本书向读者展示了位于柏林的包豪斯档案馆非常珍贵的收藏资料，包括文件、各种设计成品、研究手绘以及建筑模型等。通过对这些资料精美地编排，本书从包豪斯流派的起源到后期发展生动并成体系地介绍了包豪斯运动对艺术和建筑深刻的影响力，并对整个流派的重要人物如格罗皮乌斯、马塞尔 布劳耶、康定斯基和保罗 克利等都做了全面的诠释。 在魏玛建校距今已近100年了，包豪斯已然成为世界性的概念和标志。作为艺术设计的开创者，它所倡导的就是现在我们称之为 包豪斯风格 的纯粹的简约主义。包豪斯的教师蜚声世界，囊括了一个时代的艺术先驱，例如瓦西里 康定斯基（Wassily Kandinsky）、列奥尼 费宁格（Lyonel Feininger）、保罗 克利（Paul Klee）和奥斯卡 施莱默（Oskar Schlemmer）。包豪斯的教学策略主要是由约翰 伊顿（Johannes Itten）、约瑟夫 阿尔博斯（Josef A

《走向新建筑》阐述了伟大的建筑师勒柯布西耶的机械美学理论，以及有关工业，经济，形式与功能的关系， 批量生产精神 等观点。柯布西耶从1920年起，在其主编的《新精神》杂志上连续发表论文，提倡建筑的革新，走平民化、工业化、功能化的道路，提倡相应的新的建筑美学。这些论文汇集为《走向新建筑》一忆，于1923年初版，1924年出增订的第二版。近一个世纪的岁月流逝并未减损它的光辉。 这本书的*版出版之后，到处都产生了对与建筑有关的事情的兴趣。普通人因此而谈论建筑、喜欢谈建筑、希望有能力谈论建筑。这是一场深刻的社会运动的后果。 这本书不企图说服专业人员，而是说服大众，要他们相信一个建筑时代来临了。建筑成为了时代的镜子，现代建筑关心的住宅，是普通而平常的人关心普通而平常的住宅，这是时代的一个标志。为普通人，"

佐藤大用诙谐幽默的语言，将获奖无数的nendo的设计理念、创意灵感和推进工作的方法一举公开，并以插图 注文的形式讲述了nendo背后的点点滴滴。你会发现，没有哪一本设计书可以这样使你颔首称赞，又开怀大笑！ 无论你是讲究设计方法的设计师，还是喜欢nendo作品的粉丝，抑或是想了解在全球工作的 空中飞人 背后故事的人士，阅读本书，你就可以了解nendo的世界观和设计，以及它为何在海内外如此广受欢迎和追捧。

《空间时间建筑》初由吉迪恩的讲稿和课堂讨论稿汇集而成，并由人译成英文，于1940年于麻省剑桥脱稿，并于1941年由哈佛大学出版社刊印版。由于“内容丰富、妙笔生花，成了无可相匹的英文现代建筑史和现代建筑思潮的里程碑”。此后它历经多次修订、扩充、重印，并多次再版，译有多国文字。在此次*的第五版增订版本中，有一些大量的增补，全书共628页，插图五百多幅（含大量精美图照与大师手稿）。

本书是著名建筑学家汉宝德的作品，他将自己对建筑设计、建筑艺术、建筑文化的思考以及他进入建筑行业的多年经验汇成给青年建筑师的十封信。

本书是一本带有强烈主观特色的讲述西方建筑史的图书。书中作者重新梳理了包豪斯短暂的历史成就、包豪斯风格、包豪斯教育体系和包豪斯理想等。作者还亲自到德国拜访了包豪斯的三次迁徙之地，在各地的档案馆进行了相关文献研究，同时，她还采访了超过20位如今仍然与德国包豪斯领域相关的从业者。这让她得以跳出传统包豪斯历史研究仅仅是根据历史线来写作的方式，将历史从过去延续到现在。

《中国建筑营造图集》共收录中国古建筑图稿70幅，是20世纪中期，北大工学院建筑系教授中国建筑课程的陈文澜先生为了方便教学而绘制的。从这些图集中可以清晰地看到陈文澜先生当年绘制图稿和撰写注释时的笔触。虽然有些图稿朴实无华，有些图稿则精巧雅致，却能让人从中感受到当年的建筑学界前辈们对中国古代建筑的满腔热爱，以及付出的心血和智慧。《图集》中的一些内容与梁思成先生的《中国建筑史图录》和《清式营造则例图版》中的图稿既相似又有所不同，可彼此参照互鉴。

