本书共分六个阶段,色彩知识、物体解析、色稿训练、步骤表现、变调训练默写。全书采用了科学的分类方法,结合学生自身艺术学习的基本规律,通过设置不同的课题,配以大量的色彩联系及分步骤的图例演示,系统、规范地讲解了色彩的基本知识、表现形式和方法。书中知识结构相互承接与联系,合力形成了一个完整的学习体系。内容循序渐进、深入浅出,从最初的色彩知识、单色表现、色彩临摹,到如何进行单体静物、组合静物,不同色调的转换、默写训练,使学生和绘画爱好者更好地掌握色彩基础知识和表现技能,尽快从纯粹的应试训练中摆脱出来,少走弯路,为早日成就艺术视野打好基础。
本书分为三部分:靠前部分是组合静物的步骤图解,为拥有代表性的步骤示范;第二部分是范画精选。
从前的光影慢慢掠过,街角的追影爬上心头,时光里旧影悄然静止…… 关于纸、关于笔、关于颜料、关于方法, 这一切,只是想把儿时走过的路、看过的景停留在笔尖。 从老房子的阳台到后巷的小卖铺,从废弃的信报箱到热闹的花市…… 那些躲藏在城市角落里亲切的烟火气息。 那些旧物与光影交错的画面。 都在米莫的笔下一一呈现。
参加美术类高考的色彩静物训练,毕竟有其不一般的要求。其一,色彩高考几乎全都采用命题默写的方式(考油画专业除外)。这说明:1.考生必须具有较扎实的色彩写生能力,而要有扎实的写生能力,必须具有较好的理解能力,不理解绘画的约图、透视、形体结构、色彩基础知识等等,写生进步很慢,再谈不上进行默写。2.由于考试时间三小时限制的特殊要求,默写时,要特别强调作车步骤,学会步步为营,稳打稳扎地操作。如果不严格步骤,不讲作画程序,就违反了水粉颜料的特殊性和水粉画技法表现的规律,就会达不到理想的效果也无法把握三小时操作的时间。作画程序的基本要求就是“五先五后”,即先远后近、先深后亮、先灰后鲜、先湿后干、先整体后局部。其二,美术类专业考试,我国都采用写实的再现性表现手法。这就是说,考生要很扎实地去表现物
《写给大家看的画画教学书——水粉技法》是一本由专业画者写给初级水粉绘画者看的画画书。书中对水粉基础知识、水粉绘画技法和水粉实例绘画步骤的叙述非常详尽,是一本真正把水粉理论和绘画技法讲透的初级水粉画教材。书中讲解了干画法、湿画法、干湿结合画法以及水粉写生步骤,跟着书中的步骤学习,你可以逐步掌握水粉绘画的绘画方法,为今后的深入学习打下基础。 《写给大家看的画画教学书——水粉技法》紧扣基础与实用两大关键点,前4课为水粉绘画的基础部分,分别介绍了水粉基础知识、水粉画工具、水粉画技法、水粉画写生步骤;第5课为水粉画写生实例,细致列举了单体静物、组合静物、风景写生3大类水粉写生内容,并提供了实用的绘画示例和步骤,一步一图,直击水粉画写生要点。 《写给大家看的画画教学书——水粉技法》基
波堤切利是文艺复兴早期佛罗伦萨的画家。受到当时人文学者思想的影响,波堤切利从新柏拉图主义中找到结合古典主义传统与中世纪潮流的方式,吸收了前人的雄伟气质,熔炼成内在自我的诗情,并与装饰味的曲线构成相配合,创造出独特的美的世界。波堤切利依循向来重视线条的传统来创伤,但注入了更多的动感与力度;他亦将色彩运用得极为灵活,利用耀眼的色彩反射,将轮廓线细腻地融入飘动的空气中,呈现出自然的精致再现。波堤切利的绘画追求无限妩媚的理想美,却又忠于现实;画中特有的忧郁气质,更展现了非凡的想像力与创造力。本书收录波堤切利一生精彩画作,并将其以局部的方式呈现,给读者一个近距离的窥探这位佛罗伦萨的美神的机会。
重视基础教学、注意学生基础能力的培养是中央美术学院重要教学传统之一。我院在不同历史时期,都在基础教学的理论研究和教学实践方面取得了突出成果,在全国美术院校基础教育中发挥了重要的示范作用。 20世纪50年代建院之初,造型基础教学按统一方式进行。50年代后期院系调整,从深化各个专业发展的角度出发,造型基础教学分别由各专业系负责,此状况一直延续到21世纪初。2001年,鉴于社会经济发展对人才素质的要求和美术教育的转型,我院在全国率先成立了造型专业基础部,开展并强化基础课程的教学与学术研究。
