本习题集以主要的传统音乐为依据，并参考一些工具书和其他资料，编撰了400道选择题、120道名词解释、50道简述题；同时，还在此基础上编制了10套试卷，聊作各位读者研习、备考之用。

本书作者凭借长期的音乐创作经验，运用大量的歌曲实例，从“学习作曲应该具备哪些条件”和“怎样选择歌词”谈起，循循善诱地带你步入歌曲创作的门槛。全书包括主题的写作、旋律的发展、歌曲的结构形式、怎样处理好词曲关系、前奏、间奏与尾声的作用、高潮的安排，乃至衬词的运用以及声部的划分与音域等章节，并用一批新歌谱例引证，详尽而脉络清晰地阐述了初学作曲者所必须掌握的知识和技法。本书不仅是青少年音乐爱好者和音乐教师的良师益友，也是广大业余歌曲作者难得的创作指南。

《中国古代音乐史》内容为：得益于卷帙浩繁的古代文献、不断出土的乐器文物和丰富多彩的民间蕴藏，我们的前辈们，从举步之时，就意识到必须以数千年间积累保存下来的中国传统音乐为依托，以史、论两科为支柱，将文献梳理、文物收集和民间音乐的普查记录相结合，在一器一物、一曲一目的逐步累积中，铺垫中国音乐学术研究的基石，并为最终建立中国音乐学术之厦而不懈努力！ 最初的努力是在极其艰苦的条件下进行的：奔赴延安的音乐家在封闭的黄土高原发现了天簌般的“信天游”、“秧歌调”、“船夫曲”；在多年采录活动感性体验的基础上，吕骥发表了日后产生深远影响的《中国民间音乐研究提纲》；杨荫浏在青木关国立音乐院半山上油烟薰呛的草屋中写下了《中国音乐史纲纲》和《国乐概论》；该院作曲系“山歌社”的成员在喧嚣的敌机轰炸声

鼓乐队编制、队员选择、训练要领、指挥动作、队形排列、编队表演设计、乐器保养、服装选择、比赛方法，以及国庆50周年盛典少先队鼓乐团训练安排，另各级鼓乐队、管乐团比赛通知、比赛规程、定级标准等参考文件。鼓乐曲包括：间奏鼓(又称行进路鼓)、开场曲、进行曲、出旗曲、退旗曲、颁奖曲、授巾曲、检阅曲、宣誓曲、迎宾曲、欢送曲，简称十套鼓曲。还有中华人民共和国国歌、中国少年先锋队队歌、红领巾之歌、雏鹰之歌、手拉手之歌等礼仪用曲。为发展和完善十套鼓乐曲的艺术表现力，在国庆50周年期间，天安门受阅少先队鼓乐团将十套鼓乐曲和中国少年先锋队队歌编成管乐总谱，为全国少先队鼓乐(团)队提供了教材，队歌管乐总谱编入《21世纪中国少年先锋队礼仪曲集》，该书已由中国青年出版社出版。为满足各地辅导员的要求，普及管乐知识，《

本书的主要内容包括：萨克斯风、拉提那它、主题与变奏、狂想曲、小协奏曲、组曲、夏夜、江河水、梁山伯与祝英台、中国狂想曲等内容。

由贝多芬巴里·库珀教授编订的本版《贝多芬钢琴奏鸣曲全集（35首）》，深入浅出，特为钢琴家、教师及学者全面解读这些杰作而量身打造，堪称、的版本。收入了35首钢琴奏鸣曲的现代完整版；忠实原作，修正了长期以来存在于众多版本中的；展现了国际学术成就；提供全方位的演释学建议，包括节奏、连断奏运音法、踏板和力度等；另专册为每首奏鸣曲作详细评注，包括历史背景、创作概况、资料来源和具体演释手法等；有解说。

想要演奏李斯特钢琴作品的音乐家们应该忘却所有的平凡。李斯特的生活和他的艺术姿态是如此的丰富、慷慨和宏伟，以至于没有音乐家可以回避它们的影响。从里斯本到圣彼得堡，从格拉斯哥到君士坦丁堡，他的创造力、想象力和钢琴的技巧使欧洲当时的所有人都为之着迷。他的抒情诗意和戏剧性的表现与他的钢琴演奏技巧相辅相成，而这些能力在他的钢琴作品中得以继承。《新版李斯特》帮助你创造一种艺术价值，让你对李斯特的作品有更深入的理解。

