阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。

作为当代中国乐坛成绩斐然的作曲家，叶小刚将各种技法巧妙地融入其所作的音乐之中，本次出版的作品既包括了他早年的经典代表作，也包括了他近年来最新探索的成就，灿烂的中国古代文化、人们对精神家园的追寻以及族群对独立与和平的求索，诸多宏大话题尽在音乐之中。该作品也是建国70周年的献礼产品。 叶小钢作品选集7，收录了作者家为纪念鲁迅而作的《第五交响曲 鲁迅 》Op.81(2017)。该作品由浙江交响乐团于2015年9月25日在国家大剧院音乐厅首演。指挥：吕嘉、女高音：王威、女次高音：朱慧玲、男高音：石倚洁、男中音：刘嵩虎、低男中音：沈洋、朗诵：濮存昕。歌词选自鲁迅原作，歌词编辑陈钦智。作品分为9个部分：1.序（社戏）2.闰土 3. 阿Q 4. 祥林嫂 5.野草 6. 铸剑 7. 朝花夕拾 8.两地书 9. 魂 作品自首演后至今，作曲家又对该作品进行了多次

该书为香港引进版图书，该书包括琴曲三十五首，大部份是这百多年来较常弹的，如《阳关三叠》、《平沙落雁》、《梅花三弄》之类曲子，更有著名的大曲《潇湘水云》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》等。蔡女士以毛笔手抄的《愔愔室琴谱》，是她六十年来弹琴的心得。琴谱反映了古琴传统的美学，包含了创作过程中的深层哲理，也提示了师徒授受问的一些微妙关系。此谱比现存古谱，更为可贵之处是谱中的各种注释，记录了老师对琴曲和谱字的一些理解和看法，是弹奏者和学者们学习和研究用的珍贵资料。而老师清雅高逸的书法也提升了琴谱的艺术价值 。现在《愔愔室琴谱》能够尽量以原来的面貌复制见诸于世，使更多的琴友有机会亲睹老师手迹，学习蔡老师喜爱及常弹的曲目，更能从注释中学到蔡老师对谱字的一些心得和音乐上的一些体会 。作为琴谱，

大型民族器乐协奏套曲《梨园》作为新中国70周年华诞的献礼之作，获得了上海民族乐团的委约和上海大剧院艺术中心艺术发展基金的资助，也是上海音乐出版社的年度重点出版项目。 协奏套曲 是作曲家贾达群创立的一种大型作品体裁，其定义为：一是套曲中包含数首为不同独奏乐器而作的协奏类乐曲；二是套曲中的数首协奏类作品具有统一的音乐主旨；三是套曲内每一首协奏类乐曲既可单独演奏，也可集合演奏。作为一个大型的集合作品，其作品结构应符合传统曲式中奏鸣套曲曲式的基本规范。 大型民族器乐协奏套曲《梨园》包含四部协奏类乐曲，分别冠之以 序曲 随想曲 即兴曲 和 狂想曲 。先后采用中国传统戏曲中川剧、昆曲、京剧与秦腔的音乐素材，其形式为独奏打击乐器加上川剧锣鼓打击乐组合、独奏竹笛、独奏二胡加上京剧三大件组合

《红歌汇:成人钢琴弹唱曲集2(五线谱版)》内容包括：草原上升起不落的太阳、红星照我去战斗(影片《闪闪的红星》插曲)、红梅赞(歌剧《江姐》选曲)、珊瑚颂(歌剧《红珊瑚》选曲)、敖包相会(影片《草原上的人们》插曲)、长江之歌(电视片《话说长江》主题歌)、唱支山歌给党听、大海一样的深情。

本书主要针对各音乐院校、师范院校相关专业的入学考试。全书共分为三个部分：部分为无调号、无变音记号的基础级新谱视唱；第二部分为无调号、有临时变音记号的提升级新谱视唱；第三部分为一个升降记号的强化级新谱视唱。全书侧重新谱视唱中的难点：大跳与临时变音记号。本书实操性强，作者精选、精编800道练习题，旨在提高考生视唱学习的效率与质量，增强考生的实战能力。

《戏-乐音声：论戏曲音乐与器乐乐种之间的演变关系》共10章，主要内容包括：论民族音乐学视野下的音乐分析、音乐形态分析的两种方式、音乐分析中的文化认知、音乐模式的分析方法、模式与音乐模式、中国传统音乐中的“音乐模式”范例、音乐制造过程中的“两种模式”与“三个层次”、有谱与无谱，不仅仅是乐谱问题！、从中国到“东方”等。

《南集贤西村乐社曲谱》是村中世代传承的鼓乐曲谱，是陕西省西安市周至县南集贤西村鼓乐社保存传承了四十六代人的曲谱，是在民间音乐中已经很少见到的鼓乐套曲。曲谱记述的音符在村中称为“俗字谱”，在音乐历史中称为“燕乐半字谱”。“燕乐半字谱”应用的音符形似汉字中的偏旁，而在燕乐音乐生活里却没有音符的应用方法记载。音名与唱名都采用固定音高并有上调、尺调、六调、五调四种调式的转换方法（见图）。在昆曲及民间音乐中运用的工尺谱就把音乐与唱名合二为一了。而集贤鼓乐套曲的曲谱却仍按古代燕乐曲谱在村中的鼓乐演奏中应用，史学家称其为“活化石”文化，南集贤村人把这]活化石L音乐艺术传承至今。

要想学好音乐，五线谱是学习的第一步，因此必须要经过扎实的练习才能让自己在读谱和写谱上更加熟练，本书正是针对读者这样的需求，给读者一个练习和施展之处，读者可根据五线谱本之前的基础乐理部分，练习写五线谱。这本五线谱本不仅可供学习音乐的人们记录和创作音乐所使用，里面还附有：常用音符、休止符的时值、常用的速度术语、常用谱表、变音号、调名与调号、反复记号、小字一组C的位置等音乐小常识。本书综合了其他几家出版社的五线谱本的优点。

《澄碧簃曲谱》为袁敏宣手抄曲谱，抄录了《西楼记》、《渔家乐》、《风筝误》、《白蛇传》、《玉簪记》、《铁冠图》、《千忠戮》等剧中的折子，共计有《楼会》、《玩笺》、《拆书》、《错梦》、《藏舟》、《吊打》、《惊丑》、《后亲》、《烧香》、《水斗》、《断桥》、《看状》、《茶访》、《茶叙》、《偷诗》、《梳妆》、《跪池》、《刺虎》、《八阳》，凡十九折。 此外，还附录袁敏宣演唱的昆曲《琵琶记·南浦》、《西游记·认子》等珍贵录音。