这是一本基础油画绘画技法图书，知识讲解由浅入深，教程简单易懂，结构安排合理，着重讲解了构图、用色、明暗等重要的绘画技巧。全书从了解油画的起源、风格画派开始讲起，逐一详细讲解了绘画工具、握笔及笔触、调色、技法等油画绘制要点。*后通过展示8幅精选教学案例的详细绘制过程，让读者对油画的绘制有了全方位的初体验，案例题材赏心悦目、雅俗共赏，有四季盛放的月季花、国色天香的牡丹花、风中的雏菊、海边的花丛等。不论是否有绘画基础，你都能跟随本书绘制出一幅完美的艺术作品。并且当你在一步步完成绘画作品、沉浸在这趟艺术旅途时，你会感受到油画带来的纯粹的快乐。
本书以油画基础理论知识和具体实践练习为主线，重点加强油画基本技法的训练，以提高学习者的综合素质与实践能力为目的，详细、系统地介绍了油画的概念、内容、材料和绘画步骤等内容，总结了学习油画写生的入门知识、基础技法。从油画静物、油画风景、油画人物、到油画创作，通过大量优秀的作品范例，完整地展现了油画体系及技法要点。 该书具有图文并茂、内容丰富、信息量大、专业特色强的特色，不仅非常适合初学者和爱好者自学入门，同时本书遵循了实用性强和覆盖面宽的原则，可以作为国内各高校、高职高专院校、油画专业、美术相关专业学生的专业教材，也可以作为美术培训机构专业的适用教材。
本书以油画基础理论知识和具体实践练习为主线，重点加强油画基本技法的训练，以提高学习者的综合素质与实践能力为目的，详细、系统地介绍了油画的概念、内容、材料和绘画步骤等内容，总结了学习油画写生的入门知识、基础技法。从油画静物、油画风景、油画人物、到油画创作，通过大量优秀的作品范例，完整地展现了油画体系及技法要点。 本书遵循油画入门学习规律，内容安排从简单到复杂、从理论到实践的学习过程，简明易学；书中的大量范画，讲解清楚、透彻，便于临摹。本书以油画写生实践为出发点，着重阐述了油画的绘画流程，并紧扣 基础 和 实用 两大基点，给读者全面讲述了油画的思路和方法。
这是一本教授读者如何临摹大师油画作品的教程。对大师作品的技法分析、背景介绍及临摹步骤细致、实用的讲解构成了图书的主要内容。图书同时对油画工具、材料及基础知识和技法也进行了较为细致的讲解。为了使初学者上手更加轻松，图书介绍了自学油画*简单的几种材料工具。 让油画走进每一位油画爱好者的生活是这本图书出版的初衷。虽然是给大众油画爱好者的入门书，但这本书的内容非常紧凑充实，处处体现出对读者*真诚的尊重和照拂：通过这本只有16开的并不算厚的书，大家不仅可以了解到各位大师的生平介绍、每幅临摹作品的创作背景、多幅不同风格油画作品的临摹技法和详细步骤，还有作者示范如何对着实物照片运用所学油画技法进行写生。 此外，图书还精心挑选了多幅大师油画花卉作品附后，在读者画完几幅示范作品后，可以自行临摹拓展
夏俊娜是近年来在中国油画坛上升起的一颗耀眼的新星，她以独特的浪漫主义的绘画语言引起美术界的关注，尤其是研习油画的青年学子更是对她的表现风格有所偏爱。 她的作品极为美丽，甚至充满着一种异国情调，使人联想起那些典雅的古希腊少女。夏俊娜在孜孜不倦地描绘美丽少女的同时，似乎总是将她们置于现实的场景之外，即便是富丽的光芒，也来自那些无名的花草，原本平常的场景，却被安排得情趣盎然。她把自己圈定在一个较为恬静的空间里，无意纠缠时尚的观念，独享一种快乐明朗的绘画。这就是夏俊娜作品给人的印象。的确，有不少人羡慕夏俊娜这种单纯而又富丽的绘画风格。而事实上，夏俊娜已经进入了一个相当自己的创作阶段。她把画画看作是一种很快乐的事情，从未想过画一张要产生什么影响的作品，只是特别想画画，而且不停地在画
很长一段时间里，房地产投资被看作是一项稳赚不亏的买卖，然而有一天，泡沫突然破裂，整个金融行业陷入瘫痪，经济萎缩。本书描述了在1837年大恐慌爆发后，美国是如何应对其面临的经济和政治危机的。随着大恐慌的
本书是为配套曼昆《经济学原理》而编写的中国经济案例，每章配套1-2个案例，全书共收录52个案例。案例材料来自现实中国经济发展中的热点问题或经典的历史事件及文献，作者为每个案例撰写了导读，并针对每个案例
委拉斯凯兹（1599—1660）是西班牙大画家，现实主义绘画的大师。他所处的时代正是资产阶级人文主义兴起的时代，当时的民族文艺极大繁荣。他也受到人文主义的教育。他以画肖像著称，曾两次去意大利，考察并精心研究威尼斯画家的作品，他没有强烈的宗教信仰心，不借助于想象。他只画他能看到的东西，在画布上只画下真实可信的形象，因此他所画的宗教画往往不成功，而由于他的人文主义思想与卓越的写实的绘画技巧，所以他的艺术能达到现实主义的高度成就。这世纪由于人文主义的兴起，人从宗教的束缚中解放出来，受到重视，所以肖像画得以盛行。但初的肖像画大都是盛装的，并配上虚构的背景，人物做呆板，甚至手中拿的东西也有一套公式。由于他那超群的艺术才华与写实技巧，所以他画的人像却是十分生动，很有性格的。
本书是一本通俗理论读物，以如何推动高质量发展为主题，主要精选《人民日报》等报刊近期发表的理论文章，从构建高水平社会主义市场经济体制、建设现代化产业体系、全面推进乡村振兴、促进区域协调发展、推进高水平对
凡·高(1853～1890年)是一位天才型的画家，他与拉斐尔一样，去世时才三十七岁。凡·高的画家生涯没有超过十年，但这位孤独、无比热情的艺术家，留下大约八百五十件油画，和几乎同数目的素描。曾在凡·高画中出现的嘉塞医生说过：“凡·高的爱，凡·高的天才，凡·高所创造的的美，永远存在，丰富着我们的世界。” 本书以梵高200多张代表性的油画作品，娓娓述说了他的“生涯和艺术”，另外还有100多张“素描及水彩作品欣赏”。
这是一套明信片，也可以说是一本书.一共23张 厚卡纸彩色印刷，正面是优美的世界名画，背面有这幅画的介绍，印刷十分精美!谁会真的把它当明信片发出去呀?!
