本教材收录了港台2009年经典的流行弹唱歌曲,内容涵盖了“Guitar Shop”第55-59的精选曲目等,其中的曲目都是大家喜爱的歌手。可以说是一本结合吉他编曲、吉他演奏的专业吉他丛书。
《菁菁校园中外通俗合唱曲精选》精选、编配了66首深受青少年们喜爱的、根据中外著名歌手演绎的通俗歌曲。书中合唱的编配遵循易学易唱、难易程度适中的原则,富于艺术效果,并按 中国歌曲 、 外国歌曲 、 乐队组合 三个专题板块编排,不仅可供各地中小学校、少年宫、青少年中心合唱团(队)选用,也可作为独唱(伴唱)、二重唱、小组唱及乐队组合等各种演唱形式的选用曲目。
本书由德国著名作曲家老锣与其妻龚琳娜共同创作,本书两册包括《古诗词歌曲》和《当代歌曲》。是国内知名度较高的中国新艺术音乐歌曲乐谱。其中包括在互联网上点击次数超过2000万次的《忐忑》《金箍棒》《法海你不懂爱》《静夜思》,以及由老锣作曲的部分其他器乐作品。
这可是千载一时的难得机会——两个日本超级爵士乐迷碰到了一块,让二十六位当代美国爵士乐好手得以聚首于一册群英谱之上。 画家和田诚是听遍了“各个时期各种类型的爵士乐”,碰上个村上春树更是了不得,“同爵士乐一起度过了人生大部分时间”,“一段时期甚至把它当作工作来做”。于是,他俩都为爵士乐使出了拿手绝活。和田的二十六幅画自是优雅浑成,大巧若拙;村上的二十六篇文字更是精彩绝艳,不同凡响,“每当帕克即将在香醇的旋律和形象的泉水中翻滚沸腾或消融之时,吉尔斯比便果断地吹入新鲜空气以加固堤防,而于烟笼雾罩之时则以昨刃将其划裂”——如此一气流转的华彩长句,你在村上的其他书中还真不易读到。
此类乐谱由台湾卓著出版社根据《*上榜流行歌曲选》《*上榜流行歌曲钢琴改编曲选》的编辑思路延伸而来,遵循好而快的理念,选择适合长笛演奏、好听时尚的流行歌曲,整合成集,每册约有26首左右的曲目。 此类乐谱的另一个特点是,由知名铜钹品牌 SABINA 代言人李国华(也是周杰伦世界巡回演唱会的打击乐手),与台湾中山大学音乐系毕业,曾旅居德国从事钢琴表演与配乐制作的谢宛玲共同合作,录制高品质的示范版与伴奏版MP3,以满足广大长笛爱好者学习、演奏的需求。
他有一个家喻户晓亿万人为之着迷的名字,他拥有一张无论从正面还是侧面观察都毫无挑剔之处的脸;他是知名度的华人偶像兼实力派明星,他就是被公认为华语娱乐界所有一线明星当中“勤奋、敬业”、被誉为“亚洲铁人”的刘德华!《华之声——刘德华词作完美珍藏》收录了刘德华从出道至今所有经典歌曲,并搭配大量精美插图,华迷们千万不要错过!
