宋玉麟的山水，用墨淡而不薄，浓而不死，富有层次感。他处理画面的整体感很有学问。既注意山水的势，又认真把握山水的质，远瞻和近视的效果在他笔下得体有度，笔力、墨色、章法均严格地讲究，表现了极深功底与学养。其山水作品呈现出“静、秀、柔、美” 的特点，画册的出版可为国画创作研习提供较好的参考。

《鲁迅小说人物百图》为吴永良先生根据鲁迅小说《呐喊》《彷徨》《故事新编》绘制的水墨人物图共150幅，形象生动地展现了鲁迅小说人物的神态，形象与性格，是值得珍藏的精品。吴永良，擅长水墨写意人物画和指头画，为当今具有代表性的中国画家，在意笔线描人物画教学和创作上具率先独创之学术成就。

《中国传世书画名品（单卷装·辑）之研山铭》一段为米芾用南唐澄心堂纸书写三十九个行书大字：“研山铬五色水浮昆仑潭在顶出黑云挂龙怪烁电痕下震霆泽厚坤极变化阖道门宝晋山前轩书。”在运笔上刚劲强健，具奔腾之势，筋雄骨毅，变化无穷。结字上，自由放达，倾侧之中含稳重，因而端庄之中婀娜多姿，更具刚劲、奔腾、沉顿雄快，乃米书成熟之作，为米芾书法中之精品。第二段绘研山图，用篆书题款为：“宝晋斋研山图不假雕饰，浑然天成”。第三段为米芾之子米友仁的行书题识：“右研山铬，先臣芾真迹，臣米友仁鉴定恭跋。”北京故宫博物院藏。

为纪念画坛巨擎张大千先生辞世三十周年，四川博物院、吉林省博物院、（台北）历史博物馆、深圳博物馆倾力协作推出《万里江山频入梦：两岸张大千辞世三十周年纪念展精品集》，共收录两岸张大千画作百余件，以配合2013年至2014年两岸四地举办的“万里江山频入梦——两岸张大千辞世三十周年纪念展”。

《海上掇英——名家名作（一）》遴选了陈佩秋、林曦明、韩敏、韩天衡、杨正新、萧海春、韩硕、张培成、卢甫圣、马小娟等10位海上中国画家的四百多幅作品，结集成精装画册。 当你展开一本本画家个人的作品册，画家个体的个性风格跃然眼前。这里选辑的画家及其作品无疑极具个性意识和独特风格意象。当我们将这一画家群体作为联系与整体观察，这套系列图录就有了更为丰富的释读价值。由编者与画家本人共同遴选的作品作为图像文本被赋予了更为丰富的信息荷载。我们或然可以看见不同世代的画家在创作中的不同审美取向和脉络。诸如，陈佩秋学识丰瞻，上溯宋元，着力于宋人“审美意趣和绘画精神的攫取”，开时代新面目。卢甫圣以空勾无皴之笔，汲传统山水精神，援西人现代构成意识，融会贯通、立意为象，作品高古意境又具当代气息。马小娟

蒋美艳，毕业于哈师大美术系，师从高冠华、范曾、高卉民、卢禹舜、于志学、石齐、王明明、蒋采苹、李魁正先生。现定居北京，职业画家、中国美术协会会员、黑龙江北天书画院副院长、南京画院特聘画师。 蒋美艳的花卉，引我们进入一个彩蝶飞舞、姹紫嫣红的富丽多彩的植物世界。工笔重彩的传统手法与独特的个人视点的成功结合，泼墨彩绘的写意性与镂金细描的工整性的巧妙联姻，中国画颜料和现代绘画材料的有趣探索，使他的作品远远了传统工笔花卉的典雅，呈现出个性化的艺术风格，展现了一个迷人的、女性的精神世界。

何家安，中国美术家协会会员。于中国画人物、山水、花鸟均有涉猎，四十岁后主攻山水。主张中国画应在继承的基础上开拓自己的灵性，在艺术实践中避开传统中高山流水文人雅士不食人间烟火的审美取向及西方的变型扭曲式的创新，作画多以平常小景为素材追求平中求奇，逐渐形成了平淡天真自然清新的艺术风格。长期致力于艺术贫民化，抒写出老百姓最普通的情怀为其最终的审美追求。作画之余还撰写大量文章并在专业重点学术期刊爱表，在当代画坛产生影响。

《外国名家精品集——文森特·凡·高》本书以后印象主义画家凡·高重要的艺术阶段为线索，以凡·高艺术活动的地点为核心，结合了画家几百封重要信件和300幅油画、素描作品，深入发掘了凡·高的艺术渊源、艺术创作和艺术思想，是目前比较全面介绍凡·高艺术的理论性著作。

《张绍杰》主要内容包括我与绘画，平凡人的生活，土地的情与境，关于我。