本书是一本选自泰戈尔经典诗歌的童心短诗集。145首轻盈又雀跃的短诗，配上100幅元气满满的小狗插画。以简单纯粹的视角，解读人类世界的生活哲学，让我们重新构建内心秩序。 小狗只有纯粹的快乐和当下的体验，不受过去的阴影束缚，不为未来的道路担忧，生活的每一个路口，都是一次新的追逐。 用尽全力快乐着，永远对生活满怀希望！我们这一生注定会得到很多很多爱，让我们变得强大而温柔。
春季伊始。萌芽的绿色在美丽、圆润的拱形山丘上肆意奔跑，就像一层薄薄的、轻盈的波浪，棕色的树木摆脱了轮廓清晰、枝条交错的冬日姿态，鲜嫩的树叶闪动交织，变成了这幅风景画斑驳色彩里的一抹无限流动的绿色。 无限美丽的春天激发了赫尔曼 黑塞的灵感，他写下了许多诗歌和散文。在这些篇章中，他思考着春天的魔力和充满神秘的绿色光环。多彩的春日之声，在黑塞的作品中留下点点印记。 赫尔曼 黑塞一直和自然保持着亲密的关系，他从四季中汲取灵感，创作了大量构思精巧的诗歌和散文。乌尔丽克 安德斯精心选编了这些精彩的篇章，展现出黑塞对四季特有魔力的独特洞察：春天万物复苏的急切，夏日景色的繁盛华美，秋天色彩的绚丽变幻，以及冬日雪景的沉思静谧。黑塞全心全意地醉心于观察并描绘他周围的自然及其变化。他优美的文字年复
在这广阔的世间，没有什么比高山上冬日的阳光更奇妙、更高贵、更美丽的了。通过冰雪和岩石的反射，阳光和温暖在冬季特有的那种无与伦比的通透空气中纵情地嬉戏 这是一种细腻、柔和、干燥的温暖散发出来的光芒。在平原，即使在阳光最灿烂的日子里也无法感受到。 赫尔曼 黑塞在多篇诗文中捕捉到了晶莹剔透的冬日之美，这些文字讲述了二月雪景的静谧和冬季令人沉醉的明媚阳光。 赫尔曼 黑塞一直和自然保持着亲密的关系，他从四季中汲取灵感，创作了大量构思精巧的诗歌和散文。乌尔丽克 安德斯精心选编了这些精彩的篇章，展现出黑塞对四季特有魔力的独特洞察：春天万物复苏的急切，夏日景色的繁盛华美，秋天色彩的绚丽变幻，以及冬日雪景的沉思静谧。黑塞全心全意地醉心于观察并描绘他周围的自然及其变化。他优美的文字年复一年地陪伴
《二十首情诗和一首绝望的歌》收录诺贝尔文学奖得主巴勃罗 聂鲁达情诗全集，包括永恒的爱情经典《二十首情诗和一首绝望的歌》、流亡者的异乡恋曲《船长的诗》和平凡生活的爱情宣言《一百首爱的十四行诗》。本次新版沿用著/名诗歌翻译家陈黎、张芬龄经典译本，特别收录诗人生平年表、作者人生故事与诗歌导读（译后记）。
《草叶集》是美国诗人惠特曼的代表作，是美国文学史上第一部具有美国民族气派和民族风格的诗集。它开创了一代诗风，从内容到形式都颠覆了在这之前美国诗人们遵循的欧洲诗歌的创作模式，对美国诗坛产生了很大的影响。《草叶集：惠特曼诗选》由惠特曼研究专家、诗歌翻译家李野光遴选精华篇目，传神移译。豪放大气、汪洋恣肆、朴实粗犷的语言，再现了那个时代美国的勃勃生气。诗歌语言接近口语，生动易懂，节奏鲜明。
