对于很多人来说，拍摄照片的*不足这处是对构图欠缺考虑。如何找到正确的拍摄视点。拥有完美的前景和突出的拍摄主体……看看这本书吧，你一定会提高构图能力。

《书法技法讲坛：董其昌行书技法40例》以其按技法例解作为单元分割的独特体例深受读者欢迎。本书的定位是在基本技法的基础上向上拔高，属于书法技法的中高端图书，适合具有基本书法技法知识的读者。

从砂町、佃岛、银座、羽田等东京的街区，到闯遍北关东，本书收录了森山大道亲自挑选的百余幅街拍作品，还收录了他的多年好友仲本刚跟随他在日本各地拍摄时的对谈。在书中，他讲述了自己对抓拍的思考，以及对摄影师这门职业及其诀窍的认识。分享了他对人生、对事业、对周围的人和世界的感悟。本书既是摄影专业的学生和摄影爱好者必要参考的抓拍入门书，也是了解世界摄影大师森山大道的一把钥匙。

本书是被誉为当今世界杰出风光摄影大师之一的David Noton为你献上的视觉饕餮盛宴。书中展示的是他大量作品中的精品，其拍摄的场景遍布，David还在书中介绍了他如何利用光线的技巧，以及如何通过出色的风光摄影技术去捕捉每一处场景的精髓。David还为业余和职业摄影师提供了如何在其作品中实现这些效果的灵感和实用建议。此外，本书还介绍了在摄影中结合数码技术的相关技巧。精美的图像、出色的标题以及实用并且有启示作用的文字，让本书成为摄影师的工具。 本书适合风光摄影、大画幅摄影业余爱好者与摄影师参考阅读，也可供欣赏摄影艺术，拥有较高文化品位的爱好者收藏。

本书共分为8章。章到第7章从摄影美学的基础出发，由浅入深地介绍了摄影构图的基本原理和方法，详细讲述了点、线、面、形状、图案、色彩、影调和节奏等构图元素的巧妙应用，介绍了15种构图形式以及合理的画面经营原则。第八章主要介绍了12种风光摄影中常见的实景拍摄，例如日出日落、月色星辰、云雾花卉等。每一种实例都配有图片、创意和构图解析。除此之外，第8章还特别给出了27个摄影问答，作者针对风光摄影爱好者常提出的问题作出了细致、精辟的解答。27个问题涵盖观察、创意、器材以及摄影技术等多方面的内容。 全书共精选了作者拍摄的360余幅图片。本书适合风光摄影爱好者阅读，对初学者尤其有帮助。

那场波及整个业界的“新闻摄影组织加工与摆布问题大讨论”，因由何在，结果如何？为后来埋下了哪些伏笔？ 那些“合理地”组织加工出来的“新闻照片”，何以大行其道？身背相机、神气活现地出现在各种体面场合的摄影记者，到底是“摄影干部”、“无冕之王”，抑或仅仅是候着听差“照相的”？ 照相机，作为现代性的工具，一柄双刃剑，在为新政权服务的过程中，是如何被操控者掌握，而又伤及自身的？在东西方对峙的背景下，对待外来影像文化，哪些人在明修栈道，暗度陈仓？他们是先觉者，还是叛逆之徒？ 囊影像的“中国气派”、“中国风格”是否最终建立起来？在所谓的世界摄影史中呈现什么样的独特景观？

《摄影馆》共八册，以每个人为单元，他们是：贝尔纳·弗孔、荒木经惟、吉尔伯特和乔治、辛迪·舍曼、南·戈尔丁、托马斯·鲁夫、莎丽·曼恩、杰夫·沃尔。内容包括摄影家评传、作品解读、相关文论、访谈、手记、年表等，较完整地剖析了活跃于当代艺术领域并拥有广泛影响的国际摄影大家。这些二十世纪艺术摄影界领军人物，他们给世界带来巨大视觉价值，树立起摄影的一个个新的标杆。

《美术术语与技法词典》是一部全新的简明的工具书.它解释在视觉艺术的研究与教学实践中所涉及的专业术语与技法，内容包括没画，素描，雕塑，版画，陶艺以及其他相关领域。该书被欧美国家的艺术教师和学生广泛使用，因而成为同类工具书中最引人注目的一部，它给读者提供了一个全在了解西方造型艺术的材料和技法来源的窗口。本书被欧美国家的艺术教师和学生广泛使用，成为同类工具书中最引人注目的一部。

本书主要针对自然风光摄影，进行了详细而丰富的讲解。全书分为准备篇、摄影篇、保养及自主练习篇、RAW图像及润饰四个篇章。准备篇包括摄影计划制定，获取天气信息，选择衣物、食品，实地操作和相机设置这几部分知识。摄影篇包括基础、构图、表现、镜头的熟练运用、花的表现、水的表现、树的表现、光线的解读和配件这几部分知识。保养及自主练习篇包括拍摄完的后续操作和自主练习两部分。RAW图像及润饰篇介绍了利用Camera RAW软件进行图像调整的基础知识。书中很多知识都是作者的亲身经历和体会，这些可以让首次进行户外摄影的读者准备更充足，对实际问题的处理更加从容。

