一个是不安分的女孩, 生于富裕家庭、父亲是国会议员,聪明得可以说是天才. 即便拥有看似完美的一切，却着实厌倦生活中的所有，小小眼睛已看透成人世的虚伪与空虚,被老爱大惊小怪的妈妈误认为精神异常。面对荒谬的外在世界，她为自己订了个人生目标──在十三岁生日当天自杀，并放火烧了父母的豪宅 一个是人见人不爱的门房, 在住满达官显贵、菁英分子的高级公寓，过着隐形人般的生活。耍笨、装丑、耍粗俗，这是她每天必须谨守的本份。在掩人耳目的背后，她的心灵密室塞满胡塞尔现象学、弗洛伊德、中世纪哲学 一少一老的奇异邂逅，她们如何蜕变、重生
故事发生在位于朝韩边境上一个叫 束草 的旅游小镇， 我 是一个年轻的法韩混血女孩，在当地一家破旧的招待所做前台。冬天的一个傍晚，来了一位少见的客人：一位决心在这片荒凉景象中寻找灵感的法国漫画家。 我 曾在首尔上大学，毕业后回到家乡束草陪伴母亲，在这个看似没有希望的小镇里试图寻找人生的方向，为此 我 不断违抗社会的期望：与异地男友分手，抵抗母亲对整容的催促。在与法国漫画家的相处中， 我 逐渐与漫画家之间形成一种微妙又流动的关系。 我 同意陪他去寻找真实的束草，前往雪山和壮观的瀑布，带他去母亲工作的鱼市场，甚至造访边境。 我 所熟悉的束草在花哨的霓虹灯下，布满了从未被抚平的战争的伤痕，然而对此漫画家表现出的更多是漠然与不解。当 我 被他所吸引，并陶醉于他的画作时， 我 找到了一种终于能够被看见的方式
我叫艾迪，我是个男生，在圣诞节的早晨，我迈进了警察局。 早在几个小时前，圣诞钟声刚刚敲响的时候，我遇见了雷德 一个管道工人。在愉快的交谈过后，我们一起回家庆祝节日。然而，意外发生，我被他袭击了。警察、朋友、亲人，所有的人都在让我回顾事情的起因、过程、细节，一遍又一遍。而作为受害者的我，却失去了沉默的权利。一夕之间，仿佛所有人都拥有了雷德的脸，让我胆战心惊。没有人能理解我内心的痛苦，也无人意识到我的恍惚和恐惧。 伤害就像永不落幕的电影，我成为wei一的观众。或许只有逃离，才能改变痛苦的生活
我叫艾迪，我是个男孩，我害怕去学校，也讨厌待在家里。 我对童年没有任何愉快的回忆。这并不意味着我从未感受过幸福或是快乐；只不过，它总体上是痛苦的 痛苦消泯了其他的种种。你或许不相信，我面对的痛苦往往比别人更多，或者是别人痛苦的集合。被孤立、在学校挨打，哦，这不算什么，被父母看作 疯子 其实也还好。如果暴力、贫穷、愚昧是检验一个 男子汉 的标准，那我情愿当一个 傻瓜 。 作为*一个 格格不入 的人，或许只有逃离这里，我才能真正地活着
《静默》：我的父母是聋哑人。我不是。从出生之日起，我就注定要接受他们带来的静默；有时候，我也想和他们讲述我的那些小烦恼。希望他们能给我建议，给我方向。也非常想，给妈妈打个电话，跟她说：我失恋了，妈妈，给我做一顿好吃的作为安慰吧。但这些都做不到。直到这份静默终于成为一种习惯，成为我的一个老朋友。这份静默，就是我的家。
《像水一样流》收录尤瑟纳尔三部颇具代表性的中短篇小说，均创作或构思于作家的青年时期， 终在晚年结集出版，可以说占据了她人生中很长一段时间。 《安娜，姐姐……》以十六世纪那不勒斯地区一对姐弟之间的感情为主题，《默默无闻的人》讲述了生活在十七世纪荷兰的纳塔纳埃尔的生与死，《一个美好的早晨》的主人公是纳塔纳埃尔的儿子拉扎尔，他出入排演莎士比亚作品的剧团，在梦中提前经历了整个人生。三部小说虽然背景和主题各异，但都探讨了人的情感、际遇和行为动机，表现出“一切如流水”的人生状态。
一切不曾炽热的终将消逝。一本凝结爱与消亡的追忆之书 一位父亲成为父亲前的沉痛过去，《刺猬的优雅》作者妙莉叶 芭贝里新作 2022年龚古尔文学奖?季奥诺文学奖 双入围 上野春自幼见惯落雪在山涧岩石之上消融，一生所求无外乎形之韵，怀着对艺术的热忱，他走出了故乡的大山，成为京都知名艺术品商人，以美为生，为美而生。在彻夜笙箫的聚会之后，他总会孤身回到自己的宅院。这一方偏隅便是他的港湾，亦是他的巢穴，直到而立之年后，他收获命运最美好的启示 在法国的某处，一个小女孩因他的一段异国情缘而出生。这个存在却被其母亲贴上封条，不得靠近。即便如此，女儿依旧成为他的秘密、真相，乃至灵魂的归所。 透过私人摄影师的镜头，春收藏着女儿生命的每一个瞬间，用他的一生注视、观察、陪伴女儿的成长。孤独的灵魂跨越海洋，自此开始
