远去的乡村记忆 温馨的博物之旅 本书用生动传神的写意国画，艺术地再现了过去乡村日常生产、生活中各类老物件200余种，犹如一座乡村文明的纸上博物馆。画中挥洒自如的行楷书法，与形象逼真的老物件相映成趣；清新活泼的说明文字，集知识性、趣味性、故事性于一体，使得书趣味盎然、温馨怀旧，具有打动人心的力量。
本书以中国与日本有交流的陶瓷相关内容为切入点，通过人工搜集与自动统计两种方式，挑选出使用频率较高的陶瓷术语。本书以这些术语为范例，通过中日两种语言的对照释义、拓展阐述等直观的表达方式，以点带面，综合展示中国和日本在陶瓷文化交流方面的相互影响与借鉴关系。
教育是家长、校长、教师和党政干部普遍关心的社会根本问题之一。本书是作者经过几十年用脚做学问、用生命做教育之后凝练并萃取出来的。全书是语录体，语录短小精炼，共分三编：上编，教育之道；中编，教育之法；下编
中国民间文化是世世代代锤炼和传承的文化传统，其中凝聚着民族的性格、民族的精神、民族的真、善、美，是中华民族彼此认同的标志，是祖国同胞沟通情感的纽带。历史悠久、内涵丰富的传统文化也是我们中华民族对人类文化多样性发展的巨大贡献。 赵屹、田源编著的《织锦》是《中国民俗文化丛书》之一，《织锦》介绍了民间织锦的历史发展、四大名锦对民间织锦的影响、少数民族民间织锦、民间纵造工具的发展与演变等。将中国传统文化中的优秀部分及其真谛展示给包括农民兄弟在内的广大民众，使他们对中华大地、对祖国同胞、对优秀的文化传统和淳厚的民俗民风怀有更深刻的眷恋、热爱和崇敬。
《中国文化ABC：器物与生活》主要包括特色发明、精湛工艺、中华医学、健身娱乐、历法节日和生活习俗。所涉及得内容，均为独具中国特色、有较大影响得各色器物和人们的生活状态。新一版的《中国文化ABC》在上一版基础上进行了修订，增加了拔罐、针灸等实用生活方式内容。
《活态的剪绣雕：非遗传承人群研修研习刺绣技艺校园培训读本》主要内容包括：缝就五色萨满文化——锦州满族民间刺绣、绽放锦绣民族之花——岫岩满族民间刺绣、避金结绣多彩华夏——盛京满绣、妙针巧制尽态尽妍——昌图民间刺绣等。本书编撰的初衷力图使读者在鉴赏传承人刺绣作 品的同时，进一步了解高校参与非遗传承培训的多种 模式，在梳理东北地区刺绣艺术的脉络、展示东北地 区刺绣艺人传统技艺的同时，深入挖掘非遗价值和提 升传承人的传承能力。
《图说中国非物质文化遗产》之“中国很美”系列的编撰，即是想从非物质文化遗产丰富的门类中，选择部分具有视觉美感的传统美术和手工艺作品，对构成其形态的传统制作技艺进行描述和分析，让读者特别是青少年读者认识其珍贵而又独特的价值。
《走进名家工作室年迹·乙未年:当代水墨羊子》作者所绘的是花非花的蔓陀罗，对于美丽的蔓陀罗她没有表态，只是借用它的属性表达着自己对生存的看法，在蔓陀罗的花瓣里静静的游走。所绘的人物也是唯美和超乎现实。《走进名家工作室年迹·乙未年:当代水墨羊子》作者以自己对生活独特的领悟及对自然之美的悉心体味，达到了作品的生命力超越于外在的形似，极具欣赏价值。
河南省有着悠久的历史和灿烂的文化，古今名人不计其数、灿若星河，儒释道在此起源或发展，这里历来是人杰地灵的风水宝地，我们的祖先在这块神奇的土地上创造了无数惊人的奇迹和智慧，并从这里传播到五湖四海。据目前考古得知，剪纸艺术的雏形——商代金银镂空箔片就出土于郑州市，我国目前发现很早的剪刀则出土于洛阳市。说河南省是剪纸艺术的起源地之一，应该不为过。河南省是中华文明的发源地之一，我们作为大河儿女，应该把河南的文化推广出去，使之发扬光大。如此，则是河南之幸。 《巧手学吉祥剪纸（入门篇）》中包含的剪纸作品品类之盛、数量之多，是剪纸界的一大创举。由浅入深地教授读者具体的剪纸方法。为初学剪纸者提供了一个学习的平台，是剪纸爱好者的启蒙优选工具。书中所教授的剪纸作品以民间吉祥图为主。这些剪纸
