漫画是简笔而注重意义的一种绘画。随意取材，画幅短小，故直于“简笔”。内容精粹，故必“注重意义”。 丰子恺因于1924年发表幅漫画《人散后，一钩新月天如水》，成为将“漫画”引入中国的人。他的一生有文学、音乐、书法、艺术理论等方面的著作150余种传世，其中出版漫画集约50本，是一位在多方面卓有成就的文艺大师。他的漫画风格鲜明，笔调高古，通俗易懂，生活气息浓郁，又不失诗情画意，雅俗共赏，深受人们喜爱。这次对《丰子恺漫画精品集》进行了全新修订，精选并收录了丰子恺的代表作品。

本书内容来源于北京市 高参小 项目团队六年间的儿童创意美术教学实践。先后有七百余位小学生参与本项目。美术教育有分层和定位的差异，本书以轻松的方式介绍了适合儿童的三种版画的创作技巧。每个案例具体操作时间 30-40 分钟，配有清晰的步骤图。所有的图例均来自于孩子们的课堂创作。通过这本书的每一个小课题的设计，想让孩子们领会到版画并不难，和其他的方式一样它可以成为自由表达的方式就像讲故事一样。同时也要了解到真正在这个领域上出色的艺术家除了自身天赋更需要长期而专业的创作。欣赏和理解艺术家的成就和用同样方法去把自己的想法表现在作品中可以同时发生，并不矛盾。本书适合美育教学与亲子体验。

凯斯哈林的绘画，受到他所成长时代的高科技和电视卡通世界的强烈影响，他的画也具有中国书法式的书写特性，粗线条的书写过程，一气呵成的自然流露心灵状态。亦有评论家认为他的地铁涂鸦或是大型钢版组合人形雕刻，充满远古神秘仪式和未来太空幻想的象徵图像，具有一种简明的可识别性，每一图形都生发出一种不可名状的能量和讯息，使他的作品充满心灵的神秘符号与人类命运的暗喻。何政广编著的《新普普艺术家凯斯哈林》精选洛克威尔脍炙人口的精彩油画作品以供读者赏析。

该本套书讲述的是世界艺术，分为绘画、雕塑和建筑三部分。本册为绘画卷。作者希利尔不是简单介绍那些有名的艺术家和他们的作品，而是通过一个个生活中的小故事，讲述作品诞生的过程，其目标在于将艺术世界以生活化的姿态呈现给孩子们，唤起孩子们对于真、善、美的热爱。本书让每个孩子能尽可能保留艺术的天赋，并在艺术的探寻中发展自身的灵性。这本书也是针对一般读者的艺术史入门书，能够让读者对艺术获得一种整体认知。

启慧又有一本专著即将付梓，洋洋洒洒一大本，为它不知又是几番斟酌，几年辛苦。平时，看到的启慧头顶慢慢稀疏的白发，在黄昏的灿烂里吭吭地迎面走来，虽伏枥老骥，然志存高远，人们应该投给他一份敬意。 智治于大，择善而从。是的，人们总在不断的选择中塑造自己。启慧二十七岁时曾以黑白木刻《战友——鲁迅与瞿秋白》一画而名噪一时。他受着前辈的教诲与传统的滋养，并未在成名中滞留，而是自强、勤学、吐纳、躬行，于是从黑白中透出些画像砖的气息，刀笔的华美被拙朴所替代，择善而治大；于是他把更多的精力倾注于民族民间美术的研究与实践，从《三义塚》到《春、秋、祭》，流变出众多融合中西却具民族风貌的佳作，从而使他的木刻版画完全摆脱了西洋一套的羁绊，为往后其现代拓印版画的蓄势待发创造了条件。 独有之品，是为

本书介绍了美少女漫画的分类、常用工具和基础技法等内容。分别从头部、五官、发型、身材、动作等多个方面呈现如何为漫画角色塑造外形，并介绍了构成漫画的其他重要元素，如人物设定、道具、动物、场景、光影等。非常适合初学者作为自学教程。

此本《少儿美术课可爱卡通画》充分考虑到儿童绘画的特点，选择了孩子们喜欢的卡通人物和拟人小动物等为主要题材，通过简单易懂的步骤讲解，由浅入深，由简到繁，带领孩子们走进卡通画的王国。本书致力于引导孩子们在临摹的基础上进行大胆的绘画创作，开发孩子们美术天赋的同时培养观察力、想象力和创造力，使孩子们的综合素质在潜移默化中得到提高。本书内容丰富，搭配有绘画步骤和画法讲解，相信能够让小朋友们在绘画中找到乐趣。

本书教育改革的纲要，结合当代装饰艺术教育的特点编写而成。书中介绍了传统与当代、东方与两方装饰艺术作品，研究其根源与发展，挖掘共性与个性。当今的装饰绘一画集绘画、装饰、艺术设计、材料技术以及社会需求之大成，表现手段与种类不断扩展，成为当代艺术审美体系中一个重要的组成部分。《装饰绘画》作者尚山江力求使读者任实践中学习理论，在操作中学习技法，在应用中学列材料，开拓思路，以适应时代的发展。

