本书由手绘POP界大师级人物简仁吉根据多年来的教学和培训经验整理、绘制、编著而成。全书一共包含六个部分。*部分介绍画POP海报的准备工作,对POP海报的基本要素和常用的书写工具进行了详细的解说;第二部分介绍POP海报的创意字体,包括基础的运笔,POP正体字、个性字及软笔字等多种变化字体;第三部分是关于POP海报的创意插图,对插图的表现形式和色彩进行解读,并列举动物、人物、综合等插图创意;第四部分是关于POP海报的创意编排,以同一主题、同一内容的海报为例,给出了100种不同的设计方法;第五部分是POP在生活各个领域的实际应用及案例;第六部分则分享了多种形式、多种内容的商业POP的制作。
王猛、李静编著的《手绘POP设计》从手绘POP基础知识方面的介绍入手,通过介绍手绘POP字体装饰技法、手绘POP插图,帮助读者了解手绘POP海报设计的各方面知识、技巧。在后面两章,还为读者提供了手绘POP个性字体临摹和手绘POP海报临摹以帮助读者巩固所学到的绘制技巧。 《手绘POP设计》中采用的案例种类丰富,内容全面、实用,具有典型特征和时代气息,难度由浅入深。内容形式图文并茂,讲解生动具体,努力激发读者的学习兴趣和自己动手操作的愿望。书中提供的多种风格化字体和数十种题材海报范本以帮助读者开阔视野,并在熟练掌握已有技巧的基础上能够有所创新。 适用读者:超市、商场等卖场的美工人员、POP相关从业人员。
本书侧重于技法和技巧的剖析,适合POP初学者使用,从基础的手绘POP的所需工具准备和挑选、色彩搭配的知识、各种笔在POP字体中的用法、正体POP字体的写法和临摹、正体POP字体在海报的绘制与运用、字体和插图在POP海报中的配合等循序渐进地来教授,《正体POP字体》配合专有卡通形象来教授教学文字和相应的注解,让读者能够直观地了解每种技法的精髓,加强教学意识和增强学习的互动性。
POP广告是一种活泼的广告形式,它能够在销售场所与商品结合来激发消费者的购买欲,它能唤起消费者对商品的兴趣,配合其他广告媒体形式来完成商品的销售策略,并能营造商业气氛、美化商业环境。 肖永亮编著的《POP创意设计》深入浅出地介绍了POP广告设计的起源、发展、功能及分类,结合大量图例对POP广告的策划创意和表现技法加以说明,并配以一些手绘POP和计算机制作的案例,力图使学生具备良好的审美能力,提高学生对设计主题内容的系统分析能力、工具材料和表现技法的掌握及运用能力。结合设计实践着重加强培养学生的视觉表现力、对市场动向敏锐的感受力及对受众心理的洞察力。 《POP创意设计》适合艺术类专业院校作为POP设计教材使用,并可以作为POP设计爱好者的参考工具书。
本书为泰山手绘POP培训教材之字体速成篇,从手绘POP字体基础角度出发编写,不但涵盖各种技法技巧,而且提供了大量的实例给大家参考。 当今社会,人们对手绘POP设计已经不再陌生,各种场所几乎随处可见,而手绘POP基础的部分就是字体的设计。丰富的创意,可以让文字更具魅力,也可以更好地发挥手绘POP的广告效应。 希望本书的编写,可以让更多的同学喜欢上手绘POP设计,让同学们的创意思维得以全面展现,通过动手动脑,来完成让人满意的手绘作品。
本书是专门介绍如何在短时间内通过课堂教学或自学快速掌握手绘POP广告设计的基础知识、基本原理、基本方法和实施技巧的优秀教材。作者从教学与自学的实际出发,源于对手绘POP广告设计的认知、感悟,结合数年一线教学与实践的宝贵经验精心设计而成。 本书由五章构成。主要讲解POP的基础知识和马克笔字体基本技法;POP字体各种常见效果的装饰技法:POP插画的基本概念及作用,卡通类人物插图和写实类人物插图绘制方法和步骤;POP海报有关的色彩知识,包括色彩的基本要素,色彩的感觉,POP海报的基本结构,POP海报装饰图案和装饰技巧,白底和彩底广告的特点、制作技法及实施的全过程;后是19类POP风格化字体范本和11类题材、40款POP特色海报范本供课堂临摹实训。 本书中丰富的案例时尚、典型,内容极其全面、实用,由浅入深,图文并茂,讲解生动具
插图是POP海报中不可缺少的一部分。本书作者根据长期的绘画实践经验和广大POP书写者的需求,编绘出这套《POP陈列师系列丛书》。 本套书分为四册:人物篇、动物篇、美食篇、综合篇。内容丰富多彩、包罗万象。插图绘画风格各异,色彩斑斓,极富感染力。 整套书囊括了一千多幅POP插图作品。在以人物、动物、美食、综合为主题的基础上,每册书都搭配了一部分极具创意的POP海报设计实例。为企划、广告、美工等专业的和非专业的美术设计人员以及艺术院校的师生提供了具有时代个性和参考价值的时尚资料,也可作为POP广告设计的实用工具书。本书为其中的综合篇。
POP是一种时尚而流行的海报形式。本书通过大量精彩实例,对POP海报插画的各种创意和制作技巧进行了全面的介绍。书中蕴涵着许多POP插画设计技巧,使读者能在较短的时间内全面提高POP的插画创作水平。是一套完整、系统、权威的POP海报插画设计教材,也是一套有较高收藏价值和参考价值的POP广告设计手册。
