在原始绘画中，山川河流、动物、植物、人物皆被描绘，然而中国画的真正形成，是以人物画繁盛为开端的，其后才陆续出现了较成熟的山水画和花鸟画。《宣和画谱》载“画亦艺也，进乎妙，则不知艺之为道，道之为艺……于是画道释像与儒冠之风仪，使人瞻之仰之，其有造形而悟者，岂日小补之哉？”中国人物画作为中国绘画早繁盛起来的题材，以造型的手段，用线条描绘人物形象，刻画人物关系及情节，寄托作者主观情思，并且对于欣赏者甚至全社会的受众，都有着审美、宣传、教化的多重作用和价值。

印象派大师埃德加？德加与诗人、思想家保尔？瓦雷里之间曾有一段持续了20多年的友谊，这段友谊催生了瓦雷里于1937年出版的著作《德加，舞蹈，素描》。瓦雷里在书中以诗意而细碎的笔触回忆了德加的个性和艺术，对创作进行思辨性的反思，配以德加作品精美的插图，使其在初次出版时，就被巴勃罗？毕加索、乔治？鲁奥和伊达？鲁宾斯坦等大师争相购买。 为了纪念埃德加？德加这位独树一帜的画家逝世一百周年，法国奥赛博物馆以《德加，舞蹈，素描》为基础举办了一场藏品展览，本书作为展览的 收藏图册，收录了奥赛博物馆所藏 出色的德加作品，它们是这位艺术家 鲜为人知的画作，在无声无息的岁月中被默默地创作出来，压在箱底，直到1918年德加画室作品拍卖时才进入大众的视野。书中包含近200幅作品，汇集了油画、雕塑、数百幅色粉画和素描，还有

《当代中国工笔画人物》收录何家英、唐勇力、齐鸣、王仁华、徐惠泉、王根生、汪港清、韩学中、张艺、杨佩璇、杨健生、任乘鋈、崔雪涛、倪春林、白鹏、袁玲玲、杨斌、王鹏、何俊、刘鹏辉、高飞、王洪杰、刘智勇、马迎军、许浩共25位画家的优秀作品。 他们的作品贴近生活，无论是热衷社会意义的表现，还是表达个人内心的体验，都传达了现代生活的时代特征和氛围。多元文化并行的时代背景和相对宽松的创作环境，赋予了他们开阔的视野和心胸，使之既不拘泥于即成模式，也不迷失于诸多所谓的观念之中，从自身感受出发，以*终的艺术效果为本源，在延续传统材料、工具和精致样式的基础上，追求作品内容、形式及所表达意趣等各个方面的创新。他们消化、吸收了古今中外的相关元素，以不拘一格的手段呈现出丰富的当代生活内容，从而表达

艺术美就是运用艺术形式、进行艺术形象创造。展现出来的艺术家的创作能力和精神修养的美。艺术家之所以被人尊为艺术家，就因为他具有为别人所没有的这种能力和修养。陈方既编著的《书理思辨》内容包括什么是书法艺术、书法为什么能成为艺术、书法形式的本质特征、怎样理解书法与现实的关系、书法美表现在哪……本书给供相关学者参考阅读。

《二十一世纪主流画家人物画创作丛书：施大畏》一书收录了二十一世纪主流人物画家施大畏的创作画一百余幅。50年代出生的这批画家务实，不尚空谈，甘于寂寞，勇于实践，形成了各自鲜明的艺术风貌，成为美术界不可或缺的中坚力量。