本书精选16幅大师人物油画，并附画作名称、原作尺寸及作者生平。耳熟能详的大师，和他们眼中*有魅力的人物印象。莫里索是*位加入印象画派的女画家，她本人也曾多次担任同时代大画家马奈的模特。卡萨特非常欣赏印象画派的技法，尤其喜欢德加的作品，后来经印象画派 莫奈 、 塞尚 等人的引见，与德加认识，长期被认为是德加的学生，甚至可以说是那个时代*重要的美国画家之一。两位女画家，在当时的男权社会中，都找到了属于自己的艺术道路，每一幅足够惊艳到你的感官，近距离感受大师的绝美人物印象。
陈川主编的《工笔新经典（人物画技法）》集结张见、王冠军、罗寒蕾、李传真、孙震生、徐华翎、沈宁、陈川8位年轻工笔人物画家与他们的新作，他们是当代活跃在画坛前沿的艺术家，他们在本书中作了技法剖析和创作思路，是*为鲜活的信息，从而给读者新的阅读经验，帮助初学的读者走正道，帮助探索新路中的朋友提供启发。
文士作为人物画的形象或题材被反复描绘，这是一种值得关注的艺术现象。 梳理清代自雍正至道光一百二十余年间存世的人物绘画作品，呈现反映社会主流的文土阶层题材人物画作品的审美取向、文化内涵和历史价值。
齐白石（1864-1957），原名纯芝，后改名璜，号濒生，别号白石、白石老人。湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。1953年被文化部授予（中国人民杰出的艺术家）称号，1955年获世界和平理事会颁发的国际和平奖，1963年诞辰一百周年之际被世界和平理事会推举为（世界文化名人）。
《三国演义》人物百图，或人物，或场景，作者融会古今，独运机杼，创造出一百余幅韵味悠远的三国人物形象。作者的线描人物画风格典雅、生动传神、意蕴丰厚。人物衣纹画法浑圆细劲、隽秀唯美。其结构布局，充实自然，虚实变化，生动有致。每幅画面均配有不同的书法题款，既具大众审美情趣，又有很强的装饰性、借鉴性，具有很高的艺术欣赏价值和借鉴价值。
袁可仪先生是个丹青多面子，山水、花鸟、走兽、人物，皆有可观，尤以画弥勒著称、弥勒造像与观音造像一样，在吋，国佛教绘画中特色鲜明。其它的佛菩萨形象都是法相庄严的法身像，唯弥勒、观音造像，绝人多数是化身像。中国老百姓看到法身像的弥勒（如北京雍和宫裹如金刚力士般的弥勒立像）与男身观音像反倒不认识了。相反、弥勒和观音的化身像倒是与中国人理解的他们的精神面貌相吻合。 弥勒被称为“慈氏”，大慈菩萨。慈，就是把自己所有的好东西分给大家，所以契此（布袋和尚）被认作是弥勒的化身。虽然据说有契此临终前的“弥勒真弥勒，化身千百亿，时时示时人，时人自不识”的偈句为证，但偈句只是个因头而已。现庙里塑的大肚弥勒，未必真是历史上布袋和尚、更确切地说，那足中国人心口中慈爱精神和圆融大度的体现。什么是好东
《当代中国工笔画人物》收录何家英、唐勇力、齐鸣、王仁华、徐惠泉、王根生、汪港清、韩学中、张艺、杨佩璇、杨健生、任乘鋈、崔雪涛、倪春林、白鹏、袁玲玲、杨斌、王鹏、何俊、刘鹏辉、高飞、王洪杰、刘智勇、马迎军、许浩共25位画家的优秀作品。 他们的作品贴近生活，无论是热衷社会意义的表现，还是表达个人内心的体验，都传达了现代生活的时代特征和氛围。多元文化并行的时代背景和相对宽松的创作环境，赋予了他们开阔的视野和心胸，使之既不拘泥于即成模式，也不迷失于诸多所谓的观念之中，从自身感受出发，以*终的艺术效果为本源，在延续传统材料、工具和精致样式的基础上，追求作品内容、形式及所表达意趣等各个方面的创新。他们消化、吸收了古今中外的相关元素，以不拘一格的手段呈现出丰富的当代生活内容，从而表达
《 红楼梦 之 金陵十二钗 正册：工笔人物临摹范本》以中国经典名著《红楼梦》中的《金陵十二钗》正册为例，详细讲解工笔人物画的创作步骤、临摹技巧和注意事项；每篇均收录金钗的判词或诗词，在解析人物个性的同时，能帮助绘者更好地理解人物内涵；随书附赠87版《红楼梦》电视剧的主题歌及插曲，供读者赏听。
任伯年(1840—1896)，早年名润，字次远，号小楼，后改名颐，字伯年，别号山阴道上行者、寿道士等，以字行，浙江山阴(今杭州萧山)人。清末杰出的画家，海上画派的重要代表人物，是中国近现代美术*有影响的画家之一。 任伯年儿时随父学画，十余岁时即能勾勒出来访者容貌，使，人见其画如见其人。十四岁到上海，在扇庄当学徒，后得任熊、任薰的指授，进步迅速，未及三十岁已名重大江南北。任伯年的人物画，题材广泛，喜欢描绘民间传说和历史典故。早年师法萧云从、陈洪绶、费晓楼等人，后来吸收借鉴西方绘画的造型和色彩，注重人物的身份、性格特征，以准确肯定、抒写性很强的线条捕捉对象之神，再辅之以干淡的笔墨皴擦，充实画面。这种以写意为主的绘画方式对后来的水墨人物画产生了很大影响。他的花鸟画生动而有神韵，能以勾勒、泼墨、细笔
