摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。 n因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套完整的摄影后期知识的体系。 n本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。 n相信通过学习本书，你将离专业风光摄影师更近了一步。

《从0到1拍星空：天文摄影与后期处理全指南》是一本由星空摄影高手撰写的星空摄影技法图书， 是系统介绍业余天文摄影的原创图书。无论是一般天文爱好者、准备涉足相关星空题材的摄影爱好者，还是拥有单反相机的普通读者，均能从中学到星空摄影的基本技术，领略其奥妙，进而拍出满意的作品。本书从星空摄影基本的器材选择、场地和天气要求讲起，不但介绍了各种天象的拍摄技巧，还讲解了拍摄对象的天文背景和原理、星空照片的后期特殊处理方法等，使读者可以从零起步，用普通的器材拍出高质量的天文题材照片。

《数码照片专业输出技法》详细介绍了如何使用Photoshop和Lightroom以打印输出高品质摄影作品为目标对影像进行优化。书中不仅对色彩管理系统的配置、软打样环境下的数字文件优化、打印机驱动的合理使用进行了重点讲解，还探讨了如何将彩色照片输出为精彩的黑白作品以及如何优化流程让输出过程更加高效等一系列问题。 《数码照片专业输出技法》用通俗易懂的文字，深入浅出地讨论了摄影师们在后期处理打印输出作品时需要注意的问题，特别适合那些渴望创作出高品质打印输出作品的专业摄影师和摄影爱好者阅读。

陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对

陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对

“摄影师的后期课”系列图书共有7本，多领域、多方面地讲解了数码摄期技术。本书是“摄影师的后期课”系列的“抠图与合成篇”。全书共8章，介绍了抠图的五大基础问题、基本选择工具、智能选择工具、钢笔抠图工具、蒙版抠图、通道抠图、从抠图到合成、超现实合成等知识。本书配有大量针对性很强的实战案例，以帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者后期抠图的能力与合成的创意思路。本书多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效率。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读，无论是专业摄影人员，还是普通摄影爱好者，都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。

“摄影师的后期课”系列图书共有7本，多领域、多方面地讲解了数码摄期技术。本书是“摄影师的后期课”系列的“RAW格式技法篇”。全书共12章，介绍了RAW与Adobe Camera Raw 基础知识、基本修片原理、照片影调与色调优化、照片局部优化、高品质黑白效果、Adobe Camera Raw中的曲线技法、Adobe Camera Raw与Photoshop协作技术、一般题材的后期技法、人像后期精修和后期修片的标准流程等知识。本书配有大量针对性很强的实战案例，以帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效率。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读，无论是专业使用人员，还是普通使用爱好者，都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。

本书直接针对人像的拍摄、后期入手，结合具体拍摄实例及作品。为读者讲解人像摄影的前期准备、现场调度、构图法则，对象沟通、场景、服装、光线应用等关键技术流程及环节。采用大量图例并用拍摄实战的方式增进读者的直观理解。后期部分循序渐进，利用详尽的文字和图片，引导读者从一张原始的照片开始，一步步完成一幅精彩的人像作品。同时穿插知识、经验含量极高讲解，引导，使读者在调整完毕过后，不仅仅限于一张照片的技法。而是提升整体前后期意识，应用到新的作品中去。本书以大量的实例进行讲解，同时提供很多作品的原始RAW文件，以确保读者从最原始的状态入手，解析高端后期。

吴俊辰编著的《唯美人像摄影与后期处理(第2版)》对人像拍摄前期构思、环境选择、光线应用、情绪调动、美姿设计等多方面进行了详细讲解，揭露了人像拍摄前后期若干细节“秘密”，并结合实例，引导读者从一张原始照片开始，一步步完成一幅精彩的人像作品。同时穿插专业知识和经验含量极高的讲解，使读者不仅仅限于一张照片的技法，而是提升整体前后期意识，应用到新的作品中去。《唯美人像摄影与后期处理(第2版)》提供很多作品的原始RAw文件，以确保读者从最真实、原始的状态入手，解析高端后期制作技巧。《唯美人像摄影与后期处理(第2版)》适合刚刚涉足人像摄影的新手，可以直接帮助他们定位正确的前后期意识，了解在论坛上被猜测了若干次的后期正确流程，是人像摄影爱好者感觉相见恨晚的“秘笈”教程。

