本书沿袭由委拉斯凯兹、约翰 萨金特等众多大师发展传承至今的 直接画法 （Alla Prima），作者将看起来颇为复杂的油画过程解密为一套简单直白的核心方法。她还通过详细的范例解析，演示了捕捉轮廓、铺设暗部色调、塑造亮部形体三大绘画阶段如何贯穿于人物、肖像、静物、风景四大油画主题。 你不仅可以在书中学到创作写实油画所需的一切基础知识，熟练掌控构图与色彩的应用，还可以得到同类书籍所欠缺的实践性指导，获悉如何摆放静物等实用窍门，终得以自信而专业地使用任意媒介进行不同主题的写实创作。
这是一本钢笔画教程。本书从实用性、易学性出发，针对钢笔画表现技法进行了全方位的讲解与分析。本书首先介绍了画前须知，第1~6章讲解了线条、透视、素描与光影、体块、取景与构图、节奏与韵律，第7章讲解了不同材质的表现，第8章讲解了常见元素的表现，第9章讲解了人物的表现，第10~12章是建筑风景、自然风景和综合场景的案例解析。本书案例丰富，讲解透彻，为读者剖析与归纳了钢笔画的表现技法。另外，本书还配有教学视频，可以让读者轻松掌握钢笔画的绘制要领。 本书适合绘画爱好者、钢笔画初学者阅读和学习，也可作为艺术院校的绘画教材。
《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。
《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。
直到世纪之交，塞尚才日益受到人们的重视和推崇。各国艺术家，包括马蒂斯、毕加索、布拉克、弗拉曼克、德兰等先锋派艺术大师都对他大为赞赏。 位来自普罗旺斯的绘画大师，其画风还影响了俄国艺术界的年轻一代，为他们创造新艺术作出了卓越贡献。然而，塞尚生前却饱受冷遇。1906年10月，当塞尚在艾克斯逝世时，巴黎各报刊登了他的讣告，但言词含糊，模棱两可，声称由于塞尚的视力 先天不足，他是个有缺陷的天才，是个算不上艺术家的艺术家，他的作品粗俗不堪，除了速写以外什么也不会画。生前，这些污辱性的评击对于塞尚而言可谓家常便饭，甚至在他死后，在他的墓边，人们依旧这样苛责他。
本书以当代艺术家王广义及其艺术作品为研究对象。对于王广义及其艺术进行了深度研究，包括王广义在中国当代艺术崛起时所面临的处境以及其在20世纪80年代各种现代艺术和前卫艺术运动中扮演的角色。
卡拉瓦乔是意大利画家，跟米兰画家培德查诺学画，并受威尼斯画派的影响。 他在早期创作四组壁画：「圣礼的争辩」﹝神学﹞、「雅典学派」﹝哲学﹞、「巴那斯山」﹝文学﹞、「法律」，运用历史画的方法处理这些带有象征性的主题，反映当时教会人士的要求。其代表作包括「西斯廷圣母」、「自画像」、「教皇利奥十世像」等。此外，还画了不少建筑设计图稿。 他的早期作品多为静物画，另有一些戏剧化的小幅自画像，这些自画像混合有北方的明晰和威尼斯的朦胧感，对比强烈，描绘精细。晚年作品极其晦暗，某些作品已受损，但作品中直率的图像，朴实而深切，表现出一种新的，强烈的戏剧化情感。
吕澎主编当代中国艺术家档案丛书 本书主要分为艺术评论和对话与访谈两部分，前一部分介绍了莫妮卡?德玛黛、张晴、冷林、吕澎等人对岳敏君艺术的评论，后一部分则主要是对岳敏君的访谈实录。 书中插图选自岳敏君个人作品。
雷诺阿是法国画家，初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了（18世纪）80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。 在所有印象派画家中，雷诺阿也许是受欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮的儿童，花朵，美丽的景色，特别是可爱的女人。这些都会立刻把人吸引住。雷诺阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉直接地表达在画布上。
这是一本以希腊神话为主题的针管笔画绘制教程。本书共5章，精选了25个神话传说进行创作，涉及场景、圣物和神等内容的绘制，详细地讲解了14个作品的绘制过程。本书作品精美、讲解透彻，且有重点标注，细致地讲解了针管笔画的表现技法。 本书适合插画师，以及针管笔画和黑白插画爱好者学习和参考。
随着科技的快速发展，人们的视野越来越宽，关于机甲的想象也是层出不穷。各式各样的机甲被人们创作出来后，开始受到绘画者的追捧。《超级漫画素描技法从入门到精通 机甲》，一本专业讲解绘制机甲漫画的教材，是你学习绘制机甲漫画的优质选择。 全书共分为9章，详细讲解了机甲漫画的绘制技法。内容包括：绘制机甲的基础知识，机甲构造的简介，人形机甲、机甲宠物、机甲怪兽、机甲坐骑、机甲怪兽的分别讲解，色铅笔下的机甲绘制等。讲解还包括32种人形机甲的绘制表现、33种非人类机甲的绘制表现、9种机甲人物的服饰绘制，更有色铅笔绘制方法的讲解，满足你不同的绘画需求。本书理论与实图结合展示，教你绘制出各种各样的机甲！ 本书不仅适合动漫绘画爱好者以及有兴趣的绘画初学者使用，也可作为美术专业院校和培训机构的参考教材
