本书为格非解读《金瓶梅》经典之作。全书共分三卷。卷一 经济与法律 和卷二 思想与道德 联系明代社会史和思想史脉络，将《金瓶梅》置于十六世纪全球社会转型和文化变革的背景中详细考察；卷三 修辞例话 以细腻生动的随笔和例话形式对《金瓶梅》文本展开细读，赏析其文章修辞的精彩之处。 书名 雪隐鹭鸶 四字取自《金瓶梅》中的诗句 雪隐鹭鸶飞始见，柳藏鹦鹉语方知 ，喻指《金瓶梅》中深远幽微的人情世态和历史文化信息。
红楼梦是我的文学圣经，我写作的百科全书。 本书由白先勇台湾大学《红楼梦》导读通识课（2014-2015）课堂讲义编纂而成。《红楼梦》是一本天书，有解说不尽的玄机、探索不完的秘密，但*重要的，它终究是一部伟大的小说。白先勇正本清源，把这部文学经典完全当作小说来导读，侧重解析《红楼梦》小说艺术的 现代性 ：神话构架、人物塑造、文字风格、叙事手法、观点运用、对话技巧、象征隐喻、平行对比、千里伏笔，检视曹雪芹如何将各种构成小说的元素发挥到极致，并远远超越它的时代，甚至比西方现代主义文学更早、更前卫。 他以小说家的艺术敏感，擦去经典的蒙尘之处，将历来被冷落的人物、被曲解的角色一一归还原本的个性姿彩，令其登台绽放。在文字艺术的赏读玩味之间，解读中国人生哲学的绝妙真意与人情社会的文化密码，更从一本伟大
打动千万人的经典《蒋勋说红楼梦》推出“青春版”，这一次蒋勋先生将数十年阅读《红楼梦》的心血之作献给青少年。蒋勋读红楼，林青霞、海清、林怀民等一众名人倾力 ， 教育家叶嘉莹先生称赞“不但细致，而且 深刻”。跟蒋勋读《红楼梦》，从青春与美的角度出发，带领青少年读者逐字逐句地细读小说，感受少年人的成长，看懂每个人在自己处境的不易，发掘人性的闪光点。蒋勋曾说：《红楼梦》对他 的帮助是让他能够回到十二三岁，《红楼梦》 想表达的是，活出你生命 好的部分，让这个生命发光。它是 的青少年读物，甚至西方写青少年的书，都没有像《红楼梦》写得这么好。《蒋勋说红楼梦》（青春版），在蒋勋包容和善意的解读中，让青少年感悟美，感知中国传统文化的魅力。
伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？……近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密，“文字”与“图像”以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以 思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》……探讨作品70 部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50 位，深度解读文学作品，详细讲解电影基础知识。为了比较文学原著与电影改编，在二者间建立新的对话
“《红楼梦》是我的文学 ，我写作的百科全书。”——白先勇作为一部旷世经典，《红楼梦》有解说不尽的玄机，探索不完的秘密。自两百多年前问世以来，关于它的研究与阐释众说纷纭，汗牛充栋。白先勇正本清源，回归小说文字本身，把这部经典完 全当作小说来解读——从 回到 20回，一字一句，一段一落，解析《红楼梦》的神话架构、人物刻画、文字风格、叙事手法、对话技巧、象征隐喻、千里伏笔……以小说家之艺术功力，检视红楼为何能远远超拔于它的时代，成为中国古典文学的 。一部红楼包罗万象。白先勇一一细语评说红楼中的饮食男女、人情世故、妙想哲思和深浅雅俗，将其中大时代的兴衰、人世无可挽转的枯荣无常、命运无法料测的变幻起伏，都化为真挚体悟； 从小说本身延展开去，漫谈美学、哲学、佛学、昆曲；同时仔细比对“程乙本”与“
《驿路唐诗边域书写研究》是 社科项目结项成果，该书在界定边域内涵及书写范围的基础上，探讨了驿路唐诗走向安西、安北、安东和安南的边域书写内容；考察了驿路唐诗边域书写中写实与想象同在、历史与现实交融、内地与边域对比、对风物风情的陌生化书写等书写方式；认为驿路唐诗边域书写拥有风物描写的磅礴雄浑之美、文人的书剑精神给诗歌带来了阳刚劲健之美；指出驿路唐诗的书写意义在于 了前代的边域书写，助力了驿路诗歌题材类型的拓展和成长，形成了很多边域文学地理坐标。