过年时大家都贴年画，但我们真的会贴年画吗？贴年画是很有讲究的，每一幅年画都蕴涵着深厚的传统底蕴和文化意味，年画中的每一个人物都有来源和故事，每一个物件都有寓意和说法，哪怕是衣服上*细微的花纹都有讲究。 木版年画是中国古代民间生活风俗、信仰、传说等的形象载体，反映了民众纯朴而真实的生活观，表达了中国人追求幸福生活的美好愿望，寄托着国人的审美和艺术追求。《年画里的中国》一书精选多幅经典年画，围绕年画讲故事、谈民俗、说寓意，将娓娓动人的故事和奇妙多趣的吉祥寓意融为一体，介绍了中国年画的产地、起源和发展，以及年画的题材、形式类别、工艺技法、收藏和各地艺人等。

藏经洞的这些纸本除了绘画作品外，还有一类雕版印制的早期捺印版画。世界上早的雕版印刷，就发现在藏经洞的经卷中。还有一些小型彩色版画，在套印了墨线的画面，再用毛笔设色。通过这批原件，我们可以看到，这种印刷术，在当时已经很成熟，在佛教信仰中被广泛应用。 藏经洞纸本绘画中还有一类特别的“写真”绘本。如本册所收的《高僧像》便是代表。所谓“写真”像，从敦煌文书和大量的画史记载来看，又被称作“真仪”、“邈影”、“彩真”等，即真人肖像画。这类的人物肖像画，严格地按照人物本身形象，多为高级的画师所为。正如独孤及《尚书右丞徐公写真图赞并序》(见《全唐文》卷三百八十九)中所记载： “尝以暇日，列素洒翰，画徐公之容，陈于公之座隅。而眉目言口，和气秀骨，毫厘无差，若分开于镜。入自外者，或欲擎(足忌)曲拳，俯

藏经洞的这些纸本除了绘画作品外，还有一类雕版印制的早期捺印版画。世界上很早的雕版印刷，就发现在藏经洞的经卷中。还有一些小型彩色版画，在套印了墨线的画面，再用毛笔设色。通过这批原件，我们可以看到，这种印刷术，在当时已经很成熟，在佛教信仰中被广泛应用。 藏经洞纸本绘画中还有一类特别的“写真”绘本。如本册所收的《高僧像》便是代表。所谓“写真”像，从敦煌文书和大量的画史记载来看，又被称作“真仪”、“邈影”、“彩真”等，即真人肖像画。这类的人物肖像画，严格地按照人物本身形象，多为不错的画师所为。正如独孤及《尚书右丞徐公写真图赞并序》(见《全唐文》卷三百八十九)中所记载： “尝以暇日，列素洒翰，画徐公之容，陈于公之座隅。而眉目言口，和气秀骨，毫厘无差，若分开于镜。入自外者，或欲擎(足忌)曲拳，

时令果蔬，就是顺应大自然规律生长的可食用植物，其口味更佳，营养更为全面。在这个反季节果蔬盛行的年代，记住每个季节的水果蔬菜，是非常有必要的！ 本书重点讲述果蔬的绘画方法，全书共5章，第1章是基础部分，主要讲解了瓜果立体感的表现。接下来，以春夏秋冬四个季节来分章，对40种不同的瓜果蔬菜进行了绘画，从构图，上基本色，完善细节到后调整都进行了十分详细的绘画扫描和文字讲解，能让读者在轻松的阅读和学习中，快速掌握用色铅笔绘画果蔬的要领。 素食主义的你，营养主义的你，热爱绘画的你，拿起你们的铅笔，让我们一起绘出*鲜的水果蔬菜吧！

夏克梁编著的《夏克梁手绘精品自选集》收录的是作者近年来在各个阶段采用钢笔、水彩、马克笔等工具和材料完成的一些代表作品。本书对广大的学生在写生实践或学习手绘表现图的过程中有所启迪和帮助。

你是不是很喜欢画人物，我们这里有一本非常好看的360行人物绘本，快来看看吧！第1章详细讲解人物的身体结构。第2章讲解如何绘制亲爱的家人，你身边一定有许多爱你的家人，那就不要犹豫拿起钢珠笔画出他们吧。第3章讲解如何绘制身边的邻居们。第4章讲解如何绘制不同职业的人物。第5章讲解职业大比拼。第6章讲解如何绘制不同职业的服装。第7章和第8章为人物绘画练习。

这是一本 无脑 描红书，对于学画画来说重要的当然是练！练！练！毕竟，只有练习和实践才能真正掌握画画的技巧呀~这本书中有大量的描红格子，方便你直接画在书上。只需要一支笔，不管是在家里、在咖啡馆、在办公室（会议室？）、在学校（课堂上？）又或者是公交、地铁，或者是长途旅行的火车里、飞机上，你都能随时拿起来练习一下！超级方便的哦~~~ 不要以为，书里只是简单的描红。每一个图案都给出了详细的步骤和绘画要点，边看、边学、边画，保证你学得倍儿快，画得倍儿好！而且这本书的案例特别特别全，从人物的表情动作、动物植物、文具杂货、日常用品、兴趣爱好、节日图标，各种各样的常用图案全部都有收录！相信我，超级实用哒！

