伯里曼先生的绘画方法影响深远,且独一无二。通过400多幅片,伯里曼先生演示了人体构造,这使他在纽约艺术学生联盟50年的执教生涯中成为一名极富才华的讲师和导师。在本书中,他全面论述了人体所有的骨骼和肌肉系统,并以前视图、后视图和侧视图等形式多方位地呈现。在每一部分,作者首先从身体的骨骼构成着手,然后是肌肉,并描述了身体运动时肌肉的变化,*后展示了身体各部分在运动状态下的形态。人体是一个由许多部分组成的精巧的复合体。本书将给学生和严谨的艺术家们带来人体结构的概念,并将展示骨骼和肌肉分别是如何影响我们的运动以及不同时间我们所表现出来的体态的。
西方艺术长期追求对完美身体的视觉化。如今,碎片组构而成的或单一模型衍生的理想化白人异性恋身体已陷入危机。但取而代之的又是怎样的身体呢?我们困惑于从革命时期法国到当代纽约的各种身体图像。而在本书中,尼古拉斯 米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到,身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑,远非成为一成不变的圣像那么简单。 本书所涉艺术家众多,包括达 芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师,也包括朱丽亚 玛格丽特 卡梅隆和保罗 斯特兰德这样的摄影家,还有辛迪 舍曼、奇奇 史密斯和南希 斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。 从大卫的油画到 越战 纪念碑,米尔佐夫探讨了对种族、国族、性别、性态和技术的思考如何反映在对身体和政治身体的再现之中。
作为专业的影像品牌之一,长期以来,尼康数码单反相机与镜头在影友中拥有良好的口碑。《尼康·数码单反相机及镜头超级实用手册》与国内知名的《数码摄影》杂志合作,精选杂志2009年、2010年的器材测试、选购指南及器材答疑栏目内容,结合全国各地摄影发烧友拍摄的样张以及尼康发布的官方技术数据,对尼康主流数码单反相机及镜头进行了详细而深入的测试与分析,对影友购买、升级与使用尼康器材及件提供了权威的指导方案。
朱海辰、赵熙译的《人体手绘》介绍:纵观艺术史,描绘人体的能力总是受到众多知名艺术家的青睐,这说明这种能力意义重大。可能正因为此,在所有的学术理论和训练中,它总是扮演着一个重要的角色。对于艺术学院的学生来说,人体写生是一项基本训练,它可以活化观察技巧,拓展表现技法,有助于创造精准的画像。人体,连同肖像,称得上是难度 的绘画题材之一了,它要求艺术家运用自己全部的技巧和知识去刻画。毋庸置疑,一个人如果能够准确地画出 人体,那么,他就能很容易地描绘任何其他的艺术主题。