与唐云、张大壮、陆抑非并称为 海上四大花旦 的江寒汀（1903-1963），是中国近现代艺术*著名的花鸟画家、艺术教育家之一。江寒汀擅长花鸟画，尤以描绘各类禽鸟著称于世。其绘画内师传统，外师造化，广泛地从传统与自然中吸取养料。他早年曾认真研究历代花鸟画家的技法，上溯宋元诸家，下逮明清的陈白阳、徐渭、恽南田、金冬心、八大山人、新罗山人等，尤擅双钩填彩、没骨写生。他又潜心揣摩任伯年、虚谷画艺，并加以系统研究，以致其临摹二人之作几可乱真，在画坛上有 江虚谷 之誉。 据说，为了画好各类禽鸟，江寒汀不仅经常去鸟市看鸟、买鸟，家中还喂养了多种灵禽异鸟，泼彩之余，观其态，听其鸣。经过数十年的朝夕相对、细观默察，对这些禽鸟飞、鸣、食、宿的千姿百态了如指掌，故其笔下百鸟形态各异、动静自如、生动形象，以致
中国传统绘画艺术博大精深、浩如烟海。学习工笔花鸟画选择从宋人小品画人手，其原因就在于宋人重法，平心静气，一丝不苟，不见丝毫逞强气胜，故弄玄虚。《经典国画临摹实技:宋人·花鸟1》为作者李智精心挑选的宋代精美花鸟图画集，每张图都附有白描，很方便学习。
《中华竹韵》共有五部分组成。《中华竹韵》主要内容包括序竹之韵、有物日竹、竹谱、爱竹者、艺术、竹屋等。
宋代的花鸟画，从大幅巨制到宋人小品，不论是学习者还是欣赏者，都会从内心里体会到花鸟画带给人们的视觉美感，宋代花鸟画家对自然物象精妙的体察与理解，对绘画技巧恰到好处的运用，是中国花鸟画发展目前的一个高峰时期，是花鸟画的黄金时代，千年后的今天，观赏这鲜活灵动的画面，纯熟的、多样的表现技法，令人叹为观止，对于学习花鸟画者来讲，宋代花鸟画更是临摹学习的很好范本。宋代的花鸟画，从大幅巨制到宋人小品，不论是学习者还是欣赏者，都会从内心里体会到花鸟画带给人们的视觉美感，宋代花鸟画家对自然物象精妙的体察与理解，对绘画技巧恰到好处的运用，是中国花鸟画发展目前的一个高峰时期，是花鸟画的黄金时代，千年后的今天，观赏这鲜活灵动的画面，纯熟的、多样的表现技法，令人叹为观止，对于学习花鸟画者来讲，宋代
《国色丹青》汇聚了中国古代、现代和当代名家精品牡丹画佳作，向世人展示丹青国色、翰墨天香，对于陶冶情操，怡悦性情，乃至普及推广牡丹文化，具有积极作用。洛阳以千年帝都、牡丹花城著称于世，市委、市政府在弘扬河洛文化、发展牡丹文化方面一直作着不懈的努力和积极的工作。而今盛世花开，繁荣昌盛，值此2009世界邮展暨河南省第27届洛阳牡丹花会举办之际，隆重推出大型精装画册《国色丹青——中国牡丹精品集》。
荷花是众多画家喜爱的题材，善画荷的画家也层出不穷。这些名画家在意境的营造、笔墨的构成、色彩的运用及布阵取势等方面，为我们提供了丰富的资料。但要画好荷花，除了学习前人的技法经验以外，更重要的是要到生活中去，到荷塘中多观察、多画速写，在生生不息的荷塘中寻找自己绘画的灵感。本书附有成品欣赏，可供绘画爱好者或美术入门者学习、借鉴、临摹之用。
梅、兰、竹、菊，是我国传统绘画中常见的重要题材，称为“四君子”。君子，指的是品德高尚的人，把梅、兰、竹、菊称为“君子”，虽然是比喻和象征，然而，梅花顶风冒雪，在严寒中绽放；兰花幽雅恬静，散发着淡淡的清香；竹子青翠挺拔，“劲节虚心”；菊花笑傲西风，迎霜盛开，这四种观赏植物确实有着它们的独特品格，值得人们喜爱，喻为君子，顺理成章。画梅兰竹菊，除了外在的形貌之外，更重要的是把它们的精神品质传达出来，这当然不容易。但是，对于一般爱好者来说，要求画得大体成幅，在画面上寄托一点自己的赞美和追求，也并不是完全不可能的事情。画梅兰竹菊，前人有成功的范本，有丰富的经验，并且从中总结出了可资遵循的方法。如果有兴趣，不妨由浅入深，由简趋繁，自己也学着画一画。也不妨直接从“写意”笔法入手，画多
《丹青锦囊花鸟篇:梅、菊》内容是从中国历代传世经典绘画中择精拔粹出的。《丹青锦囊花鸟篇:梅、菊》按朝代进行整理编排，撷取局部细节，重点突出地展示给所有中国画爱好者，以方便画家、研习者在创作或鉴赏研究时，不仅能看清细节之形象，也可参考古人的表现方法。
在中国古代绘画史上，花鸟画无疑占据了一个非常重要的地位，它以其独特的寓意象征性，体现了中国人特有的观察世界、表达感情的思维方式，即“天人合一”，“物我贯通”的哲学思想理念。而在众多的花鸟绘画中，“四君子”（梅、兰、竹、菊）又是一种非常流行的题材。本书收录以“四君子”之一的“竹”为题材的中国历代绘画经典作品。