五大洲，十五年时间，五十五座城市，三百四十五张精选照片。建筑师、建筑学教授、同济大学建筑与城市规划学院院长李振宇带您从 空中读城 。

赖特的这本手绘图集是赖特本人在意大利佛罗伦萨花了一年的时间整理完成，然后交由德国的Wasmuth出版商于1910年出版发行。本书汇集了当时赖特的全部有价值的作品，图集中的绘画本身也是精美的建筑透视艺术品，成为一代又一代建筑师临摹的范本。据吴良镛先生回忆，杨廷宝先生在推敲国家图书馆设计方案的时候，透视图中的建筑和树木就都受到赖特这本画集的影响，每一个细部都反复打出小草稿，然后再画到正是图纸上去。 通过他的作品，赖特向我们展现了有机建筑和人文主义精神的生命力。

本书是已故美国著名城市规划师，麻省理工学院教授凯文 林奇的经典著作。书中包括对总体设计程序的论述，典型实例的分析和十章相关问题的研究，即用户分析、设计纲要、修建场所和总体设计、住宅建设用地使用权及规划含义、造价估算、发展中国家住宅建设的总体设计、设计战略和环境分析等，各部分都有照片、墨线图和旁注草图加以说明。书后的大量附录论述了专门的技术，提供了详尽的原始资料和标准数据简表。 本书条理清晰、资料丰富，适合建筑规划管理和设计人员以及建筑院系师生阅读，对基地开发、规划设计管理的策划组织以及社区维护管理者，则是简明的专业指引。

《马里奥 博塔建筑设计作品集》是我社策划出版的著名建筑事务所系列中的一部，主要介绍了马里奥 博塔建筑事务所饮誉全球的建筑设计。该书着力展示了马里奥 博塔的建筑在结构上的特点和他擅长的创作手法，并通过丰富多彩的照片、详细的设计图、手绘草稿以及详细的说明展现马里奥 博塔惯用的三大建筑语汇。

扎哈·哈迪德，2004年获普利策奖，她对罗马当代艺术的喜爱让我们想起了线性排列手法与城市建筑的结合，建筑物与周围环境的结合，内部与外部屏障的消失。 本书为世界著名建筑大师作品点评丛书之一，本书展示了扎哈·哈迪德大师的优秀作品及设计理念，以及外界对他的评价。

安东尼奥·圣埃里亚于1888年生于意大利的城市科摩，26岁就牺牲在次世界大战的前线。圣埃里亚在科摩的卡斯特拉尼美术学院学习到必需的技能，专攻城市建筑、水力和道路工程。本书介绍的作品有他10十余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

奥尔多·罗西的建筑一直以其构思严谨和简洁而著称，这一点并不仅仅体现在构图中。如果我们分析共发展过程中任何一幅设计，从思路到草图，再到建筑图、模型，后到实际建筑施工，我们可以看出建筑物中惯有的对称、比例及体积的关系。即使是在黑暗中和寂寞孤独中，对于奥尔多·罗西业说，绘图绝不是完结，终结果在于建筑。因为它反映出一种现实，自身生活的一个时期。不断地重新设计不变的物全权：门廊、长廓、立方体、圆锥全权、支柱，把它们重叠、组合，直到构成真实的生活中的物体；它们下落那一刻，即转变成建筑物之时，它们选择的不是表达而是显示自己的轨迹。

美国克里斯多弗·贝宁格编著的《写给建筑师的信》本书可谓是一部触动读者心灵的回忆录它不仅描述了克里斯多弗·贝宁格的印度生活，同时也向我们展示了他对于建筑理论以及当代城市问题的独到观点。作者根据过去数十年发表过的文章及演说节选了一系列短文充分证实了人类生存环境的共通性。《写给建筑师的信》他利用自传的方式向我们叙述了发生自己身上的故事向我们展现了自己从美国到印度的心灵之旅，以及在人生历练中不断成熟的哲学思考方式。他的游历并不只是指代着他那风尘仆仆的旅行同时也指代着他沿途所感受到的激情和梦想。

《沃菲尔德建筑速写》收入了21篇沃菲尔德教授关于如何创作建筑速写的论述，以及他近200幅建筑速写作品，深入浅出，图文并茂，从个人的教学和创作经验谈起，涉及多种相关的速写创作方法，以及他对速写对象、对世界各地建筑文化及不同文明特点的理解，行文流畅优雅。陈易教授的译文恰到好处地体现出原作的风貌。 《沃菲尔德建筑速写》有别于常见的个人作品集，也不同于建筑速写技法类的书籍，它具备欣赏性与实践指导意义，兼及作者深厚的学术积淀与艺术修养，使整《沃菲尔德建筑速写》无论文图，都能够达到较高的艺术水准与文化积累价值。

