中国妖怪文化、神明文化源远流长。有文字记载以来，各种神奇的传说更是浩如烟海，《山海经》《太平广记》《拾遗记》《子不语》等古籍中就有相关内容。 这是一本集神灵、妖怪、鬼魅于一体的精美画集。神灵篇分为上古神明、二十八星宿、龙与九子和民间神?o四个部分，妖异篇分为妖、精、怪三个部分，鬼魅篇分为鬼怪和鬼魂两个部分。书中收录了百余幅精美作品，展示了种种奇幻的形象和故事，构建了一个属于中国人独有的精神世界。 本书适合绘画爱好者和插画师欣赏和学习。

《AIGC智能绘画指令与范例大全》是Midjourney AI绘画指令与范例大全，根据以下两条线进行讲解。一是 指令线 。通过32个经典AI效果绘制，掌握指令的用法，如选择指令、上传图片、选择图片、完成添加，或者输入名称、选择参数值、输入关键词、生成标签、调用标签、生成图片、放大效果等，全面、系统地精通AI绘画的全部流程。二是 案例线 。精选128个热门AI领域案例，一次性全面精通人像摄影、风光摄影、人文摄影、动物摄影、商业摄影、电商产品、餐饮美食、平面广告、平面设计、海报设计、封面设计、影视作品、动画作品、插画设计、游戏设计、艺术风格、国画作品、油画作品、黑白艺术、景观设计、建筑设计、室内布局、家具用品、工艺品设计、艺术装置、配饰设计、汽车设计、发型设计、服装设计、鞋子设计、场景模拟、活动现场等效果制作。 《AIGC智

满壁风动，天衣飞扬。敦煌壁画作为我国艺术的瑰宝，其规模巨大、技艺精湛、内容丰富、题材广泛，令人惊叹。 本书以白描的形式有代表性地对敦煌壁画加以整理和重绘。本书包括白描基础知识、元素篇和人物篇三部分，其中白描基础知识部分详细讲解了工具的准备、用笔的方式与基本的画法等内容，元素篇包括服饰、边饰、藻井、动物、植物等纹样及华盖与供器等器具，人物篇包括手姿、佛陀、菩萨、供养人、伎乐飞天等。随书附赠5个绘画基础教学视频及电子线稿本。 本书适合绘画初学者、白描初学者与传统文化爱好者阅读，希望能让读者借此了解敦煌壁画白描的独特魅力。

要想拍出吸引人的人像摄影作品，需要摄影师拥有在千人千面中表现出所拍人物独特美的重要能力。本书立足于对美的理解，将人像摄影中的核心内容和主题知识进行了系统梳理和讲解，内容涵盖了人像摄影中非常重要的七个方面：审美培养、观察能力、构图技巧、用光用色技巧、摆姿技巧，以及生活写真和时尚人像的拍摄技巧。本书旨在帮助读者清晰地理解人像摄影，轻松掌握人像摄影中关于捕捉和表现美的能力。 本书适合人像摄影初学者、想要提升自己人像摄影技术的摄影爱好者，以及摄影培训学校的师生阅读。

如何才能坚持每天画一幅画？ 源于对这个问题的探索， 每天和每天不一样 这个系列诞生了，至今已有1000多幅作品，并且还会继续下去。 本书精选365幅作品，以日记的形式记录不一样的365天，以缤纷的色彩定格生活中独一无二的瞬间。 穿梭在一年四季里，浮沉于人潮人海中，坚持和努力到底是否还有意义？生活究竟是单调的重复还是每天都有不同？时间会给我们答案。

伟大画家系列全套共24册，精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册，人物传记名画赏析二合一，想看懂名画，先了解画家的一生。莫奈，印象派代表画家之一。他始终如一地将创作热情倾注在印象派技法上，推广印象派的理论和实践。莫奈以其非凡的创造力在19世纪的艺术界留下了浓墨重彩的一笔。

屏风入画，画入屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏：中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展开，打破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，进而关注一个颇为宏大的问题 什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。

“山水”是中国文化中的一个植根极深、范围极广、极具特色的范畴，在文学、艺术、哲学、宗教、地理、建筑等多个领域都处于相当核心的位置。尤其宋元以来的山水画，被公认为真正的艺术典范，代表了中国人对自然的理解与表达。但是，随着考古工作在中国的长足发展，更多有关早期山水艺术的实例呈现在人们面前，器物纹饰、石刻壁画图像等等，都被纳入学者的研究视野。巫鸿教授在三联书店出版的新书《天人之际：考古美术视野中的山水》，聚焦以视觉形式表现的“山水”，以年代为序，藉由考古新发现，重新思索中国山水画的起源和早期发展，勾勒“山水”作为一个艺术传统从无到有的形成过程。

