本书选辑了自远古到近代中国花鸟画的代表作，按时间顺序分为远古、汉、隋唐、五代、两宋、元、明、清近代几个部分。以名家名作为选择基准，每一幅都配有作品介绍，着重以意境、构图特点、笔法、设色以及画家独特的风格为主，使读者能对整幅作品有一个深入、透彻的理解。另外每幅作品前也都有质地、大小尺寸、收藏馆所的介绍，图文合一，成为一个完整的观赏品。
徐熙出身名门，虽未出仕，却以高雅自许，自称“江南布衣”。所画花鸟以平常所见为多，如禽鱼蔬果、蝉蝶芦雁等，富有平淡自然之趣；而且他以落墨为主，着色为辅，色彩淡雅，给人以朴素纵逸之感。《雪竹图》全用墨笔，既有线勾，也有墨色渲染，淡雅俊逸，具有清新之气。此种画风在北宋后期影响较大，对画院花鸟画风的改革起到极大的推动作用。 《写生珍禽图》为明代画家边景昭所作。边景昭，字文进，福建人,一作陇西（今甘肃）人。曾任武英殿待诏，为宫廷作画。他性格夷旷洒落，渊博能诗，精画花果翎毛，继承宋代院体传统，以工整妍丽取胜。与吕纪齐名。设色沉着而妍丽，一图之中能描绘多种禽鸟。为明代早期花鸟画高手。深受赞赏，评价甚高。徐有贞《题边文进花鸟》一诗，当属比较公允的评价，诗曰：“边公花鸟冠当时，内苑皆称老师
《草间偷活齐白石笔下的草虫世界》是北京画院秘藏的齐白石作品次公开面世，是外以专题展的形式，、全面地展示齐白石的草虫画艺术，其中的绝大多数作品是进入观众视野的。齐白石是20世纪中国画的艺术大师，他多才多艺、无所不画，花鸟、山水和人物样样奇绝，所画草虫更是趣味横生，一派天机，充满天真的童心和淳朴的乡情。在他的草虫世界里，人们看到春意盎然的生命景色，感受到一种和平祥静的融洽生活乐趣。齐白石的草虫画丰富和发展了花鸟画的表现领域，极大地提高草虫画在中国画中的地位，为这一画种样式树立成功范例。
大千的花鸟画，刻意扬弃清末明初那种狂狷不羁的超逸风气，宁愿在优雅中求清逸，既不失院体的工整凝练，又有粗笔写意的画风。“含蓄的笔势，绝弃风华，温静的墨意，精炼于骨，淡雅而质朴”，展现出凝气聚古的典雅特色。本书就是一本大千的花鸟画集。书中介绍并分析了大千花鸟画的发展历程、创作特色、画题，且收录了大量从未公诸于世的私藏大千花鸟画作品，其中尤以近百幅部分着色但尚未完成的花鸟画最为珍贵。无论前期的内敛、优雅，还是后期一空依傍的洒脱豪迈，大干的花鸟画始终立基于传统，竭力在步步为营中走出自己的方向，就这么一小 步，形成传统的一大步。
其峰先生以书画名于天下，为当世写意花鸟之泰斗，简隶书法之宗师。其小写意花鸟以传统笔墨为基而融西画之优长，简淡高远，意味隽永，活泼多变，人多师之，故门人弟子遍天下。先生有令子_二人：长子长康工于山水，画风雄放不羁，为人疏阔而豪宕，博爱而仁厚，常以助人为急务，津门学者尤师法之焉。次子仲康笃厚端方，敬业不懈，数十年如一日，人多不及之者。三子季康尤为雄杰，孝于父母，友于兄弟，群于朋辈。侍先生数十年，尽得先生之真传，而复加已意焉。其画用笔奔放，苍雄阔大，造型精准，形神兼备，栩栩如生，举凡竹、荷、兰、梅，玉兰、紫藤，水仙、月季，雀、鸭、鹰、隼，斑鸠、戴胜，白羽仙鹤，红嘴八哥，无不神采自然，活泼多姿，观之令人心驰神往，如入华林之园，如聆百鸟啼呜。今日之画坛作者虽众，论其笔墨之酣畅，意境之清
《王小竹花鸟画》主要收录了秋语、黔南自有富春江、雨洗巴山月更明、盘江风雨图、秋韵、开年第一声、东风深情酬白衣、荷池清秋、与君订作岁寒友、不须风雨也潇潇、春游、荷池金鱼、白头富贵图等内容。
赏花作诗，吟诗作画，以花入画，囊尽风雅花入锦。 梅、兰、竹、菊很早便被古代文人称为花中“四君子”，成为数百年来中国画反反复复表现的对象。除此“四君子”，牡丹与荷花也常常是花鸟、小品画的常见题材。这些花卉植株的形象，早已成为承载古代文人雅士的价值取向与审美趣味的一种艺术符号，于水墨清花间传达出一种中国传统文化特有的风度与韵味。 本套“丹青锦囊”系列是以专题的形式收录中国绘画史上那些堪称代表性佳作的花卉小品，以梅、兰、竹、菊、荷花、牡丹分成六册，这些历代名作风格多样，线条流畅、生动，笔精墨 妙，反映了中国历代书画名家深厚的艺术功力和独特个性，供有志于了解或研习这类国画经典的读者欣赏品鉴或揣摩临习。对当代花鸟画创作提供了学习借鉴的典范和详实的资料。 在观赏、临习这些画作时，