这本由贝瑟妮 帕奇编的《建筑师的家（精）》 将带领读者一窥世界知名建筑师们别具一格的私人宅 邸。这些建筑师们是怎样设计他们自己的私人领地的 ？他们的家人的需求变化会如何影响空间的结构完整 性？他们要如何在自己的避风港里展示他们在室内设 计方面的才华？本书开篇便为读者们介绍了建筑师与 他们的专业作品之间的关系，展现他们如何把这些作 品与他们的个人品位相结合，以及如何通过这些作品 传达当前的建筑趋势，并把个人的哲学理念融入其生 活环境之中。本书中所包含的丰富的摄影作品、** 的建筑手绘，以及对建筑业界专业人士私人世界的内 部探秘，能为那些在他们各自的领域里热衷钻研设计 美学、思想和创新的读者提供丰富的素材。

本书是设计新视点丛书中的《黑川雅之的雅筑设计》分册。书中以大量的实物图片及文字说明，介绍了黑川雅之独具特色的建筑设计作品。 本书内容全面，图文并茂，较全面的展示了黑川雅之独特的设计风格及其理论，对于从事专业设计的人员来说，本书极具参考价值。

《适合》是一本关于建筑和社会的书，它试图从根本上改变建筑师和公众对设计这项工作的认识。杰出的建筑师和城市规划专家罗伯特?格迪斯认为，建筑、景观和城市的设计应当遵循“适合”的原则：与建筑目的相适合，与周围环境相适合，与未来改建相适合。本书认为，建筑与社会之间存在着一种真正的、动态的、复杂的对话关系，如果运用知识和技巧来加以诠释，会收到更加意想不到的效果，因此本书用“适合”原则取代了诸如“形式服从功能”“少即多”等旧原则。 《适合》是一本面向大众的书，因为我们都生活在某种结构中——房屋、景观，乃至数量越来越多的城市。它可以启发建筑师和规划师，人类学者和自然学者，公民领袖和普通市民，让他们重新思考建筑的关键是什么，建筑为什么让我们倍感愉悦。 《适合》是一本关于建筑和社会

诺曼·福斯特爵士曾在耶鲁大学学习建筑。他的事务所完成了许多工作，并获得了如普利策奖和英国皇家建筑师协会金奖这样的权威奖项。本书介绍福斯特及其合作者事务所的作品有德国新国会大厦、香港上海汇丰银行、世纪塔、法国电力公司、德国商业银行、花旗银行总部大楼等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了大师的成就。

马里奥·博塔的所有项目，无论是钟表设计，还是在提契诺州阿尔卑斯山区的小型单身公寓，或是大型博物馆（例如旧金山现代艺术博物馆），都遵照一种相同的规律：符合几何学，建立秩序，满足功能的同时又富于幻想和诗意，带有象征的意味。本书介绍马里奥·博塔的作品有旧金山现代艺术博物馆、圣·玛利亚十字架教堂、圣·约翰巴蒂斯塔教堂、市政图书馆、杜伦玛特中心等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

在《三大师》中，《陀思妥耶夫斯基》是篇幅长的一篇，也是茨威格怀着强烈的激情写就的。一九一六年二月八日，他在致赫·黑塞的信中称，《世界建筑师（套装上下册）》凝聚着他三年的劳动和心血。比起巴尔扎克，特别是狄更斯，陀思妥耶夫斯基的生平更富戏剧性，经历更为坎坷，命运也更残酷。茨威格把他六十年的生活看做是一场与命运之间的无休止的斗争并把自己对命运的操纵权交还给了命运：茨威格把陀思妥耶夫斯基看成是一个性格分裂的人，是一个完善的矛盾产物，是人类中，也是艺术中的一个伟大的二元论者。“淫欲产生纯洁，罪行产生伟大，喜悦产生痛苦，而痛苦又产生喜悦。矛盾永远都是互相牵连的。他的世界横跨在天堂与地狱之间，在上帝和魔鬼之间。”茨威格用诗一样的语言对陀恩妥耶夫斯基的性格和命运进行了散文化而非学究式的

现在的建筑师们比以前有更多环球旅行的经历，许多国家委托外国建筑师在他们无名的土地上建设。倘若建筑变得越来越同那些形成建筑的局部与总体关系、形成建筑的内涵与感知的基本原理相断离，《锚》阐释的这些基本哲理就相当于阐明一个相关的、具有内涵的建筑概念。面临变化多端的土地、文化、气候以及它们的城乡环境等形成的挑战，对于如何能使建筑锚结于场地而言仍然是一项新的任务。

作为加泰罗尼亚的天才艺术家，安东尼·高迪一直都是建筑领域中的一个参照点，是当今建筑师的灵感源泉。当代的雕刻师、画家、摄影师和诗人也能从高迪的建筑中获得灵感。本书介绍的高迪的作品有文生之家、随性居、居埃尔公馆、圣家堂、居埃尔宫殿、巴约之家、特雷西亚学院等10余个案例。内容包括每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了大师的成就。