致且有条理地讲解了嘴巴的表现技法，包括结构表现、体积表现和质感表现；第3部分则从不同角度讲解了真人嘴巴的素描训练；第4部分主要讲解了生活中不同角色嘴巴的写实画法。 本书讲解清晰，案例丰富，不仅适合素描初学

本书作者是我国著名风景油画家，她长期致力于油画风景的写生创作，研究国内外油画风景大师作品，取其精华，逐渐形成了自己的绘画风格。其风景作品主要是以写实为主，构图考究，形象准确生动，色彩典雅，画面意境雅俗共赏。此书作者详细解读了风景临摹写生、创作的基本要领和写生创作中常遇到的一些难题，图文并茂、通俗易懂、步骤清晰，使知识性、欣赏性、实用性于一身，十分便于美术爱好者学习使用，预计出版后会收到很好的效益。

本书详尽介绍了油画静物的产生与发展、中国近现代静物画创作，各风格流派与名家精品。同时也介绍了油画静物的学习与创作、工具与材料的选择等等。 印象主义运动可以被视为传统与现代美术的链条。19世纪光学的进步给绘画的发展提供了契机，它的意义并不在于成就了一个印象派，更在于它给绘画带来了观念的进步。尤其是后期印象主义，在风格样式上具有更加浓郁的现代特征，也成为静物画发展的一座高峰，其艺术创作特色是注重形和构成形的线条、色块、体与面等要素的关系，表现出强烈的内心化和个性化色彩，它为此后日新月异的现代主义绘画的出现作了更充分的理论准备。进入现代主义之后，静物画在风格样式上开始了一个崭新的时代，野兽主义与立体主义不仅拓宽了静物画的表现手法，而且使“绘画摆脱了对文学、历史的依赖”，突显了“绘画

漫画，通过画面来讲好每个故事，在有了好的漫画剧本之后，我们要做的事情是——分格。别小看它，分格的学问很大呢！格子的形状和大小都会给读者带来不同的阅读感受。 本书是针对漫画爱好者的入门教程，作者从他丰富的写作经验和教学经验出发，聚焦漫画创作中的分格部分，从漫画分格的原理剖析了漫画中一格和多格漫画的绘制注意事项，书中的文字讲解深入浅出、寓教于乐，具有较强的实用性和可操作性。 本书图文并茂，结构清晰，不仅适合动漫爱好者、插画爱好者，以及相关专业的学生和工作人员阅读，也适合作为动漫相关专业培训教材。

黑白画是一种传统且经典的绘画方式，而黑白图案具有强烈的装饰性。将黑白图案制作成装裱的画作或是应用于纺织物或工艺设计中，都具有增强观赏性和提升作品艺术价值的作用。本书通过讲解黑白画的基础知识；分析图案的构成方式和结构特点，将创意绘画应用到实例中，以这种方式开拓读者的思维，帮助他们深入了解黑白装饰画的特点。 本书共分为六章，第一章和第二章讲解了黑白装饰画用到的工具和绘制基础；第三章和第四章讲解了创意绘画的构思和方法；第五章则是简单的创意绘画案例；第六章则是黑白装饰画的设计应用。 本书适用于绘画初学者、热爱黑白装饰画的读者，也可作为黑白图案设计工作者的参考教材。

印象派是艺术界始*热衷探讨的话题，也是大众热衷了解的派别，而梵 *作为艺术巨匠，是世人总想解开的谜。本书以编年的形式，介绍了梵 **生中的画作，近200幅*美作品，让你更加了解梵 *的作品及其*作背后的故事，图片*清并配有细节的展示和讲解，让你仿佛置身美术馆，聆听着有关梵 *的传奇*生。 本书开本轻巧，便于随身携带；对于艺术*业的学生和艺术爱好者有很强的指导意义，是集收藏和学习为*体的*品质画册。本书适合想要了解印象派画作，尤其是巨匠梵 *作品的读者作为业余时间的艺术提*读物。

铅笔是一种很常见的绘画工具，无论在哪里，只要有纸都可以马上拿出来画画。使用铅笔绘制出来的作品清新雅致，或者可以用签字笔勾线成为黑白画稿，或者可以辅以彩铅、水彩等上色，再配上美文，让你感受到无穷乐趣。 在宫廷、武侠、仙侠、奇幻等题材的古装剧一直都很盛行的当下，剧中人物以鲜明的服饰和发型受到人们的广泛关注，很多年轻观众在观剧的同时，也会线描手绘一些同人图。那么如何才能绘制出符合要求的古风人物呢？各个朝代的古风人物在妆容、服装、发式、头饰等方面又各有什么特点呢？本书特地为初学者量身打造了20幅唯美的古风人物线稿，从zui基本的古风线条绘画技法开始讲起，详细讲解了古风人物的五官、发式、面部表情，以及手部姿势的绘制技法，古风人物的服装与头饰、项饰、手饰、腰饰等配饰的绘画方法，zui后还进行了古风

入了手账坑，却发现越画越无趣？其实都是版式惹的祸。如何把记录生活的大同小异的图文在简笔画的辅助下，排列组合成新颖美观的版面？你需要这本专门讲解手账版式设计的教程。 本书共13章：第1章作者介绍了自己在绘制手账时所使用的高性价比工具；第2章罗列了手账中常用的9类简笔画素材；第3章是手账标题的字体设计，包括brush lettering字体的写法及应用，以及多彩多样的花环样式展示；第4章是手账版式的简笔画样式图，包括植物、动物、美食、人物及其他的简笔手账图形；第5至12章是各类风格和主题的版式模板，包括甜美风格、清新花卉风格、海洋主题、音乐主题、古风主题、节日主题、读书主题、旅游主题等，以及日计划、周计划、月计划的时间管理型版式模板，共计199个模板；第13章是手账视觉笔记展示，包括课程笔记、阅读笔记等4个案例。 本书案