《花艺设计手绘表现完全教程》系统、深入、专业地讲解了花艺设计马克笔手绘技法，包括设计阶段的草图和*终提案的效果图两大手绘类型。具体内容从工具材料、基本技法、材质表现等基础内容，到花艺元素、花艺单体、小型作品的表现，再到婚礼、家居软装等大型空间花艺设计的绘制，层层深入，帮助读者通过一本书就能全面掌握花艺设计手绘各项技能。 本书刊登大量案例，并对有代表性的案例进行详细的步骤解说。且案例都来源于花艺师日常业务，能切实地指导实际的工作。
绘画的标题往往是我们进入画作的首要指南。然而，绘画并不总是自带标题，并且许多画作 包括那些传世名画 的标题皆出自制版人、策展人、画商、批评家乃至艺术家亲友之手，而非艺术家本人的创作。本书对西方绘画的命名活动及其实践模式进行了历史考察，呈现了这种活动如何随着艺术世界的发展而不断变化，以及标题如何塑造观者对从勃鲁盖尔和伦勃朗时代至今的画作的观看经验和阐释视角。
特丽尔 惠特拉奇（Terryl Whitlatch）是美国知名插画师，脊椎动物解剖高级顾问，曾担任电影《星球大战》《熊的传说》等电影中的生物造型设计，具有较高的艺术造诣。 本书系惠特拉奇2016年全球同步出版的*力作。其中，按照动物纲目分类详解了真实动物的身体结构、骨骼、肌肉、皮毛以及动态，配以百余幅精美绝伦的生物解剖图谱，科学严谨又不失艺术水准。本书对于插画、游戏、动画设计师而言，具有无可比拟的艺术参考价值。
这是一本以中国神仙为题材的画册，其中的作品是结合中国风绘画手法进行表现的。本书共6部分，分别为天府群仙、地上群仙、地府幽冥、后天仙真、民间神灵和上古诸神，包含一百余幅作品。书中的作品具有强烈的中国风韵味，刻画深入，人物形象鲜明。 本书适合对传统文化感兴趣、喜欢收集画册的读者阅读。
动漫人体是一个有趣的集合体，不同动漫作品中的角色都有着不同的角色特征。而大家在绘制角色时候，往往不知道如何运用人体来创造一个特征鲜明的角色。在学习人体的时候，找不到学习的切入口。 本书将人体结构做了拆解，将学习人体需要掌握的知识做了一些简化，通过简易的几何体组合来解说人体中比较难懂的结构原理。书中排列了一下学习人体的过程，帮助大家明确各个阶段需要掌握的知识和能力。 想要画出有趣的动漫角色，需要大家在掌握好人体的基础知识的同时进行持之以恒的练习。而绘画练习是需要大家由衷喜爱的，这样才能有效地去坚持练习。希望大家能够在绘画的路上找到自己的快乐。 本书适合美术专业的学生和教师，游戏动漫公司的从业人员，以及游戏动漫手绘爱好者学习使用。
本书共分为五个章节，结合作品和手稿系统而全面地展示了写实与想象的动物绘画方法，并结合动画与游戏中动物形象的设计需要，示范了其中的动物形象设计方法。同时，作者结合其手稿，简明扼要地标示出了绘画幻想的动物时应当注意的问题（如骨骼、肌肉、毛色），对于读者提高绘画技巧，创作动物形象非常有帮助。书中的作品严格地按照解剖学原理绘制，十分严谨科学；而其描绘的想象的动物也非常具有启发性和创造性，为构思平面设计、游戏、动画中的动物形象提供了非常有价值的参考。