《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。画中描绘了一个室内的场景，其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户；通过窗户，画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。然而马蒂斯并没有将这些物象，画得与它们在自然中实际的模样相符合。为什么要相符合呢?——“这是一幅画。” 在这里，画家以一块高纯度的红色平面，限定了整个房间内的空间。他把室内三度空间的物象，全都描绘在这块二度空间的红色平面上。他把蓝色的纹样分布在桌布和墙面上，从而在这红色平面上清楚地将那水平的面和垂直的面区分开来。值得注意的是，他在形态的表现上采取一种图形类比的方法。我们在画上看见，窗外的屋顶，与那把椅子形状相类似；花园里树木弯曲的枝丫，与桌面和墙壁
“一幅画读懂一个大师”， 是一套精细解读世界经典名画的丛书，顾名思义，我们要通过一本书为载体，将一位艺术大师的经典作品做一次精深的剖析。作者将一幅影响世界的名画，从创作环境、隐藏的含义、历史地位、争议问题等角度，作出生动、理性并让现代读者特别是中国读者耳目一新的解读。在这一次奇妙的艺术旅程中，我们站在一个大全景的视角，从历史背景、社会背景、风格流派、个性分析、技法探究、画外故事等方面全面感受大师、理解大师、理解一幅名画之所以成为名画的价值和意义，从而享受艺术。 《委拉斯贵支的宫娥》图文并茂，资料详实，配有大量分解图片，图文相得益彰，阅读方便。将一幅世界名画从整体到细节，再由细节到整体，层层递进、条理清晰地展示；同时一位大师的艺术造诣、真实的个性跃然眼前。读者通过《委拉斯贵
《李云河油画艺术》主要介绍了职业油画家李云河的油画作品，作品中生动的刻画了许多自然景象，也有很多人物塑像的描绘，非常的动人，逼真，具有真实感，立体感唯美精致，逼真。相信您看了以后会爱上油画艺术。
奇思妙文提示油画艺术的无限魅力，独到文笔拓展中国油画艺术的解读视角。这些文章着力介绍本土艺术家丰富多彩的艺术手法与跻身艺坛的有趣经历。艺术作品的流传和艺术精神的播扬，在这数十篇短文中可觅其履痕与轨迹。 这是我国第一本介绍中国当代油画的书籍。主要分三大部分：一、关于当代艺术，论述了中国当代油画艺术市场的现状、行情和发展趋势。二、油画投资，重点强调油画投资的特殊性在于喜好、了解流派与技法、时间性等。三、画家介绍，主要有何纪平、尹中、步欣农、魏志远、李志力、王向明等。作者具有犀利的艺术眼光，提倡仰看作品精神，俯视画作行价，将给油画投资者很多启示。
一直以来，我们都是通过观看作品来认识画家的，也常常因为喜欢某件作品而对创作作品的画家感兴趣。虽然围绕着油画家的创作有着很多理论上的总结和探讨，这对于一门学科的建设与发展，尤其是对于总结创作成果和把握创作方向会产生积极意义。但这些理论对作品背后的，诸如画家创作作品的深层思考、技法语言运用技巧，以及画家日常工作的具体状况等一些对于从事油画学习创作的实践者有着很强借鉴意义的信息，往往涉及甚少。 《油画家工作室报告》丛书的出版，将为大家深入探究处于油画创作的画家提供了方便。这套丛书从技法实践的角度读者走进画家的工作室，了解画家的创作动态及思想，分享画家的研究成果，探寻画家语言技巧的奥秘；并让画家自己敞开心扉，把画家工作室生活与创作的许多具体细节，以一种直白的表述方式呈现在大家面前