本书本着开发少儿智力，培养少儿手工制作兴趣，提高想象力、创造力、审美能力及动手能力等为目的编写的。是原佳翼美术技法板块的拓展延续，选取了*为普及的少儿美术技法学科加入创新元素创编而成。《创意色彩》采用两种或两种以上色彩工具综合使用（如油画棒加水粉）。创作出丰富多彩的画面效果及肌理更加丰富的作品。书内含有26个课例，每个课例均有详细的教学指导要点、制作步骤图和精彩的学生作品。学习题材以儿童生活中常见的题材为主，内容与儿童的年龄、生活贴切，作品色彩鲜艳，制作手法多样，主题积极健康向上。

本书中除了一件比较特殊的《景教人物图》，其余全部收录的是菩萨画像。景教在唐代拥有不少的信众，而且帝王也大多对其弘护有加。出自敦煌藏经洞的这幅作品，基本还是以菩萨画像作为绘制模板，这既反映了当地的信仰状况，也说明了供养人及画工对景教圣者的理解并没有脱离当时流行的造像图式。《文殊菩萨图》呈半圆状，不论从构图还是技法上看，理应和《西域绘画·3》中的《普贤菩萨图》组成一幅场面更为宏大的完整作品。一边是文殊，一边是普贤，各自带领众随从眷属前往灵鹫山听佛说法——有菩萨，天王，也有引入注目的昆仑奴。拼合而成的大幅画面，顶部为拱形，各方面都遵循着大曼荼罗画的对称布陈。不难推测，原来的作品本是悬挂于石窟佛龛的后墙之上，或石窟前厅墙壁的*。书中收录了几件观世音菩萨画像，其中包括了水月观音、十一

著名漫画家方成先生的部自选集。 漫画与杂文，性相近，习不相远，都是时事评议性的文艺作品，皆讲究用幽默笔法。方成先生文中所评的时事，事过境迁，便成史实，可供回顾，特别是谈及有关幽默的论文，表达了作者对幽默理论长期的潜心研究。方成先生六十余年所经历的创作环境不同，创作方法也有所不同，这些珍贵的文字、愉快的体验，可以对经验还不甚多的创作者提供不可多得的参考资料。

鲁本斯在素描中经常使用墨水笔、色粉笔、鹅毛笔，这些工具和粗糙的纸面形成一种特殊的肌理效果。他画的人物分量感非常重，浑身充满了力量，线条准确有力，流畅而又富于节奏美。光影之中蕴藏着轻重、前后、虚实、强弱的旋律，一个起伏接续着另一个起伏，让人觉得仿佛每一块肌肉都在动。蹭擦的笔触无一处不是准确到位，显示出艺术家的高超技巧。 鲁本斯是一位多产的画家，他给世界留下了3000余幅作品，题材的广泛性也是历史上少有的。1630年后，鲁本斯进入老年，因患风湿病而手指畸形，但仍坚持画出一批出色的风景画和人物肖像画，在用色、用笔上更加奔放自如。虽然画作的大部分要由助手和学生来协助完成，但他亲手创作的那些油画草图，仍可看出他的绘画到后期又达到了一个新的高度。鲁本斯的绘画对佛兰德斯以及整个西方绘画艺术的发展具

树无根不活，企业无文化不立。有些企业曾经创造了中国商业历史的让人振聋发聩的业绩，但是又是什么让他们走向衰落呢？权威专家分析以后，认为他们的身上有着共同的一个失败点就是：他们没有自己的企业文化。这是个企业短视的悲哀，同样也是没有企业文化的沉淀的悲哀。企业文化是企业的灵魂，不是可有可无的摆设。企业文化是一个群体的价值观，它是凝聚人心的价值理念。企业通过文化建设形成企业文化生产力，是企业成熟和成熟企业走向成功的标志。没有了文化内涵，就等于是世俗的物质性的存在；没有了企业文化的沉淀，企业未来的发展就失去了支撑，成了地面上的空中楼阁。作为中国的企业，应该立足长远，坚持汲取优秀的民族传统，塑造一种基于民族文化和商业伦理，又是企业家内心追求的真正核心价值观，才能走向成功。优秀的企业文

张蓓蓓编绘的《贝壳绘/海洋绘全媒体艺术科普丛书》主题为“贝壳”，精心挑选17种贝壳作为绘画实例，包括灯笼法螺、猫眼蝾螺、马丁长鼻螺、阿拉伯长鼻螺、旋梯螺、飞弹螺、紫螺、绮蛳螺、龙宫翁戎螺、望远镜螺、栓海蜷、大理石芋螺、玫瑰千手螺、狮爪海扇蛤、菊花偏口蛤、鳞砗磲和鹦鹉螺，通过对它们进行介绍，了解其物种特征、生活习性等科普知识，然后跟随作者细致的绘画讲解，参考视频录像更直观的绘画演示，运用画笔一步步将这些美丽的贝壳描绘出来。