《红楼梦》，本名《石头记》，是我国古典小说之一，更是我国文学史上乃至世界文学史上空前的文学巨著。《红楼梦》结构奇伟，内容丰富，艺术精绝，她以现实主义的思想内容深刻地反映了18世纪中国社会的巨大变革和这个时期的人们的精神面貌。她通过（贾、史、王、薛）家族荣衰的描写，展示了这一时期广阔的生活视野，囊括了多姿多彩的世俗人情。她蕴藏了一个时代的历史内容，是中国封建末世的一部百科全书。本书以《红楼梦》为蓝本，以《红楼梦》中的人物为主，用一页一画的形式展现《红楼梦》的精华。

艺术美就是运用艺术形式、进行艺术形象创造。展现出来的艺术家的创作能力和精神修养的美。艺术家之所以被人尊为艺术家，就因为他具有为别人所没有的这种能力和修养。陈方既编著的《书理思辨》内容包括什么是书法艺术、书法为什么能成为艺术、书法形式的本质特征、怎样理解书法与现实的关系、书法美表现在哪……本书给供相关学者参考阅读。

《古佛画谱》是根据民国十三年即公元一九二四年由上海中华书局制版印行的影印本整理的，原版为十二开本，上下两卷，收录了野侯高时显的题字及序言，以及作者黄泽的自序。文中言及蜀人黄泽初不习此，曾弱冠从戎，后又从吏治，独绘事未尝离弃，后遁入蜀东南，栖心禅悦，一夜梦寐，见无数妙相庄严，若有深悟，后摹写佛容，久而积成巨帙，殊为难得。书中收录了黄泽所绘佛容一百六十一幅，又详细讲述了各种描法的特点，我们将上下两册合而为一，重新编辑制作，以供学习参考。

然而，这又何其不易也。我曾经慨叹过：中国画传统博大精深，欲窥其堂奥，继承一二，至难也！非大智力、大愿力、大毅力者，不能人。这些有感而发的话，也许说得过分了。但我的确相信，画家必经传统磨莹，才能蛟然益明。吴先生在时下纷纷漠视传统的气氛中，能洞彻阻碍，自尔超迈，我不禁不赞之为“体正”。所以，在谈他的艺术的第二个方面时，我首先要交待的是，他的作品不仅现代，而且古典，他能使戛戛独造与循循入矩如骖如靳，相辅以行，这体现了他多方面的才能。但这里，我只能就其作品，举凡摄要，试读三项，以论其“气长”。一、以山水点笞之法增神采。《绘事微言》说：“画不点笞，山无生气。昔人谓：苔痕为美人簪花。”笞点虽小，却关乎全局。吴先生所画的作品，形象固不必尽美，其所以点笞者，为画添生气也。他的《新装》（1995年

《美人依旧：胡永凯的彩墨世界》以“绝色江南”、“清水芙蓉”、“海上旧事”、“盛唐遗韵”等主题精选的胡永凯作品编成。胡永凯的画题以女性为主，都是美丽地坦陈着、幽幽地述说着自己的命运、际遇、愿望和隐秘的女人。就形式感方面讲，胡永凯似乎很聪明地把握着一个“度”，一个近乎“中庸”的度：在写实与变形之间，在线描和体面之间，在抽象和具象之间，在色彩的淡雅和灿烂之间，都把握得恰到好处.他的画，既有相当的严肃：有写实的个性描绘、有学术性的认真，又有调侃式的入骨三分的夸张，还有赏心悦目、不伤风雅的唯美抒情。

本书堪称一部图文并茂、美轮美奂的中国佛教文化史。所收录的一百僧佛皆是严格依据传记、史书的记载，选取历朝历代（至辛亥革命止）在中国社会广有影响的僧佛，用散文笔法塑造人物形象，依史实评价其事迹行止。读之能加深对中国宗教文化的了解。特别难得的是，画家卢延光的绘图一改以往“僧佛图”百僧一貌的弊端，在表现手法、构图和点、线、面等方面进行了一系列革新，赋予了这一百个僧佛以栩栩如生的活力和魅力。

本书是中国人物画经典画卷之一，该系列展示中国古代人物画经典，按时序分为战国秦汉卷，魏晋南北朝卷、隋唐卷、五代卷、北宋卷、南宋卷、西夏辽金卷、元代卷、明代卷、清代卷10大部分，每部分包含若干册。入选作品包括卷轴画、岩画、漆画、壁画、石刻线画、版画、年画等多画种，考古新发现的内容加入，不受册数限制。每册均由美术史家撰文介绍时代背景，并对每幅作品作精彩点评。信息准确，语言简洁生动。本册为元代卷。