写字,是一件让人心静的事,而且只有静下心来写,才能写得更好。手绘 POP字体的练习,如同练习钢笔字和毛笔字一样,需要用心、细心和耐心地学习技法,通过大量的临摹与应用,*终掌握这种艺术字体。作者将20年来对手绘POP活体字的认知和经验进行整理和总结,将手绘 POP 活体字的书写技法,尽可能地完全呈现在书中。另外,本书参考了*版的《现代汉语字典》,罗列了 4800 多个常用例字,供各位读者参考学习。在大量例字的整理过程中,作者还特别分享了自己的几点心得体会:1. 手绘 POP 活体字变化多样,不仅仅局限于书中列出的写法。关键在于自己对汉字结构和字形的理解,以及是否书写顺手、*终呈现是否顺眼等。2. 书写手绘 POP 活体字的常用工具为斩刀头 (斜头)记号笔,因其笔头有一定宽度,所以并不适用于所有常用汉字的表达。但其相关书写技法,适
高锤谦先生早年在企业从事文案撰写工作长达十年之久,此间,他还在书法、音乐方面进行潜心的研究,并具备相当的水准,在文学、美术方面也曾有所涉猎。进入20世纪90年代中期,他转投商业领域,专门从事市场营销策划、广告策划和美术设计工作,依靠自身扎实的文笔功底和深厚的文化艺术底蕴,他很快打拼出一片天地,所崭露出的创意才华和艺术天赋更是胜人一筹,就是从这时起,他对POP这一刚刚在国内兴起的广告形式又产生了浓厚的兴趣,而且一发而不可收。2002年,他创办了大禾POP美工社,步入POP创意设计的专业道路,就此成为中国人文构图领地中痴狂的“掘金者”。他创作的POP以其魔鬼般的创意,唯美的构图,鲜活的艺术表现和强烈的视觉冲击力,越来越受到业内人士的关注和大众的喜爱.他因此也获得“POP创意鬼材”的美誉。
又一年过去了,还是继续研究POP,将它不断地拉长、延伸。每天都会有新的发现,并且不停地学习,今年是接触POP的第十个年头。十年中我不断地学习同行业朋友们的优秀作品。吸取他们的精华,以便让自己更深入地了解、掌握、升华。所总结的一句话就是:永远不要停留在同一个风格,不要停止改进,适应各种风格! POP是美术行业中比较容易入门的一门手艺,用途非常广泛,而且对初学者不要求有深厚的绘画基本功,只要有兴趣就能学会它。但是如果想精通POP,还是需要坚持练习。我也逐渐学习研究一些跟手绘有关系的画种:插画、油画、漫画、卡通、装饰画等。这些不但能很好地辅助POP的学习,而且更能延展出更多新颖的设计。 本套书延续了传统POP的思路和画法,又在不同程度上有了拓展和提升,从行业手绘POP方向进行了系统地剖析。里面运用了多种不
现如今,POP广告在市场营销中已经越来越被广泛使用。那么,如何制作一份精美又吸引人眼球的POP广告呢?那得从基础抓起,如字体,如绘画等等。本书将从美食绘画这一角度入手,帮你从一个POP盲成为一个POP广告绘制高手。
又一年过去了,还是继续研究POP,将它不断地拉长、延伸。每天都会有新的发现,并且不停地学习,今年是接触POP的第十个年头。十年中我不断地学习同行业朋友们的优秀作品。吸取他们的精华,以便让自己更深入地了解、掌握、升华。所总结的一句话就是:永远不要停留在同一个风格,不要停止改进.适应各种风格! POP是美术行业中比较容易入门的一门手艺,用途非常广泛,而且对初学者不要求有深厚的绘画基本功,只要有兴趣就能学会它。但是如果想精通POP,还是需要坚持练习。我也逐渐学习研究一些跟手绘有关系的画种:插画、油画、漫画、卡通、装饰画等。这些不但能很好地辅助POP自9学习.而且更能延展出更多新颖的设计。 本套书延续了传统POP的思路和画法,又在不同程度上有了拓展和提升,从行业手绘POP方向进行了系统地剖析。里面运用了多种
本书由泰山手绘POP创始人王猛创作。全书重点讲解手绘POP中重要的字体设计,从基础字体到创意字体,从汉字到数字,从装饰技巧到实例应用,书中均进行了全面的介绍。而且本书突出的特点是,将每种字体的变化和书写技巧都归纳成口诀,使读者能理轻松、方便地掌握POP字体的书写。
本书由泰山手绘POP创始人王猛创作。本书对手绘POP海报中为基础的字体部分进行了详细的分析和讲解。书中字体范例带有虚线笔顺图图例,让初学者更加容易上手。在字体装饰技法部分,书写和绘制的过程配有相应的实景分步照片和讲解,使读者能更直观地掌握手绘POP的精髓技巧。本书是作者通过多年来的手绘POP培训教学经历,总结经验并创作出的一本较为实用的美工技能指导教材。
本书所发表的作品是1880年——1910年之间欧洲老商品广告,这些商品广告画作品是写实绘画技巧和资本主义商品经济需要相结合的产物。也有不少反映反映人民生活的题材,例如《男十忙》、《女十忙》、《春牛图》等作品。 这里发表的许多广告画作品采取的是以线造开进的绘画形式。虽然赢得画的是欧洲凄,但画面中却浸透着中国绘画风格。中国绘画早在唐代就开始经朝鲜半岛人传入日本,那时日本也派遣使节专门到中国学习绘画。中国高僧鉴真和尚东渡日本,不但蛤向日本传授佛法,也将中国的建筑和艺术带到日本,那时的日本绘画叫唐绘。17世纪的江户时代,是日本城市工商业兴起和发展的时代。工商业的兴起和发展在日本城市中产生的了市民阶层,富裕起来的市民阶层,呈现了强烈的精神娱乐追求,紧张辛勤劳作的市民,劳累一天后,需要求得内