《黑暗托马》为布朗肖的第yi部 虚构作品 。此书的英、德文译者都不讳言其翻译甚至阅读的困难性。福柯曾指出布朗肖作品的特色之一在于 脱离表象的王朝 ，而这正符合《黑暗托马》的阅读经验：没有过去、未来，没有动力、原因的一场爱情，轻浅地难以让人有明确的形象，但这些没有形象的意象却又如同噩梦般让人难以舍弃。 一部不安定的作品。哈罗德?布鲁姆在《西方正典》的附录将此书放在混乱时代的推荐书单，可说是意外地恰如其分。精神分析大师拉康在他著名的讲座中盛赞《黑暗托马》是一种 幻想的实现 。对于中文读者而言，《黑暗托马》中文版的问世，无疑能够补充法国思想中的失落环节。
《*后之人》是布朗肖在文学版图上设置的又一座令人望而生畏的迷宫，是他思想的转折点。向 零度写作 的转变是通过对 *后之人 的叙述实现的。 *后之人 是尼采意义上的末人，他以一张毫无表情的脸面对着黑格尔百科全书的知识体系与大循环封闭之后的历史境况。在上帝死去之后，对死亡和终结本身的描述是对残剩之物的肯定，不再有否定，在那里，一个人在场却已没有任何人了；在那里，甚至死都是不可能的，知识已是对不可能性的经验，是非知识了！
这部小说出版于2019年，是《纽约时报》年度最佳历史小说，被翻译成十几种语言，畅销全球。曾荣获勒诺多中学生奖、最佳处女作奖、《图书》杂志年度好书奖等多个法国文学大奖。2021年亚马逊将其改编为同名电影。小说和电影都引起了巨大轰动。 本书讲述了1885年发生在巴黎赫赫有名的精神病院 萨尔佩特里尔医院的故事。这里有着最权威的精神科医生、 神经病学之父 夏科先生，以及追随他的大批医生、实习医生、护士，常年收治精神失常及患有癔症的疯女人们。 1885年，夏科医生在一次医学公开课中，试图通过催眠诱发病人的癔症发作，故事就此拉开序幕。住在这里的疯女人包括：少女欧也妮，因自称能看见已故的爷爷、相信亡灵的存在而被父亲送到此处，以避免她让家族蒙羞；少女露易丝，她的父母在一场火灾中双亡，被寄养在姨妈家时惨遭姨夫强暴，姨
《等待，遗忘》是布朗肖的中篇小说。遗忘自哪里开始？记忆自哪里结束？思考遗忘，让人意识到思考自身之开始的不可能。思考遗忘就是思考记忆。这种辩证将等待置于显而易见的地方。在一个男人和一个女人的对话中，什么也没有说，一切都消失了。 小说 叙事 和 批评 在布朗肖的世界里不断减弱，使得在《等待，遗忘》里仍被容许说话的只有语言本身 那不是任何人的，既不是虚构的，又不是反思的，不是已被说出者的，也不是仍未被说出者的语言，而是 在它们之间，像这片有固定空旷的地方，事物在它们潜在状态的蓄聚 。
《来自别处的声音》汇集了布朗肖晚年所写的几篇重要文论。论路易-勒内 德 福雷的诗歌的卓越文章将诗人从被遗忘的作家队伍里拉出来，并且阐明了这位诗人及其作品的价值。福柯写过一篇名为《外界思想》的文章，论及布朗肖的虚构作品。《我所想象的米歇尔 福柯》以半虚构、半评论的形式对福柯的友谊做出了回应。 这声音不在 此地 （此地是他乡），而是来自 别处 。布朗肖以旁观者的姿态经由外部来反思自身，对其他作家、哲学家的评论，实际上是在为自己辩护。
2002年 非典 ，2020年 新冠 每当灾难降临，《鼠疫》总会爆发性大热。 因为人们总能在《鼠疫》的阅读中，感叹加缪惊人的预见性。 无论是因人人自保而导致的社会割裂、因谣言引发的混乱和焦虑、因严厉管控对人道的考量和冲击、因安全需求大过发展需求导致的全球化的惊人倒退，都在加缪代表作《鼠疫》中有着准确表现和追根溯源的梳理。 《鼠疫》以精细简明如史料的文体，记叙在一个叫奥兰的小城发生的持续近一年的鼠疫之灾。因巨大影响和深刻寓意，加缪笔下的 鼠疫 ，曾被指代为当年的 法西斯 恐怖，后来被越来越多人喻为人类曾经面对、现在正在经历，甚至将来仍旧无法幸免的突如其来的各种灾难的象征和缩影。 这让该书成为人们灾难中的之作。 该书面世之时，就被称为时代里程碑式作品，并使加缪在1957年荣获诺贝尔文学