《我的孤独是一座花园：阿多尼斯诗选》由译者从诗人踏入诗坛至今近五十年的十七部诗集中精选并译出。诗人阿多尼斯，是一位态度鲜明的叛逆者，以百折不挠的倔强抗争权势与时俗。 他的诗歌，是了解阿拉伯社会现状的一个窗口。他为祖国蒙受的苦难而伤怀，为自身不被祖国所容而喟叹，为整个阿拉伯民族的落伍而悲愤。 他往往超越阿拉伯的时空，站在全人类的高度俯瞰人生万象。他对那些诗歌永恒主题的咏唱，达到超凡脱俗、深长隽永的境界。 他的情诗无惧世俗，要为身体与肉欲正名；但其中毫无卿卿我我的俗趣，却展现出属于生命与时间的苍凉。 他的诗作向弥漫于阿拉伯社会的神本主义挑战，却也呈现出浓厚的 剥离了神灵的神秘主义 色彩。 阿多尼斯素以 精神上的流放者 自居。然而，只有诗歌才是他真正的流放地。在他眼里，诗歌至高无上，而 诗歌
《泰戈尔诗选》是精心编校的适用于中学生的经典读本，完整收录泰戈尔诗歌集代表作《新月集》《飞鸟集》，以及郑振铎选译的其他60则诗歌，全书共425则泰戈尔经典哲理诗歌。 泰戈尔这本《飞鸟集》成书已有92年，现在读来，仍像是壮丽的日出，书中散发的哲思，有如醍醐灌顶，令人茅塞顿开。 李敖（历史学家、作家） 我喜欢《新月集》。读者只要一翻开来，便立刻如得到两只有魔术的翼膀，可以使自己从现实的苦闷境地里飞翔到美静天真的儿童国里去。 郑振铎（作家）
《山之四季》被称作日版《瓦尔登湖》，是日本近代美术开拓者高村光太郎的随笔集，15篇山居笔记，记述了高村光太郎的山居生活，诗人美学的文字像是在对孩子娓娓诉说。 高村光太郎在小屋前耕田、种菜，过着自给自足的生活。没有电，没有自来水，也没有煤气。这样的山野文学，治愈了一代又一代失去生活气息的年轻人。被 生活哲学家 松浦弥太郎、写进《日日100》，作为日式生活美学典范。 本书根据日本中央公论社昭和三十一年（1956）版《山之四季》完整译出，译者毕业于北大日语系。书后附录 高村光太郎小传 和 高村光太郎年谱 ，帮助进一步了解这位传奇的艺术家和诗人。
附赠精美赏读手册！ 送一首诗给你的爱情！《二十首情诗和一首绝望的歌》是诺贝尔文学奖得主、20世纪 伟大的诗人 聂鲁达的情诗全集，完整收录了《二十首情诗和一首绝望的歌》《船长的诗》《一百首爱的十四行诗》。它们穷尽了爱情的一切表达：情欲、迷恋、痛苦、绝望 是全世界传诵广、受读者喜爱的情诗集，全球销量超过1亿册。此次为中文版首次正式授权，由西班牙语完整译出。 聂鲁达20岁时的《二十首情诗和一首绝望的歌》，为他赢得了全世界的赞誉。《船长的诗》《一百首爱的十四行诗》是聂鲁达写给爱人玛蒂尔德的情诗，充满了突发的和炽烈的激情，字里行间都是对玛蒂尔德的爱。 爱是这么短，遗忘是这么长 我喜欢你沉默的时候，因为你仿佛不在 等经典的聂鲁达诗句，打动着每一个恋人。
本书收录的69首情诗，由译者精心挑选，来自包括艾德丽安 里奇、露易丝 格吕克、马克 斯特兰德、比利 科林斯、丽塔 达夫等21位风格各异的当代美国诗人。长短不一的诗篇，用不同的声音，唤起一个个动人的爱情故事，都在回味铭心刻骨的感受和发现，展示爱的无限维度和可能，读来既亲切又新鲜，既熟悉又引人遐想。 每首诗都像是为你而写，未经引介就曾熟识，在布局无异的城市街区顶部将我们隔空捕获。如同美国文化制版的一份拓印，美国当代情诗展示了对情感的非浪漫主义体悟、对各色人种与性取向的兼容并蓄，以及对平凡物象的象征化冲动。
