我国传统手工艺可谓种类繁多，广植民间。文化娱乐类工艺，大江南北无处不有；笔墨纸砚，绘画书法案头；吹奏弹拉类乐器，为节日增加欢乐气氛。 吃水不忘挖井人 ，当我们感叹这些手工艺品为我们的生活增添色彩的同时，也不要忘了感谢那些制作出这些精美手工艺品的师傅们，只有大家都树立起尊敬保护手工艺人的意识和行动，中华的传统手工艺才会香火益盛，千年流传。
民间艺术是一个庞大的造型世界，实实在在与广大平民共存了数千年，并自始至终沿着自己的规律去进行创造，发展成一深厚而丰富的艺术体系。正是这些典籍不载、正史不论的民间艺术，在很大范围内支撑着一个民族的元气和凝聚力。 自1986年至1989年，杨先让作为中央美术学院民间美术系的组建者之一，率领考察队14次深入黄河流域，考察当地的民间艺术种类、艺术风格、民间艺人、节庆习俗等，足迹遍及青海、甘肃、宁夏、陕西、山西、河南、河北、山东8省（区）。在走访中，考察队积累了近千张图片资料，并整理出二十多万字的文本，汇集成《黄河十四走》一书。书中不仅详述了诸如安塞腰鼓、汉画像石、木版年画、剪纸、农民画、石刻、泥（面）塑等民间技艺，还分析了其艺术风格、反映的民俗风貌、折射的文化内涵等，并记录下当时很好的民间艺人（如
越窑在中国古代陶瓷目前具有极重要的地位，这不仅因为越窑所在的浙江宁绍平原是中国瓷器的主要发源地之一，而且越窑还是中国古代最重要的青瓷产地。本书从介绍和鉴赏的角度出发，以有纪年的出土文物为依据，对自东汉未至宋代各个时期的越窑产品的特点进行对比和介绍，堪称一部鉴别标准器制品的图鉴。
在手工印染漫长的历史进程中，民间艺人用他们的智慧创造了丰富多彩的符合工艺特征的吉祥纹样。作者调研、收集近5年，对列入重量非物质文化遗产名录的蓝印花布的应用形式和图案做一个系统的挖掘和研究，以项目纹样集成的形式，以实物收集资料为基础，力求通过图片的形式全面完整的展现各个地区传统蓝印花布在民间的应用状况及民俗内涵。
本书作为日汉传统工艺辞典，从专业学术的角度来看，在中日传统工艺研究领域有着填补空白的意义；从实用角度而言，能够弥补专业日汉辞典中传统工艺板块的不足，有助于专业学者对日文传统工艺的文献进行高效的阅读和翻译。同时，对中日间传统工艺的交流有积极的推动作用。
皮影表演之生动，是其他艺术种类所无法替代的。场景、细节、表情、神态、都可以从皮影特有的质感中栩栩如生、惟妙惟肖地表现出来。影戏艺人的操作技巧出神入化：男人的喘息、妇人的抽泣、闺阁少女脉脉含情的羞态、沙场骁将飞扬跋扈的霸气，皆可达到引人入胜、余味无穷的境地。 中国是皮影戏的故乡，各地皮影造型又因文化、历史不同，各有自己鲜明的特色。其表现题材广泛，从深化的上天入地，到历史剧的文戏武斗，从天上的灵霄宝殿，到人间的相府帅帐，无不在皮影戏中得到充分表现。本书是关于陕西皮影的收藏和鉴赏版本。主要通过对陕西皮影戏剧目中的人物造型的介绍，为我们展示了各地皮影的流派、特点、历史、鉴赏以及收藏等内容。
在中国美术馆举办的第二届中国好手艺展立足新时期中国现实，体现中国特色、风格，倡导中国品位、格调，集经典性、传承性、创新性于一体，希望将思想深邃、技艺精湛的工艺美术呈现给广大观众。 书中的参展作品，是从全国2000余件申报作品中遴选出来的精品力作。遴选这些作品的初衷就是遴选出思想先进、艺术精湛、制作精良的好作品，褒优贬劣、激浊扬清，给当前工艺美术创作树立标杆。