书籍，是人类文明的重要载体。书籍质量的提升，有赖于造纸与印刷术的发明与提高。西汉时期(公元前202年?公元8年)，中国发明了造纸术。东晋时期(公元317年?420年)，纸张逐渐取代简帛，成为主要的书写材料，并开始向世界各地广为传播。至迟在公元7世纪中叶，中国发明了雕版印刷术，同时逐渐传播到世界其他地方。一代一代传承的图籍，守望历史，典藏文明，是人类智慧的标记。
中国民间玩具历史久远，在几千年的农耕文化中发展成熟。它植根于民俗之中，在民间流传、发展、演变，它出自民间艺人之手，透着浓郁的乡土气息。民间玩具品类繁多，丰富多彩，因地制宜，就地取材，构思巧妙，造型夸张，色彩明快，是实用性与装饰性并举的造型艺术。 第一章主要介绍民间儿童玩具的定义，并探讨玩具的起源。第二章、第三章按历史阶段介绍中国民间儿童玩具发展历程，从原始社会、夏商周三代、魏晋南北朝、隋唐、宋辽金谈至明清及近现代时期，每一历史时期又按照功能将玩具分为观赏玩具、益智玩具、竞技玩具、节令玩具、音响玩具几大类，结合大量史实资料，分别对其进行相应的梳理；第四章专题介绍了民间玩具的地域分布与传承人。第五章专题介绍中国民间玩具中的动物造型与吉祥纹饰等部分。全书的内容立足中国传统民间儿童玩
本书主要以人物形象为剪纸题材，书中内容丰富，形象生动。剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。
以往研究中原人和中国传统文化的视角，主要有儒家社会理论、人文学科和人类学研究，它们虽然各有自己的学术贡献，但也有明显的局限。在批判性地继承前人研究成果的基础上，本书将分析滑县木版年画的历史、滑县木版年画的制作工艺、滑县木版年画的艺术特色、滑县木版年画的文化内涵等提出一系列中原人与中国社会的命题，进而得出关于农耕时代中原人行动的逻辑，并结合现实中的客观情况提出滑县木版年画的抢救、保护与开发之见。 本书稿主要是从人类文化学的视角介绍和讨论中国人的年俗符号特征和主题内容、表意方式，重点是从本土中原研究的视角讲述滑县人在其所处的农耕时代与文化脉络中所形成的关系特征、运作方式及其对中国社会结构的影响。研究内容涉及儒家思想、家族结构、精神图腾及其伦理特征和行为追求等，并力图通过源文化的追
这本书记录的人物，是日本传统手工艺者，他们和他们的祖辈千百年来取法自然，用树皮、藤条、篠竹等天赐之物编织布匹、打造工具、维持生活，由于工业化和全球化的冲击，这些精巧的手工技术濒临灭绝，匠人们依靠双手世代传承的宝贵记忆也终将无处安放，著名作家盐野米松二十余年来走遍日本，倾听和记录下了不同业种的匠人们的生活，本书选取了其中十六位手工艺人的访谈，系统而忠实地呈现了他们不为人知的处境和精细美妙的作品 “我是怀着一颗幢憬和向往的心灵，观望过匠工们做活的众多孩子中的一个，也是为这些职业不复存在而深感遗憾的一代人的代表。出于这种感情，我用了不短的时间和多次的机会，寻找走访了现存的一些匠工和他们的作坊。听他们讲故事，看他们视为生命的工具。”——盐野米松 “我们是靠手来记忆的。”——竹编手艺人
本书是成都大学“2022中国·成都传统工艺高峰论坛”的学术论文合辑，由成都大学美术与设计学院罗徕院长主编。本书旨在弘扬中华传统工艺的艺术本体特征、创作理念以及转化发展等侧重点的理论性学术研究成果。本书研究范围相对较为广泛：大致可以分为陶瓷艺术、传统绘画、织造服饰、竹编木雕、工艺美术教育、以及综合研究等相应类别的研究成果合辑。经过前期的整理与编审，本出版为的研究问题较为突出、研究范视野较为广泛、研究方法较为得当，研究力度较为突出。