太阳每一天都是新的 海流每一天都是新的 心情每一天都是新的 感觉每一天都是新的 虽然今天的太阳与昨天是那么相似 虽然今天的河流唱着与昨天同样的歌曲 虽然今天的心情尚有昨天的痕迹 虽然今天的感觉烫着昨天的记忆 但所有这一切仍旧是新的 也许有些歌曲已经不是*了 但每当那熟悉的旋律在耳边再次响起 我们仍会感动得落泪 因为这是一种似曾相识的感觉 它让我们隐隐约约忆起某个模糊的身影 它让我们忽隐忽现想起了某段如烟的往事 ……
太阳每一天都是新的 海流每一天都是新的 心情每一天都是新的 感觉每一天都是新的 虽然今天的太阳与昨天是那么相似 虽然今天的河流唱着与昨天同样的歌曲 虽然今天的心情尚有昨天的痕迹 虽然今天的感觉烫着昨天的记忆 但所有这一切仍旧是新的 也许有些歌曲已经不是*了 但每当那熟悉的旋律在耳边再次响起 我们仍会感动得落泪 因为这是一种似曾相识的感觉 它让我们隐隐约约忆起某个模糊的身影 它让我们忽隐忽现想起了某段如烟的往事 ……
太阳每一天都是新的 海流每一天都是新的 心情每一天都是新的 感觉每一天都是新的 虽然今天的太阳与昨天是那么相似 虽然今天的河流唱着与昨天同样的歌曲 虽然今天的心情尚有昨天的痕迹 虽然今天的感觉烫着昨天的记忆 但所有这一切仍旧是新的 也许有些歌曲已经不是*了 但每当那熟悉的旋律在耳边再次响起 我们仍会感动得落泪 因为这是一种似曾相识的感觉 它让我们隐隐约约忆起某个模糊的身影 它让我们忽隐忽现想起了某段如烟的往事 ……
在音乐艺术海洋中,合唱艺术有着独特的艺术魅力。合唱中,人们一般要将演唱者分成几个声部,各个声部所唱的曲调相互交织,时而相互应答,巧妙地融为一体,达到感人至深的艺术效果。合唱对于培养参与者的集体主义意识有着重要的影响,同时对于参与者音乐感知能力和音乐实践能力的提高也都是大有裨益的。合唱一般分为同声合唱和混声合唱两种。其中同声合唱包括童声合唱、女声合唱和男声合唱三种。混声合唱通常指男女声的混合,包含有童声的时候则称为混声和童声全唱。按照声部数目的多少分为二部合唱、三部合唱、四部合唱等。通常以混声四部合唱最为常见。混声四部合唱由女高音、女低音、男高音、男低音四个声部组成。中国的音乐文化有着悠久的历史,无论在理论方面,还是在实践方面,都取得了辉煌的成就。有些人认为中国过去没有合唱,
他们为什么红,他们怎么红,他们凭什么红? 进入二十一世纪,中国大陆流行音乐风云突变。先是王晓京用全新方式组建“女子十二乐坊”,不公占领日本市场,在不到二两年的时间创造90亿日元的产值(相当7亿多人民币),而且杀入美国做七大城市巡演,在有提名格莱美奖的势头;接着,偏安一隅的新疆小公司麾下的“刀郎”,用主打歌《2002年的场雪》,在2004年的乐坛上扬起鹅毛大雪,将北京、广州等走传统路线的大公司呛得无地自容,创下单碟正版、盗版一千万张的空前记录;再往后,2004年下半年的《老鼠爱大米》从网络上不胫而走,创造一亿人次点击的惊天记录…… 什么样的社会土壤,什么样的文化氛围,什么样的传播机制,什么样的心理因素,使这些流行音乐产业的佼佼者脱颖而出,不公*范围地作用于人们的精神世界,而且创造出巨大财富?该书用章
《呐喊:为了中国曾经的摇滚》以数十位摇滚圈内外人士专访实录为基础,客观记录中国摇滚乐二十年风雨历程,细致展示摇滚人的生活状况和创作心态,深入思考中国摇滚乐进一步发展的可能性。 一个时代已经过去,下一个时代尚未来临。在此彷徨无着之际,且听这一声呐喊——为了中国曾经的摇滚!因为先前发生的后必发生,因为在我们的结束中有我们的开始。 从《一无所有》的第一声呐喊,到'90现代音乐会的群星璀璨,从'94红磡中国摇滚势力的桀骜飞扬,到星殒人散繁华落尽满纸唏嘘,中国摇滚经历了一个伤感的轮回。 然而,在轮回之外,在宿命之后,在繁华与衰败之下,是中国摇滚人彷徨的坚持,迷惘的奋斗,尴尬的希冀,真实的人生,是微弱却又炽热的摇滚精神。