本书是法国著名文学家、思想家莫里斯 布朗肖的长篇小说。事实上，布朗肖的文学理论之所以难以被理解，是因为其独特的理论切入点，以一种独一无二的 死亡学 理论作为其文论的根本基石。布朗肖不论是文学评论还是其实验性小说（比如这本《在适当时刻》）都是在其构建的独有的 死亡空间 中进行演绎的。这种将 死亡 在本体论（不是生物学）层面上进行演绎而形成的独特的存在场域，又衍生了其他诸如 诗歌空间 、 文学空间 等。换言之，布朗肖的一切艺术理念都是基于对 死亡 这一本体论概念的探讨而建立的
沉重的负担压迫着我们，让我屈服于它，把我们压到地上，但在历代的爱情诗中，女人总渴望承受一个男性身体的重量。于是， 沉重的负担同时也成了 盛的生命力的影像。负担越重，我们的生命越贴近大地，它就越真切实在。 相反，当负担 缺失，人就会变得比空气还轻，就会飘起来，就会远离大地和地上的生命，人也就只是一个半真的存在，其运动也会变得自由而没有意义。 那么，到底选择什么？是重还是轻？ 且看捷克斯洛伐克小说家米兰·昆德拉编写的长篇小说《不能承受的生命之轻》。
《巨人传》从民间传说中吸取不少营养，取材于通俗的传奇文学、喜剧、闹剧、中世纪的骑士文学作品。此书具体反映出中古时期具有资产思想的人解放与追求的理念。在文艺复兴时期表达出反教会反封建的思想，在当时曾被列为禁书。 这是一部讽刺小说，讲述两个巨人国王高康大及其儿子庞大固埃的神奇事迹：高康大不同凡响的出生；庞大固埃在巴黎求学时的奇遇；庞大固埃和高康大对婚姻问题的探讨；庞大固埃远渡重洋，寻访智慧源泉 神瓶 ，并最终如愿以偿。
《娜嘉》首次出版于1928年，安德烈 布勒东从与一位名叫娜嘉的女子在巴黎相遇、相爱到分手的经历中，提取大量事件，对现实、真实、美、疯狂等概念进行探索，彻底颠覆了十九世纪传统的文学观念。该书一般被视为小说。然而，许多证据都证明，书中的大部分事件均非虚构，而且有大量的图片展示事件发生时的场景。同时，作品又体现出一种明显的自传倾向。全书扑朔迷离，充满偶然、随机、巧合和梦境，作者的主观思想交叉出现在事件的客观叙述过程中，图像与文字交相辉映，成为超现实主义文学的名作，极大影响了西方二十世纪的文学与艺术。
《从卡夫卡到卡夫卡》汇集了13篇布朗肖论卡夫卡的文章。《从卡夫卡到卡夫卡》从卡夫卡开始，到卡夫卡结束，《从卡夫卡到卡夫卡》是一部向文学大师卡夫卡致敬的书。卡夫卡对布朗肖的影响在布朗肖的著名文论《文学空间》里已经明显地体现出来了。当写作成为 祈祷的形式 ，毫无疑问写作是出自其他形式的。即使在我们这个不幸的世界的视景下，写作已经停止成为作品，卡夫卡在宽恕的时刻认出了文学的追寻者，并且明白不应该再写了 一个字也太多！
《王国》是一部宏大的作品，以独特的方式讲述了早期基督徒的故事 他们深信自己卷入了其所处时代的重大事件，他们看似不可思议的信仰后来竟征服了世界 陷入存在主义危机的知名作家埃马纽埃尔 卡雷尔，被人们吃其肉喝其血的弥赛亚故事深深吸引。经历了深信与不信，最后成为不可知论者后，他决定回溯早期教会的轨迹。卡雷尔以新奇甚至离经叛道的角度来描写教会之父的魅力与弱点，带领读者通过他建造的 门 进入圣经叙事，穿越信仰建立时期的峥嵘岁月。 大胆融合深度报道、神学研究、哲学、心理学、历史学和个人历史，卡雷尔把圣经知识如摄影机一般扛在肩头，以一位老到的故事讲述者的敏锐重构圣经世界。他将自己置于圣保罗，尤其是圣路加的视角，想象圣路加如何邂逅当时还是犹太教边缘宗派的基督教，追溯了圣路加对基督教神秘 创始人 的