本书精选在中国美术 重要、 代表性的山水画论著，再从中截取精华部分，通过译、注、解、赏、悟（这个环节由读者参与）五个环节，对这些经典进行剖析，并插入大量相关图例及延展阅读。是初涉中国艺术，并有志研究学习中国艺术，提高修养的 书。

《中国画笔墨技法详解》丛书共含山水画、花鸟画和人物画三本。它们详尽、具体地讲解了100多种中国画常用的笔墨技法。每种技法都以具体的作品为例，介绍这些技法的运笔、干湿和整体感的把握等具体的要点。此前的技法书多强调造型，是从山法、树法等造型或布局入手，相关笔墨技法只是偶尔提及甚至不落一字。那些书强调了笔墨技法的整体结合，但很少对单个笔墨技法本身进行具体的解析，实际上忽略了笔墨技法本身。中国画不仅重视画的整体，也重视笔墨的肌理效果，即我们说的厚薄、韵味等。中国画与西画区别的重要一点就在于笔墨的一点一画本身就是欣赏的重点。也就是说，笔墨技法不仅是中国绘画的表现手段，也是重要的表现形式。笔墨是学中国画的学生必须明了的步，但长期以来，笔墨作为小节往往被忽略。对于笔墨问题，专业院校的学生还可

线描，亦称“白描”，以单一墨色，汲取书法的用笔技巧，求得“以线存形”，区别质感，拓展空间，抒发情感。最初的线描，在绘画中只是起草稿之用。即便唐代留存的一些深厚功力，画了一些“不施丹青而光彩动人”、富有创造性的线描作品，提升了线描的规格。本书收入了晋唐至明清的经典之作。本画册所收作品多取自原作精神面貌的前提下，线条和构图均作了的整理、取舍，强调突出学习重点，使之趋于合理，便于掌握规律，以期达到提高线描整体水平的根本目的。

本书作者为我国国画家桑建国先生。他的工笔重彩人物画，在较好继承传统的基础上又有自己的探索和开拓。他的创作除了像传统工笔画一样讲究精准的线条和工细的描绘外，又吸收西方绘画注重绘画性和色彩表现的长处，做到了中国传统绘画技法与西方自中世纪以来写实主义画风的很好融合。本书是书画爱好者的良师益友，是一本难得的国画赏析书。

英国 肖像馆编著的《500肖像画(精)》精选 当代 肖像画家的500余幅绘画作品。这些画家均为BP肖像奖举办25年以来的获奖者。 BP肖像权：1990年以来由英国石油公司(BP)赞助冠名。每年有70多个 的2000余名艺术家参与。 BP旅行奖：1991年创立。为肖像奖获奖者提供机会，到不同的环境——英国本土或其他 ——进行创作。 BP肖像奖未来艺术家项目，2010年创立。让年轻艺术家有机会与往届获奖者一起工作，在前辈身边学习经验和知识。精选的学生习作成为来年展览的一部分。

《巨匠的艺术》图文并茂。威廉?布莱克所著的书籍在图与文字方面水平很高，当他为但丁的《神曲》第一部《地狱篇》绘制水彩画时，已充分地显示出他这方面的优势。有人曾再三地说，你不能教授绘画技法。请拿起画笔证明一下绘画技法就像呼吸一样也是自然本能，因为我讨厌观看缺乏绘画技法的那种装饰打扮的作品，也讨厌达达派复兴论者不用绘画技法、而把乱t八糟的材料嬉戏般地组合在一起的作品。所以当艾丽斯?尼尔运用一种笨拙的绘画风格，描绘安迪?沃霍尔穿着紧身胸衣的结实的形象时，她喜欢的是绘画的报刊。沃霍尔淹没在甲醛中的形象更能吸引人们的

英国 肖像馆编著的《500肖像画(精)》精选 当代 肖像画家的500余幅绘画作品。这些画家均为BP肖像奖举办25年以来的获奖者。 BP肖像权：1990年以来由英国石油公司(BP)赞助冠名。每年有70多个 的2000余名艺术家参与。 BP旅行奖：1991年创立。为肖像奖获奖者提供机会，到不同的环境——英国本土或其他 ——进行创作。 BP肖像奖未来艺术家项目，2010年创立。让年轻艺术家有机会与往届获奖者一起工作，在前辈身边学习经验和知识。精选的学生习作成为来年展览的一部分。

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