本书由手绘POP界大师级人物简仁吉根据多年来的教学和培训经验整理、绘制、编著而成。全书一共包含六个部分。*部分介绍画POP海报的准备工作，对POP海报的基本要素和常用的书写工具进行了详细的解说；第二部分介绍POP海报的创意字体，包括基础的运笔，POP正体字、个性字及软笔字等多种变化字体；第三部分是关于POP海报的创意插图，对插图的表现形式和色彩进行解读，并列举动物、人物、综合等插图创意；第四部分是关于POP海报的创意编排，以同一主题、同一内容的海报为例，给出了100种不同的设计方法；第五部分是POP在生活各个领域的实际应用及案例；第六部分则分享了多种形式、多种内容的商业POP的制作。
本书立足广告行业发展的新形势和新特点，结合广告实战运作的需要，以提高读者对广告的认知和应用能力为目的，以更加透彻的知识点拨和专业的实例剖析为特色，详细介绍了广告设计的基本理论、广告设计心理学、广告设计策划执行、广告设计创意手法、广告设计构成元素和广告设计版面编排等内容。值得一提的是，书中还穿插了许多国内外精美的广告设计案例，并从配色、构图、文字等多方面进行详细、专业的分析和讲解，对读者的设计思想和设计灵感一定会有较大启发。
又一年过去了，还是继续研究POP，将它不断地拉长、延伸。每天都会有新的发现，并且不停地学习，今年是接触POP的第十个年头。十年中我不断地学习同行业朋友们的优秀作品。吸取他们的精华，以便让自己更深入地了解、掌握、升华。所总结的一句话就是：永远不要停留在同一个风格，不要停止改进，适应各种风格！ POP是美术行业中比较容易入门的一门手艺，用途非常广泛，而且对初学者不要求有深厚的绘画基本功，只要有兴趣就能学会它。但是如果想精通POP，还是需要坚持练习。我也逐渐学习研究一些跟手绘有关系的画种：插画、油画、漫画、卡通、装饰画等。这些不但能很好地辅助POP的学习，而且更能延展出更多新颖的设计。 本套书延续了传统POP的思路和画法，又在不同程度上有了拓展和提升，从行业手绘POP方向进行了系统地剖析。里面运用了多种不
高锤谦先生早年在企业从事文案撰写工作长达十年之久，此间，他还在书法、音乐方面进行潜心的研究，并具备相当的水准，在文学、美术方面也曾有所涉猎。进入20世纪90年代中期，他转投商业领域，专门从事市场营销策划、广告策划和美术设计工作，依靠自身扎实的文笔功底和深厚的文化艺术底蕴，他很快打拼出一片天地，所崭露出的创意才华和艺术天赋更是胜人一筹，就是从这时起，他对POP这一刚刚在国内兴起的广告形式又产生了浓厚的兴趣，而且一发而不可收。2002年，他创办了大禾POP美工社，步入POP创意设计的专业道路，就此成为中国人文构图领地中痴狂的“掘金者”。他创作的POP以其魔鬼般的创意，唯美的构图，鲜活的艺术表现和强烈的视觉冲击力，越来越受到业内人士的关注和大众的喜爱．他因此也获得“POP创意鬼材”的美誉。
本书所发表的作品是1880年——1910年之间欧洲老商品广告，这些商品广告画作品是写实绘画技巧和资本主义商品经济需要相结合的产物。也有不少反映反映人民生活的题材，例如《男十忙》、《女十忙》、《春牛图》等作品。 这里发表的许多广告画作品采取的是以线造开进的绘画形式。虽然赢得画的是欧洲凄，但画面中却浸透着中国绘画风格。中国绘画早在唐代就开始经朝鲜半岛人传入日本，那时日本也派遣使节专门到中国学习绘画。中国高僧鉴真和尚东渡日本，不但蛤向日本传授佛法，也将中国的建筑和艺术带到日本，那时的日本绘画叫唐绘。17世纪的江户时代，是日本城市工商业兴起和发展的时代。工商业的兴起和发展在日本城市中产生的了市民阶层，富裕起来的市民阶层，呈现了强烈的精神娱乐追求，紧张辛勤劳作的市民，劳累一天后，需要求得内
POP广告设计在近几年逐渐被重视，成为艺术设计专业学生的必修内容，是一门较为完整的认识和实践商业广告设计的综合课程。以往的POP广告教材内容较为局限，本教材从市场设计角度出发，大量运用实体店POP广告设计案例，拓宽了教学及设计内容，旨在重新界定现代POP广告设计范畴，并着重培养学生广告设计的创造思维和设计表现能力，以及对商业广告动向敏锐的感受力和对大众心理的深刻洞察力。在学习本教材的过程中，首先学生应掌握POP广告设计的基本理论及设计要点，并鼓励结合其他设计课程内容及形式进行创作表现；其次学生应掌握对POP设计主题内容的系统分析能力及创意、材质、表现技法的运用能力。 POP广告设计是一门实践性很强的专业设计课程，《高等院校艺术设计精品教程：POP广告设计（第2版）》强调在教学方式上避免纯理论、机械式