连环画《李岩起义》是根据长篇历史小说《李自成》的部分章节编绘的，是上美社新时期有名系列《李自成》中的一种，主要内容是：红娘子在豫东跑马卖艺，常受豪绅欺侮。杞县举人李岩十分同情她的遭遇，曾数次仗义为她解围。崇祯十三年秋，红娘子被逼无奈，毅然起义。后来她又向李岩求教行动方略。李岩的仇家就趁机密告官府，说李岩私通"反贼"，煽动"民变"，官府当即将李岩逮捕入狱，判成死罪。红娘子闻讯后，攻破杞县，杀了县官，救出李岩。在红娘子的推动下，李岩终于消除了疑虑，决心毁家起义，同投闯王，受到闯王的热烈欢迎和重用。本书是罗希贤的力作，在连环画界久负盛名，其艺术性和知名度为广大美术爱好者所熟知，至今仍是收藏界的上佳藏品。

为了适应中小学音乐课程标准的教学要求，在普通高校音乐教育开设《世界民族音乐》课程已成为必然。顺应这一发展趋向，我们编写了这一教材。《世界民族音乐》主要着力于各个地区、各个国家传统音乐体裁形式、乐器及其音乐的介绍，并增加了大量的“曲目赏析”，试图从感性认识入手，让学生体会各个地区、各个国家的传统音乐特色，进而从理性上作简要总结。

本书是电影符号学研究领域的奠基之作，在电影理论研究领域占有极其重要的地位。作者在电影与言间千丝万缕的纠葛中理出了某些可资借的脉络，在符号学所关注的各个电影特质上作了多样且相互辩证的分析。本书不仅开启了现代电影理论的新页，也为往后的电影理论研究立下了一个里程碑。

按照以往编纂现代古筝作品选集的经验，我将每首乐曲所用的特殊指法都标在了该曲的乐谱上，并附上演奏说明。这是因为多数作曲家都采用了各自独特的演奏和标记方法，但是如果把它们汇集起来列入一个总的演奏技法表中，会显得杂乱无序，反而不利于演奏者查阅，因此，我们将每首乐曲所涉及到的特殊标记写在每首乐曲的（即弹奏哪一首就了解哪一首的特殊标记），这样有针对性地使用，反而简单明了。另外，这本《中国现代筝曲集萃》采用了五线谱记谱，原因是几乎所有作曲家在创作时都采用五线谱，而且许多乐曲调性、调式关系复杂，用简谱不易表述。

布鲁斯，布吉乌吉-布吉乌吉，难道你不懂我的心，波萨诺瓦，忧郁的波萨，秋叶，爵士华尔兹，爱丽斯梦游仙境，直爱将至，慢板抒情曲，朦胧，当我坠入爱河，欧美篇，红河谷，顺其自然，中国篇，月亮代表我的心，茉莉花等。

本书作者选取了三十首在教学与音乐会中常用的乐曲，根据自己的演奏与教学实践，对其进行了详细的分析与背景介绍，对板胡学习者具有较强的针对性。

《弹唱?指弹吉他考级曲集(2011版)》收录了朋友；恰似你的温柔；丁香花；月光；白桦林；挥着翅膀的女孩；再见；爱就爱了；彩虹；那些花儿；天使；花；疼爱；小情歌；故事；窗外；为你写诗；传奇；深呼吸；遇见等歌曲。

期待为了让年轻的一代学人能更直接、全面和地了解音乐人类学的学科胜质及其的发展成果与动向，更重要的是能够推动音乐人类学的“中国实践”发展成熟，并促使具有国际参照价值的特定历史文化特色的“中国经验”的不断积累，促使“中国经验”的音乐人类学研究的范式能对中国音乐文化的研究起到更为积极的作用。 《音乐人类学的理论与方法导论》由洛秦等编写，这本融合了中国学者对音乐人类学的认识、研究和思考编撰而成，并适合于中国音乐文化现状与发展的《音乐人类学的理论与方法导论》，也正是“中国经验”积累的成果之一。