本书为《天工巧匠——中华传统工艺集成(北方少数民族卷)》(13卷)其中的一册，主要介绍了中国古人对于声音的认识、弦乐器的声学特征、蒙古族弦乐器介绍、马头琴的制作、马头琴的传承与发展等内容。本书结合少数民族传统工艺的历史、现状及未来传承路径进行系统研究，专注于新时代少数民族文化保护、文化多样性、文化遗产活化、文化遗产生产性保护等论题进行整体布局，分工协作，深入研究，多视角多层面地展示少数民族传统工艺的文化意义和现实价值。
剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广，样式千姿百态，形象普遍生动而受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国拥有特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。
本书是适配于初高中陶艺课程的教材，将现代陶艺经典作品进行详细的分析，深入浅出地教授给学生，以陶艺四大基本技法为例，穿插了陶瓷装饰手法教学，并简单介绍陶艺发展概况、陶瓷烧制工艺等。帮助参与陶艺课程学习者系统掌握陶艺制作的基础手法，并了解关于陶瓷艺术的基本知识。 本书主要服务于国内初高中学生且校内开展了陶艺教学课程或有意愿和兴趣了解陶瓷艺术的学生群体，也为校内陶艺课程教师们提供教学素材指导学生了解并简单制作陶艺作品。本书大量教程内容以图文并茂的形式展现，并且与陶艺校本课程计划同步，实现课堂教学目标。
《手工创意（一）》是一本从零开始的手工创作完全指南，创作的灵感就来自幼儿的日常生活。一张纸、一根线绳、一块彩泥……只要带着幼儿花些时间、花点心思，他们就能制作出自己的小玩具，搭建起自己的小宇宙。与手工相关的众多元素贯穿全书，纸张、插画、布艺、彩泥，还有跟随它们一步步创作出来的缤纷多样的手工作品，开发幼儿动手能力的同时又能让他们插上想象的翅膀，轻松且益智！
过年时大家都贴年画，但我们真的会贴年画吗？贴年画是很有讲究的，每一幅年画都蕴涵着深厚的传统底蕴和文化意味，年画中的每一个人物都有来源和故事，每一个物件都有寓意和说法，哪怕是衣服上最细微的花纹都有讲究。 木版年画是中国古代民间生活风俗、信仰、传说等的形象载体，反映了民众纯朴而真实的生活观，表达了中国人追求幸福生活的美好愿望，寄托着国人的审美和艺术追求。《年画里的中国》一书精选多幅经典年画，围绕年画讲故事、谈民俗、说寓意，将娓娓动人的故事和奇妙多趣的吉祥寓意融为一体，介绍了中国年画的产地、起源和发展，以及年画的题材、形式类别、工艺技法、收藏和各地艺人等。
全书由7部分组成，从剪纸的源起、形成、发展与流派；剪纸所需要的各种工具、材料；主要制作方法；剪纸的表现形式；海洋剪纸常用装饰纹样到各种传统剪纸手法，都结合作品进行了详细介绍。最后还展示了海洋剪纸学生作品供读者借鉴、练习。
漆艺产业作为一个小众产业要实现复兴，首先是人才的培养和教育。通过推广漆艺的理论知识，使学生把漆艺的技术水平和漆艺文化的内涵及精神进行结合，提高学生的审美情趣。本书介绍漆珠制作的工具和制作工艺，遵循职业教育教学规律和人才成长规律，符合学生认知特点，体现先进职业教育理念，以企业真实生产项目、典型工作任务为载体，设置六个学习模块。通过各个模块的学习和训练，让学生学会彰髹技法的四种起纹方法，体现漆艺产业发展的新技术、新工艺、新规范、新标准，将知识、能力和正确价值观的培养结合，以满足漆艺行业人才发展的全方面需求，有效激发学生学习的兴趣和创新潜能。因此，依托高校教育资源和校外漆艺企业资源，为培养漆艺行业发展需要的专业技术人才，我们组织并编写了本书。 本书做到内容丰富、深入浅出、循序渐进，
《走进名家工作室年迹·乙未年:邵力华》收入画家邵力华国画人物、山水作品20几幅，作者所绘人物和山水都融入了作者的真情实感，在他的画作中，能够彰显画家独特的创作个性和风格，高雅的文化品位和极富魅力的艺术天份，他将传统审美与现代意识结合在一起。每幅作品都能让人切身感受到作者所传达出的美的艺术魅力。