朔州市右玉县，地处山西西北，与内蒙古自治区接壤，境内长城蜿蜒，古堡林立，自古为边防重地，尤其是明清，达到巅峰。近60年来，由于将不毛之地变成塞上绿洲，成就了“全心全意为人民服务，迎难而上，艰苦奋斗，久久为功，利在长远”的右玉精神而蜚声海内外。《三晋石刻大全.朔州市右玉县卷》依照丛书的编写体例，对所收集到的石刻加以简介、抄录、断句，并附拓片。全书共收录碑刻300多通，全面反映了右玉县古今的社会与生活，反映明清时期边防守卫、关税收入以及新中国成立以来植树造林的碑刻是本卷的亮点，具有极高的出版价值。
竹刻艺术是我国历史文化中的一部分，明朝中后叶，南方竹刻就产生了两大流派，分别是上海的嘉定竹刻与现在江苏的金陵竹刻。清末和民国时期又兴盛了一段时间，是扇骨雕刻出现了繁荣局面，尤其是清代文人参与其事后，竹刻艺术更是走上了大雅之堂。名家众多，现存于世的老刻扇大多是这个时期的作品，而扇骨是竹刻艺术非常重要的载体，许勇翔先生在多年的工作之余，将所过手之竹刻扇骨一一以拓片的形式保存下来，涵盖名家如张希黄、金西厓、支慈庵、张志鱼、蔡照、王石香等等，不一而足，共计竹刻名家73位，拓片作品482幅。基本为广大爱好者梳理了竹刻艺术的线索脉络。使得相关爱好者对竹刻、拓片艺术有更全面的了解。
历史对匠人没有记忆，但是手艺却流传下来。本书作者便是这样一位匠人，潜心造像，古代造像技术在今人的传承与领悟之下，焕发出了新的生机。本书主要从料、工、技、艺、论的角度介绍了古代石刻的制作流程与工艺，从石刻艺术中的凉州样式、云冈样式、青州样式、洛阳样式、四川样式的比较中，直观地呈现了不同地域造像样式的特点，地域文化与造像的关系，原料对工与技的影响，中国佛像样式流变，以及汲古而创今的作品展示、造影等内容。这本书侧重于“雕刻”手艺本身，以实践为基础，换作工匠的视角去看待古造像中的造型法则与时代审美。
本书为文物出版社木版水印诗笺系列第二批产品之一。木版水印茗趣詩箋，精選宋審安老人撰《茶具圖讚》中八圖重繪刻印。以安徽手工玉版宣套色印製。每套含箋四十張，每種五張。選圖古雅，製作考究，適合書寫，賞用兩宜。
在中国美术馆举办的第二届中国好手艺展立足新时期中国现实，体现中国特色、风格，倡导中国品位、格调，集经典性、传承性、创新性于一体，希望将思想深邃、技艺精湛的工艺美术呈现给广大观众。 书中的参展作品，是从全国2000余件申报作品中遴选出来的精品力作。遴选这些作品的初衷就是遴选出思想先进、艺术精湛、制作精良的好作品，褒优贬劣、激浊扬清，给当前工艺美术创作树立标杆。
本丛书由著名民艺学专家潘鲁生教授主持编写。丛书旨在“传承和弘扬中华优秀传统文化，创造性转化，创新性发展，构建中华优秀传统文化传承体系”。作者用全新的编写思路和创意设计，从鲁绣衣裳、枕顶、刻葫芦等民艺品类单项角度进行分册，以图文结合的方式融入民艺作品的历史、民俗、传承、工艺、匠作等方面的内容，以生活化的视角呈现民艺品体现出来的情感思想与审美特质，充分展示民艺文化的魅力。 丛书所选的民艺藏品皆是作者从事民艺研究与民间文化保护与传承实践过程中细心收集的具有原汁原味乡土气息的民间艺术精品，这些藏品多是某个特定地域性乡土艺术的代表。它们来源于祖国的大江南北，皆由民间手艺人创作，或者承载了生活的智慧，或者传递了美好的情感，或者寄托了对幸福生活的祝愿，内容涵盖广泛，艺术水准高，堪称为一个
