讲透中国人诗意栖居的方法 梁思成、林徽因两位中国近代建筑学的奠基者,将他们对建筑研究之心得,以优美文字向大众讲解。二十讲涵盖普通人应知道的建筑基础知识、建筑审美、空间艺术、生活哲学,是一部包含常识、赏析、应用的建筑通识读本。
《双子少女馆---水彩复古人物技法》是以 清新系 与 暗黑系 少女为题材的水彩技法教程书。本书共有三个部分,即基础篇、清新篇、暗黑篇。基础篇主要讲解水彩画的工具选择、配色原理、绘制技巧等基础知识;清新篇和暗黑篇则分别以 清新系 少女和 暗黑系 少女为题材,借助具体的案例,进行技法示范解说。需要说明的是,清新篇与暗黑篇尽管风格互异,却难易相当,读者可以随心选择想学的内容。
素描是艺术家直接、率真的一种表达方式。在世界范围内,素描的作用与影响力与日俱增。素描,作为一切造型艺术的基础,在中国各大艺术院校美术专业的基础教学中,其重要性也进一步突显出来,对研究素描的价值和重要性毋庸置疑。此次我们编辑出版《素描的艺术》为当代中国高等美术院校的素描教学与研究提供了高质量、高水平的视觉图像文本。现今,图书市场中反映西方大师的素描画 册并不少见,但因其图稿来源良莠不齐,再在其基础上翻 印,其印制质量可想而知。对广大美术从业者和美术爱好者来说,能够有机会解读高清还原 的、资料完整的艺术史各阶段有代表性的素描作品,实属难得。《素描的艺术》中精选的图片,都是在原 作的基础上高精度扫描而成,其图像质量是一般素描出版物难以企及的,因此具有不可或缺的学术价值和文献意义。
素描是艺术家直接、率真的一种表达方式。在世界范围内,素描的作用与影响力与日俱增。素描,作为一切造型艺术的基础,在中国各大艺术院校美术专业的基础教学中,其重要性也进一步突显出来,对研究素描的价值和重要性毋庸置疑。此次我们编辑出版《素描的艺术》为当代中国高等美术院校的素描教学与研究提供了高质量、高水平的视觉图像文本。现今,图书市场中反映西方大师的素描画 册并不少见,但因其图稿来源良莠不齐,再在其基础上翻 印,其印制质量可想而知。对广大美术从业者和美术爱好者来说,能够有机会解读高清还原 的、资料完整的艺术史各阶段有代表性的素描作品,实属难得。《素描的艺术》中精选的图片,都是在原 作的基础上高精度扫描而成,其图像质量是一般素描出版物难以企及的,因此具有不可或缺的学术价值和文献意义。
本书封面与内文纸张均为精选的特种纸,内文采用裸背装,方便书籍平摊。特别是腰带为复古草香纸,完美呈现作者水彩作品的色彩与质感,沿虚线拆下后可作为书签,方便实用。 图书内容: 本书是呀呀首次出版水彩古风技法图书,全书文字竖排,从右往左翻阅。通过 19 个不同动态、不同装扮的古风少女和植物的水彩画创作过程的全解析,不仅教会读者如何绘制,还对每一幅作品从线稿绘制以及上色完成的每个步骤都进行了详细讲解,以使读者了解整个创作过程,学会举一反三的方法,从而通过对书中案例的学习。适合水彩爱好者和古风爱好者阅读、学习。 图书形式 香草纸印刷的护封可撕下,瞬间变成一片精巧的书签。设计灵感来自于街边偶遇的一只青虫,彼时它正努力爬向草丛。愿这一抹青绿能早日长大,化茧为蝶。裸线背脊方便书籍平摊,
想画出可爱呆萌的动物,想掌握细腻水彩的关键技法,只需看这一本! 水彩达人 简熹首度公开独家水彩秘技! 采用裸线背脊的装帧方式,180 平摊翻阅,提升阅读体验。 随书附赠一套5张 萌仔 明信片。 书中集合23种*受人喜爱的小动物,按照科目和绘画难易程度分类,分步骤图解画法,突出说明该留意的细节,帮助你逐一掌握实用的水彩画技法。快跟我们一起画出你钟爱的小动物吧!
《素描教科书 从基础学习到掌握应用》用学院派的教学方法及丰富的实践案例,全面而系统地介绍了学习素描的方法。从画材的准备、作画姿势、用笔方法,到起形、表现质感的方法,再到静物、石膏像教学案例,涵盖了素描学习的方方面面。本书各章节的安排由浅入深,内容详尽具体,所选范例均为东京艺术大学在校学生及毕业生的优秀作品,颇具学院派的风格,相信将为初学素描的朋友们提供有益的借鉴。
本书针对已经掌握了插画基本技巧的读者编写,用色铅笔插画来为生活增添乐趣。让读者学会画各种萌物,并且将其运用在任何喜欢的地方。本书的重点在于教读者用插画为生活增添乐趣,插画可以无处不在,比如应用于园艺、房门挂牌、礼物盒、环保手袋等。
本书看不懂?天书? 错了!这本书的名字是“地书”! 享誉世界的华人艺术家徐冰 历时七年,经典作品《天书》之后又一奇书问世! 《地书:从点到点》是一本用各类标识语言和符号写成的书,妙趣横生地记录下现代城市白领二十四小时的典型生活。在某种意义上,这是一本奇特的小说。艺术家徐冰经过七年的材料收集、概念推敲、试验、改写、调整、推翻、重来,很初的灵感终于转化成一件成熟的艺术作品问世。这是一本没有使用任何传统文字的读物,也是一本在任何地方出版都不用翻译的书。无论哪种文化背景,讲何种语言,只要有当代生活经验的人,就可以读懂这本书。
《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作,而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作,书中也没有多少摄影术语,尽管有志于摄影者,应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。 桑塔格深入探讨摄影的本质,包括摄影是不是艺术,摄影与绘画的相互影响,摄影与真实世界的关系,摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实,但实际上摄影影像自成一个世界,一个影像世界,企图取代真实世界。 对读者而言,这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论,而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述,一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈,使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称,但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。 《论摄影》出版于一九七七年,轰动一时,引
我是怎样的人呢?性格需要改善吗?未来是否美好?真命天子何时才会出现?工作能否顺遂 日本绘本画家大田垣晴子为了搞明白这些问题,搜罗东京各处千奇百怪的小测试,既有看上去很正经的身体状况测试、声纹测试、厨艺测试、EQ测试,也有新奇好玩的脑龄测试、脑内荷尔蒙测试、自律神经测试 每天测一测,邂逅更好的自己。
本书从书法历史的角度出发,较为全面地阐述了书法艺术的渊源及发展流变。在传统书法史构架的基础上,补充了大量的考古新材料、吸收了的学术研究成果。作者力图以追摹历代书迹的真切体验去阐释中国书法的心灵境界,以内在的艺术规律为脉络去梳理书法艺术现象,并通过最全面的书法史料去寻求对于书法历史和书法传统的完整性观照。 本书体例规范、重点突出、语言简练笃实,是一本极富可读性的中国书法简史。适合于美术及书法专业本专科、高师高专及广大书法艺术爱好者。