“艺术生态”和“艺术生态学”，是姜澄清先生提出的一个观念。所谓艺术生态，是指影响艺术生存的动态的“外部环境”，所谓艺术生态学，就是考察并研究艺术的“生态环境”，研究“艺术生态”的正、负两面的“环境”要素，研究艺术对当代人类生存的价值。该书对此进行了较为详尽的研究和探讨。
“艺术生态”和“艺术生态学”，是姜澄清先生提出的一个著名观念。所谓艺术生态，是指影响艺术生存的动态的“外部环境”，所谓艺术生态学，就是考察并研究艺术的“生态环境”，研究“艺术生态”的正、负两面的“环境”要素，研究艺术对当代人类生存的价值。该书对此进行了较为详尽的研究和探讨。
《应对中国:日本经济对策》主要内容简介：IT革命与物流革命使中国变成了日本的后院。进一步扩大思考视野，日本就是把世界当做自己的后院。但是，中国在规模与价格方面形成冲击之前，日本人的价值观并不会受到影响。新的商业机会尽在眼前，这种趋势不会踏步不前。犹如《应对中国:日本经济对策》所述，所有产业与服务都在“化”。“中国模式的转换”就是契机。
《全国各类院校经贸营销专业规划教材:中国经济地理(修订版)》内容简介：我们正是市着新颖实用、好教好学的基市思路编写《全国各类院校经贸营销专业规划教材:中国经济地理(修订版)》的，并编写了配套练习册。观点新、资料新、体系新、实用性强是市教材编写想要达到的目标。书中借鉴了不少专家、学者观点。引用了外经济界和地理界的研究成果。所用经济资料。均为数据；在编写体系上，把中国放到世界中去写，站在世界看中国，对比国外讲，以适应对外开放的市场经济需要。在内容的选择上，保证基础，注重实用，深浅适度。
《粤港澳区域经济合作发展研究》按内容归类为粤港澳经济合作研究、区域经济运行探索和中国经济特区发展与广东经济转型研究。书中的《粤港澳自由贸易区设想的提出》、《从经贸、投资角度比较珠江、长江三角洲的优势及发展前景》、《香港澳门践行CEPA的绩效对两岸经济关系影响分析》、《论新时期区域经济发展中的粤港经济合作问题》等数篇论文，被《中文社会科学引文索引》全文转载。《关于新时期广东经济发展转型的若干思考》，被广东经济体制改革研究会评为广东改革开放30年优秀论文（2008年）。关于香港和澳门回归的两篇论文，先后获中央人民广播电台承办的香港、澳门回归十周年全球华人征文二等奖和一等奖（2007年，2009年）。
《利益分配、矛盾冲突与协调发展:区域开放动力机制理论研究》写作目标设定为：总结已有分工理论，将经济学对分工机制的探讨与地理学研究的分工的空间成本相结合，发展区域分工理论；提出一部区域分工理论，丰富区域经济发展理论；分析区域分工带来区域利益增进途径和区域分工造成区域经济利益损失的原因，解释区域开放与区域保护的动力机制；揭示区域冲突的本质，提出区域协调发展的一种思路；为制定具体区域发展战略提供理论借鉴。
《渐行渐远的红利:寻找中国新平衡》是作者结合自身长期的工作经验，特别是近距离、实际地观察、了解中国宏观经济的发展，写下的个人总结与思考。全书分为十个部分，开篇以宏观经济分析框架谈起，奠定了《渐行渐远的红利:寻找中国新平衡》写作的学术规范基础，并为读者指出了理解中国宏观领域经济现象、发展规律的分析框架。
《渐行渐远的红利:寻找中国新平衡》是作者结合自身长期的工作经验，特别是近距离、实际地观察、了解中国宏观经济的发展，写下的个人总结与思考。全书分为十个部分，开篇以宏观经济分析框架谈起，奠定了《渐行渐远的红利:寻找中国新平衡》写作的学术规范基础，并为读者指出了理解中国宏观领域经济现象、发展规律的分析框架。
《历代名画记》是我国第一部系统的完整的关于绘画艺术的通史。张彦远在书中总结和发展了前人的学说，并进一步提出了自己的艺术观点，这些观点影响了后世中国绘画的发展趋势。 本书以清人张海鹏所刻的《学津讨
萧照的《山腰楼观图》收藏在台北故宫博物院内。画中兀立山峰临河的山岩上站立着两位雅士，观景的雅士正指向河川对面的空旷原野。这幅画形象地反映了中国古代文人对自然的迷恋。为什么中国的文人雅士要对自然，尤其是拙朴的山水眷恋，这透露出什么样一种审美情趣、人生观以及文人同社会的关系？连强盗出身的萧照也有这种对大自然，尤其是壮丽山川眷恋的情怀，显然这种情怀已经深深地融人中华民族每个人的文化基因中。就让我们从对中国艺术史的回顾中来了解潜藏在我们基因中的这些审美情趣和艺术感知吧。
本教材以“感悟”与“ 关怀”为精神主题，围绕美术教育概论展开论述，内容包括美术教育的发展过程与涵义衍变、美术教育的性质与特点、美术教育的价值与目的、美术教育的原则与方法、美术教育的教学等，并从中国传统教育思想精髓与人文精神关怀、生态式美术教育观、心理学对美术教育的影响、新媒体时代背景、美术教育走向社会美育的生长力等视角出发，对中国美术教育前景进行了探究与展望，提出了具有重要价值与前瞻性的观点，以对美术教育理论与实践研究产生积极的指导作用。 该书使用范围广泛，主要面向美术专业院校的教师和研究生、本科生、专科生，同时也可以作为普通高等院校的教材，亦可为爱好美术教育的广大社会读者选用。
该书从“会心”着眼，内容涉及中西方绘画艺术、理论及哲学， 包括绘画的层次和新文人画等热门话题的探讨，是一部难得且易读的绘画理论著作。该书各题独立成篇，虽非系统论述，但其中倾注了作者的艺术理论及理想。值得注意的是，作者在论述中，融通中西方绘画理论、哲学，审视当下中国画的发展，为读者展现了绘画艺术的意与象。