20世纪中国美术以图像的方式传播并发生效力，比以往任何时期都承担了更多的社会功能，参与到现代民族国家建构的方方面面。《图像的焦虑：中国现代美术的12个观察》从图像史与文化史视角出发，通过对12组图像的细致观察，从齐白石《蛙声十里出山泉》的画外音、徐悲鸿《会师东京》塑造的国家形象、廖冰兄《筑起我们钢铁的长城！》中的国家理想，到黄新波与1930年代的义勇军图像、胡一川对革命工人的视觉建构，勾勒出一幅充满家国情怀的20世纪中国视觉文化图景。

这是一本专为绘画爱好者编写的钢笔淡彩技法教程。《绘见：钢笔淡彩技法教程》倡导采用钢笔淡彩手绘的形式来记录生活中的一花一木及所见所感。书中不仅分享了作者的绘画经验，更传达了对绘画的热爱与坚持，鼓励读者们勇敢地拿起画笔，将心中的美好与感动描绘出来。这本书不仅是一本技法教程，更是一本能够激发读者创作热情的灵感之书。 全书共6章，从工具的选择、淡彩的表达形式讲起，深入浅出地介绍了钢笔淡彩的绘画基础与技巧。第1章详细解析了适合绘制钢笔淡彩的工具，包括颜料、笔、纸张和辅助工具的选择与应用；第2章通过不同的表达形式，如黑白线描、碳素笔画、钢笔画等，展示了淡彩绘画的多样性；第3章聚焦于初学者的绘画基础，涵盖了起稿、构图、定点、透视、色彩、控水和技法等方面的知识；第4章结合生活中的小美好，如美食、花

我在求学阶段，虽已受过艺术史研究的基本训练，也时而积极参访他处的博物馆，然而真正的学术能力的养成，却有赖于这些年来对台北故宫博物院所举办之展览一次次的学习。这个博物馆在我所居住的城市，在时间和金钱上都能允许我一遍又一遍在展厅读画。本是小众精英人士在书斋赏玩的传统书画，现在摇身一变，放置到博物馆的展柜中公开给大众观赏，会面对什么样的新问题呢？多年来，与各类型的博物馆观众同在一个展厅里观展，一同感受读画方式的改变，我乐于与读者分享在台北故宫博物院的读画心得。

《秘密花园》套装共3本，它们分别是《秘密花园》《魔法森林》和《迷失海洋》。 这三本书均由被誉为 涂色女王 的乔汉娜 贝斯福手绘创作。 册：《秘密花园》 这是一本既可以涂色又可以探宝的书，这是一本既可以娱乐又可以作为设计参考的书。同时这又是一个由奇幻花朵和珍奇植物构成的黑白魔幻世界。 这里有可以涂色的画，可以探索的迷宫，等待去完成的图像，以及可以让你尽情涂画的空白空间。请用彩笔来添加五彩斑斓的色彩，或者用细头黑色笔创作更多的涂鸦和细节。 在每一页中你都会发现一些若隐若现的爬虫和珍奇小生物，并且你还可以在花朵中寻觅到黄蜂、蝴蝶和鸟的踪迹。 你可以将书末的提示清单作为辅助，来找出所有出现在花园中的事物。 第二册：《魔法森林》 这是一个由花草树木和珍奇动物构成的黑白魔幻世界。 这里有

《封神演义》想象力奇特，世界观宏大，神仙故事深入民心，也给后人留下了极大的再创作空间。本书是段磊（午夜猴子）创作的《封神演义》人物形象艺术设定集，他花费三年时间构思并绘制了七十幅精彩画作，分为圣、神仙、凡人、异人、妖怪五个篇章，使《封神演义》中惊世异能的姜子牙、道术精奇的杨戬、敢做敢为的哪吒、鸟嘴鹰翼的雷震子等人物形象，栩栩如生，跃然纸上。 本书的艺术作品融合了多种艺术风格：现代感的人物构型、中国传统水墨笔法、民族泼墨泼彩和岩彩的大胆用色。这些丰富的元素使得他的作品既有水墨的流动，泼彩的墨色淋漓、奔放浓郁，又兼具岩彩的斑斓深沉，极具中华民族特色。神、人、妖共同参与的东方神话史诗，在方寸间的勾勒涂抹中徐徐展开。 《封神》，堪称一部内容丰富、图文并茂的《封神演义》通俗绘本，具有

