我们可以通过形式去了解内容：诗词既然是有一定格律的，我们在学习诗词的时候，如果能够知道关于诗词格律的一些基本知识，那就更能欣赏其中的艺术的美，更能体会内容和形式的统一性了。 这一本小书有一个总的目的，就是试图简单扼要地叙述诗词的格律，作为一种基本知识来告诉读者。 王力
九十多年前，北欧神话这一文化瑰宝，经茅盾先生之手初次引入国内，世界神话的奇耸山脉自此扎根。历经时间洗礼，焕然如新，影响着后世的多位学者。 茅盾先生以生动的笔法介绍了北欧诸神的性格特点与神的职能，叙说发生于他们身上诸多妙趣横生的故事，一幅冰与火世界的磅礴画卷就此展开。同时，茅盾先生根据时代背景、历史因素、地理环境对神话进行解析与溯源，提供了学术上有创见的观点。其作为我国第YI部介绍、研究北欧神话的经典，至今仍具有强大的生命力，在我国的比较文学和世界文学研究领域同样具有开拓意义。
诗词是人们喜闻乐见的文学样式，是中国传统文化的精华。王铁钧编著的《诗词写作入门》面向在校大、中学生及广大诗词爱好者，通过格律知识的介绍和经典作品的讲解，使读者理解诗词的格律特点和写作方法，感受诗词艺术的无穷魅力。 本书选讲的诗词以形式和内容并重，既注重选取名篇佳作，覆盖不同的题材，关注文字的可读性，又要照顾到诗词格律的基本形式和各种变化。
《中国小说史略》原是鲁迅先生在北京大学授课所用的讲义，后结集出版，并被视为鲁迅先生重要的学术著作。 这部书以现代的视角解读 了中国古典小说的艺术技巧以及演变趋势， 从美学角度探究了中国文学经典的独特魅力，从 神话传说 ，到 晚清小说 ，引据 丰富，见解 独到 ，是研究中国小说史的开山之作 。
如何高效阅读一本书？ 写小说怎样使用技巧？ 如何通过阅读提升理解力和认知？ 创作剧本和小说的区别是什么？ 如何看待批评？ 如何通过作品传递自己的观念？ 如何从生活中提取原型？ 毛姆以风趣幽默的语言、毒辣凝练的风格为读者讲透阅读与写作的奥义。
小说创作是思想一次孤独的长途旅行，不写提纲的旅者，容易迷失方向。写提纲有助于你更优质、更高产地开始并顺利完成你的小说创作。 本书破除你对提纲可能存在的错误认知，逐点指出写提纲的趣味、好处和技巧，让你的小说框架、层次和节奏都能得到方向性的保障。作者手把手地传授小说提纲写作的布局和技巧，从人物、背景、结构、冲突到主题，每章以一个具体的话题开始，建立起清晰的方法描述和任务目标，同时辅以大量创作案例；每章以对一位作家的采访结束，分享他们创作小说提纲的秘诀。此外，作者还引入了高效写作软件、连点成画、九型人格等工具，每一条建议都极具操作性，经得起创作实践的检验。
女权主义者、文学批评家和大众文化理论家总是忽视浪漫主义阅读。他们声称， 浪漫情节 会促进女性读者对男人的依赖，以及对流行文化所传达的压制性意识形态的接受。珍妮斯 拉德威挑战了这一说法，认为批评的注意力必须从孤立地考虑文本本身，转移到阅读背后那复杂的社会事件上。 《阅读浪漫小说》一书因其革新性、突破性的人种志调研方式而获得了极高的赞誉。在针对流行艺术的研究领域，本书具有不可替代的参考意义。这本里程碑式的著作不仅破除了流行文化中的消费 神话 ，并借此分析了女性读者这一特定群体的审美和消费倾向。
★[诗词写作实用教程]的定位是普及教材，力求准确、简明、实用，既注重格律知识的整理与分析，又精心选取有代表性的经典名篇进行剖析和讲解，使读者能更好地品读、理解诗词，自然而然地掌握诗词格律及写作方法。 ★在讲述诗词的章法和写作方法时，多举实例，例证中既有对名句的具体分析，又有对经典全篇的综合解读与赏析，力求生动阐述写作方法，并渗透写作方法的指导。本书中列举的写作方法是在前人经验的基础上，结合笔者多年教学和创作的研究及心得，并加以总结，诗词的写作方法本就有很多相通之处，读者可以举一反三，触类旁通。 ★[诗词写作实用教程]作为诗词教材，本书对诗词格律的基础知识进行了较为详细的讲解，分别从押韵、平仄、粘对、对仗、章法等方面进行了讲述，难免会琐碎或死板，然而对于初学者来说，首先应该弄清规