从砂町、佃岛、银座、羽田等东京的街区，到闯遍北关东，《街拍，我的信仰》收录了森山大道亲自挑选的百余幅街拍作品，还收录了他的多年好友仲本刚跟随他在日本各地拍摄时的对谈。在书中，森山大道讲述了自己对抓拍的思考，以及对摄影师这门职业及其诀窍的认识。通过《街拍，我的信仰》，森山大道分享了他对人生、对事业、对周围的人和世界的感悟。《街拍，我的信仰》既是摄影专业的学生和摄影爱好者的抓拍入门书，也是了解摄影家森山大道的一把钥匙。

自然风光摄影是摄影者对客观世界的主观描述。成功的作品需要完善的技术，但更需要的是创意与构思。本书并不是用来讲解怎样拍摄的技术教程，它所叙述的是作者在摄影作品背后理性的思考和灵性的感知。从读者视觉的规律到构图规范的，从现实的记录到情绪的表达，从摄影者的个性到人类的共性，从现实的时空到读者的意念，从时代的挑战到社会的责任，作者带你了解一个好作品所必须具备的基本元素，尝试带你跨越自我的门槛，突破摄影手段的局限，去深度探索什么是摄影作品的灵魂，进而以其独特的艺术语言对读者产生视觉的震撼与情感的交流。

从汉字诞生起，便有了中国书法。人类一开始即按照美的法则创造世界，古老的甲骨文，青铜器铭文以其特殊的物质条件与笔法结构，留下了后世不可企及的美。后来者对书法美的追求有了自觉的性质，在书法中注入了前人没有的艺术因素，但并不总是如通常说的那种不断，更不是也不可能是全面的。 由于书法艺术自身的特点，历来评价书法，时常使用过分抽象的、不确定的词语。这一点，甚至可以说同中国语言习惯中的模糊性有着关连但是也同中国书法的抽象性分不开。再是历来的书法史在谈到某家某派时，偏重师承关系；谈师承是必要的，但有时失于简单化，陷入线性思维的模式。就其现实意义来说，不免束缚创造意识。如何多角度、多方位地研究艺术家及其作品，我们应当做得比古人更好些。我们要把特定书法家的全部活动看做是社会本质与书法本体的

《全景摄影和PTGui Pro详解》一书，介绍了全景摄影的基本概念、发展过程、基本技巧与目前达到的水平，以及从事全景摄影所需要的特殊附件、器材，操作的流程，拍摄和后期处理的难点和特殊技巧，同时详细讲解了全景摄影专业软件之一PTGui Pro，既涉及了软件全面的功能和使用，又列出了选项的含义与选择建议。全书图文并茂，精心设计的示意图，将抽象的内容形象化，降低了阅读的难度，增加了读者的兴趣；配以多幅高动态范围的全景图，令读者在汲取知识的同时，获得意外的精神享受。

《跟杨老师学书法:永字八法基本功》中杨淑芬老师结合数十年书学所得，融汇欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等书法名家基本笔画修学的精髓，悉心编排而成这套老少皆宜的永字八法，汲取发扬先哲的精学。在多年的教学实践中，老师积累了丰富的经验，并取得了喜人的教学成果。不同层次的书法爱好者们，通过这套书法教学，科学有效地展开学习，由浅及深地奠定了书法学习基础，硕果累累。孩子们在习练中，浮躁好动的身心得以沉静；老人们也在笔墨交流中，获得心灵的寄托，增添了生命的活力。

无法改变，无法转移，只能保持静止不动，这就是静物。厨房用具、桌椅、乐器、花卉以及蔬菜这些生活中看似平凡的东西，都能成为我们画面的主题。对于摄影师来说，摄影不在于看见，更重在发掘。的摄影师认为：将生活中看似平凡的静物用非凡的手法表现出来，才真正考验摄影者的功力与修养。这本《静物摄影艺术》，就是教你如何发掘和拍摄静物的摄影指导书。 《静物摄影艺术》详尽地介绍了静物的起源、象征意义以及表达方式，并从摄影技术的角度阐述了静物摄影的技巧、用光与实践等基本法则。更重要的是，本书从静物摄影的题材与影像元素入手，引导读者如何去观察、发掘，并用自己的视觉表达出来。通过解读精彩作品，作者与读者分享了众多美学、心理、视觉表现层面的创作心得，适合各类摄影师和摄影爱好者参考阅读。

《平凡的人文摄影》是本全面讲述和指导人文摄影领域的实战摄影指南。 在本书中，作者通过多年的拍摄经验，按照构图、光影、色彩、速度、人物、古迹、图片故事等摄影技法门类清晰划分版块；通过两百余张多年积累的生动而精美的照片，以及实用指导性和多元知识性的文字和真实的拍摄数据，将拍摄经验、技法解析、审美观念和人文知识巧妙地融为一体；打造出一本涉猎摄影、人文、地理、历史、艺术、设计等多领域的图书。 本书适合热爱摄影和旅行的读者，尤其适合对人文、地理、历史、民俗和人物摄影感兴趣的摄影爱好者，以及那些对传统历史文化和新鲜事物具备好奇心和探知欲的读者。