“纹*有意，意*吉祥。”纹样是中国传统文化瑰宝的重要组成部分，承载着中国人民对美好生活的期盼。本书是介绍故宫中的建筑、服饰、瓷器等艺术品上的*纹样及其配色的科普图鉴。 全书按不同题材分别介绍了几何美、自然观、草虫鸣、花鸟语、瑞兽谱、万物生等六类*纹样。本书不但介绍了不同纹样的发展演变、应用、结构特点，配有配色色标以供参考，还有清晰的纹样图以供欣赏。 本书是*的设计行业参考图鉴，适合视觉传达、服装设计、珠宝设计、建筑设计等相关行业的从业人员，以及中国传统色彩与传统文化的爱好者阅读。
本书是一本讲解品牌标志设计的专业教程。书中*分析了Logo 设计的意义、要点、原则，以及商标注册的注意事项；其次介绍了设计师应该如何与委托方沟通并分析委托方所提出的需求；再次通过案例分别讲解Logo的字形设计、图形设计和色彩搭配的具体方法；*讲解了如何结合企业形象识别系统延展和升级Logo 设计方案。本书既对设计知识点进行了深入解读，又对引用的设计案例进行了细致分析，可使读者厘清委托方的需求和期望，了解设计作品的优点和缺陷，建立起Logo 设计的思路和框架。 本书适合品牌设计师、平面设计师和字体设计师阅读，也可以作为大中专院校设计类专业学生的参考书。
这是一本介绍中国传统色的配色工具书。本书选取了130种中国传统色的代表色进行讲解，并将其划分为红色系、橙色系、黄色系、黄绿色系、绿色系、蓝绿色系、蓝色系、蓝紫色系、紫色系、紫红色系、无彩色系共11个色彩系列。其中前10个系列各包含12种颜色，*一个系列包含10种颜色。本书旨在让中国传统色重新回到大众视野，并系统化、体系化、数据化地给出配色指导。 本书适合设计类专业的学生和设计师阅读，也可作为中国传统色研究者和爱好者的参考书。
《品牌设计法则》是一本全方位解析品牌设计的书。第一篇，品牌设计的核心理念，从品牌理念到品牌符号，再到品牌标志，一步一步地引导读者了解品牌设计。第二篇，品牌标志的三大基石，分别讲解了品牌符号中图形、文字、色彩的基础知识和设计方法。第三篇，品牌设计流程，包含品牌设计从项目前期到完成应该做的沟通、调研、设计和品牌资产管理等工作。 《品牌设计法则》适合标志设计师、 VI 设计师、品牌设计相关专业学生和平面设计爱好者阅读。
色彩是插画设计的基础，是插画的点睛之笔，在插画设计中起着重要的作用。本书以色彩搭配为主线，首先讲解色彩的情感及应用、色彩的平衡等基础知识，然后结合实际应用讲解单体上色、场景上色、渐变上色的方法。为了让插画的色彩更加吸引人，本书还讲解了色彩的进阶调色技巧。书中用大篇幅带领读者练习九宫格选色法，并教读者按大色系进行精细案例对比，为读者提供了相对容易理解和掌握的色彩设计方法。 本书的案例全部使用Photoshop进行创作，所有的色彩调配技法也是基于Photoshop进行讲解的。通过阅读本书，读者可以了解色彩在插画中的应用，打开创作思路。 本书适合所有想学色彩设计的插画设计师、UI设计师和平面设计师阅读。
本书是一本使用Photoshop进行游戏UI设计制作的案例教程，语言浅显易懂，配合丰富精美的游戏UI设计案例，讲解了有关游戏UI设计的相关知识和使用Photoshop进行游戏UI设计制作的方法和技巧。使读者在掌握游戏UI设计各方面知识的同时，能够在游戏UI设计制作的基础上做到活学活用。本书共分为6章，全面介绍了游戏UI设计中的理论设计知识以及具体案例的制作方法，第1章为关于游戏UI设计，第2章为游戏UI设计基本元素，第3章为网页游戏UI设计，第4章为iOS系统游戏UI设计，第5章为Android系统游戏UI设计，第6章为网络游戏UI设计。本书配套的光盘中提供了本书所有案例的源文件及素材，方便读者借鉴和使用。本书适合有一定Photoshop软件操作基础的设计初学者及设计爱好者阅读，也可以为一些设计制作人员及相关专业的学习者提供参考。
本书是建立在全球*设计师手绘艺术训练基地“庐山艺术特训营”近10年数以万计的学员授课的基础之上编写而成的，把平时练习手绘和绘制设计图的过程中所碰到的问题精选浓縮为7章40多个问题进行深入剖析讲解，涵盖了室内空间中的入门基础准备训练、单体元素构造训练、透视讲解、空间配色、平立剖面绘图规范技巧、个人风格打造、快题设计技巧七大部分，能帮助手绘设计初学者在系统地教学辅助下快速提升自己的手绘设计能力，适合相关专业大学生、设计师使用。