本书是我社2015年出版图书《听客溪的朝圣》一书的新装版。 1971年，在经历了一场几乎致命的肺炎之后，安妮 迪拉德在弗吉尼亚州的听客溪生活了一年，深入地体验生命，由此写就的这本《听客溪的朝圣》记录了她的山中生活，带领读者随之观看了整整一年关于造物的秘密：空中的鸟、地上的植株、宇宙中的星星......笔笔皆随意，而处处充满精细的美。她写眼中所见，同时在心中作更为博大幽深的联想。迪拉德看到造物的残酷，在她的笔下，大自然既令人感到恐怖，也充满无限慈悲。以她的视角看来，若能拥有一双善于观察的眼，则你已为你自己攒下了 一生的好日子 。
本书是一部关于宋代女词人李清照的研究专著。作者试图从重重的流言与遮蔽中还原词坛翘楚李清照的生平与写作。读懂这些 灵魂之问 或许会有助于一代才女的精神世界： 署名李清照的词是否都出自她一人之手？ 作者列表爬梳了李清照集中词作的初始出处，对其真伪进行了简单的辨析，于是建立在这些词作之上的李清照生平也变得值得推敲。 李清照的丈夫为什么总是不回家？ 此处要探讨的是词作为一种 代言体 （代他人抒情）文学，女性词作家的身份会不会带来错误预设与先入之见？ 李清照是否再嫁？ 这个问题如何与明清两代对李清照的作品接受纠结在一起，乃至引起当代的论战。 兼具汉学家的 他者 视角与理论工具，此书又有着相对扎实的文献基础，故堪称不可不读的海外汉学重磅力作。
《文学理论》出版于20世纪40年代末，作者韦勒克和沃伦不仅厘清了文学与非文学的界限，更提出了文学的 外部研究 与 内部研究 的分野，把文学与其他学科的关系的研究归于 外部研究 ，把对文学自身因素的研究归于 内部研究 ，超越了传统文论从外部切入文学的理论思路，把研究的重心置于文学本身，不仅描述了分析个别艺术品的方法，而且探讨了文学类型、文学评价和文学史等问题，这对之后全球数十年间的文学研究产生了重大影响。 《文学理论》自出版以来，一直作为*经典的文学理论教材受到各国批评家、作家、教授及广大学生的欢迎。在国内，它是高等教育司中文专业大学生的100本著作之一，被许多高校指定为中文专业研究生入学考试参考书。
小说从何而来？人们为什么喜欢小说？阅读小说对我们的生活有什么帮助？ 在本书中，米兰 昆德拉从堂吉诃德走出家门讲起，描绘小说的一路变迁以及为人类带来的精神慰藉，进而道出小说的智慧。 人类一思考，上帝就发笑。 昆德拉说，在这个格言的启发下，他喜欢想象：拉伯雷有一天听到了上帝的笑声，欧洲部伟大的小说因此诞生了。小说的艺术来到世界正是上帝笑声的回响。小说的智慧不同于哲学的智慧，它不是从理论精神，而是从幽默精神中产生的。 《小说的艺术》也昆德拉小说美学的集中体现，借由此书，我们可以了解作家的艺术观点、风格、技巧，和他对写作的态度、对文学传统的理解，以及在这个态度背后对人和世界的想法，是对小说存在价值的回答。
