本书内容为丘挺的山水画写生集,书中有作者近期山水画写生作品约80幅,主要是关于山水画水墨的探索。其山水画不仅以传统文人笔墨观品评的“雅”、“优美”、“平淡天真”作为审美追求,而且致力于笔墨在现代建筑空间展示与延伸的有效性的表现力的探索,其追本求源,直接叩问中国山水起源的审美直觉,追求纯化的山川图式的新秩序,以一种更为宽阔的传统精神来支撑他的绘画灵感。在其画中笔墨意象虚实惝恍,元气淋漓,游目无穷,颇能勾起视觉眷顾。
韩立朝所著的《在场的现实(20世纪20年代至60年代山水画写生研究)》通过对20世纪20至40年代、50至60年代两个重要时期的社会语境、价值取向、具体实践等方面的梳理,共时性与历时性两个层面和写生过程的主体、客体、本体三个维度的考察,以及临摹、写生、创作之间的内在关联和代表性画家的个案分析,着重探寻写生的本质意义,发掘写生在特定时代语境下的变异以及对山水画形态的塑造,并对此时期山水画写生作出了初步的价值判断。本书注重历史资料的钩沉和理论归纳,从写生本质和语境影响的辨析、艺术与社会关系的阐述中得出结论。
君子之所以爱夫山水者,其旨安在?丘园养素,所常处也;泉石啸傲,所常乐也;渔樵隐逸,所常适也:猿鹤飞鸣,所常亲也;尘嚣缰锁,此人情所常厌也……这是宋代山水大家郭熙在《林泉高致》中的描述。君子渴望林泉之乐,在山水中,不仅求可行可望,更要追求可居可游之境界。清代王概《芥子园画传》中说:山水有人居则生情:山水中亭台楼阁、屋宇村舍是人类活动的场所,山些凶中的点景屋宇在很多时候,可以喻为一张画的画眼,可以透过屋宇观察整个世界。
为了展示近几年来我国山水画创作的成绩,由中国美术家协会委托安徽省美术家协会,承办了全国首届山水画展。经过近一年的筹备,在各省市、自治区美协的支持协助下,选送了八百多幅作品,经过评委们的认真评议,选出了三百幅左右,于1993年10月在合肥市场展出。这些作品基本上可以体现我国山水画近几年的发展状况,在题材内容上有所扩展,在表现艺术家力求以新颖独特的技巧表达对自然景物的真情实感。他们不够泥于对传统技法的单纯继承,善于吸取其它绘画的优点,恰当地融合外来艺术的新机,目的是为了艺术家自己的创造。更值得令人欣喜的是大批年轻作者的茁壮成长,在获奖作者中出现了许多陌生的名字。新人辈出,后继有人,将会为今后山水画的繁荣开辟更加美好的前景。 这本画集可说是标志了新时期以来山水画发展的新的里程,可惜由于
内容提要中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以一问一答的形式,从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意山水的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意山水的创作画法等内容。全书内容丰富,共7 章。章介绍了写意山水画入门基础,包括了笔、墨、纸和颜料。第二章详细地介绍了画山石的常见问题和绘制技法,包括了石头排列的方法、石头的绘制流程、常见的点皴法、常见的线皴法、常见的面皴法、山路的画法、山峦的画法、山峰的画法等。第三章详细地介绍了水的绘制技法,包括了瀑布的画法、泉水的画法、江水的画法、海水的画法、溪水的画法、倒影的画法等。第四章详细地介绍了云的绘制技法,包括了勾云法、烘云法、留白法、雾的画法、霞的画法等。第五章详细地
石涛是明末清初的“清初四僧”之一。作画构图新奇。笔情恣肆,淋漓洒脱,不拘小处瑕疵,作品具有一种豪放郁勃的气势,以奔放之势见胜。《石涛小品山水画》选石涛小品山水精品,印为大开本,散页装,经济型画册,供国画爱好者和学习者临摹借鉴之用。
石涛是明末清初的“清初四僧”之一。作画构图新奇。笔情恣肆,淋漓洒脱,不拘小处瑕疵,作品具有一种豪放郁勃的气势,以奔放之势见胜。《石涛小品山水画》选石涛小品山水精品,印为大开本,散页装,经济型画册,供国画爱好者和学习者临摹借鉴之用。
《中国历代名家技法集萃(山水卷石法)》由吴宪生和王经春主编,张伟平和林海钟选编,对山水卷石的绘画技法的特征作了剖析研究,并选名家杰作为例,其中不乏稀世精品。书中图解深入浅出,图例以全图与局部相结合,而以局部为主,编者这样处理,意在使作品的表现方法及其表现特点更容易显见于细部中。本书不只是给读者以浏览,并给读者提供了的学习临本,既有欣赏价值,也有重要的实用价信。
这是一本谈中国山水画的书。主要是讲授传统山水画的有关要点,其中着重讲到技法,即山水画的立意,作者认为“意为法之主宰,法为意之兵车,相互生发,方有好画”。本书的实质是意与法的常识,也即本书明显区别于其它同类著作的地方。本书尽量采用历代名家名作为图例,近200余幅,文章言简意赅,要言不繁,语言通俗自然。为读者提供了较大的信息量,扩大视野并激发想象力,是一本极具个人审美意趣与艺术个性视角的书。此书由北京图书馆出版社出版。
此书概述了明清画坛肖像画发展演变过程,阐述了每位画家的生平、作品及艺术特点,然后,对他们艺术历程内在的渊源关系和绘画经典代表之作进行详细的解析。按朝代先后、绘画题材、风格技法等重新进行整理、分类,将明清经典肖像画聚于一堂,精心印制,以高清仿真放大,同时,配有局部作品大图。是一本为广大读者提供的具有欣赏学习价值和参考资料价值的图书。
《中国绘画史图鉴》以简明扼要的文字串连中国绘画史脉络,以几百幅高清图版,系统完整地展示和阐述历代名家名作及风格流派,为读者提供一种富有视觉美感的轻松阅读。