两位作者详细介绍了照片处理的方方面面，包括数码照片的原理，photoshop、lightroom、gimp等软件的特性和功能，优化的照片处理流程，普遍性的处理方法及效果，图像输出等内容，最后系统地讲解了照片处理中常见的专业术语。总之，本书从理论的高度，深入到了摄影后期的所有方面，信息量非常大（无论是文字还是图片），科学且透彻。

“摄影师的后期课”系列图书共有7本，多领域、多方面地讲解了数码摄期技术。本书是“摄影师的后期课”系列的“抠图与合成篇”。全书共8章，介绍了抠图的五大基础问题、基本选择工具、智能选择工具、钢笔抠图工具、蒙版抠图、通道抠图、从抠图到合成、超现实合成等知识。本书配有大量针对性很强的实战案例，以帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者后期抠图的能力与合成的创意思路。本书附赠多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效率。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读，无论是专业摄影人员，还是普通摄影爱好者，都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。

本书直接针对人像的拍摄、后期入手，结合具体拍摄实例及作品。为读者讲解人像摄影的前期准备、现场调度、构图法则，对象沟通、场景、服装、光线应用等关键技术流程及环节。采用大量图例并用拍摄实战的方式增进读者的直观理解。后期部分循序渐进，利用详尽的文字和图片，引导读者从一张原始的照片开始，一步步完成一幅精彩的人像作品。同时穿插知识、经验含量极高讲解，引导，使读者在调整完毕过后，不仅仅限于一张照片的技法。而是提升整体前后期意识，应用到新的作品中去。本书以大量的实例进行讲解，同时提供很多作品的原始RAW文件，以确保读者从最原始的状态入手，解析高端后期。

本书针对儿童摄影作品的调色问题，从各个不同角度进行讲解，可以说是目前市面上有关儿童摄影调色书内容全面的一本书。 书中首先介绍了Photoshop软件中camera插件的使用方法，之后分内景照片和外景照片，分别介绍了这些照片中容易出现的偏色问题，接下来是一些特定场景的调色，比如夏景变秋景，初秋变深秋等，之后介绍了如何利用调色打造不同风格的儿童作品。最后是儿童摄影作品后期调色中经常遇到的问题以及解决方案和王庆飞老师多年培训积累的有关儿童摄影作品调色的心得。 本书由知名儿童摄影师王庆飞倾力打造。适合喜欢拍摄孩子的家长，以及从事儿童摄影工作的职业摄影师阅读。

《中国的昆曲艺术》是我国部系统论述昆曲与民俗文化之间的关系的学术著作。其丰富的资料、通畅的论述对我们进一步研究昆曲历史、昆曲理论，进一步了解昆曲的品性、思考昆曲的现状和前景均有裨益。

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数码单反相机同时兼有数码相机的数字化和单镜头反光相机的可更换镜头的优点。数码单反相机等级、品牌众多，加之五花八门的庞大镜头库和各种摄影辅助配件，可以令摄影的选择更加多样化，更易于拍摄出满意的照片。《数码单反摄影与后期技术完全自学教程》从原理到实践再到后期处理均进行了详尽的介绍。章~第4章介绍了数码单反相机及镜头，同时选取了目前单反摄影界应用广的佳能和尼康两种品牌的相机和镜头进行了代表性讲解，还介绍了相机模式设置和基本操作以及曝光控制和白平衡。第5章~4章中包括构图和用光的基础、原则和方法。5章~9章中针对不同题材分别介绍了不同的摄影技巧，包括人像摄影、风光摄影、动植物摄影、建筑摄影以及静物摄影。第20章~第21章以Photoshop、CameraRaw和Lightroom三个软件结合讲解图像后期处理方法。《数码单反摄影与后期技

从古到今，书画家大都有名，有字，又有号，甚至别号及斋号。书画上的名款、题记，本身就是“书法”，辨别它们的真伪，其重要性不亚于其画作。本书从学术研究的高度，搜集了现当代中国书画家四百六十六人的印鉴约三千方，款识五百余件。每位书画家还列有原名、曾用名、字号、别署、籍贯、生卒年、斋号、工作单位、现居住地、出版作品等个人简历。本书不仅为鉴赏家提供了翔实可靠的珍贵材料，因而能够成为一部多元的大型实用工具书籍；同时，不同名家的不同书法风格（名款）及篆刻艺术的荟萃，也使得本书具有的独立审美价值，更重要的是，本书填补了中国现代美术史、鉴藏史的空白，因而成为美术史家、鉴藏家及批评家的工具性图书；在美术史研究及外学术交流中也都具有重要的意义。

陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对

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