托尔斯泰或陀思妥耶夫斯基并不需要乔治 斯坦纳 但乔治 斯坦纳一直需要《伊凡 伊里奇之死》或者《地下室手记》。 乔治 斯坦纳 人们要么是托尔斯泰主义者，要么是陀思妥耶夫斯基主义者 这是否为真？ 文学阅读的原则和条件，究竟是什么？ 乔治 斯坦纳以一种广阔的视野和鲜明的对比来界定两位俄国文学巨人的天才性质，这是一部出自对文学的回报之情，关于文学与文学批评的经典之作。斯坦纳认为，在顶尖的小说之中，托尔斯泰的《战争与和平》和《安娜 卡列尼娜》，陀思妥耶夫斯基的《群魔》和《卡拉马佐夫兄弟》超过了其他人的作品。斯坦纳运用经典的文学批评方法对两位文学巨著进行了剖析。他认为，托尔斯泰延续了从荷马以来的史诗风格，而陀思妥耶夫斯基则延续了 悲剧世界观 。斯坦纳概括并比较了这两种不同的文学视角，着重分
研究、讲解《诗经》的著作浩若繁星，《鲍鹏山讲 诗经 》是其中非常独特的一本。作者力求避开繁琐的所谓 历史真实 ，而尽力去追求 心理真实 ；他不对诗的作者、诗政治意图等进行干巴的分析和解剖，只对其中体现出来的价值观念做鲜活的解读和再现，让我们共情于祖先两千余年前的炽热生活。 《诗经》中的众多价值观念，已化为我们民族的灵魂和文化之根；《诗经》中的众多诗意描写，也已成为我们价值观念的经典表达。这些经典表达深入我们的记忆，被我们在日常生活中引用与遵照，成为我们观察世界、思考人生的价值起点。它仍是活的，且还在指引我们，这就是 经典 的真正意义。
内容简介 《中国文学史》是张隆溪教授的一部文学史力作。作者力图通过这部著作，立足文学性，突出经典作家作品，融文学历史之叙述与文学作品之鉴赏为一体，重建文学史写作的整体性和系统性传统，为全球读者描绘中国文学的恢弘画卷，其中包括：文学创作和社会变迁的辩证关系；屈原、陶渊明、李白、杜甫和苏轼等文学大师的人生和作品；《诗经》《楚辞》《西游记》《红楼梦》等文学经典的特点和贡献；诗、词、曲、小说、戏剧等文学体裁的发展演变。同时，张隆溪教授力求借助跨越不同语言和不同文化的国际化新视角，重新发现中国文学的独特魅力，重新定位中国文化对人类文明的伟大贡献。为此，他不但借助优美的文字和巧妙的构思，把中国文学的名篇佳作翻译为英语韵文，而且把中外文学交流互动视为中国文学史的重要议题，呈现了玄奘翻译佛
《想象中国的方法》是哈佛大学学者王德威颇具代表性和开拓性的二十世纪中国小说论文集。他从狎邪、科幻、公案、谴责、翻译等晚清小说谈起，探讨晚清文学的开创性，提出 没有晚清，何来 五四 的著名论断；通过合观鲁迅、沈从文的作品以展现中国写实文学的美学与道德尺度之间的对话，通过《骆驼祥子》颠覆性的闹剧手法来展示 人道主义写实作家 老舍对现实主义的对抗，借此研究现代小说名家与现实主义的关联；同时以张爱玲为引，呈现了女作家以写实为基础却又独创一 鬼蜮世界 的独特想象。二十世纪以来，小说记录并反映着中国现代化进程中的种种现象。小说中的涕泪飘零、嬉笑怒骂，看似与中国命运无甚攸关，却往往反映着中国现代化进程中少为人注意的真切现实。本书将叙事理论与历史议题相连接，希望借此扩展中国现当代文学研究的方法。
卡夫卡说："我们应该只读那些会咬人和蜇人的书。" 只有好故事才会折磨读者！ 读者或观众喜欢一本小说、一幕戏的原因只有一个：好故事。 他们希望从故事中寻获不同的经验，不同于每日所见的事物。 而情节和结构是好故事的基础，只要情节够精彩、结构够完整，就能成功将读者带入全新的世界。 本书作者詹姆斯 斯科特 贝尔是创意写作高手，出版过20余部小说，2000年克里斯蒂小说奖得主，《图书馆周刊》赞其为"悬疑大师"。美国《作家文摘》经典写作指导书系作者，佩珀代因大学虚构写作教授。 他将在书中教你： ◆好情节的原则：LOCK系统 ◆好结构的秘密：三幕＋两扇门 ◆强劲紧凑的开头、中段、结尾写法 ◆创造难忘场景的四道和弦 ◆利用角色弧线增加故事层次与深度 ◆激发创意点子的2