伟大画家系列全套共24册，精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册，人物传记名画赏析二合一，想看懂名画，先了解画家的一生。马蒂斯，20世纪前卫艺术重要画家之一，野兽派运动发起人，致力于重新定义绘画的自主性。马蒂斯拥有永恒的好奇心。这就是为什么历代追随他的艺术家们总是对他永不磨灭的青春感激不尽。

伟大画家系列全套共24册，精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册，人物传记名画赏析二合一，想看懂名画，先了解画家的一生。梵高是一位具有人文精神、对生活充满热忱的天才艺术家，他的作品以其强大的表现力享誉世界。梵高创造了一个独特的、动态的、有生命力且震撼人心的艺术风格，他的画作在当时极具先锋性，又富于人道主义精神。

年轻时的旅行具有深远的意义。 即使在相机普及的年代，绘画依然能帮助我们打开观看之门、心灵之门、世界之门。 本书作者美国建筑师雅各 布里哈特花费十余年时间研究柯布西耶的旅行绘画，同时将他的旅行路线作为自己的行前参考。他从柯布西耶的出生地开始，详细梳理了他早年的旅行经历，从巴黎勒 柯布西耶基金会庞大的资料库中，整理出175幅旅行画作。从古典遗址、室内装饰细节，到充满活力的景观以及居住在其中的人和物 从这本书开始，重新认识柯布西耶丰富而神奇的 视觉思维 。

本书是一本针对美术高考的色彩静物照片类素材书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。全书一共八个部分：*部分为基础知识讲解及照片书的运用方法；第二部分为黑白稿练习；第三部分为变调练习；第四部分为单体训练；第五部分为小组合练习；第六部分为常见考试静物组合；第七部分为考题模拟；第八部分为范画对临。

江户时代流行的百物语怪谈本，每个故事的名称即为妖怪的名称，并配以妖怪的画像作为插图，是一种怪谈集和画集相融合的作品。 本书讲究详述妖怪的地点和来历，与鸟山石燕的妖怪目录式规则、国芳的讽刺性妖怪画、月冈芳年的妖怪画相比，别有趣味。且全文收录了鸟山石燕代表作《百鬼夜行》四部作品。各幅插图增加解说之外，还补充了总论、解题、文献介绍等解读妖怪的资料。

本书精选大量具有典型意义的中国传统装饰纹样，依据中国传统纹样的发展脉络，按类别分类；针对每一幅纹样进行图案形态和设计方法分析，重点解析造型方法、构图方法、色彩设计方法，帮助图案设计者、装饰艺术爱好者了解中国传统装饰纹样的设计原理、美学特征，从而运用到自己的艺术设计中。

《大师命题创作指南》是一套绘画技法素材手册，分为《大师色彩归纳技巧》《大师色彩归纳技巧》《线 线面 面面》三个分册，针对绘画类读者自学使用。通过大师的作品案例，介绍人物和场景的关系，三个分册分别对色彩表现、画面意识的构建和画面语言技法进行展开介绍，色彩卷精选了历史上数十位不同流派艺术大师的多种风格的色稿画作，通过水彩、水粉、彩笔的分类方式对如何表现色彩作了详细解说和展示；创作手稿卷以大师戈雅的创作手稿作为示例素材，系统地向读者展示和解说绘画创作中的黑白灰色调的关系和构成原理；线面分卷则对作品的画面语言技法展开介绍。书中的讲解深入浅出，既有对人物画像的分析，也有对构图安排、主题场景的介绍，具有较强的实用性。

在北纬50度的英国小镇生活一整年， 那种冰冷又带着一丝温暖， 黑暗却闪烁着星光的体验， 刻在我一部分创作基因里， 直至今日。 达奕遥 横跨三大洲，绘游北纬50度： 居住在看得见风景的房间，享受独处的静谧时刻； 行走在小岛上的大世界，感受英伦浪漫复古的氛围； 迷失于世界尽头与冷酷仙境，体验瑞士的华丽冒险； 徜徉于城市漫游的光景，重温童年与青春的记忆。 达奕遥如雷蒙德 卡佛诗篇的少女喃喃低语， 以瞬间直抵永恒的想象、柔软而克制的叙述， 无精细边缘的朦胧画面、似在呼吸的画中人与物， 记录下那些生动的旅行碎片与引人遐思的创作体验， 色彩、质感、肌理的巧妙融合，让人像是进入了白日梦境。