手绘POP海报设计 是实用美术的一部分，它在现实生活中应用日益广泛，这本教材不仅是各类手绘POP培训机构不可多得的教学材料，同时也为广大手绘POP爱好者提供了很好的学习和参考资料。
《中外艺术资料辑珍丛书：欧洲老广告4》所发表的作品是1880年——1910年之间欧洲老商品广告，这些商品广告画作品是写实绘画技巧和资本主义商品经济需要相结合的产物。也有不少反映反映人民生活的题材，例如《男十忙》、《女十忙》、《春牛图》等作品。 这里发表的许多广告画作品采取的是以线造开进的绘画形式。虽然赢得画的是欧洲凄，但画面中却浸透着中国绘画风格。中国绘画早在唐代就开始经朝鲜半岛人传入日本，那时日本也派遣使节专门到中国学习绘画。中国高僧鉴真和尚东渡日本，不但蛤向日本传授佛法，也将中国的建筑和艺术带到日本，那时的日本绘画叫唐绘。17世纪的江户时代，是日本城市工商业兴起和发展的时代。工商业的兴起和发展在日本城市中产生的了市民阶层，富裕起来的市民阶层，呈现了强烈的精神娱乐追求，紧张辛勤劳
本书由吉郞美功资深手绘POP广告设计及培训专家丛斌老师精心编著，汇聚了作者十余年的手绘POP教学精髓。全书从实用的角度出发，由浅入深、循序渐进地介绍了POP字体的书写技巧、POP的插图绘制，海报设计的基本技法及表现形式等，同时列举了大量的精彩实例，帮助读者在较短的时间内全面提高POP的创作水平。
本书由泰山手绘POP创始人王猛创作。全书重点讲解手绘POP中重要的字体设计，从基础字体到创意字体，从汉字到数字，从装饰技巧到实例应用，书中均进行了全面的介绍。而且本书突出的特点是，将每种字体的变化和书写技巧都归纳成口诀，使读者能理轻松、方便地掌握POP字体的书写。
本书由泰山手绘POP创始人王猛创作。本书对手绘POP海报中为基础的字体部分进行了详细的分析和讲解。书中字体范例带有虚线笔顺图图例，让初学者更加容易上手。在字体装饰技法部分，书写和绘制的过程配有相应的实景分步照片和讲解，使读者能更直观地掌握手绘POP的精髓技巧。本书是作者通过多年来的手绘POP培训教学经历，总结经验并创作出的一本较为实用的美工技能指导教材。
本书为泰山手绘POP培训教材之字体速成篇，从手绘POP字体基础角度出发编写，不但涵盖各种技法技巧，而且提供了大量的实例给大家参考。 当今社会，人们对手绘POP设计已经不再陌生，各种场所几乎随处可见，而手绘POP基础的部分就是字体的设计。丰富的创意，可以让文字更具魅力，也可以更好地发挥手绘POP的广告效应。 希望本书的编写，可以让更多的同学喜欢上手绘POP设计，让同学们的创意思维得以全面展现，通过动手动脑，来完成让人满意的手绘作品。
《POP设计》着重对POP设计形式进行分析。POP主要有促销商品的作用，简单地说就是“现在主要的商品介绍”。随着时间的变化，其“商品”和“表现”的特点都会发生变化，作为促销的商品，“顾客想购买的”和“受人欢迎的”二者关系如何协调是非常重要的。对于消费者不满意的促销页面要进行分析，把不满意的地方进行改进，这样就会设计出更加受人欢迎的促销宣传单。商家与商品对于POP的设计也会有要求，假如顾客发出“怎么看到的总是相同的商品”之类的疑问，这是宣传广告中没有对商品进行差异化表现的结果。同样，“商品的表现让人看不懂”“排版和文字也是乱乱的”之类的批评，就是对设计师的不满了。所以，好的设计师或者策划者应该对不同的年龄、不同的对象都有非常清楚的了解，使设计出的促销宣传单更加受人欢迎，这是非常重要的。
又一年过去了，还是继续研究POP，将它不断地拉长、延伸。每天都会有新的发现，并且不停地学习，今年是接触POP的第十个年头。十年中我不断地学习同行业朋友们的优秀作品。吸取他们的精华，以便让自己更深入地了解、掌握、升华。所总结的一句话就是：永远不要停留在同一个风格，不要停止改进．适应各种风格! POP是美术行业中比较容易入门的一门手艺，用途非常广泛，而且对初学者不要求有深厚的绘画基本功，只要有兴趣就能学会它。但是如果想精通POP，还是需要坚持练习。我也逐渐学习研究一些跟手绘有关系的画种：插画、油画、漫画、卡通、装饰画等。这些不但能很好地辅助POP自9学习．而且更能延展出更多新颖的设计。 本套书延续了传统POP的思路和画法，又在不同程度上有了拓展和提升，从行业手绘POP方向进行了系统地剖析。里面运用了多种