玛丽 奥利弗以一名教师的热情、一位诗人六十年写作践行而来的智慧和极好的常识，从声音、意象、诗行、节奏等等方面，深入浅出地讲述了一首诗是如何写出来的。她讲过去的诗，讲抑扬格，讲十四行诗，也讲现代诗 弗罗斯特、伊丽莎白 毕晓普等杰出诗人的诗歌。她告诉我们如何读诗、写诗，为什么读诗、写诗，并用微距为我们分析一首诗为什么了不起，以及作为一个诗人如何锤炼技艺，如何建立写作的纪律。本书有高屋建瓴的理论，同时又深入到具体的案例分析，集萃了英语诗歌中脍炙人口的名作，逐一细读。对当下汉语诗歌的阅读写作有很大的教益。。
对一些人来说，没有什么比这样的夏天更美了，即使在最潮湿的沼泽中，芦苇也被晒焦了，热气直入骨髓。只要一有机会，他们就会从中汲取温情和安慰，对自己常常并不忙碌的生活状态感到如此安乐而快活，而其他人永远无法分享这种生活。我也属于前一类人。 夏日的辉煌时刻激发了赫尔曼 黑塞的创作灵感，他写下了许多诗歌和散文，诉说着夏天的美丽和繁盛。他虽赞美春天 是一年中最美丽的季节 ，但又写下 它最美丽的地方是对夏天的期待 。 赫尔曼 黑塞一直和自然保持着亲密的关系，他从四季中汲取灵感，创作了大量构思精巧的诗歌和散文。乌尔丽克 安德斯精心选编了这些精彩的篇章，展现出黑塞对四季特有魔力的独特洞察：春天万物复苏的急切，夏日景色的繁盛华美，秋天色彩的绚丽变幻，以及冬日雪景的沉思静谧。黑塞全心全意地醉心于观察并
本书收录中原中也生前出版的诗集《山羊之歌》及其遗作《往日之歌》中的精品诗作。其中有他在兰波的印象派诗风浸淫之下创作的《晨歌》、逢人便诵读的得意之作《马戏团》以及收入教科书使他家喻户晓的《污浊了的悲伤之上》等名作。 中原中也的诗以其敏锐的感受性捕捉自然之声色，并于修辞上呈现自己独特的感官世界。他思考生与死，文字游弋其间，甘美而哀切的诗句流溢着无常的余韵，质朴而深邃的语言表达着生命的倦怠和虚无。他吟咏惜别时之留恋、人心深处之悲痛、流逝不复返之物。他将每一声叹息都入了诗，终其一生的创作都在表达着三个主题：活着、爱着、痛苦着。
" 小林一茶是江户时代*后一位俳句大家，与松尾芭蕉、与谢芜村并称日本古典俳句三大俳人。一茶早年离乡赴江户谋生，流浪半生后返乡成家。然而儿女均先于他离世，一茶的晚年寂寥又困窘，唯自然万物和俳句可寄情。 一茶的俳风独树一帜，效仿前人的同时又发展出独特的变奏，继承闲寂、幽玄美学的同时，又带上了诙谐的个人标记。他厌恶世俗，反抗强者，而此类激进的情感均在落笔时全然稀释，只剩下安贫乐道、甘于品尝生之苦涩的豁达，对弱小生命的无尽悲悯，以及对世事无常的喟叹。 一茶一生创作了两万多句俳句。本书从中遴选三百余句，按年代先后编排并附上原文、读音及简注，以助鉴赏。 "
让我们来谈谈我们的灵魂， 让我们甚至躲开自己的耳目， 就像玫瑰花园一样，永远展露微笑； 就像幻想一样，永远无声地言说。 让我们保持安静，跟随内心的指引。 神秘的命运知晓每一粒尘埃的一生， 让我们讲述我们的故事， 如一粒微尘。 诗集收录了目前鲁米在国内广泛流传的诗歌和国内不曾流传、出版的全新经典。原英译本《The Soul of Rumi》一书，由美国著名鲁米研究者科尔曼 巴克斯精选鲁米的诗集而成，他对每个章节做了简介和评论，有助于赏读。本书也许看似有一种循序渐进的过程，从自发的徜徉到成为心灵的主人，但它也可以轻易倒转过来，或以任何顺序排列。心灵和它的许多领域，更像是互相贯穿的球体在运动，是同时发生的多重宇宙，而非一条线性路径。希望本书成为爱的所在，与你相遇，成为我们一起走近鲁米、