《文心雕龙》被称为 作者之章程，艺林之准的 ，因其 体大虑周 而备受现当代学人推重。研究它的学问成为一门显学，被称为 龙学 。在诸多译注本中，陆侃如和牟世金先生撰写的《文心雕龙译注》，因其注释准确详明、翻译圆融畅达而成为经典。这是一部融学术性和普及性于一炉的全注全译本，可以引领读者走进 龙学 的殿堂。
本书作者在文献考证、实地勘查的基础上，书写清代江宁织造曹家百年兴衰历史，试图发掘出《红楼梦》作者曹雪芹亲历或闻知的史事，以深刻体会《红楼梦》的创作背景，爬梳出《红楼梦》中带有作者teshu生命体验的浮水印。 曹氏家族的兴衰起落，深深地嵌入清代前期的历史舞台中。书中shou先探索作为辽人的一份子，曹家如何在降顺金国后，拔出奴籍而变成第一代汉人包衣，从而登上清初的政治舞台，其旗籍的变化亦深刻反映清初政治斗争的影响。继而描画曹家如何开启半世纪的 秦淮风月 ，并通过家族复杂的姻娅、联宗等而跻身旗人上层社会，江宁织造曹寅更是 专差久任 ， 二女皆为王妃 、奉敕纂修《御定全唐诗》，从而达至 呼吸会能通帝座 以及 烈火烹油、鲜花着锦 之盛，而其后人又在中国西北时局及康熙诸子夺嫡的大历史中陷入破产倾家的境地
《博士学位论文：我们这样写》精选23位于近年内攻读完博士学位的学者的博士论文写作经验，这些学者来自北京大学、中国人民大学、北京师范大学、南京大学、中国艺术研究院等高校和科研单位，结合自身专业如文学、哲学、舞蹈学等和经验，谈论了博士论文写作的方法、遇到的困境与难题、个人感受和经验等。
二十世纪八十年代， 空间转向 以多种方式被推至人文科学与社会科学瞩目的前沿，文学批评也越来越多地使用地理学的方法和工具来分析文学在空间中的存在以及空间在文本中的呈现。2014年法国出版的《文学地理学》可谓是这一领域的集大成之作。本书作者在书中为大家详细梳理了法国 文学空间 与 文学地理学 研究的基本概念和发展状况，列举了多位重要学者关于 人文地理 地理诗学 地理批评 虚构地理 等新型文学批评形式的创见和推动，以期用地理学的视角，帮助读者重拾长期被忽视的小说与空间的千丝万缕的关系。
这是一本极佳的中国文学入门书。 书中保留了钱穆先生授课中*鲜活的口语表达，也留存了许多神来之笔。 全书31章，从诗经一直讲至明清章回小说，贯穿中国古代文学的整体脉络。 或许并不是 理想 的文学史，或许并没有严谨到可用作教科书，但它有活泼的生命力、有效治学的方法、令人眼睛发亮的顿悟。 一本好的书，它本身只是起点，它可以让读者从起点出发，向知识更远更深处独立前进，钱先生的《中国文学史》就是这样的书，它是启发者，点燃许多人对中国文学的兴趣，让人忍不住去阅读和思考它所提及的作品和知识。从此种意义上，它超越了那些严肃严谨的文学史。
《反对阐释》是苏珊 桑塔格zuizhuming的文集之一，是奠定其美国 现有的目光ZUI敏锐的论文家 地位的成名作，评论的锋芒遍及欧美先锋文学、戏剧、电影，其重要性不在于对具体艺术家和作品的分析和评判，而在于它分析和评判的方式。《反对阐释》集中体现了 新知识分子 反对阐释 与以 新感受力 重估整个文学、艺术的革命性姿态和实绩。
本书是国学大师钱穆先生1955年至1956年讲授 中国文学史 的课堂讲稿，由钱穆弟子叶龙根据当年的听课笔记整理而成。全书共31 章，系统、完整地从《诗经》一直讲到明清章回小说，着重介绍了中国文学发展演变的主要脉络和基本特征。 作为国学大师，钱穆先生重独立考证，在本书中，他对文学之流变、对每个阶段的文学都有自己的独到见解。他以史论文，从史学的角度讲文学别开生面。全书既有高屋建瓴的宏观论述和科学严谨的史学考证，也有对文人的犀利点评和对作品的精彩赏析，带有浓郁的钱穆个人色彩。