本书是一本儿童插画速写图集。对于儿童插画的学习者来说，速写既是基础训练的方式，也是记录灵感的途径。本书首先介绍了工具、线条等基础知识，以及人物头像、全身比例、动态、角色塑造等相关内容，接着按照头像、动态、动物、场景的方式进行分类，展示了近千幅速写作品。这些作品展示了不同的角色形象和不同的场景，读者可以将其作为临摹范本进行练习，也可以从中寻找灵感，展开创作。本书适合绘画爱好者学习使用，也可作为儿童插画初学者的参考书。
特丽尔 惠特拉奇（Terryl Whitlatch）是美国知名插画师，脊椎动物解剖高级顾问，曾担任电影《星球大战》《熊的传说》等电影中的生物造型设计，具有较高的艺术造诣。 本本书是惠特拉奇2016年全球同步出版的*力作，通过近千幅弥足珍贵的创作手稿，以及科学严谨的生物角色设计解剖图，详细介绍了如何借鉴现实动物创造奇幻生物角色的原则与方法。
本书是动漫行业的标杆 日本京都动画制作公司的一部专门讲解动漫人物背景绘制技法的经典之作。京都动画制作公司是日本久负盛名的动漫公司，发展40余年，其作品和企划形成了享誉世界的良好口碑，它的昵称 京阿尼 （京アニ）在动漫界享有不可超越的盛誉。 本书选取《声之形》《吹响！上低音号》《紫罗兰永恒花园》《利兹与青鸟》等多部经典佳作的技法运用案例，将京都动画制作公司数十年积累的背景绘制经验总结为数个实用原理，从构图、线条、透视、色彩等基本技法讲起，涉及教室、卧室、走廊、酒吧、餐馆、城堡、街巷、森林、公园、游船等十大常见场景。本书几乎以手把手的方式，教你如何在画面中呈现合理的人物与背景关系，是适合动漫原画师、游戏设计师和 京阿尼 粉丝的基础书。
在绘制动漫人物动态时，你是不是总会感到自己画的人物肢体僵硬、不够灵活？或者画面过于普通，没有张力？本书就是专门为大家打造的动漫动态绘制参考书！全书共5章，第1章根据人物动作设定，展示了不同类型的动态摄影作品，并将正确动作和错误动作进行了对比；第2章介绍并展示了如何运用道具强化动态的张力感，包括长道具、中短类道具、双持类道具等；第3章讲述并呈现了特定角色的动态细节差异，如男性与女性、御姐与萝莉、正派与反派等；第4章通过典型的案例讲解了画面构图与如何体现张力感；第5章通过将素体夸张化处理，介绍了如何利用参考动态创作角色。 本书收录的摄影作品人体动态张力十足、画面构图形式多样，为创作者提供了更有表现力和爆发力的动漫动态临摹对象和创作灵感，适合绘画专业的学生和有一定绘画经验的艺术从业人员
龙在我国是权势、尊荣的象征，也是幸运和成功的标志，同时也是中华民族的象征，中国人自称 龙的传人 。中国文化中也多有 龙马精神 龙腾虎跃 生龙活虎 龙凤呈祥 等祝词，作为对美好生活的祈愿。 本书以古老传说中的龙和其他神兽为主题，展开了天马行空的想象，用300余幅精致的手绘插图描绘了丰富多样的龙以及与龙相关的神兽的形态。全书按照时间顺序编排，展现龙不同时节的生活图鉴: 春日树下盘踞，夏日星空奔腾，秋日山中观叶，冬日雪中入眠 以及帮助人类战胜邪恶的神兽。 本书绘画作品丰富、内容扎实，小巧便携，设计精美，呈现了绵延千年的神物，匠心美物，自用、礼赠、收藏的不二之选!