从十六岁后直到生命*后一息，兰波似乎始终处于一种躁动不安、焦灼求索的状态。他为什么放弃写传统形式的诗作，转而致力于散文诗？这显然与波特莱尔发表著名的散文诗之后，巴黎诗风的变化有关。兰波认为，诗人必须成为 tongling者 、 无比崇高的博学的科学家 ， 通过长期、广泛和经过推理思考的过程，打乱所有的感觉意识 ，通过所谓 言语的炼金术 ，寻求一种 综合了芳香、音响、色彩，概括一切，可以把思想与思想连结起来，又引出思想 、 使心灵与心灵呼应相通 的语言，以求达到 不可知 。这 不可知 并非某种形而上的客体，有时与他诗中所说的未来的 社会之爱 有关，又或者是某种理想。以上种种，可以说就是兰波的象征主义。《彩画集(兰波散文诗全集)》收入法国天才诗人、象征主义大师兰波所有的散文诗作品，包括《地狱一季》《彩画集》，并附有
多神奇啊，在雾中漫步，每一丛灌木、每一颗石子都是孤独的，树与树无法彼此望见。生命就是孤独的存在。 金色的秋天美丽却悲伤，这激发了黑塞的创作灵感，他在许多诗歌和思考中讲述了大自然绚丽的色彩、雷鸣般的秋雨和对过去的思念。 赫尔曼 黑塞一直和自然保持着亲密的关系，他从四季中汲取灵感，创作了大量构思精巧的诗歌和散文。乌尔丽克 安德斯精心选编了这些精彩的篇章，展现出黑塞对四季特有魔力的独特洞察：春天万物复苏的急切，夏日景色的繁盛华美，秋天色彩的绚丽变幻，以及冬日雪景的沉思静谧。黑塞全心全意地醉心于观察并描绘他周围的自然及其变化。他优美的文字年复一年地陪伴我们度过每一个季节。
帕斯捷尔纳克的早期文学创作以诗歌见长，曾出版诗集《云雾中的双子座星》、《在街垒之上》、《生活是我的姐妹》等。在诗歌创作中，他追求的是心灵与情感倾诉的艺术，拒绝为了应时和实用而写作。他始终坚守着独立的个性和主体意识，拒绝随波逐流；他在诗中描写的事物通常都是他本人直接看到、听到、触觉到、思考到的。在从众和媚俗成为时尚的年月里，他拒绝随世沉浮，始终坚守着诗歌的独立性和审美性。
《离岸的花园》是阿根廷国宝级诗人迪亚娜 贝列西为中国读者选编的诗集，收录代表作50首。 在贝列西的花园里，石头是诗，植被在歌唱。植物挺立着，不去仿照既成的模板或遵循言说的规则，而是直视自己的本性与初衷。被砍伐、压抑、驯服、忽视的她们，在那里蓬勃恣意地生长。 她感受、目睹的历史、此刻和爱都赋予诗歌力量与安定。她带我们再度领略爱与美，引导我们将目光投向自然，投向无法发声的一切：庭院里挺立的花枝，从窗户瞥见的一只鸟儿，困顿挣扎的人
1984年，金子美铃生前留下的三本手抄童谣诗集共五百一十二首作品《金子美铃童谣全集》出版，震撼了日本文学界，也震撼了每一位读到诗的普通人。迄今为止，金子美铃的多首代表作被收录于日本的小学国语课本，其作品已被翻译成包括中文在内的英、法、韩等七国文字。 《全部都喜欢--金子美铃诗歌精选》从日本JULA出版局2004年出版的《新假名版金子美铃童谣全集》里精心挑选了一百五十首金子美铃的诗歌，辅以精美插图，展现金子美铃诗歌的纯净之美。