插图是POP海报中不可缺少的一部分。本书作者根据长期的绘画实践经验和广大POP书写者的需求，编绘出这套《POP陈列师系列丛书》。本套书分为四册：人物篇、动物篇、美食篇、综合篇。内容丰富多彩、包罗万象。插图绘画风格各异，色彩斑斓，极富感染力。整套书囊括了一千多幅POP插图作品。在以人物、动物、美食、综合为主题的基础上，每册书都搭配了一部分极具创意的POP海报设计实例。为企划、广告、美工等专业的和非专业的美术设计人员以及艺术院校的师生提供了具有时代个性和参考价值的时尚资料，也可作为POP广告设计的实用工具书。本书为其中的人物篇。
宋代的团扇是宋代院体中发展出来的具有一定实用性、装饰性、雅俗共赏的小幅绘画作品。到了后期，已经不仅仅以实用为目的，而向更具有观赏性、艺术性的装饰品靠拢，为了满足帝王赏阅的需求，团扇经拆裱制成册页形式。实物今天尚能见到，尤其是宋代的绘画作品，保存至今的有相当一部分是画在团扇上的，且不乏出自名家之手。由于年代久远，这种团扇画多为绢本扇页的形式出现。扇面入字入画，使人赏心悦目，给人以美的享受。欣赏扇面书画务须细细品味，慢慢咀嚼其中的艺术意蕴。宋代的团扇画对之后的元、明、清乃至近、现代都有深远的影响，它的意蕴、风格和技艺一直延续着其独特的魅力。时至今日，历经上千年，宋代团扇画也依然能够满足现代人的审美诉求。 中国宋朝延续三百多年，民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间
《中国当代绘画经典系列：工笔人物》收录了何家英、唐勇力、齐鸣、刘泉义、王根生、李峰、韦红燕、汪港清、冠军、赵栗晖、李传真、王仁华等人的画。
本书分线描工具的使用和线描的基本方法、七幅著名古代线描临 本详解、十八描介绍、线描临摹的常见问题、线描客观物象、线描写生步骤、人体结构解剖、衣纹画法、写生中模特儿的安排、意笔线描写生画法等，附线描临摹与写生作品赏析，大量局部放大图版配以详细文字讲解。
任伯年（1840-1896）早年名润，字次远，号小楼后改名颐，字伯年，别号山阴道上行者、寿道士。等，以字行，浙江山阴一今杭州萧山一人。清末杰出的画家，海上画派的重要代表人物，是中国近现代美术．*有影响的画家之一。 任伯年儿时随父学画，十余岁时即能勾勒出来访者容貌，使入见其画如见其人。十四岁到上海，在扇庄当学徒，后得任熊、任薰的指授，进步迅速，未及三十岁已名重大江南北。任伯年的人物画，题材广泛，喜欢描绘民间传说和历史典故。早年师法萧云从、陈洪绶、费晓楼等人，后来吸收借鉴西方绘画的造型和色彩，注重人物的身份、性格特征，以准确肯定、抒写性很强的线条捕捉对象之神，再辅之以干淡的笔墨皴擦，充实画面。这种以写意为主的绘画方式对后来的水墨人物画产生了很大影响。他的花鸟画生动而有神韵，能以勾勒、
本书将明代人物画置于广阔的时代背景中进行考察，以三篇研究专论分别检讨明代早、中、晚期具有代表性的人物画家及相关作品。作者重点考察了明代社会环境与人物画的互动关系，从历史、民俗、哲学、心理学等相关学科汲取有效的研究资源，力求将明代人物画置于人文学科的广泛视野中进行交叉性、综合性审视，尝试以情境分析与图像学考证的较高眼界，观照美术现象、析辨时代源流，多面向思维，努力针对具体讨论对象采取恰切考察方式，以期寻绎美术史研究的创新性手段与有效范式。作者在研究中紧扣时代、社会与思潮的发展脉络，广征博引，以丰富翔实的文献与图像资料，通过史、论结合的写作手法，为检视和解析明代人物画的主题、风格与世态人心的内在逻辑，勾勒出一组生动别致的画幅。
银汉间格外璀璨夺目的星座，古来称之『文星』，又名『文昌星』『文曲星』，按天人感应的论说，该星座主宰人间文运。由此意生发开去，『文星』被借指文才盖世之人。以光照万世的星座比拟创制不朽作品的文人，颇富诗意与哲理。当我们仰望星空，品味文星们卓绝千古的佳构美文之时，顿生永恒无垠之慨，民族自豪感、存亡继绝的文化责任感亦油然而生。以写意人物画蜚声中外，又于中国文化史深有体悟的陈立言先生，感怀驱动，历二十余年精心劳作，将上自左丘明、孔子，下迄蔡元培、*的106位古今杰出人物，作为『文星』代表，以『画赞』形式，发掘其创意绝妙处，构制成一部以绘画为表述主体的图文并茂的精要中国文化史。
