《中国绘画全书》是一部详尽梳理中国绘画历史的著作，集魏晋至明清的绘画精华于一体，宛若艺术长河中的一颗璀璨明珠。在这部宏伟的画卷中，您得以一窥历代大师的杰作，如顾恺之的《洛神赋图》飘逸灵动，张择端的《清明上河图》繁华盛世，每一幅画作都以其细腻的笔触、深邃的内涵，彰显了中国传统绘画艺术的非凡魅力。 本书采用高清大图的形式，确保您能够尽情领略每一幅画作的细节之美，仿佛置身画中，与古人对话。同时，深入的画作解析将带您探寻画家的创作心路，感受每一笔每一画背后所蕴含的精妙与匠心。 《中国绘画全书》不仅是一场视觉的盛宴，更是一部具有深厚学术价值的宝典。它对于研究中国绘画艺术的历史、文化和艺术价值有着不可估量的重要意义，无论是艺术爱好者还是学者，都能从中获得无尽的启迪与收获。

他所有获奖作品中的LOGO，海报，家具等等。致力于探讨东方语境下的当代艺术设计。这既是他多年来设计的总结，又是值得中国设计人不断学习的成功案例。

这是一本系统且扎实的动漫人体结构手绘专业技法教程。本书共7章。章分别从男性与女性两个方面讲解人体比例结构；第2章讲解男女头部的结构，以及不同角度、不同年龄段头部的打型与绘制；第3章从人体结构出发，针对不同性别、不同比例的人体，以躯干、上肢和下肢作为区分，讲解人体结构的打型与绘制；第4章以人体动态与透视关系为要点，讲解不同人体动态的表现；第5章从服饰的廓形、褶皱和基本类型的表现出发，讲解日常类、幻想类服饰的绘制及服饰与人体穿插关系的表现；第6章讲解构图的基本形式和原理，定位构图的方法，以及构图的延伸变化；第7章为人体造型整体训练，精心挑选了6个案例，讲解人体造型的绘制与表现。本书配有教学视频，旨在帮助读者对前面所学知识点进行巩固，同时了解漫画创作的全过程，全方位掌握动漫人体结构的绘制方

这是一本关于熊猫题材的简笔画素材集！本书以人人都喜爱的熊猫为主题，收录了100余例超萌熊猫简笔画，具体包括熊猫表情包、爱美食的熊猫、熊猫的春夏秋冬、爱运动的能猫、会穿搭的熊猫五大主题，展现了熊猫的上百种萌态。书中精选的绘画素材颜色丰富、线条简洁，熊猫的表情可爱且动态活泼，非常适合学习者临墓、练习。本书也可以作为手账、日常绘画、黑板报等的创作素材。

《古画微》是国画大师黄宾虹所撰的一部专门阐释中国古代绘画之幽微的通史性著作，具有重要的学术价值。全书共计二十四篇，以时代先后为序，聚焦于各时代的代表画家和各自不同的风格，并梳理了他们的传承和流变，对中国三千余年的绘画史做了经验性的总结。此书见解独到，一直在美术史论领域占有不可撼动的地位，被视为研究中国绘画史的 经典。

《中国山水画史(修订本)》作者俗重新神视吾国传统文化总体价值暨内涵，而广道美术之建筑、雕塑、绘画、工艺诸科，则笔墨易散，是故用以山水画为切入之点，此所以有《中国山水画史》也。学界同仁谓作者分科画史，其时作者全无意于此之首也。

25年来，《素描的诀窍》一直是绘画新手在入门阶段无法绕过的一本书，被誉为“影响几代人的素描”。它突破了传统教材的编写思路，是一本真正教会你“作画”而非“临摹”的书。在技法学习之前，它将教会你很重要的素描诀窍——观察。 本书循序渐进地介绍了55种适用于绘画初学者的作画诀窍，并附有大量的实战练习。此外，还有48节帮助读者实际运用技巧的自助课程、8张评估自身绘画水平进步的自评表格，使得这本书具有极强的实用性，适用于不同年龄、不同水平的绘画学习者。

内容提要 黑白画是运用点、线、面的组合来创作绘画的一种艺术美学，它用黑、白两种颜色取代绚丽的彩色，让画面看起来非常纯粹、利落，同时又不失独特的魅力与韵律。 本书讲解黑白画的基础知识，并将这种绘画方式应用到现实中，以开拓读者的思维，帮助读者深入了解黑白画的特点。 本书共分为九章，章讲解了用黑白画绘制前的准备工作；第2章至第9章则讲解了不同风格猫的绘制方法，为读者绘制各种风格的猫提供参考。 本书适合绘画初学者、热爱黑白画及猫的读者，也可作为黑白图案设计工作者的参考教材。