又一年过去了，还是继续研究POP，将它不断地拉长、延伸。每天都会有新的发现，并且不停地学习，今年是接触POP的第十个年头。十年中我不断地学习同行业朋友们的优秀作品。吸取他们的精华，以便让自己更深入地了解、掌握、升华。所总结的一句话就是：永远不要停留在同一个风格，不要停止改进，适应各种风格！ POP是美术行业中比较容易入门的一门手艺，用途非常广泛，而且对初学者不要求有深厚的绘画基本功，只要有兴趣就能学会它。但是如果想精通POP，还是需要坚持练习。我也逐渐学习研究一些跟手绘有关系的画种：插画、油画、漫画、卡通、装饰画等。这些不但能很好地辅助POP的学习，而且更能延展出更多新颖的设计。 本套书延续了传统POP的思路和画法，又在不同程度上有了拓展和提升，从行业手绘POP方向进行了系统地剖析。里面运用了多种不
现如今，POP广告在市场营销中已经越来越被广泛使用。那么，如何制作一份精美又吸引人眼球的POP广告呢？那得从基础抓起，如字体，如绘画等等。本书将从美食绘画这一角度入手，帮你从一个POP盲成为一个POP广告绘制高手。
现如今，POP广告在市场营销中已经越来越被广泛使用。那么，如何制作一份精美又吸引人眼球的POP广告呢？那得从基础抓起，如字体，如绘画等等。本书将从工具、动物绘画这一角度入手，帮你从一个POP盲成为一个POP广告绘制高手。
插图是POP海报中不可缺少的一部分。本书作者根据长期的绘画实践经验和广大POP书写者的需求，编绘出这套《POP陈列师系列丛书》。 本套书分为四册：人物篇、动物篇、美食篇、综合篇。内容丰富多彩、包罗万象。插图绘画风格各异，色彩斑斓，极富感染力。 整套书囊括了一千多幅POP插图作品。在以人物、动物、美食、综合为主题的基础上，每册书都搭配了一部分极具创意的POP海报设计实例。为企划、广告、美工等专业的和非专业的美术设计人员以及艺术院校的师生提供了具有时代个性和参考价值的时尚资料，也可作为POP广告设计的实用工具书。本书为其中的综合篇。
本书以城市户外广告规划设计体系作为研究主体，结合不同经济类型城市的户外广告规划设计项目的实践经验，深度探索城市户外广告设计的标准与应用的共性，并提出城市户外广告规划体系的研究思路，以及实施管理的策略。本书通过城市户外广告的概述、城市户外广告规划的产生及任务等11个章节向读者阐述了户外广告设计的理论与实践，实用性、理论性较强，适合广大读者阅读与参考。
又一年过去了，还是继续研究POP，将它不断地拉长、延伸。每天都会有新的发现，并且不停地学习，今年是接触POP的第十个年头。十年中作者不断地学习同行业朋友们的优秀作品。吸取他们的精华，以便让自己更深入地了解、掌握、升华。所总结的一句话就是：永远不要停留在同一个风格，不要停止改进．适应各种风格！ POP是美术行业中比较容易入门的一门手艺，用途非常广泛，而且对初学者不要求有深厚的绘画基本功，只要有兴趣就能学会它。但是如果想精通POP，还是需要坚持练习。作者也逐渐学习研究一些跟手绘有关系的画种：插画、油画、漫画、卡通、装饰画等。这些不但能很好地辅助POP自9学习．而且更能延展出更多新颖的设计。 本套书延续了传统POP的思路和画法，又在不同程度上有了拓展和提升，从行业手绘POP方向进行了系统地剖析。里面运用了
广告既能传达基本的商品信息，也能引导或影响人们的文化和审美情趣，对促进现代生活方式的转变起着不可忽视的作用。本书汇集大量国内外优秀广告设计作品，以“理论文字+作品分析+作品欣赏+问题分析”的形式，完整而系统地向读者讲解广告设计作品的创意灵感、设计思路和完善经验。全书共分为6章，主要内容包括广告的基本原则、广告的类型、广告的功能、广告的视觉要素、广告的创意手法和广告媒介的应用等。通过总结归纳广告表现技巧和创意精髓，提高读者对广告作品的鉴赏水平，进而使读者能够创作出优秀的广告作品。 本书图文并茂，结构合理，是广告设计、报刊设计、杂志设计、包装设计、展示设计和工艺美术设计从业者值得收藏的工具书，也是各大、中专院校相关专业学生的用书。 “一站式”商业广告设计案例剖析与实战应用教
POP广告是一种活泼的广告形式，它能够在销售场所与商品结合来激发消费者的购买欲，它能唤起消费者对商品的兴趣，配合其他广告媒体形式来完成商品的销售策略，并能营造商业气氛、美化商业环境。 肖永亮编著的《POP创意设计》深入浅出地介绍了POP广告设计的起源、发展、功能及分类，结合大量图例对POP广告的策划创意和表现技法加以说明，并配以一些手绘POP和计算机制作的案例，力图使学生具备良好的审美能力，提高学生对设计主题内容的系统分析能力、工具材料和表现技法的掌握及运用能力。结合设计实践着重加强培养学生的视觉表现力、对市场动向敏锐的感受力及对受众心理的洞察力。 《POP创意设计》适合艺术类专业院校作为POP设计教材使用，并可以作为POP设计爱好者的参考工具书。
