古往今来，绘画是人类 纯粹、 感受性的艺术表现方式之一，它 了时空的界限和文化的差异，承载着传播人类精神文明的神圣使命。在每张成功的绘画作品中，都能体现它所应具备的独特意境。 这套《500年大师经典》系列美术丛书，是在数万幅世界大师作品的图片中，精选出了其中 代表性的两千张应用到本套书籍中，这是 的。如此大量、全面地对大师作品的集中展现，能使我们 完整、 系统地了解到这五百年来绘画的发展与变化，也 能让我们在不同的作品中体会蕴含在其中的高超技巧和风格，从而实现对艺术大师的再认识。 同时，面对全国各地读者的期待，我们在编辑这套图书时也倍感压力。因此，我们用十分谨慎的态度来要求自己，保证每一张作品的图片都是原始拍摄，保证每一张图片的清晰度与色彩的准确率能达到精品画册的标准。只有这样，
古往今来，绘画是人类 纯粹、 感受性的艺术表现方式之一，它 了时空的界限和文化的差异，承载着传播人类精神文明的神圣使命。在每张成功的绘画作品中，都能体现它所应具备的独特意境。 这套《500年大师经典》系列美术丛书，是在数万幅世界大师作品的图片中，精选出了其中 代表性的两千张应用到本套书籍中，这是 的。如此大量、全面地对大师作品的集中展现，能使我们 完整、 系统地了解到这五百年来绘画的发展与变化，也 能让我们在不同的作品中体会蕴含在其中的高超技巧和风格，从而实现对艺术大师的再认识。 同时，面对全国各地读者的期待，我们在编辑这套图书时也倍感压力。因此，我们用十分谨慎的态度来要求自己，保证每一张作品的图片都是原始拍摄，保证每一张图片的清晰度与色彩的准确率能达到精品画册的标准。只有这样，
本书《配色训练（上）提高色彩的搭配力和情感力》与套装书下册《配色训练（下）提高色彩的技巧力和创意力》总共包括140个训练主题，涉及400多个案例。包含平面设计、海报、网络广告、卡片、插画、UI、杂志封面、艺术设计等多种不同造型，题材也涉及公益、环保、健康、艺术、展览、新年、饮料、娱乐、购物、艺术、健身、音乐、幽默等多种分类。从四个角度探讨色彩设计的思路、技巧、流程、方法和创意性。 提高色彩搭配力，即从色彩搭配角度谈配色，以红色、黄色、蓝色、绿色等色相分类为引子，探讨色彩搭配与美感。 提高色彩情感力，即从色彩传达的情感信息、心理信息、拟人特征、五感通感等角度谈配色，以华丽、复古、高雅、动感、甜味、脆感等感受分类为引子，探讨色彩的信息与表达。
李家友主编的《 牛（色彩静物）》是一本色彩静物类辅导书，针对艺术考生。本书包括八大章节。 章节为色彩基础知识，配合大师作品来讲解色彩三原色、三要素和色彩冷暖等；第二章节为讲解构图；第三章节为黑白稿练习；第四章节为小色稿练习；第五章节为变调训练；第六章节为小组合练习；第七章节为水果类、蔬菜类和杂物类的步骤练习；第八章节为水果类、蔬菜类、花卉类和杂物类的完整稿临摹。书稿编撰合理，适合 给考生读者。
本书是一本主打卡通、古风、现代风格的少女水彩插画集，书中收录了插画师“官官”近五年的水彩插画作品，内容涵盖各类少女人物，全书分为“春华”“青岚”“清晖”三章，表达了插画师不同时期创作时的状态与风格。同时为了增加画面的完整性，书中还加入了实用的小配饰、食物、风景、节日、梦幻等元素。从简单描绘画面，一步一步引导大家去观察、学习人物绘制的特点，读者可以根据画作内容进行临摹、学习，轻松画出你心中的那个她。
本书包括色彩的基础知识，静物的质感、空间，构图、笔触的运用。通过步骤的表现，解析不同静物的表现技法。
在绘画中，色彩写生是我们熟悉色彩、掌握色彩、了解色彩变化规律的一个很好的途径。通过静物的色彩写生练习，我们能够掌握用色彩去塑造物体，表现固有色在光线下形成丰富变化和色彩的相互关系。通过对风景的色彩写生练习，我们能逐步掌握各种物体在自然光作用下产生的不同色彩变化，捕捉各种色彩的美感，表现出我们面对对象所产生的激情。写生色彩是比较按近客观对象的自然色彩，也比较符合常人的审美习惯。色彩静物写生或默写，决不是一种简单技术劳动。作品的艺术功能，决定了作画的整个过程是艺术修养加表现技巧这三个基本条件，缺一不可。可是以较长时期的练习中，一些考生或其他学画者却始终抓不住要点，徘徊不前。看初入学习班的同学作画，往往是东一刀、西一枪，或者在画面上反复涂抹不相干的颜料，画面各种关系一片混乱。究其