水色化作羽翼，编织过往，亦化作天之桥通向梦的彼方。本书是人气插画师黄皮桑精心绘制的梦幻日系插画集，书中不仅展示了精美的插画作品，还包含绘画基础知识点讲解、案例绘制过程，以及黄皮桑本人的绘画思路和分享。本书共分为4章。章是绘画工具的简介及使用方法；第2章是插画作品的欣赏部分；第3章详细介绍了7个经典案例的绘制过程；第4章则采用访谈形式，展现出作者对绘画的理解和对未来的无限畅想。本书适合动漫爱好者、水彩爱好者和绘画初学者阅读、学习，也适合作为相关专业的培训教材。

本书教你运用5种绘画技能、40个新颖的绘画练习在5天内学会绘画。每一个绘画练习都包含了适当的主题素材，指导范例，让你可以立即在上面作画的现成的绘画模板框以及做完练习后实用的建议等。除了素描人像画，你还可以尝试用一些特别的绘画工具，例如钢笔和墨水，油画棒，蜡笔等画一些新的素材——静物，风景，抽象画。

作者 丹尼·格雷戈里并非专业画家，而是世界上最忙碌的城市里的一名全职高层管理人员，但他还是腾出时间在50本素描本上画满素描、水彩画，并编写了20多本书。他的原则是：每次只做一点，利用一切碎片时间——他能够做到，你也可以。 格雷戈里以其轻松幽默的语气，在这本书里将他的学画经验向你娓娓道来。吃早餐前、等公交的时间，都可以用来画画；食物、账单、钱包，都是你绘画的素材。生活带给你的每一个创意都可以在绘画中实现。他还提供了丰富的快速小练习，每天完成一个练习，就能轻松掌握绘画技巧。

学绘画，必须从只有黑白色的铅笔素描开始吗？ 菲利大叔说：不，素描（drawing）和彩绘（painting）本就应该一起学！ 他将两者结合起来，创造了一个新概念——素绘（Drainting），并告诉刚起步的绘画新手，如何将素描与彩绘结合起来创作——这就是重要的绘画课。 这本书延续了菲利大叔轻松恣意、不拘一格的绘画哲学，另辟蹊径传授课本里不会告诉你的绘画技巧：摈弃轮廓线，用色块表现形状；利用视觉错视现象，为绘画增添创意；像鼹鼠一样观察对象，找到绘画重点；选择性地使用色彩，描绘夜景时千万别用黑色……

不善于照顾植物，但又垂涎多肉的“美色”，要怎么办呢？不如拿起色铅笔，在画纸上“种”出可爱的多肉植物吧。本书共有9个部分。部分是对多肉植物的简单介绍；第2部分是对绘制色铅笔画的工具的介绍，帮助读者选择画材画具；第3部分是对基础技法的讲解，让读者能掌握色铅笔及辅助工具的使用方法；第4部分介绍了绘制多肉线稿和上色表现质感的小诀窍，让读者能画出更真实的多肉植物；第5部分到第8部分分别展示了单株、老桩、群生和多头、花器组合的绘制过程，帮助读者巩固所学知识；第9部分是案例的线稿分享，供读者临摹和上色。本书案例图片唯美、细腻，教程详尽，非常适合多肉爱好者、色铅笔画爱好者、绘画初学者阅读，也适合美术培训机构作为参考资料使用。

通过《世界绘画经典教程——素描与色彩的表现》，你可以凭借书作家和的导师特鲁迪·弗兰德(Trudy Fiend)提供的绘画技术，掌握绘画基础技巧，发展绘画风格，并拓展艺术创造力。 《世界绘画经典教程——素描与色彩的表现》内容包括：8种基本笔触，可以为你所有作品的创作奠定基础，从而得以表现任何绘画对象的纹理、色调和形体；成功观察绘画对象、规划构图、通过独特的问题和解决方案纠正错误的方法；实践案例，使用各种媒介进行的试验，其中包括铅笔、木炭笔、水彩、蜡笔、水粉和丙烯颜料等。 遵循特鲁迪·弗兰德为初学者和进阶者提供的建议，你可以充分发挥你的绘画技巧，并满怀信心地创作更加的作品。

傅抱石擅长山水、人物，尤以山水画成就，影响。其山水画由传统入手，开创出个人风格强烈的画风。本书由江苏省国画院专业画家对傅抱石山水画风进行总结和解析，分门别类，条分缕析，对傅氏画风进行了独到深入的阐明分析，并有大量的步骤示范图和鉴定真伪心得，并配上相关的画法解析文字，是学习中国传统山水画读物。

《小品画的构图》采用异型16开，共6.5个印张。书中以翔实的文字，大量古代经典作品及线路图分析，为读者更好的学习和理解构图规律提供了好读本。作者是长期工作在教学一线的教师，也是画家，对于小品画创作有实践，同时也有理论支撑，这是《小品画的构图》能够深入浅出道出绘画创作规律的前提，相信《小品画的构图》能够为广大读者带去价值。