希望所有女孩都能学会爱自己，在标签化的审美标准下不被定义，找寻属于自己的生活态度与生活方式。 本书是独立插画师ASEN创作的以 不被定义的女孩 为主题的作品合集，她笔下的主人公有着精致小巧的五官、丰腴的身材，充满着迷人的法式风情。她希望可以通过自己的画笔、通过这些作品让大家告别标签化的审美标准，不受外界影响，努力提升自己，丰富自己的内心世界。
本书介绍了达利的生平事迹，对他的美术思想及作品也有介绍。
本书围绕古风插画这一主题，以水彩、工笔、岩彩三个画种为依托，诠释了中国古代传统祥瑞元素，如花木、古器、瑞兽、敦煌等的画法，可以给读者提供创作的灵感和活力。 此外，书中还包含三个画种的材料介绍、绘画灵感来源与心得体会，以及完整的过程示范图解。作者将自己学习插画三年来微末的心得体会集结成册，既是对自己这一阶段学习的总结，也希望能够给读者提供借鉴。 世间万物纷呈，绘画艰辛而有幸，愿我们秉性前行。
不同的水彩颜料叠涂、加入不同量的水分、不同的叠涂方式都可以表现出不同的色彩和质感，这种变化多样的特性正是水彩所具有的独特魅力。而控水和涂色正是画好水彩画必须要掌握的技法，针对这点，本书的第1章讲述了水彩画材的选择、画笔的用法等基础知识，力图让零基础的读者能够轻松地入门；第2到5章则按照由易到难的进阶过程讲解了掌控好水和色的18种绘画技法，通过精心编排的案例让读者能将前面学习到的基础技法融会贯通地使用；第6到7章则给大家带来了5个水彩速写小案例和作品欣赏，让有经验的读者获得新的感悟和提高。 虽然这是一本基础入门级别的水彩技法书，但是书中的讲解细致全面，案例生动可爱，不仅能让大家在技法上得以提高，更能激起大家用水彩描绘各种美好事物的愿望。
内容提要 画水彩画是一件温馨的事，能够让你的心静下来，让你看到事物更美的一面。人们喜欢水彩画，究其原因不外乎工具简单、入门容易、画面效果清新唯美等。在对水彩有简单了解后，想系统学习水彩画技法时，挑选一本难易程度合适、讲解系统，最好是能从常用颜色介绍开始的水彩技法教程书，一定可以让水彩技法突飞猛进。这样的教程书有吗？有本书就是！ 本书共3篇7章近60个案例。第1篇是基础入门篇，从第1章掌握这些水彩基础工具就够了开始，到第2章从5种常用的颜色开始介绍水彩颜色基本绘制技法，每个案例在诠释完颜色的基本绘制技法时，相应地解决一个初学者的疑问，同时穿插成熟作品技法分析，便于 治愈 初学者的 颜色选择困难症 。第2篇是技法初战篇，从实战的角度出发，第3章演示了简单案例绘制过程，介绍了水彩初学者必须掌握的8种技
《丙烯画工作室》一书是一本英国图书的译著，《丙烯画工作室》介绍了丙烯画作画的全过程。丙烯是上世纪初新出现并流行的一种颜料，由于其方便快捷的特性而为广大的美术爱好者所接受。《丙烯画工作室》从材料到作画的过程与步骤都作了详细的说明，主要从肌理、轮廓鲜明的画面、拼贴画这几个角度来阐述，并配有示范作品，是一本普及的美术学习用书，其叙述风格让人读来耳目一新。 本书内容旨在帮助你提高对丙烯画的理解，拓展绘画技法，提升作品质量。同时，展示一幅画不同的构图方法、有限色彩的运用颜色对比将拓展你创作的新思路。本书的绘画主题分四个部分：静物、生命与肖像、风景和当代绘画。每个部分的 佳作赏析 ，呈现了丙烯画不同风格的作品。本书*后部分教你如何突破自身创作途径的局限，以寻找独一无二的自我风格。
毛旭辉1982年从云南艺术学院油画专业毕业后以“领军人”的先锋、冒险和坚毅气质带动云南以及全国当代艺术发展。他有着“红土地”、“剪刀”、“钥匙”、“靠背椅”等物化的“具像灵魂”，这样的灵魂是是永恒的，也是悲剧的。现实的权力空间恐惧人性渴望自由的呐喊，安全的隐喻莫过于平凡的日常存在。一切归于朴素。 此书汇集了国内外批评家及策展人在毛旭辉艺术每个阶段对其所作的重要批评文章，从各个时期的艺术作品来深度分析和评价他的艺术，整展现他从艺以来的创作脉络、思维、以及风格的形成，是了解毛旭辉与中国当代艺术历程不可错过的理论集著。
丙烯是日常生活中应用较广的一种颜料，它具有颜色饱满、速干、干后失去水溶性等特点。丙烯不仅溶于水，而且可以溶于油画颜料，是一种非常好的手绘颜料。 这本以复古人物为主题的丙烯画入门教程由寇岚老师编写。全书共分为6章：* 1章介绍了丙烯画的基本工具和颜料特性；* 2章和第3章分别介绍了线稿的绘制方法和丙烯画的配色技巧；第4章和第5章分别讲解了丙烯画的基础技法和特殊技法；第6章讲述了16个创作案例的绘制技法。 作者使用丙烯创作了色彩浓郁、蕴含复古气息和东方美感的美人画。希望大家既能陶醉在这复古老时光中，又能体会绘画的乐趣。本书适合绘画爱好者阅读学习，也适合相关培训机构作为参考教材。
莫奈，为数众多的肖像画至今仍保存完好——自画像，他的朋友们的画伯，摄影家卡雅和纳达尔的摄影作品——这一切均再现了莫奈生平各个时期的创作特点。许多有关莫奈外貌的文字描述也留传给了我们，尤其在他成了名，并为评论家们及记者们寄予厚望之后。