人到中年的作家丹比，带着“解决危机”的隐秘期待，在毕业30年后选择回到了母校哥伦比亚大学的课堂之上，重读那些伟大的人文经典。荷马、柏拉图、亚里士多德、莎士比亚、黑格尔、尼采、波伏瓦、伍尔夫……近30位西方人文传统中的代表作家及其作品，在他的讲述中次第出现，勾勒出一幅概览西方文学与思想、通读西方文明史的清晰地图。在重读经典的过程中，丹比逐渐体会到，“回到纯粹的阅读”这件事本身，正在帮助他冲破二手信息织成的迷雾，带来身心的平静，也引导着他去不断寻找和“试穿”不同的自我；而在课堂上参与师生之间的论辩，则让他意识到经典正在反复的重读中焕发出新的生机，既包含着千百年来传承的人文精神，也映照出当下年轻一代的思考和判断。这场重回校园、重读经典的生活实验，也是一场重新认识自我的伟大冒险。
本书通过文献梳理和田野调查，抽丝剥茧，探讨不同历史时期人们是如何讲述白帝天王故事的，为何会如此讲述，以及由此带来的叙事演变。本书认为，白帝天王故事源于宋代靖州杨氏的 北地天王 祖先记忆，后随部分杨氏族人向今湘西地区的迁徙传入当地，经元明清时期地方社会的进一步开发而流传开来，形成日益多元的故事版本。白帝天王叙事从 祖先记忆 到 地方传说 的演进，是宋代以来湘西社会日益整合进王朝国家的历史缩影。
本书对中国现当代文学在德语世界的传播与接受进行历史钩沉与形态剖析。中国现当代文学在德语世界的传播经历了冷战时期西德知识界于革命狂热中的政治异域化接受，以及东德知识界在政策迭绕下的功利性接受。20世纪90年代以后，两种传播路径逐渐汇人统的德语文学机制，形成以政治化接受为基本框架的多元接受范式。德语世界的接受主体从本土知识分子的精神传统出发，对中国现当代文学的政治化接受始终伴随着对同一种范式的批判与矫正，在辩证性的反思中守望着其尊崇的文学精神。
本书为杨教授在乐黛云先生指导下完成的博士后出站报告。作为建国以来*份比较文学博士后报告，本书*重要的贡献就在于从本体论和语言论的原初意义上对中国诗学和西方诗学进行了古今中外、纵横交错的比较研究，展现了杨教授深厚的学术功底，高远的学术理想。 书中，作者汇集了大量资料，经过梳理、分析、概括，指出儒家诗学皈依于 经 （即十三经）。 经 既是一种以语言文字凝固成的文本形式，又是一个本体范畴。这样就找到了可以与道家诗学的本体 道 、西方古典诗学的本体 逻各斯 相互参照、考察与比较的层面。作者指出西方诗学栖居的拼音语境是写音语言，是声音使意义出场，同时也指出东方儒道诗学操用的汉语是写意语言，是书写使意义出场。作者的这一见解，即西方诗学的写音语境与东方诗学的写意语境的界分，在学术上有着重要的意义。
“《红楼梦》是我的文学 ，我写作的百科全书。”——白先勇作为一部旷世经典，《红楼梦》有解说不尽的玄机，探索不完的秘密。自两百多年前问世以来，关于它的研究与阐释众说纷纭，汗牛充栋。白先勇正本清源，回归小说文字本身，把这部经典完 全当作小说来解读——从 回到 20回，一字一句，一段一落，解析《红楼梦》的神话架构、人物刻画、文字风格、叙事手法、对话技巧、象征隐喻、千里伏笔……以小说家之艺术功力，检视红楼为何能远远超拔于它的时代，成为中国古典文学的 。 一部红楼包罗万象。白先勇一一细语评说红楼中的饮食男女、人情世故、妙想哲思和深浅雅俗，将其中大时代的兴衰、人世无可挽转的枯荣无常、命运无法料测的变幻起伏，都化为真挚体悟； 从小说本身延展开去，漫谈美学、哲学、佛学、昆曲；同时仔细比对“程乙本”与
本书以哲学、美学意义上的“身体”概念为视角考察新诗的现代性进程。本书通过丰富的新诗史现象和诗歌文本说明，新诗的现代性与“身体”有着紧密的联系，新诗的现代性是“身体”从艺术形式到精神内涵全面展开的过程。如果说新诗的发展要经历不断的自我建构和修正，那么，“身体”是否在场以及以怎样的方式在场，都通过现代汉语诗歌的理论和实践获得了呈现。现代汉语诗人自觉的“身体意识”，充分地体现在他们的精神立场、诗歌方式和语言风格上，语言、“身体”与现实构成了相互支撑和对话的关系。在感性中融入智性，让个人的“身体”走向他人，这正是新诗现代性发展中“身体”所显示出来的走向。
清初指清军入京定鼎即顺治元年(1644)至收复台湾地区，全国归于一统的康熙二十二年（1683）。这是既不同于故明，亦不同于全国统一以后的一段历史时期。这个时期，清朝统治者主要精力放在在军事上统一全国，
伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？……近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密，“文字”与“图像”以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以 思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》……探讨作品70+部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50+位，深度解读文学作品，详细讲解电影基础知识。 为了比较文学原著与电影改编，在二者间建立新的
“红楼梦是我的文学 ，我写作的百科全书。 ” 《白先勇细说红楼梦（上下）》由白先勇 大学《红楼梦》导读通识课（2014-2015）课堂讲义编纂而成。《红楼梦》是一本天书，有解说不尽的玄机、探索不完的秘密，但 重要的，它终究是一部伟大的小说。白先勇正本清源，把这部文学经典 当作小说来导读，侧重解析《红楼梦》小说艺术的“现代性”：神话构架、人物塑造、文字风格、叙事手法、观点运用、对话技巧、象征隐喻、平行对比、千里伏笔，检视曹雪芹如何将各种构成小说的元素发挥到极致，并远远超过它的时代，甚至比西方现代主义文学 早、 前卫。 他以小说家的艺术敏感，擦去经典的蒙尘之处，将历来被冷落的人物、被曲解的角色一一归还原本的个性姿彩，令其登台绽放。在文字艺术的赏读玩味之间，解读中国人生哲学的 妙真意与人情社
船山诗学的本质是 情幾 诗学，从特征上看，隶属于中国古典诗歌史的抒情传统，但船山诗学背后的人性论视域，又极大地深化了这个传统。船山所言之 幾 源自《易传》，其基本内涵即 动之微 ，涵括 动 与 微 两个层面。从 动 的一面说，是要求在无定中寻求有定，在不确定性中寻求确定性，对应着 情者阴阳之幾 的 情 之生成的表述，主要表现为 现量论 。从 微 的一面来说，则是要求 由隐至显 、 见微知著 ，对应着 诗之情，幾也 的 情 之外显或者说 诗 之形成的表述，主要表现为 情景论 与 声情论 。在 情幾 视域下， 诗 在其形成过程中无法绕开的 事 、 理 等元素，同样可以整合到以 情 为主的诗学体系中，形成一个自足的理论体系。 创新之处：1.本书不仅关注到船山诗学与哲学的关系，且将其落实到实处，以 情 为线索，真正理清船山 诗 思 互通的隐微契
◎内容简介“这些作品在当时都处于‘边缘’地位……但它们又具有‘超前性’，在时代思潮发生变化的某一时刻，它们的价值会被重新承认。”（钱理群语）作为“钱理群现代文学课”系列，这一本《现代小说十家新读》，先由钱理群教授在北京大学1995年秋季学期开设的“40年代小说研读”课程内容“开箱”整理而来。近30年后，当年亲历这次讨论课的北大中文系吴晓东教授领着新一代学子在前辈的光环下重释这些作品，加入了现代文学专业在读研究生新的解读文字，贡献了新的方法论视野。 两代接力的课堂，选取萧红、李拓之、沈从文、端木蕻良、路翎、冯至、废名、卞之琳、张爱玲、汪曾祺10位中国现代文学经典作家，从萧红《后花园》对人的存在的探讨，到张爱玲《封锁》是否“意义过溢”，再到汪曾祺《异秉》新旧两种版本的对读……以课堂实录、师
身处二十一世纪新时代，我们正面临人工智能技术飞速发展带来的人文学科新挑战。与此同时， 新文科建设为文、理、工 深层次、 广范围的交叉学科融合提供了契机与支持。科幻小说以预见性与创造性为我们认识、理解并应对近未来技术世界提供了多层面、多元化路径。因此，基于这种新语境，在新文科建设视野中深入认识科幻小说的认知模式与社会建构将具有深刻的文学意义与现实意义。本论文集将从四个方面展开新世纪科幻文学研究。它们分别为：一、科幻小说的身体研究；二、科幻小说的情感和空间研究；三、中国科幻小说研究；四、科幻小说理论研究。
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乡土是永远的文化母题，中国的20世纪则 是土地问题的世纪。作为学术专题，本书以“20世纪中国乡土文学”为研究对象，纵横结合，点面兼顾，较为系统地梳理、探究了“乡土文学”自身本质特征问题，乡土小说、乡土诗、乡土散文、乡土戏剧与影视等本体问题，20世纪中国乡土文学的精神脉络、典型实证、文本风格、地域文化影响、艺术表现成就等实际创作问题。作为课程教材，本书是中国现代文学史必修课程的有效拓展与合理延伸，是汉语言文学专业开设同题专业选修课程的特色教材或教学用书。
