华三川的作品能够广泛地深入民间,为人们所喜爱,这充分说明了他的作品所具有的广泛的人民性。他所画的题材多是人们所喜闻乐见的,甚至充满了民间文化的色彩。其实,这是一种既大俗又大的艺术形式。他的作品中所谓的“俗”,实际上隐含了一种具有相当艺术格调的雅俗共赏的品质。在艺术形式中,最为困难的是即俗说雅的表现手法。过于媚俗,则俗不可耐,而过于媚雅,则又矫揉造作。在我看来,华三川的风格,在于能够以“俗”达雅,通于民俗而见于高雅。这样,就使得他的作品既与一般民从不隔,又与文不隔,有一种自出机杼的情调体验。这种独特的情调体验是他的独特的艺术语言和表现形式的确立的重要基础。从艺术样式来看,华三川开了“新仕女画”或“新美人画”的先河,他笔下的仕女或美女,以其曲雅和恬静、灵秀和质朴的艺术品格,摆脱
《中国人物画线描绘画技法》内容简介:线描也称“白描”。线描艺术的鲜明特征是用线作为塑造形体的基本手段和表现形式。它以造型简练、形象清晰、线条生动流畅、富于节奏和韵律的艺术特点,成为中国绘画与西方绘画在造型方法上的根本区别。它既是中国绘画中具有艺术价值独立存在的一个画种,也是学习中国绘画首先需要打好的基本功,还是工笔画在设色之前的重要程序。线描在我国有着悠久的历史和优良传统,早在原始社会的彩陶和商周的青铜器上,就出现了用线来表现人物和动植物的纹样,其线条质朴而流畅。《中国人物画线描绘画技法》着重分析介绍传统中国人物画线描的基本特点和技法,选编了唐吴道子《道子墨宝》等部分线描作品为临摹范本。内容由浅入深,图文并茂,以满足广大热爱中国绘画艺术的读者研习的需要。
连熙的为人如他的画一样,朴实无华,甘于寂寞,从不张扬。在创作上,思维活跃而又严肃认真,且正值中年,精力旺盛,中国画讲究“由熟反生”、“以一当十”,倘能留意于此,在今后的创作中将会进入另一番佳境。他的画用四个字来概括,即细、雅、厚、活。? 一、题材的把握、人物和景物相互辉映,工笔技艺的到位是“细”。???二、色彩上吸收了壁画重彩,鲜明而厚重,并组成了主调色彩,保持了工笔人物画典雅的风貌。? 三、画面的表现力不差于水墨画的力度,线为骨,色为辅。多层分染色彩丰富,饱满而厚重。???四、他虽在画工笔重彩画,但充分考虑了水墨人物画的“写”字,他用生宣攻工笔画,故形成细而不腻的作风,充满活力。? 连熙于中国工笔画艺术,至今仍在不断探索、实践。他的艺术道路也颇有似我之处,所以我非常理解他的喜怒哀乐,