吉卜力工作室官方授权，吉卜力艺术设定集系列——《崖上的波妞官方艺术设定集》。一书解锁宫崎骏的电影艺术，直面吉卜力的艺术理念、创作热忱与高超技巧。 宫崎骏导演直言“果然‘波妞’不同于过去呢”。采用最耗时耗力的100%手绘作画，以手绘方式挑战以往用CG处理的内容！为实现“让颜色更全面地绽放出来”的作画效果而使用的独特画材——粉蜡笔，是如何被宫崎骏导演发现的？第一次以大海为创作舞台，背景绘制、角色设计有怎样的不同？波妞的母亲海洋之母曼玛莲，险些以巨大的鲇鱼形象登场？ 本书是宫崎骏代表作《崖上的波妞》的官方艺术设定集，《崖上的波妞》是宫崎骏导演的“作画之最”，采用100%纯手绘，足足17万张手稿。设定集中按照故事的发展顺序，全面收录吉卜力工作室在制作动画电影《崖上的波妞》过程中，所绘制的近600幅概念草
本书以传说中被誉为上色秘法的日本画技法书《丹青指南》为基础，参考了众多日本画相关文献资料编著而成。作者小川幸治毕业于东京艺术大学日本画专业，获得硕士学位，并在多所院校担任日本画教师。作者通过详实可靠的文献资料，讲解了从狩野派画师到现代画家所采用的日本画画材和技法，并亲自实验了文献所载内容，分步骤详细展示了画材的选择与制作、技法的实践与运用，配以大量清晰明了的步骤图，简单易行。本书文献资料来源权威可靠，同时具有较强的实用性，适用于对日本画历史与技法感兴趣的读者，亦可作为日本画业余爱好者的案头教材。
《浮世绘流派史》以18个篇章详尽介绍了日本浮世绘的源流与发展脉络，以21个风格流派兴起的时间顺序排列，同时在各流派内，按名家生年降序逐一介绍其师承关系以及各自的艺术风格，为我们勾画了一个庞大而又清晰的浮世绘谱系，修正了我们以往“浮世绘等同于锦绘”的片面认识。本书收录了东京国立博物馆、京都国立博物馆及各名家藏品，以340余幅浮世绘大家具有代表性的大幅手绘、木版画作品，生动展现了浮世绘由手绘本到木版画的过渡发展，由 初上流社会赏玩转向社会大众审美消费的过程，从而使我们 加深入地体会到日本浮世绘 的艺术魅力。
本书是意大利八所美术学院（佛罗伦萨美术学院、罗马美术学院、米兰布雷拉美术学院、威尼斯美术学院、博洛尼亚美术学院、都灵阿尔贝蒂娜美术学院、那不勒斯美术学院、卡拉拉美术学院）共用的艺用解剖学教程。系统详尽地研究了人体的各种静态结构，包括人的骨骼和肌肉在坐、站、动态下的各种变化和要点，并且对每种姿态都在不同的层面上进行分析和讲解：既有对单个解剖结构的描述，也有对整个的器官组织，甚至包括它们的弹性突起和皮肤的起伏变化的详细分析。书中一千余幅高质量的手绘图以精细的手法，展现了人体结构的各种变化。读者可以将这些图当作绘画来欣赏，由于这些画是按照人体结构的顺序来表现的，所以本书也可以作为工具书来使用。它可以帮助读者们挑选、简化、分解和重组人体结构。
裳听风，彼山淌翠。游墨恍若悉池语，引云慵慵布千煌”。 国风画师杉泽将多年作品首度集结成册，名曰“洛煌笈”。这是一本忠于国风，忠于东方的画集。杉泽用少见的绘画方法，诠释了风吹千年的神秘敦煌，威严不阿的天龙八部，泪浸满襟的缱绻玉侣……画集共分为3 个大章节和7 个小章节，每个篇章均讲解了不同的故事和情怀，相信能给将其捧于手心的你带来一次不悔的游历。
上海书画出版社编的这套《中国画入门（山水） 》共5册，包括《中国画入门 山水基础》、《中国 画入门 浅绛山水》、《中国画入门 青绿山水》、 《中国画入门 水墨山水》、《中国画入门 泉瀑》 ，每一册以一个题材为主，解析一种技法，由简入繁 ，由浅入深，由局部到整体分成若干个教程，循序渐 进。一则可使初学者一步一步地熟悉技法，掌握技法 ，二则可以举一反三，触类旁通，达到*高境界。