自然世界神秘而丰富,用淡雅的水彩手绘来表现最合适不过。nanajoe编著的《笔记大自然(手绘水彩 动物志)》是自然笔记系列中的动物本,共分9章,从做一本自然动物笔记的概念开始,逐步讲解用水彩绘 制动物的技巧。-3章介绍基础知识,第 4-8章分别从鸟儿、小动物、昆虫、猛兽等类别详解水彩绘画 方法,第9章介绍了笔记的整理美化方法及相关的手工 制作。 《笔记大自然(手绘水彩动物志)》适合热爱生活、热爱自然的初、中级手绘爱好者学习。
本书共分六个阶段,色彩知识、物体解析、色稿训练、步骤表现、变调训练默写。全书采用了科学的分类方法,结合学生自身艺术学习的基本规律,通过设置不同的课题,配以大量的色彩联系及分步骤的图例演示,系统、规范地讲解了色彩的基本知识、表现形式和方法。书中知识结构相互承接与联系,合力形成了一个完整的学习体系。内容循序渐进、深入浅出,从最初的色彩知识、单色表现、色彩临摹,到如何进行单体静物、组合静物,不同色调的转换、默写训练,使学生和绘画爱好者更好地掌握色彩基础知识和表现技能,尽快从纯粹的应试训练中摆脱出来,少走弯路,为早日成就艺术视野打好基础。
近几年,越来越多的人进入学习美术的行列,艺术类招生市场火爆,美术考前培训班空前繁荣,越来越多的人陆续进入各类美术院校就读,走上了新的人生道路。然而,并不是所有人都能如愿以偿——有的人辛辛苦苦,考了几年都未能实现最实的愿望,但是,也有一些人仅仅学了一年半载甚至几个月就通过了美术专业的考试。这究竟是为什么?其实,归纳起来不外乎几点:其一,学几个月就获通过的人一般比较有天赋而且比较勤奋;其二,很重要的一点,就是这些同学学习比较得要领,安排好,路子正,并且有认真负责而又有水平的老师指导,同时有一个较好的学习环境,有水平较高的同学朝夕相处,大家互相促进、共同提高。 设计类各专业如装潢、广告环艺、服装等的设计基础考试,如图案、装饰画小品、创意图形、设计效果图等专题训练,经过三个月的学
画给存着天真的成年人,画给内心与你作伴的孩子……如《小王子》一般治愈人心的绘本插画师贵图子,与你一起将生活创作成斑斓、灵韵的水彩星球。本书是一本水彩教程书。4个章节,细细讲述了水彩的基本技法,以及鲜果、蔬菜、花叶与花器的绘制步骤。跟随贵图子,你能感受每一颗水果的酸甜色彩,每一片蔬菜的叶卷叶舒,每一朵花卉、每一株多肉的生命力。这些,正是贵图子带给你除水彩之外的一些小惊喜,听听你画的那些植物花朵向你诉说的故事,用氤氲的水彩画出你心中的一隅吧。无论是热爱大自然的植物爱好者,还是体会生活美好的绘画爱好者,甚至是零基础的水彩初学者,都可以在本书中得到不小的收获。
色彩静物是古今中外所喜爱的表现题材,由于物体处于静态且光源稳定、环境固定,故有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律,是初学绘画者最为适宜的入门学科。
色调,是一幅画面中色彩的总体倾向和效果,是多样色彩配置取得和谐的重要因素。正如音乐一般,无调不成曲,没有明确的色调,画面必定混乱。各种不同的色调,让观者感受到庄重、生机、活泼、平静等各种感情的传递,这与大自然色彩给人的心理感受是一致的。
《水粉风景写生技法》概要说明了水粉风景写生的工具材料和表现特点,主要阐述风景写生色彩的观察方法、色彩的表现方法和步骤。选取了作者多年来创作的作品进行了诠释,融创作技法于作品中。可作为高等院校设计艺术类专业教材,亦可为美术爱好者的参考书。